Тацу Аоки (青木 達幸, Аоки Тацуюки ) (родился 19 сентября 1957 года) — мультиинструменталист, обучавшийся традиционной японской музыке (например, тайко и сямисэн), педагог и экспериментальный режиссёр. [1] [2] В своей карьере джазового и творческого импровизатора Чикаго он в основном известен как давний басист Фреда Андерсона , а также работал с Джорджем Фрименом и Вон Фрименом в 90-х годах. У Аоки также есть любопытные проекты по записи с Малачи Фэйворсом , Роско Митчеллом , Доном Мойе , Ву Маном и другими всемирно известными артистами. Аоки также руководит культурными мероприятиями, которые пропагандируют историю японских художественных традиций и современные азиатские влияния в джазе. Будучи основателем и художественным руководителем Asian Improv Arts Midwest, он организует такие мероприятия, как ежегодный Чикагский фестиваль азиатско-американского джаза и программу художественной резиденции Tsukasa Taiko Legacy Японско-американского комитета по обслуживанию населения.
Тацу Аоки — защитник азиатско-американского сообщества, а также режиссер, педагог, композитор и исполнитель традиционных и экспериментальных музыкальных форм. Он родился в Токио в 1957 году в семье ремесленников Тоёакимото, владеющих окия , традицией работы в качестве агентов по бронированию и обучению гейш в центре Токио. Начиная с четырех лет, Аоки был частью команды по выступлениям своей семьи и получил традиционное культурное обучение токийской гейши и исследования, которые сочетали историю с творчеством. В конце 1960-х годов, во время экономического и социального упадка Токио, многие традиционные семейные предприятия были вынуждены закрыться. Со смертью бабушки он переключил свое обучение на американскую поп-музыку и экспериментальную музыку. В начале 1970-х годов он стал участником Gintenkai, экспериментального ансамбля, который сочетал традиционную музыку с западными формами. Он начал работать в малобюджетных и экспериментальных фильмах под влиянием своего биологического отца, который был кинопродюсером на студии Shintoho .
В 1977 году Аоки покинул Токио, чтобы изучать экспериментальное кинопроизводство в Школе института искусств Чикаго , где он преподавал кинопроизводство и историю искусств. Он снял более тридцати экспериментальных фильмов и играет на контрабасе , сямисэне и тайко . Он был приглашенным профессором в Северо-Западном университете, где преподавал курсы по азиатско-американским художественным практикам и идентичности. Он является основателем и художественным руководителем Чикагского азиатско-американского джазового фестиваля. В 1999 году он стал президентом Asian Improv Records в Сан-Франциско. Он руководил или продюсировал более пятидесяти альбомов для лейбла, включая совместную работу Макса Роуча и Джона Джана The Beijing Trio.
С 1995 года Аоки руководит ансамблем Miyumi Project. [3] В составе Miyumi Project было разное количество музыкантов; единственными постоянными участниками были Аиоки и Мвата Боуден. С барабанщиком Афифи Филлардом они изначально называли группу Power Trio. [4] В 2016 году ансамбль Miyumi Project был официальным музыкальным ведущим инсталляции Yoko Ono Skylanding в Jackson Park в Чикаго. Оно спродюсировал альбом группы Skylanding . В 2017 году Miyumi Project внес вклад в And Then They Came for Us , документальный фильм об интернировании японо-американцев , и выпустил альбом с тем же названием. В течение двадцати лет он играл на бас-гитаре у саксофониста Фреда Андерсона . Он также работал с Хамидом Дрейком , Вон Фрименом , Николь Митчелл и Джеффом Паркером, а также участвовал в многочисленных записях с Роско Митчеллом , Доном Мойе , Ву Маном , Джозефом Джарменом и Малачи Фейворсом .
Сюита Аоки Rooted: Origins of Now , четырехчастная сюита для биг-бэнда, впервые была представлена в 2001 году в Мемориальном парке Пинг Тома и была исполнена на Чикагском джазовом фестивале и на сцене MCA в рамках Чикагского азиатско-американского джазового фестиваля. Дополнительные альбомы включают Basser Live (1999) и Basser Live II (2005), записанные вживую на сцене MCA; Symphony of Two Cities (2002); и Posture of Reality с Ву Маном (2003). В 2016 году он гастролировал в составе Black Earth Ensemble Николь Митчелл. Он возглавляет Tsukasa Taiko, традиционную японскую группу барабанщиков, и выступал с Toyoaki Shamisen Ensemble и Shubukai Classical Dance
Будучи исполнительным директором Asian Improved arts Midwest, организации, представляющей культуру и искусство азиатско-американских стран, Аоки инициировал и руководил несколькими программами, направленными на углубление понимания традиционных искусств, включая ежегодный Чикагский фестиваль азиатско-американского джаза, проект Tsukasa Taiko Legacy и проекты художественной резиденции Toyoaki Shamisen.
Он начал снимать фильмы на обычной 8-калиберной пленке в раннем детстве. Его биологический отец, Вахей Хосино, был кинопродюсером в 1960-х годах и оказал влияние на его работу в области экспериментального кинопроизводства на малой калибровке. Его дневниковые фильмы на супер 8 и экспериментальные фильмы с оптической печатью демонстрировались по всему миру. Он представил документальный фильм That Asian Thing в 2008 году и работал композитором для короткометражного фильма Farewell, Mr. Griswell в 2010 году. Он опубликовал пробные версии таких фильмов, как FLUX Project , Gate , Puzzle - Part III , Ah Sou Desuka: Is that So! и Solution A.
С проектом Миюми
С другими