Аттилио Джозеф « Тео » Масеро (30 октября 1925 — 19 февраля 2008) [1] — американский джазовый продюсер, саксофонист и композитор. Он был продюсером Columbia Records в течение двадцати лет. Масеро продюсировал Bitches Brew Майлза Дэвиса и Time Out Дэйва Брубека , два из самых продаваемых и влиятельных джазовых альбомов всех времён. [2] Масеро был известен своим новаторским использованием редактирования и манипуляции с плёнкой, беспрецедентным в джазе и оказавшим влияние на последующие фьюжн , экспериментальный рок , электронику , пост-панк , ноу-вейв и эйсид-джаз .
Тео Масеро родился и вырос в Гленс-Фолс, Нью-Йорк , США. [3] После службы в ВМС США он переехал в Нью-Йорк в 1948 году, чтобы поступить в Джульярдскую школу музыки . Он изучал композицию и окончил Джульярдскую школу в 1953 году, получив степени бакалавра и магистра .
В 1953 году Масеро стал одним из основателей Charles Mingus ' Jazz Composers Workshop [3] и внес значительный вклад в авангардную джазовую сцену Нью-Йорка. Как композитор Масеро писал в атональном стиле, а также в третьем течении , синтезе джаза и классической музыки . Он выступал вживую и записал несколько альбомов с Мингусом и другими членами Workshop в течение следующих трех лет, включая Jazzical Moods (в 1954 году) и Jazz Composers Workshop (в 1955 году).
В это время Масеро также записал Explorations (DLP-6). Хотя он внес композиции в другие альбомы, это был первый полноценный альбом его собственных композиций и первый альбом Масеро в качестве лидера . Масеро играет на тенор- и альт-саксофонах на альбоме, к нему присоединяются Орландо ДиДжироламо на аккордеоне, Мингус и Лу Лабелла на басах и Эд Шонесси на барабанах. Explorations был первоначально выпущен в 1954 году на Mingus' Debut Records и был переиздан на CD в 2006 году на Fresh Sounds Records с дополнительными треками.
В короткометражном экспериментальном фильме 1958 года «Мосты идут по кругу» режиссера Ширли Кларк использовались два альтернативных саундтрека: один от Луиса и Биби Баррон , а другой от Масеро.
Первые проекты Масеро для Columbia включали одну сторону What's New?, альбома оригинальной музыки в зарождающемся жанре Third Stream , который он записал совместно с Бобом Принсом , а также аранжировки для первого альбома Джонни Матиса .
Масеро продолжал сочинять и аранжировать для разных артистов во время своей работы продюсером в Columbia, внося свой вклад в треки (и все еще продюсируя) несколько альбомов, включая Monk's Monk's Blues и Something New, Something Blue , коллекцию блюзовых композиций и аранжировок Масеро, Тедди Чарльза , Мэнни Элбама и Билла Руссо . Он внес свой вклад в трек (и спродюсировал) альбом Джона Льюиса и Гюнтера Шуллера Orchestra USA , Sonorities , альбом композиций третьего течения , и аранжировал музыку для пионера легкой музыки Андре Костеланец .
Он сочинял, дирижировал и продюсировал многочисленные саундтреки и партитуры для телевидения и фильмов. Он написал музыку к документальному фильму 1970 года «Мухаммед Али» , также известному как «Кассиус Клей» , и создал саундтреки к фильмам «Настоящая любовь» , «В поисках Форрестера » и «Блюз» Мартина Скорсезе .
Масеро также сочинял, дирижировал и выступал с Леонардом Бернстайном и Нью-Йоркским филармоническим оркестром , Лондонским филармоническим оркестром , Симфоническим оркестром Солт-Лейк-Сити , Симфоническим оркестром Канзас-Сити и Джульярдской школой ; а также получал заказы и сочинял балеты для балетной труппы Джоффри , балетной труппы Анны Соколоу , Лондонской балетной труппы, Джульярдской балетной труппы и Американского театра балета .
Масеро обрел большую известность в качестве продюсера Columbia Records . [3] Он присоединился к лейблу в 1957 году и выпустил сотни записей, работая с десятками артистов, включая Чарльза Мингуса , [3] Дюка Эллингтона , Эллу Фицджеральд , Телониуса Монка , Джонни Матиса , Каунта Бэйси , Дэйва Брубека , Тони Беннетта , Чарли Берда , Мейнарда Фергюсона , Стэна Гетца , Андре Костеланец и Леса и Ларри Элгарта . Он также был ответственен за подписание контракта с Мингусом, Монком и Бердом на Columbia. Кроме того, Масеро выпустил более 100 альбомов классической оркестровой музыки для Columbia, включая менее традиционные современные произведения, такие как And God Created Great Whales Алана Ховханесса , для чего ему потребовалось наложить записи песен горбатых китов на оркестровую дорожку.
Масеро спродюсировал основополагающий альбом квартета Дэйва Брубека Time Out и первую запись Телониуса Монка на Columbia, Monk's Dream , а также его Underground . Он также спродюсировал первый альбом Мингуса Columbia, Mingus Ah Um . Масеро также отмечен за альбом Мингуса 1973 года Let My Children Hear Music за «его неустанные усилия в продюсировании лучшего альбома, который я когда-либо делал». Помимо джаза, он был ассоциированным продюсером ряда записей оригинального состава бродвейских исполнителей, включая A Chorus Line и Bye Bye Birdie . И он спродюсировал саундтрек к фильму «Выпускник» Саймона и Гарфанкеля . В другом отклонении от своего стандартного фокуса на джазе Масеро спродюсировал ирландские фолк-альбомы с Clancy Brothers и Томми Мейкемом в конце 1960-х.
Хотя Масеро продюсировал альбомы многих артистов, у него были особенно долгие и плодотворные отношения с Майлзом Дэвисом . Он продюсировал или был сопродюсером большей части каталога Дэвиса Columbia, включая классические Sketches of Spain и Someday My Prince Will Come . Роль Масеро как продюсера была еще больше расширена в более поздних набегах Дэвиса на электрический фьюжн, таких как In a Silent Way , Bitches Brew и A Tribute to Jack Johnson , которые были отмечены инновационными методами микширования и редактирования Масеро . В 2001 году биограф Майлза Дэвиса Пол Тинген сравнил роль Масеро в электрической музыке Дэвиса с ролью Джорджа Мартина в The Beatles . [4] Взяв пример с Тингена, Ник Саутхолл описал влияние работы Масеро на In a Silent Way в статье журнала Stylus Magazine 2003 года :
За кулисами Майлз и Тео взяли записи сессий In a Silent Way и преобразовали несколько красивых, фольклорных, мелодичных сетов в два изысканных, завораживающих и потусторонних музыкальных произведения. Используя методы, которые предшествовали распространению ленточных циклов, нарезок, монтажей и секвенсирования в рок-, поп-, хип-хоп- и танцевальной музыке, Майлз и Тео разобрали оригинальную запись и собрали ее заново вне какой-либо традиционной или принятой джазовой структуры или мелодической основы. Эта идея перенести джаз из его рождения, генезиса и расцвета как живого искусства в студию вскоре стала стандартной практикой, но в 1969 году она была новаторской. [5]
Некоторые слушатели и критики жаловались, что Масеро перепродюсировал записи Дэвиса и слишком много вырезал. Но, прослушав неотредактированные записи сессий In a Silent Way , джазовый критик Джон Баллон написал, что оригинальное редактирование и продюсирование «свидетельствуют о продюсерском гении Тео Масеро». Баллон продолжает:
Нужна была сила, подобная Тео, чтобы склеить воедино сплоченный альбом из стольких вдохновенных фрагментов. У Тео не только хватало смелости противостоять Майлзу в творческих решениях, он имел на это право. И Майлз это знал. И хотя его эго восставало против любого продюсера, который вмешивался в его музыку, Майлз знал, что невероятно великие записи рождались из конфликта и компромисса в его отношениях с Тео. [6]
На альбоме Bitches Brew , выпущенном Дэвисом в 1970 году , Масеро продолжил расширять свои новаторские методы, и « Bitches Brew не только стал спорной классикой музыкальных инноваций, но и прославился своим новаторским использованием студийных технологий». [7] Некоторые споры того времени также возникли из-за использования слова bitches в названии. Масеро вспоминает, что когда Дэвис сказал ему, что хочет назвать его Bitches Brew , «я подумал, что он шутит». [8] Альбом стал самым продаваемым джазовым альбомом своего времени, продав 500 000 копий к 1976 году, когда большинство успешных джазовых альбомов продавались тиражом менее 30 000 копий.
Масеро спродюсировал MF Horn 3 для Мейнарда Фергюсона в 1973 году, а также следующий альбом Фергюсона в 1974 году, MF Horn 4&5: Live At Jimmy's . На этом альбоме можно услышать, как Фергюсон благодарит Масеро, отмечая, что Масеро «сидит на улице в передвижной штуке», следя за записью. Альбом включает в себя произведение Teonova в честь Масеро.
Инновационные методы Масеро были частично вдохновлены его связью с авангардным композитором Эдгаром Варезом , и они продолжают влиять на то, как музыканты, продюсеры и ремиксеры работают в студии сегодня. Брайан Ино , продюсер, который много работал с U2 и Talking Heads , среди прочих, рассказал о влиянии Масеро на него в интервью 1996 года журналу jazzthetik . Ино описывает, как был «очарован» методами редактирования Масеро и «пространственным» качеством, которое он добавил к музыке. «Он сделал что-то, что было чрезвычайно современным». [9]
В 1975 году Масеро покинул Columbia и основал собственную продюсерскую компанию. Однако он продолжал работать с Дэвисом до 1983 года и продолжал выпускать записи для Columbia на протяжении всей своей карьеры.
После окончания работы в Columbia Масеро продолжил выступать в качестве музыканта и продюсера в других проектах, работая с Брубеком, Тони Беннеттом, Херби Хэнкоком , Ашей Путли , Мишелем Леграном , Уоллесом Рони , Ширли Маклейн , Верноном Ридом , Робертом Палмером и DJ Logic .
В 1970-х и 1980-х годах Масеро выпустил несколько собственных альбомов, включая Time Plus Seven , Impressions of Charles Mingus и Acoustical Suspension , прежде чем основать свой собственный лейбл Teorecords в 1999 году. Впоследствии он выпустил более дюжины альбомов оригинальных композиций и продолжил выпускать переиздания Майлза Дэвиса и других артистов для различных звукозаписывающих компаний. Однако Масеро открыто высказывался против практики добавления альтернативных дублей, которые не появлялись в оригинальных альбомах, или иного изменения оригинальной музыки на том основании, что это искажает намерения музыкантов и продюсера на момент записи. «Они возвращают все ошибки», — сказал Масеро. «Не уничтожайте оригинальную запись». [8]
Документальный фильм Тео Масеро, Play That, Teo , срежиссирован и спродюсирован Оланой ДиДжироламо, дочерью друга и соратника Масеро, Орландо ДиДжироламо . Снятый оператором Фортунато Прокопио, фильм показывает закулисный взгляд на человека, стоящего за персоной, и включает фотографии, архивные кадры и записи из личной коллекции Масеро. [10]
Короткометражный фильм «Тео » был снят продюсером/режиссером Дарагом Маккарти и включает в себя последнюю сессию звукозаписи Тео Масеро и его обширные интервью. [1]
И Майлз Дэвис , и Телониус Монк посвятили песню под названием Teo Масеро: Дэвис в альбоме 1961 года Someday My Prince Will Come , Монк в альбоме 1964 года Monk . Песня Teonova (Dedicated to Teo Macero), написанная Питом Джексоном, появилась в альбоме Мейнарда Фергюсона 1974 года MF Horn 4&5: Live At Jimmy's , спродюсированном Масеро.
Вечером 19 февраля 2008 года Масеро умер во сне, долго страдая от пневмонии. Ему было 82 года . [11]
С другими
Для Майлза Дэвиса
Для Чарльза Мингуса
Для Телониуса Монка