stringtranslate.com

Терри Раслинг

Терри Раслинг (2 апреля 1931 — 27 ноября 1974) — канадский композитор электронной музыки , использовавший графическую нотацию . Некоторые из его произведений использовались для сопровождения радио- и телепередач .

Графическая нотация Раслинга из «Нотаций» Джона Кейджа

Введение в электронную композицию

Терри Раслинг работал инженером в Канадской вещательной корпорации (CBC). Он был инженером в эфире на шоу Gilmour's Albums, организованном вещателем CBC Клайдом Гилмором . В начале 1960-х годов Моррис Сурдин, композитор, работавший на CBC, предложил Раслингу попробовать электронную студию на факультете музыки Университета Торонто (UTEMS). [1] Через Сурдина Раслинг познакомился с доктором Майроном Шеффером, которому он представил свои первые электронные композиции. Шеффер пригласил Раслинга посетить выпускной семинар на факультете музыки Университета Торонто , используя известную студию электронной музыки (UTEMS), которая включала инструменты, разработанные Хью Лекейном, такие как специальный магнитофон. Раслингу было присвоено звание научного сотрудника на факультете музыки Университета Торонто. Среди известных композиторов, которые учились в Студии электронной музыки (UTEMS) Университета Торонто, факультет музыки, были Джон Миллс-Кокелл , Полин Оливерос , Энн Саутэм , Густав Чиамага , Джон Беквит и другие. В этот период он также был известен как получатель Гранта Совета Канады в поддержку своих путешествий, образования и создания электронной музыки. [2] После получения гранта он путешествовал по студиям в США и Европе. Он продолжил свое обучение и сочинял музыку в студиях Психоакустического института в Гентском университете , Бельгия; Университета Утрехта ; и Университета Иллинойса . [3] Он также работал в Университете Рочестера с Уэйном Барлоу , а также в Париже, где он учился у Пьера Шеффера . Он провел два месяца в лаборатории Филлипса в Голландии, изучая их новое электронное оборудование. Вся музыка Терри была точно записана с использованием математики и других символов. Его музыка часто вдохновлялась его интересом к визуальному искусству. В этот период Терри также сообщил в интервью на CBC Radio, что он работал в BBC Radiophonic. Он отдельно упоминает Барри Бермейджа.

Композиция № 5 Терри Раслинга

Трансляции, выставки и выступления

Несколько его работ, включая The Trains , произведение musique concrète , [4] транслировались на CBC, и он сочинил электронную тему для вечерних новостей. [5] Одно из его публичных выступлений с электронной музыкой состоялось в Богемском посольстве в Торонто в октябре 1964 года. Он также сотрудничал с визуальным художником Збигневом Блажеже в большой мультимедийной выставке в 1967 году под названием Audio Kinetic Environment , которая началась в Художественной галерее Онтарио и посетила другие галереи Канады. Первоначально выставка открылась музыкой, подготовленной Блажеже. В интервью Терри Раслингу на радио CBC Раслинг сказал, что Блажеже обратился к нему, поскольку посчитал, что созданная им музыка недостаточно хороша. Раслинг заявил, что провел некоторое время, наблюдая за кинетической инсталляцией, а затем приступил к созданию новой партитуры для выставки в Торонто, и эта музыка использовалась на протяжении всего тура выставки по Канаде. Инсталляция посетила другие галереи, включая Монреальский музей изящных искусств. Музыка была настроена на включение света в инсталляции. 1 марта он был частью команды, занимающейся организацией знаменитого шахматного матча между Джоном Кейджем и Марселем Дюшаном, где ход на шахматной доске запускал электронную музыку. Это было частью фестиваля Sightsoundsystems в 1968 году. [6] Также была радиопрограмма, объединяющая музыку Раслинга с саунд-поэзией Эрла Бирни на радио CBC . После исполнения произведения они обсудили свои личные подходы к своим формам искусства. Бирни обсудил различные подходы, которые он использовал, включая саунд-поэзию и использование случайных техник, таких как вырезание фраз из газет, включая комиксы, на кусочки бумаги и поиск комбинаций случайным образом. Связанное с этим сотрудничество с поэтессой Гвендолин Макьюэн , объединяющее поэзию с электронной музыкой, также транслировалось на радио CBC . Раслинг также работал с перформансистом и саунд-поэтом Бобом Коббингом и танцовщицей Римой Броди. [7]

Аудио-кинетическая среда

Audio-Kinetic Environment , в сотрудничестве со Збигневом Блажеем и Терри Раслингом, предоставляющим электронную музыку. [8] Выставка посетила 11 городов с 12 показами: [9] [10]

Инсталляция была описана в журнале ArtsCanada за февраль 1967 года следующим образом: «Аудиокинетическая среда художника из Торонто Збигнева Блаже, представленная в Художественной галерее Онтарио, Торонто, в прошлом году (19 января – 2 февраля 1966 года), состояла из примерно двадцати двух панелей и нескольких движущихся частей, изготовленных из дерева и пластика. Все они были покрыты флуоресцентными и фосфоресцентными красками. Их цвета активировались непрерывной игрой системы освещения, синхронизированной с записанными на пленку электронными музыкальными образцами». [19] Уведомление о путешествии выставки по Канаде было напечатано в журнале Maclean's . [20] «Персональная выставка Збигнева Блажейе длилась примерно столько же времени. По крайней мере, демонстрационная часть длилась. Сами работы, в их непродемонстрированном состоянии, потребовали гораздо больше времени. В основном это конструкции из прозрачных прямоугольных пластиковых пластин, деревянных полос и брусков на нескольких параллельных плоскостях, некоторые из которых были окрашены в яркие, сильные светящиеся цвета. Большинство работ были прикреплены к стенам, но были некоторые закрепленные, а некоторые подвешенные мобили. В центре комнаты находился кластер красных и синих огней разной интенсивности, которые активировались электронными звуками с ленты, подготовленной Терри Раслингом. В затемненной комнате работы приобретали новые цвета, меняясь по мере изменения освещения, и новые формы. Иногда, в зависимости от ритмов трека, они, казалось, двигались внутри себя. … Жители заполонили галерею в ночь открытия в количестве 2000 человек — больше, чем пришло на Пикассо или Каналетто». [21]

Другая работа

Его композиции перечислены в Международном каталоге электронной музыки , составленном Хью Дэвисом (MIT 1969). Его композиции также перечислены в статье в журнале Dimensions об электронных музыкальных студиях Университета Торонто. [22] Его партитуры были представлены в проект Джона Кейджа « Нотации» , и два пункта включены в книгу и демонстрируют его использование графической нотации . Он сочинял сопутствующую музыку для радиошоу CBC, таких как «Поезда» (1966) [23] документальная программа о железных дорогах Канады, спродюсированная Алланом Андерсоном и Вэлом Клери. Он также сочинял сопутствующую музыку для телешоу «Телескоп» (сериал) , в частности, эпизод о Маршалле Маклюэне (1967). [24] Еще один проект Терри, спродюсированный для радио CBC, был «О Битлз». Шоу описано в журнале CBC RPM Weekly : «Шоу представляет собой монтаж диалогов, музыкальных звуковых эффектов и электронной музыки. Раслинг выбрал свои любимые песни Beatles, на которые он часто накладывает электронные эффекты. [25] В дополнение к этому он сочинял чисто экспериментальную музыку.

Композиции

Композиции [26]

1964

1965

1. Заключение: фортепиано.
2. Название: литавры, вибрации, фортепиано, мусорный бак, тональный сигнал
3. Если бы я мог найти то, что нужно ненавидеть: гитара, человеческий голос, тональный сигнал
4. Хищник?: человеческий голос, мусорный бак
5. Они женятся – они встречаются: тональный сигнал, мусорный бак, прямоугольная волна, синусоидальный тон
6. Три слепых и т. д. – тональный сигнал, мусорный бак, прямоугольная волна, пульс, вибрации, фортепиано
7. В котором небытие – отпущение грехов: фортепиано, скрипка
8. Прелюдия – тональные сигналы.

1966

1967

1968

Недатированные работы

  1. Эрл Бирни читает стихи под электронный аккомпанемент Терри Раслинга, выступление транслировалось на радио CBC.
  2. Гвендолин Макьюэн читает свою поэму «Subliminal» под электронную музыку Терри Раслинга, которая транслировалась на радио CBC.
  3. Боб Коббинг

Посмертные уведомления

В 2018 году Терри Раслингу Канадский музыкальный центр посмертно присвоил ему статус ассоциированного композитора . Его номинацию и профиль можно увидеть там. Также в 2018 году Бренда Лонгфеллоу сняла документальный фильм о Гвендолин Макьюэн под названием Shadowmaker , Gwendolyn MacEwen , poet. В нем представлены некоторые из произведений Раслинга, созданных в сотрудничестве с поэтом. Журнал Musicworks опубликовал онлайн-обзор компакт-диска Rusling, написанный Ником Сторрингом. [34] В октябре 2019 года Тина Киик сделала обзор всех 3 компакт-дисков серии Spurn в журнале The Whole Note Magazine , стр. 71–72, отметив, что «ранняя электронная музыка Раслинга сохраняет современную звуковую привлекательность, а также, в лучшем случае, предвещает будущие звучания». В 2020 году гитарист и композитор из Новой Шотландии Эми Брэндон в своей статье «Неисчерпаемый источник дикой музыки» в журнале Musicworks 137, посвященной электронным музыкальным студиям в Университете Торонто и Университете Макгилла, ссылается на работу Раслинга. Компакт-диск, сопровождающий журнал, включает трек Раслинга «If I Could Find A Thing To Hate». [35] Обзор «The Machine is Broken» от Дэйва Мэддена появился на Squid's Ear (10 сентября 2019 г.), который сказал о компакт-диске: «...эти произведения идеально впишутся в подрывную, прогрессивную библиотечную музыку экспериментального состава BBC Radiophonic, а также в плейлист с Луи и Биби Баррон...» [36]

Записи

a) Терри Раслинг, The Machine is Broken , (2019), Spool (Spurn 3) Продюсеры Дэвид Портер и Дэниел Кернохан.
b) Терри Раслинг, Rusling Compositions , CD-R (S3CD1), «Список всех элементов, найденных в архиве EMS», электронная таблица Excel. Список всех элементов, которые изначально были найдены в архивах студии электронной музыки Иллинойсского университета в Урбане-Шампейне. (ideals.Illinois.edu/handle/2142/100315).
c) Коллекция лент UTEMS: Раслинг, Терри, 1931-1974: «Композиция № 1», вставка 4.
d) Канадская вещательная корпорация.|Университет Торонто. Студия электронной музыки, вставка 2 - 7.135 работ: подборки Раслинг, Терри, 1931-1974 Канадская вещательная корпорация.|Университет Торонто. Студия электронной музыки.

Сноски

  1. ^ «Студия электронной музыки Университета Торонто» Майрона Шеффера, Журнал теории музыки , т. 7, № 1 (весна, 1963), стр. 73-81
  2. ^ Канадский совет 1964-65: Восьмой ежегодный отчет, стр. 62. Это также зафиксировано в пресс-релизе Канадского совета от 21 июня 1965 года. Он имеет подзаголовок «Стипендии Совета предоставлены «89 молодым канадским артистам, которые продемонстрировали исключительные перспективы...» Еще один документ, предоставленный моей библиотекой Университета Макмастера, включал список без названия, включающий в себя Терри Раслинга среди прочих, в котором говорится: «Г-н Раслинг (32), звукорежиссер CBC, планирует посетить лаборатории электронной музыки в Англии и Французское национальное радио в Париже, а также провести дополнительное время в Голландии: стать признанным «тонмейстером» (тем, кто работает с композитором и управляет сложным техническим оборудованием для создания электронного звука.
  3. ^ Университет Иллинойса @ Urbana Electronic Music Studio Архив: Список_всех_элементов_найденных_в_архиве_EMS: http://hdl.handle.net/2142/100315
  4. ^ Архивный номер CBC 1990-0110; дата производства 24 ноября 1966 г.; каталожный номер 661124-9. Производственный кредит: продюсеры Алан Андерсон и Вэл Клери, музыка Терри Раслинг. «Десятая программа из серии из тринадцати документальных программ о железных дорогах Канады и людях, которые на них работают, включая высших руководителей и инженеров». Также: Идея шоу Beatles разработана поклонницей, Региной Лидер-Пост, 5 февраля 1970 г., стр. 18.
  5. ^ "Ежедневный выпуск новостей Национального телевидения CBC в течение нескольких лет использовал тему Луиса Эпплбаума , а позже использовал электронную композицию Терри Раслинга". Encyclopedia of Music in Canada , под ред. Каллмана, Потвина и Винтерса (University of Toronto Press, 1981, Торонто, ISBN  0802055095 ) стр. 478. [ необходима полная цитата ]
  6. Литтлер, Уильям (6 марта 1968 г.). «Музыкальные шахматы — скучнейший дебют для Sightsoundsystems». The Toronto Star . С. B41.
  7. ^ Часть, которую Раслинг сделал с Бобом Коббингом, транслировалась на CBC во время того же шоу, где также сотрудничали Бирни и Раслинг. Они также обсуждали сотрудничество Раслинга с Римой Броди. Архивы CBC.
  8. Regina Leader-Post , 17 февраля 1966 г., стр. 3.
  9. «Действительно мастер тона!». Ottawa Journal . 27 августа 1966 г. стр. 48.
  10. ^ «Что особенно важно, Смит предложил и реализовал серию выставок за три коротких года, которые он проработал в Художественной галерее Онтарио, включая «Аудиокинетическая среда» Збигнева Блажея (19 января – 6 февраля 1966 г.)...»
  11. ↑ В архиве и исследовательской библиотеке музея Нью-Брансуика содержится письмо из галереи Дороти Кэмерон, подписанное Кэмерон, в котором упоминается выставка в Олбрайт-Нокс и высказывание Энди Уорхола о том, что, по его мнению, Блазие лучше всех в Нью-Йорке работает в области кинетического искусства.
  12. Kriztweiser, Kay (20 января 1966 г.). «Зигги включает искусство плюс электронную партитуру». The Globe and Mail . стр. 10.
  13. Toronto Star , 22 января 1966 г., стр. 27.
  14. ^ Первоначально выставка должна была проходить в галерее Дороти Кэмерон. Галерея Кэмерон была вынуждена закрыться, и выставку подхватила Художественная галерея Торонто. Дороти Кэмерон продолжала искать новые площадки для этой выставки даже после закрытия. Это задокументировано в письме в архивах Музея Нью-Брансуика от Брайдона Э. Смита, помощника куратора Художественной галереи Торонто (ныне Художественная галерея Онтарио) , Барри Лорду, куратору по искусству Музея Нью-Брансуика.
  15. ^ Regina Leader-Post , 17 февраля 1966 г. «Звуки? Свет, объединенный», «Выставка проходит в форме концерта, музыка была специально написана Терри Раслингом», — сказал г-н Блазейе. В том же выпуске Regina Leader-Post также есть реклама выставки, в которой к названию добавлено «Новое улучшенное», что, вероятно, относится к добавлению музыки Терри Раслинга.
  16. В письме из архива Музея Нью-Брансуика куратор Рональд Дж. Блур сообщил, что выставка «бьет все рекорды посещаемости в этой галерее».
  17. ^ «Выставка Мондриана в галерее Торонто», The Gazette (Монреаль, Квебек, Канада), суббота, 19 февраля 1966 г., стр. 14. «В центре комнаты находился кластер красных и синих огней различной интенсивности, которые активировались электронными звуками с записи, подготовленной Терри Раслингом.
  18. Пресс-релиз. Получено 15 ноября 2018 г. от Мэри Куна, Архив и исследовательская библиотека, Музей Нью-Брансуика, дата 17 февраля 1966 г. «На кассете 1 представлена ​​электронная музыка Терри Раслинга...»
  19. ^ ArtsCanada Февраль 1967
  20. ^ «Кто они? Люди говорили о... вот о ком», Maclean's , 19 февраля 1966 г., стр. 2
  21. The Gazette (Монреаль, Канада) 19 февраля 1966 г., стр. 14.
  22. ^ «Студии электроакустической музыки Университета Торонто» Кевина Остина, размеры i стр. 18.
  23. CBC Times, 8–14 октября 1966 г., стр. 4–5.
  24. Архив CBC, номер документа (ISN) 103464; регистрационный номер 1986-0810, 8–14 октября 1966 г., стр. 4–5.
  25. RPM Weekly, том 12, выпуск 25, 7 февраля 1970 г., стр. 9. Regina Leader-Post , 6 февраля 1970 г., стр. 7.
  26. ^ Дэвис, Хью (1969). Международный электронный музыкальный каталог . MIT Press . ISBN 978-0-262-04012-9.
  27. Предварительный список электронных музыкальных композиций, Свен Хоструп Ханселл (Университет Иллинойса, Школа музыки, Студия экспериментальной музыки, 1967), стр. 114
  28. Дэвис, стр. 12, 13 и 187.
  29. Предварительный список электронных музыкальных композиций, Свен Хоструп Ханселл (Университет Иллинойса, Школа музыки, Студия экспериментальной музыки, 1967), стр. 114
  30. Ottawa Journal, 12 октября 1966 г., стр. 43
  31. стр. 18, The Globe and Mail , 20 января 1966 г., стр. 10. Фонд Музея изящных искусств Монреаля 1960–2009: «Аудиокинетическая среда» 29 июня – 14 августа 1966 г.
  32. Artscanada, Vol. XXIV No. 5 May 1967 Canada at Expo . Включает гибкий диск с «Music for Audio-Kinetic Environment», приписываемый Blazeje, хотя это, несомненно, музыка Терри Раслинга, поскольку вскоре после открытия в тогдашней Художественной галерее Торонто (Художественная галерея Онтарио) музыка была изменена с предварительно записанной на музыку Раслинга, созданную специально для инсталляции, о чем он упоминал в интервью на CBC. В файле Audio-Kinetic Environment в архивах AGO имеются транспортные накладные, описывающие музыкальные записи Раслинга и его магнитофоны, которые были включены в экспозицию скульптур Блазежье, когда выставка гастролировала по 10 городам Канады, завершившись на Expo 67. «В ГАЛЕРЕЯХ: «Почтенный возраст и унылая юность объединяют силы», Кей Крицвейзер, The Globe and Mail, 20 января 1966 г., стр. 15. Здесь речь идет о «его собственной партитуре», Баха и Штокхаузена, что указывает на выбранную музыку, а не на музыку, написанную Блазежье. Это подтверждает истинность описания событий Терри Раслингом, где первоначальная музыка была заменена композицией Раслинга, поскольку Блазежье работал с Раслингом на радио CBC, и оба посещали семинар по электронной музыке на музыкальном факультете Университета Торонто, как упоминалось в интервью на радио CBC.
  33. Архив CBC: Этот эпизод был показан 13 апреля 1967 года, его озвучивал Флетчер Маркл.
  34. ^ «Терри Раслинг. Машина сломана. | Журнал Musicworks».
  35. ^ «Неисчерпаемый источник дикой музыки», Musicworks 137, осень 2020 г.
  36. Обзор Дэйва Мэддена на http://www.squidsear.com/cgi-bin/news/newsView.cgi?newsID=2163

Ссылки