stringtranslate.com

Кларк Терри

Кларк Вирджил Терри-младший [1] (14 декабря 1920 г. — 21 февраля 2015 г.) [2] — американский трубач, игравший в стиле свинг и бибоп , пионер флюгельгорна в джазе, композитор и педагог.

Он играл с Чарли Барнетом (1947), Каунтом Бейси (1948–51), [3] Дюком Эллингтоном (1951–59), [3] Куинси Джонсом (1960) и Оскаром Питерсоном (1964–96). Он был с The Tonight Show Band на The Tonight Show с 1962 по 1972 год. Его карьера в джазе длилась более 70 лет, за это время он стал одним из самых записываемых джазовых музыкантов, появившись в более чем 900 записях. Терри также был наставником Куинси Джонса , Майлза Дэвиса , Херби Хэнкока , Уинтона Марсалиса , Пэта Метени , Дайанн Ривз и Терри Лайн Кэррингтон . [4]

Ранний период жизни

Терри родился в семье Кларка Вирджила Терри-старшего и Мэри Терри в Сент-Луисе , штат Миссури , 14 декабря 1920 года. [1] [3] Он учился в средней школе Вашона и начал свою профессиональную карьеру в начале 1940-х годов, играя в местных клубах. Он служил оркестрантом в ВМС США во время Второй мировой войны . Его первым инструментом был клапанный тромбон . [5]

Терри на джазовом фестивале в Монтерее в 1981 году

Эпоха биг-бэндов

Смешивая тон Сент-Луиса с современными стилями, годы Терри с Бейси и Эллингтоном (который тайно завербовал Терри от Бейси) [6] в конце 1940-х и 1950-х годах создали ему известность. Во время своего периода с Эллингтоном он принял участие во многих сюитах композитора и приобрел репутацию за свой широкий диапазон стилей (от свинга до хард-бопа ), техническое мастерство и хорошее чувство юмора. Терри оказал влияние на музыкантов, включая Майлза Дэвиса и Куинси Джонса , оба из которых признали влияние Терри на ранних этапах своей карьеры. Терри неофициально обучал Дэвиса, когда они еще были в Сент-Луисе, [7] и Джонса во время частых визитов Терри в Сиэтл с секстетом Каунта Бэйси . [8]

После ухода из Эллингтона в 1959 году международное признание Кларка резко возросло, когда он принял предложение от Национальной вещательной компании (NBC) стать штатным музыкантом. Он появлялся в течение десяти лет на The Tonight Show в качестве члена Tonight Show Band до 1972 года, сначала под руководством Скитча Хендерсона , а затем Дока Северинсена , где его уникальное «бормочущее» скэт-пение привело к хиту «Mumbles». [9] Терри был первым афроамериканцем, который стал постоянным участником группы на крупной американской телевизионной сети. Позже он сказал: «Мы должны были быть моделями, потому что я знал, что мы были на испытании... У нас не могло быть ни пятнышка на брюках. У нас не могло быть ни морщинки на одежде. У нас не могло быть грязной рубашки». [10]

У Кларка много связей в музыкальном мире, и все они отзываются о нем с восторгом. Одним из таких связей был Куинси Джонс, который написал предисловие к автобиографии Терри. Джонс руководил группой для мюзикла Free and Easy в 1959 году, и Терри покинул оркестр Дюка Эллингтона, чтобы присоединиться к ним в Бельгии. [11]

Терри продолжал играть с такими музыкантами, как тромбонист Джей Джей Джонсон и пианист Оскар Питерсон [ 12] и возглавлял группу с тромбонистом Бобом Брукмейером , которая добилась определенного успеха в начале 1960-х годов. В феврале 1965 года Брукмейер и Терри появились на BBC2 в Jazz 625 [13] и в 1967 году, представленный Норманом Гранцем , он был записан в Poplar Town Hall , в сериале BBC Jazz at the Philharmonic вместе с Джеймсом Муди , Диззи Гиллеспи , Коулменом Хокинсом , Бенни Картером , Тедди Уилсоном , Бобом Крэншоу , Луи Беллсоном и Ти-Боуном Уокером [ 14]

В 1970-х годах Терри все больше концентрировался на флюгельгорне, на котором он играл с полным, звонким тоном. В дополнение к своей студийной работе и преподаванию на джазовых семинарах, Терри регулярно гастролировал в 1980-х годах с небольшими группами (включая Peterson's) и выступал в качестве лидера своего Big BAD Band (сформированного около 1970 года). После того, как финансовые трудности вынудили его распустить Big BAD Band, он выступал с такими группами, как Unifour Jazz Ensemble. Его юмор и владение джазовыми стилями трубы очевидны в его «диалогах» с самим собой, на разных инструментах или на одном инструменте, с приглушенным и без приглушенного звука.

Дальнейшая карьера

Терри в Нью-Йорке , 1976 год.

С 1970-х по 1990-е годы Терри выступал в Карнеги-холле , Таун-холле и Линкольн-центре , гастролировал с Newport Jazz All Stars и Jazz at the Philharmonic, а также выступал с New York Pops Orchestra Скитча Хендерсона . В 1998 году Терри записал «Let's Call the Whole Thing Off» Джорджа Гершвина для сборника Red Hot Organization Red Hot + Rhapsody , посвященного Джорджу Гершвину , который помог собрать деньги для различных благотворительных организаций, занимающихся повышением осведомленности о СПИДе и борьбой с этой болезнью. [15]

В ноябре 1980 года он был хедлайнером вместе с Анитой О'Дэй , Лайонелом Хэмптоном и Рэмси Льюисом во время двухнедельных церемоний открытия, посвященных кратковременному возрождению Blue Note Lounge в отеле Marriott O'Hare недалеко от Чикаго. [16]

Подстрекаемые в начале своей карьеры Билли Тейлором , Кларк и Милт Хинтон купили инструменты и дали указания молодым талантам, что и посадило семя, которое стало Jazz Mobile в Гарлеме. Это начинание затронуло самую большую любовь Терри: вовлечение молодежи в увековечение джаза. С 2000 года он проводил джазовые фестивали Кларка Терри на суше и на море, проводил собственные джазовые лагеря и выступал более чем на пятидесяти джазовых фестивалях на шести континентах. Терри сочинил более двухсот джазовых песен и выступал для восьми президентов США . [17]

У него также было несколько записей с крупными коллективами, включая Лондонский симфонический оркестр , Голландский оркестр Metropole и Чикагский джазовый оркестр, сотни школьных и студенческих ансамблей, его собственные дуэты, трио, квартеты, квинтеты, секстеты, октеты и два больших коллектива: Clark Terry's Big Bad Band и Clark Terry's Young Titans of Jazz.

В феврале 2004 года Терри снялся в качестве гостя в роли самого себя в детском телесериале «Маленький Билл ». Терри жил в Бейсайде, Квинс , и Короне, Квинс , Нью-Йорк, позже переехал в Хауорт, Нью-Джерси , а затем в Пайн-Блафф, Арканзас . [18] [19]

Его автобиография была опубликована в 2011 году. [4] Тейлор Хо Байнум написал в The New Yorker , что она «отражает его дар рассказчика и его ироничный юмор, особенно в хронике его ранних лет в дороге, борьбы с сегрегацией и концертов в барах и на карнавалах, и все это при развитии одного из самых отличительных импровизационных голосов в истории музыки». [20]

Penguin Guide to Jazz Recordings отмечает, что Терри появляется на большем количестве записей, перечисленных в этом руководстве, чем любой другой артист. [21] Согласно его собственному веб-сайту, Терри был «одним из самых записываемых джазовых артистов в истории и выступал для восьми американских президентов». [22] Он был знатоком сложной техники кругового дыхания , с помощью которой инструменталист может играть в течение длительного времени, не останавливаясь для дыхания, [23] и в 1976 году он опубликовал свою « Систему кругового дыхания Кларка Терри для духовых и медных инструментов» . [24]

В апреле 2014 года вышел документальный фильм Keep on Keepin' On , в котором Терри на протяжении четырех лет следовал за своей карьерой, чтобы задокументировать его наставничество над 23-летним слепым вундеркиндом Джастином Кауфлином , когда Кауфлин готовился к участию в элитном международном конкурсе. [25]

В декабре 2014 года джазовый оркестр Линкольн-центра с Уинтоном Марсалисом и Сесиль Маклорин Сальван посетил Терри, который отпраздновал свой 94-й день рождения 14 декабря в Региональном медицинском центре Джефферсона. Было сыграно живое исполнение «Happy Birthday». [26]

Смерть и дань уважения

Терри выступает в Белом доме с певицей Ненной Фрилон в 2006 году.

13 февраля 2015 года было объявлено, что Терри поступил в хоспис для лечения прогрессирующего диабета . [27] Он умер 21 февраля 2015 года. [2] [28]

Питер Кипньюс в своей статье в The New York Times сказал, что Терри «был признан за его безупречную музыкальность, любим за его игривый дух и уважаем за его способность адаптироваться. Хотя его звучание как на трубе, так и на более округлом флюгельгорне (который он помог популяризировать как джазовый инструмент) было очень личным и легко узнаваемым, ему удалось вписать его в широкий спектр музыкальных контекстов». [29]

Мартин Чилтон в своей статье в британской газете The Daily Telegraph сказал: «Терри был музыкальным педагогом и оказал глубокое и продолжительное влияние на развитие джаза. Терри стал наставником для многих поколений джазовых исполнителей, включая Майлза Дэвиса, Уинтона Марсалиса и композитора-аранжировщика Куинси Джонса». [10]

В интервью 2005 года джазовый трубач Скотти Барнхарт сказал, что Терри был «... одним из самых невероятно разносторонних музыкантов, когда-либо живших... джазовым мастером игры на трубе, который играл с величайшими именами в истории музыки...» [30]

Университет штата Юго-Восточный Миссури проводит джазовый фестиваль Clark Terry/Phi Mu Alpha, ежегодную дань уважения музыканту. Фестиваль начался в 1998 году и с каждым годом становится все масштабнее. Фестиваль представляет выдающихся студентов-музыкантов и приглашенных артистов в кампусе университета River. [31] [32]

В Университете Нью-Гэмпшира ежегодно проводится джазовый фестиваль Кларка Терри; в нем принимают участие джазовые музыканты средних и старших классов со всей Новой Англии. [33]

Награды и почести

Терри выступает с джазовым ансамблем Great Lakes Navy Band

Более 250 наград, медалей и почетных званий, в том числе:

Дискография

Как лидер/соруководитель

Как сайдмен

Библиография

Ссылки

  1. ^ ab "Кларк Терри (1920–2015)". Энциклопедия истории и культуры Арканзаса . Получено 25 ноября 2015 г.
  2. ^ ab Marc Schneider (21 февраля 2015 г.). "Джазовый музыкант Кларк Терри умер в возрасте 94 лет". The Hollywood Reporter . Получено 21 февраля 2015 г. .
  3. ^ abc Янов, Скотт Кларк Биография Терри на Allmusic.
  4. ^ ab Терри, С. Кларк: Автобиография Кларка Терри , Издательство Калифорнийского университета (2011).
  5. ^ Стивен Грэм. «Кларк Терри умер». Marlbank. Архивировано из оригинала 19 января 2019 года . Получено 23 февраля 2015 года .
  6. ^ Кларк! Автобиография Кларка Терри. Издательство Калифорнийского университета. 2011. С. 123–124, 126. ISBN 9780-520-26846-3– через FreddieGreen.org.
  7. ^ "Трубач Кларк Терри делится джазовыми воспоминаниями". Npr.org . 1 января 2005 г. Получено 23 февраля 2015 г.
  8. ^ Джонс, Куинси (1993). «Ньюпорт 1958». В Такер, Марк (ред.). The Duke Ellington Reader . Oxford University Press. стр. 311–312. ISBN 0-19-509391-7.
  9. Адам Бернстайн (22 февраля 2015 г.). «Кларк Терри, джазовый виртуоз с Бейси, Эллингтоном и „Tonight Show“, умер». Washington Post . Получено 23 февраля 2015 г.
  10. ^ ab Martin Chilton (22 февраля 2015 г.). "Clark Terry, jazz trumpeter, dies aged 94" . Telegraph.co.uk . Архивировано из оригинала 12 января 2022 г. . Получено 22 февраля 2015 г. .
  11. Терри, Кларк; Терри, Гвен (12 июня 2015 г.). Кларк: Автобиография Кларка Терри. Univ of California Press. ISBN 978-0-520-28751-8.
  12. Оскар Питерсон и Кларк Терри на AllMusic
  13. ^ «Посвящение Бобу Брукмейеру». Clarkterry.com . 19 декабря 2011 г. Получено 10 февраля 2014 г.
  14. ^ "Джаз в филармонии – Библиотека Конгресса". Loc.gov . Получено 23 февраля 2015 г. .
  15. ^ Red Hot + Rhapsody: The Gershwin Groove - Различные исполнители | Песни, обзоры, кредиты | AllMusic , получено 15 октября 2021 г.
  16. ^ Хентофф, Нат (2010). At the Jazz Band Ball: Sixty Years on the Jazz Scene (1-е изд.). Издательство Калифорнийского университета. ISBN 978-0-520-26113-6. JSTOR  10.1525/j.ctt1ppqm7.
  17. ^ "Кларк Терри: NVLP: афроамериканская история". Visionaryproject.org . Получено 23 февраля 2015 г. .
  18. Берман, Элинор, «Джаз Квинса охватывает королевскую музыку». Архивировано 20 июля 2006 г. в archive.today , Pittsburgh Post-Gazette , 1 января 2006 г. Доступно с 1 октября 2009 г. «Когда трамвайная экскурсия продолжается, мистер Найт указывает на близлежащий Dorie Miller Houses, кооперативный жилой комплекс в Короне, где жили Кларк Терри, Кэннонболл и Нэт Эддерли, и где до сих пор проживает саксофонист Джимми Хит».
  19. Поттер, Бет. «Знаменитые персонажи Хоуорта», Хоуорт, Нью-Джерси . Доступ 22 июня 2010 г.
  20. Тейлор Хо Байнум , «Звуки музыкальной радости: труба Кларка Терри», The New Yorker , 24 февраля 2015 г.
  21. ^ Кук, Ричард ; Мортон, Брайан (2008). The Penguin Guide to Jazz Recordings (9-е изд.). Penguin . стр. 1390. ISBN 978-0-141-03401-0.
  22. Нила Дебнат (22 февраля 2015 г.). «Кларк Терри умер: трубач, удостоенный премии «Грэмми», умер в возрасте 94 лет». The Independent . Получено 23 февраля 2015 г.
  23. ^ "Кларк Терри умер в возрасте 94 лет; джазовый трубач с Эллингтоном и 'Tonight Show'". Los Angeles Times . 22 февраля 2015 г.
  24. Терри, Кларк (14 февраля 1976 г.). «Система кругового дыхания Кларка Терри для всех исполнителей на деревянных и медных духовых инструментах». Терри-Риццо – через Google Books.
  25. ^ AO Scott (2 октября 2014 г.). «Редкое музыкальное наставничество, запечатленное с сердцем и душой». The New York Times . Получено 18 января 2019 г.
  26. ^ "С 94-м днем ​​рождения, КЛАРК ТЕРРИ!". YouTube . 14 декабря 2014 г. Архивировано из оригинала 12 декабря 2021 г. Получено 21 августа 2016 г.
  27. Марк Шнайдер (13 февраля 2015 г.). «Джазовый великий Кларк Терри попадает в хоспис». Billboard . Получено 15 февраля 2015 г.
  28. Дэниел Крепс (22 февраля 2015 г.). «Джазовый великий Кларк Терри умер в возрасте 94 лет». Rolling Stone . Получено 22 февраля 2015 г.
  29. Peter Keepnews (22 февраля 2015 г.). «Кларк Терри, мастер джазовой трубы, умер в возрасте 94 лет». The New York Times . Получено 22 февраля 2015 г.
  30. ^ Барнхарт, Скотти (2005). Мир джазовой трубы: всеобъемлющая история и практическая философия . Hal Leonard Corporation. ISBN 978-0634095276.Глава 3: Кларк Терри, стр. 91-96.
  31. ^ "history – Southeast Missouri State University". Semo.edu . Архивировано из оригинала 19 января 2019 г. . Получено 17 января 2019 г. .
  32. ^ "Clark Terry/Phi Mu Alpha Jazz Festival – Southeast Missouri State University". Semo.edu . Архивировано из оригинала 19 января 2019 г. Получено 17 января 2019 г.
  33. ^ "The Clark Terry UNH Jazz Festival". 5 июля 2018 г. Получено 14 марта 2020 г.
  34. ^ Jazz at Lincoln Center's Ertegun Jazz Hall of Fame. "Арт Блейки, Лайонел Хэмптон и Кларк Терри включены в Jazz at Lincoln Center's Ertegun Jazz Hall of Fame". Jalc.org/ . Архивировано из оригинала 15 июля 2014 г. . Получено 12 июня 2013 г. .
  35. ^ "Умер джазовый трубач Кларк Терри". Grammy.com . 23 февраля 2015 г. Получено 27 апреля 2017 г.
  36. ^ "Архивы DownBeat". Downbeat.com . Получено 27 апреля 2017 г. .
  37. ^ "NEA Jazz Masters | NEA". Arts.gov . Получено 27 апреля 2017 г. .
  38. ^ Тамаркин, Джефф. «Кларк Терри, 1920–2015». JazzTimes . Получено 17 января 2019 г. .
  39. ^ ab "Куинси Джонс | Интервью с Кларком Терри: трубачом, композитором, наставником. В память о нем. | American Masters | PBS". American Masters . 25 февраля 2015 г. Получено 27 апреля 2017 г.
  40. Терри, Кларк; Терри, Гвен (1 сентября 2011 г.). Кларк: Автобиография Кларка Терри. Издательство Калифорнийского университета. ISBN 9780520268463.
  41. ^ Барнхарт, Скотти (1 января 2005 г.). Мир джазовой трубы: всеобъемлющая история и практическая философия. Hal Leonard Corporation. ISBN 9780634095276.
  42. Майкл Джук (23 апреля 2012 г.). «Джазовый трубач Кларка Терри трогает сердца ванкуверцев». CBC Music . Получено 23 февраля 2015 г.
  43. ^ "AT THE MOVIES". The New York Times . 10 марта 2000 г. ISSN  0362-4331 . Получено 27 апреля 2017 г.
  44. ^ Аллея славы Сент-Луиса. "Вступившие в Аллею славы Сент-Луиса". Stlouiswalkoffame.org . Архивировано из оригинала 31 октября 2012 г. Получено 25 апреля 2013 г.
  45. ^ "Артисты Арканзаса – Артисты Арканзаса – Знаменитые Арканзасцы". Arkansas.com . Получено 27 апреля 2017 г. .

Внешние ссылки