Тик, тик... Бум! (также стилизованный под «тик-тик… БУМ!» ) — американский биографический музыкальный фильм 2021 года, снятый Лин-Мануэлем Мирандой в его полнометражном режиссерском дебюте. Написанный Стивеном Левенсоном , который также является исполнительным продюсером, он основан на одноименном мюзикле Джонатана Ларсона , полуавтобиографической истории о том, как Ларсон пишет мюзикл, чтобы войти в театральную индустрию. В фильме снимались Эндрю Гарфилд в роли Ларсона, а также Робин де Хесус , Александра Шипп , Джошуа Генри , Джудит Лайт и Ванесса Хадженс .
Тик, тик... Бум! Мировая премьера состоялась на фестивале AFI Fest 10 ноября 2021 года, а через два дня начался ограниченный прокат в кинотеатрах , а затем он был показан на Netflix 19 ноября. Фильм получил признание за игру Гарфилда, монтаж и режиссуру Миранды. Американский институт киноискусства назвал его одним из лучших фильмов 2021 года , а также номинировал на лучший фильм — мюзикл или комедию на 79-й церемонии вручения премии «Золотой глобус» и на лучший фильм на 27-й церемонии вручения премии «Выбор критиков» . За свою игру Гарфилд получил множество наград, в том числе премию «Золотой глобус» за лучшую мужскую роль в мюзикле или комедии , а также номинацию на премию «Оскар» за лучшую мужскую роль .
В 1992 году Джонатан Ларсон исполняет свой рок-монолог «Тик, тик… Бум!» в New York Theater Workshop в сопровождении друзей Роджера и Карессы. Он описывает постоянный тикающий звук, который слышит в своей голове, и начинает рассказывать историю событий, приведших к его 30-летию. Невидимый рассказчик объясняет, что фильм представляет собой правдивую историю Ларсона, «за исключением частей, выдуманных Джонатаном».
В начале 1990 года Джонатан совмещает работу в закусочной Moondance Diner в Сохо , готовясь к мастер-классу своего музыкального и страстного проекта Superbia . Он чувствует необходимость добиться успеха до того, как ему исполнится 30: поскольку до его дня рождения осталось чуть больше недели, он рассматривает семинар как свой последний шанс. Он устраивает дома вечеринку с друзьями, в том числе со своим бывшим соседом по комнате Майклом, своей девушкой Сьюзен и коллегами-официантами Фредди и Кэролин. Сьюзен рассказывает Джонатану о преподавательской работе в «Подушке Джейкоба» и просит его прийти. Майкл, который ранее оставил театр ради прибыльной рекламной карьеры, рассматривает предложение Сьюзен как возможность для Джонатана задуматься о серьезном будущем и предлагает Джонатану присоединиться к фокус-группе по рекламе в его компании. Продюсер Джонатана Айра просит его написать новую песню для Superbia, потому что это необходимо для истории. Это его беспокоит, так как его кумир Стивен Сондхейм сказал ему то же самое на композиторском семинаре несколько лет назад, но он не может ничего придумать, и у него есть только неделя.
Беспокойство Джонатана по поводу семинара и предложений Майкла и Сьюзен усугубляется, когда он узнает от Кэролайн, что Фредди, ВИЧ -положительный, был госпитализирован. Он решает отдать приоритет семинару, что приводит к проблемам в его личной жизни: Сьюзен, разочарованная нерешительностью Джонатана и его одержимостью своей карьерой, расстается с ним, и он злит Майкла, когда тот намеренно саботирует фокус-группу. Майкл обвиняет его в том, что он растратил привилегию жить с человеком, которого любит (чего Майкл не может сделать, будучи геем во время кризиса СПИДа ), ради финансово нестабильной театральной карьеры. Получив ободряющий звонок от своего агента Розы, Джонатан пытается написать новую песню в ночь перед семинаром, но его сила отключается. Он направляется в бассейн, чтобы выразить свое разочарование по поводу семинара и личной жизни, прежде чем наконец придумать новую песню. На семинаре присутствуют друзья, члены семьи и профессионалы отрасли, в том числе Сондхайм. Джонатан получает похвалу, но не получает предложений продюсировать Superbia . Роза дает ему подтверждение тому, что оно, скорее всего, никогда не будет выпущено из-за содержания и производственных потребностей, и он должен попробовать еще раз с совершенно другим шоу.
Обескураженный, Джонатан умоляет Майкла о работе в корпорации, но Майкл, передумал после посещения мастер-класса, убеждает Джонатана продолжить работу в музыкальном театре, показывая, что он ВИЧ-положителен. Понимая, что его одержимость карьерой стоила ему Сьюзен и навредила его дружбе с Майклом, Джонатан бродит по Нью-Йорку, прежде чем оказаться в театре Делакорте . Он находит пианино и размышляет о своей дружбе с Майклом и о жертвах, на которые ему приходится пойти ради своей карьеры. Он и Майкл примиряются. Утром в день 30-летия Джонатана Сондхейм звонит, поздравляет его и желает больше поговорить о Superbia, подняв ему настроение. Проводя вечеринку по случаю дня рождения в закусочной Moondance Diner, он с облегчением узнает, что Фредди выпишут из больницы. Сьюзен дарит ему чистый лист нот, чтобы помочь в его карьере, и они расстаются по-дружески. Она рассказывает, что его следующим проектом был «Тик, тик… Бум!» прежде чем он вернулся к работе над предыдущим проектом, которым стал Rent .
Повествование Сьюзен показывает, что Ларсон умер от внезапного расслоения аорты в ночь перед тем, как Рент начал предварительные просмотры Off-Broadway. Она сетует на то, что, хотя «Рента» принесла успех, которого желал Ларсон, ему так и не удалось испытать его на себе, и он не смог сказать все, что хотел, в своих произведениях. В 1992 году Джонатан исполняет последнюю песню из альбома Tick, Tick... Boom! поскольку он с оптимизмом смотрит в будущее.
Художественный руководитель New York Theater Workshop Джеймс С. Никола и Роджер Барт появляются в качестве «избранных посетителей» в закусочной Moondance Diner на фоне первой сцены. Оба знали настоящего Ларсона и работали с ним: Никола руководил Нью-Йоркской театральной мастерской во время событий фильма и помогал в программе « Рент» , а Барт был близким другом и частым соавтором, который внес бэк-вокал в оригинальную версию рок-монолога. Тика , Тика... Бум! . Персонаж «Роджер», которого играет Джошуа Генри, во многом вдохновлен Бартом. [8] [5]
В песне "Sunday" участвуют Андре Де Шилдс , Бебе Нойвирт , Бет Мэлоун , Брайан Стоукс Митчелл , Чита Ривера , Чак Купер , Говард МакГиллин , Джоэл Грей , Рене Элиза Голдсберри , Филлипа Су , Филисия Рашад и Бернадетт Питерс . В нем также широко представлены Адам Паскаль , Дафна Рубин-Вега и Уилсон Джермейн Эредиа в роли бездомных бездельников: все трое были первоначальными актерами бродвейской постановки « Рента » , которую также написал Ларсон. [8] Костюм Рубин-Веги включает в себя пару туфель, которые она носила на сцене в оригинальной постановке « Аренда » , и черную толстовку с капюшоном, которая когда-то принадлежала Ларсону. [9] Режиссер Миранда также сыграла эпизодическую роль повара в закусочной Moondance Diner во время этой сцены. [8]
Сцена мастер-класса музыкального театра включает эпизодические роли различных известных театральных композиторов и авторов текстов как «начинающих композиторов и авторов текстов», в том числе Алекса Лакамуара , Аманды Грин , Чада Бегелина , Хайме Лозано, Дэйва Маллоя , Эйсы Дэвис , Джорджии Ститт , Грейс Маклин , Хелен Парк , Джейсон Роберт Браун , Джанин Тесори , Джо Иконис , Марк Шайман , Мэттью Склар , Ник Блэмайр , Киара Алегрия Худес , Шайна Тауб , Стивен Шварц , Стивен Траск , сценарист Стивен Левенсон и Том Китт . [8] Блэмайр ранее играл Джонатана Ларсона во внебродвейском возрождении спектакля « Тик, тик... Бум!» в 2016 году. . [8] Грин, Бегелен, Маллой, Иконис, Склар и Тауб — все предыдущие получатели гранта Джонатана Ларсона для начинающих композиторов. [10]
Несколько участников хип-хоп-импровизационной группы Миранды Freestyle Love Supreme играют роли на протяжении всего фильма: помимо Анисы Фолдс и Уткарша Амбудкара , Шоквейв и Эндрю «JellyDonut» Бэнкрофт появляются в «No More», а Кристофер Джексон появляется в качестве покровителя в Нью-Йорке. Спектакль « Тик, тик… Бум!» Театральной мастерской! . [11] [8] Отец Миранды Луис А. Миранда-младший сыграл роль консьержа в фильме «Больше нет». [8] Кроме того, Джанет Дакал , Кенита Миллер, Эдди Ли и Джаред Лофтин выступают в качестве исполнителей на мастер-классе Superbia . Хотя Уитфорд изображает Сондхейма на экране, Сондхейм озвучивает себя, когда оставляет сообщение на голосовой почте Джонатана, как он это делает в оригинальном мюзикле. [8] Жена Миранды Ванесса Надаль озвучивает «Дебору», подругу Сьюзен, которая звонит Джонатану в начале фильма об оборудовании для танцевального шоу Сьюзен. [12] Анна Луисос , создавшая декорации для внебродвейского спектакля « Тик, тик… Бум!» в 2001 году. и ее жена Робин Гудман, которая была сопродюсером сериала и дружила с настоящим Ларсоном, играют Мишель и Гэй соответственно, соседей Джонатана, которые посещают его вечеринку. [12] [7] Среди зрителей финальной сцены - Скотт Шварц, режиссер внебродвейской постановки 2001 года « Тик, тик... Бум!» и Джули Ларсон, сестра Ларсона. [8]
Энтони Рэпп , Идина Мензель и Фреди Уокер-Браун появляются в архивных кадрах оригинальной постановки «Ренты» . Также использованы архивные кадры японских и кубинских постановок, последние взяты из документального фильма Revolution Rent 2019 года .
В афише семинара в качестве актеров упоминаются Джейс Александер , Майкл Линдсей и Марин Мэззи . [13] Все трое знали и работали с настоящим Ларсоном, Александром через « Обнаженных ангелов» , Линдси еще со времен учебы в Университете Адельфи и на нескольких семинарах Superbia , а также Маззи в качестве актерского состава Superbia и соавтора в ее с Ларсоном выступлении в кабаре «Дж. Блеск». [14] Однако неясно, действительно ли кто-либо из исполнителей экранного мастер-класса должен быть этими актерами.
Тик, тик... Бум! начался как рок-монолог под названием «30/90 , а затем « Дни Бохо» , который Ларсон написал между 1989 и 1990 годами и впервые выступил в театре Second Stage 6–9 сентября 1990 года . композитор по имени «Джон», который пытается придумать свой следующий проект после неудачного семинара по его мюзиклу «Супербия» , основываясь на собственном опыте Ларсона в попытках поставить «Супербию» . [4] Позже Ларсон переписал его в «Тик, тик… Бум!» который он исполнил в Village Gate в ноябре 1991 года, а затем на фестивалях «O Solo Mio» New York Theater Workshop в 1992 и 1993 годах, прежде чем обратить свое внимание на Rent . [16] Произведение существенно изменилось в этот период, поскольку оно было написано в ответ на события из жизни Ларсона: характер Сьюзен заметно менялся с каждой итерацией, основанной на отношениях Ларсона с его настоящей девушкой Джанет Чарльстон. Друг и продюсер Ларсона Виктория Ликок Хоффман вспоминает, что работа становилась все более пессимистической по мере растущего разочарования Ларсона своей карьерой. [4]
После смерти Ларсона Ликок Хоффман и Робин Гудман наняли драматурга Дэвида Оберна, чтобы тот превратил сольную пьесу в мюзикл для трех человек. Оберн переработал сюжет и структуру « Тик, тик… Бум!» при этом все еще пытаясь сохранить сочинения Ларсона. Помимо добавления диалогов, одним из наиболее значительных вкладов Оберна стал сюжет семинара Superbia (во всех версиях сценария Ларсона семинар Superbia проходил до событий шоу). Это изменение, помимо того, что давало ощущение развития сюжета, также дало возможность включить ранее не издававшуюся песню «Come to Your Senses», которая изначально была написана для Superbia . [4] Дж. Коллис, автор устной истории «Дни Бохо: Более широкие произведения Джонатана Ларсона» , описывает изменения Оберна как придание мюзиклу лучшей драматургической структуры, изменение шоу от рассказа о борьбе художника - то, что наставник Ларсона Сондхейм раскритиковал оригинальный рок-монолог за то, что он был, посчитав, что такая история была преувеличенной - по сравнению с историей о взрослом выборе и борьбе с последствиями. [4] Эта постановка шла вне Бродвея в Театре Джейн-Стрит в 2001 году и, возможно, является наиболее знакомой публике версией. [4]
Продюсер Джули О впервые вдохновилась созданием фильма «Тик, тик... Бум!» на экран после того, как увидел звезду Лин-Мануэля Миранды в постановке 2014 года в центре Нью-Йорка в рамках Encores! . После просмотра статьи Миранды в New York Times о том, как «Тик, тик… Бум!» вдохновила его, когда он увидел постановку Off-Broadway в 2001 году. Она почувствовала, что важно, чтобы эта история стала фильмом. О чувствовал, что единственным режиссером, который сможет это сделать, была Миранда, которая сразу же проявила интерес после того, как обратилась к нему. О и Миранда начали официальные обсуждения фильма, когда он был в Лондоне на съемках «Мэри Поппинс возвращается» . [17]
О фильме было объявлено в июле 2018 года, когда стало известно, что Миранда дебютирует в качестве режиссера с музыкальной адаптацией, продюсерами которой будут Imagine Entertainment и Джули О, а сценарий напишет Стивен Левенсон из « Дорогого Эвана Хансена» . [18] Миранда, Левенсон и О отнеслись к этому процессу как к созданию мюзикла, включая проведение секретного семинара в United Palace в Вашингтон-Хайтс 16 июля 2018 года. Именно на этом этапе к процессу присоединился Эндрю Гарфилд , закончивший свою Накануне участвовал в бродвейском возрождении «Ангелов в Америке» . Команда назначила дату начала производства на март 2020 года, чтобы дать Миранде и Левенсону время провести исследование, а Гарфилду пройти формальное обучение вокалу и игре на фортепиано. [17] [19]
К июню 2019 года Netflix приобрел фильм, и Эндрю Гарфилд был лучшим кандидатом на главную роль. [20] В январе 2020 года также было объявлено, что над фильмом будет работать хореограф Райан Хеффингтон . [21]
Чтобы адаптировать мюзикл к фильму, Миранда и Левенсон провели значительное количество собственных исследований. Это включало интервью с друзьями, семьей и коллегами, такими как Чарльстон, Роджер Барт , Мэтт О'Грэйди (на котором основан Майкл) и Ира Вайцман. И Вайцман, и Барт стали персонажами фильма, которых сыграли Джонатан Марк Шерман и Джошуа Генри соответственно, в результате этих разговоров. [5] [22] Сестра Ларсона Джули, которая была продюсером фильма, отговорила Миранду и Левенсона очищать имидж Ларсона, сказав им «получить все бородавки. Получите все эти хорошие вещи». Барт вспоминал, что Ларсон мог быть «занозой в заднице», когда его работа не воспринималась так, как он хотел, но однажды в репетиционном зале он был щедр по отношению к своим коллегам. Это понимание сильно повлияло на образ Ларсона в готовом фильме. [23]
Миранда и Левенсон также получили доступ к документам Джонатана Ларсона в Библиотеке Конгресса , в которых содержатся оригинальные сценарии и демо-записи фильмов «Супербия» , «30/90» , «Дни Бохо» и «Тик, тик… Бум!» существовать. [24] Сцены из этих сценариев были использованы для создания новых сцен для фильма: например, для фильма был адаптирован фрагмент, в котором Ларсон вспоминает, как получал отзыв от человека по имени «Роберт Раймер» на мастер-классе музыкального театра, с «Раймером». заменено настоящим именем этого человека, Стивен Сондхейм. В одном из ранних набросков Ларсон написал, что зеленое платье Сьюзен было заказано модельером и коллегой-официантом в закусочной Moondance по имени Кэролин: это привело к созданию персонажа Кэролин, которого сыграла Микаэла Хаэ Родригес, для фильма. [25]
В сценарии используется обрамление, вдохновленное сценарием Оберна, в котором Ларсон исполняет монолог с двумя другими исполнителями, в данном случае Роджером и Карессой, первый из которых вдохновлен ролью Роджера Барта в качестве бэк-вокалиста в выступлениях Boho Days и Tick. Тик... Бум! . В результате этого устройства некоторые песни, которые по сценарию Оберна поют персонажи повествования, вместо этого поются Джонатаном, Роджером и Карессой, переплетаясь с драмой на экране. [4] [12] По словам Левенсона, Ларсон рассказывает историю аудитории, при этом большая часть фильма происходит у него в голове. [26] «Come to Your Senses» — пример песни, которая изменилась из-за этого устройства. В постановке 2001 года его исполнила актриса, играющая и Сьюзен, и Карессу, а в фильме в драматических целях он был превращен в дуэт Карессы и Сьюзен. [24]
Две песни, присутствовавшие в сценарии Оберна 2001 года, были вырезаны в процессе написания: «Sugar», которую Джонатан и Каресса поют, будучи связаны своей любовью к Twinkies , и «See Her Smile», песня, исполненная Джонатаном о его отношениях со Сьюзен. [27] Однако в какой-то момент готового фильма Джонатан поет рифф «Sugar» Ире Вейцману. [26] [24] Третья песня, «Green Green Dress», была снята, но вырезана во время постпродакшена и позже загружена на канал Netflix на YouTube. [28]
Миранда и Левенсон также добавили три песни, которые были в предыдущих версиях Tick, Tick... Boom! но не включены в сценарий Оберна: «Дни Бохо», «Играть в игру» и «Плавание». [28] В случае последнего песня была вырезана самим Ларсоном после выступлений шоу в 1990 году и не была услышана публикой в течение тридцати лет. [29] "Boho Days" был первоначальным вступительным номером Boho Days и ранее был доступен только в качестве бонус-трека на записи актерского состава Off-Broadway 2001 года, извлеченной из демо-кассеты, записанной самим Ларсоном. [30] Как и Оберн в 2001 году, включив «Come to Your Senses», Миранда и Левенсон использовали фильм как возможность выпустить больше саундтреков к Superbia , в частности песню под названием «Sextet» со словами «Everyone will be there». тематически соответствует опасениям Ларсона по поводу семинара. [27]
Было подтверждено, что Гарфилд сыграет главную роль в октябре, а в ноябре 2019 года к нему присоединятся Александра Шипп , Ванесса Хадженс и Робин де Хесус. [31] [32] Джошуа Генри , Джудит Лайт и Брэдли Уитфорд присоединятся в январе 2020 года .
Джордан Фишер , сыгравший главную роль в фильме «Rent: Live» , должен был появиться в фильме как персонаж по имени «Саймон», но из-за задержек фильма его свадьба была назначена на тот же день, когда должны были сниматься его сцены, поэтому его заменили. Ной Роббинс . [34] [35] Однако в конечном итоге сцена была вырезана из фильма. [36] Имя Фишера было указано в объявлениях о кастинге фильма, а в сообщениях прессы он и Роббинс продолжали упоминаться в качестве актеров даже после выхода фильма. [35] [37] [34]
Готовясь к роли Сондхейма, Уитфорд изучил интервью с ним примерно в то время, когда происходит действие фильма. Он отметил, что его игра несколько снизилась, поскольку в интервью он описал Сондхейма как почти «орангутана» по своей физической форме. Чтобы упростить свое выступление, он думал «Кривая улыбка на незаправленной кровати» перед тем, как начинали работать камеры, что, по его мнению, было ключевым элементом телесности, в котором он нуждался. [38]
Основные фотосъемки начались, как и планировалось, в марте 2020 года. [39] [40] Однако постановка снималась всего восемь дней, прежде чем пандемия COVID-19 привела к остановке, а последний день съемок состоялся 12 марта 2020 года за пределами здания Ларсона. настоящая квартира на Гринвич-стрит, 508. [17] [41] Во время перерыва актеры, съемочная группа и продюсеры проводили еженедельные встречи в Zoom , которые в просторечии назывались «Тик, тик... Zooms!». [42] Производство возобновилось в сентябре 2020 года в соответствии со строгими протоколами COVID, [43] и завершилось в ноябре 2020 года. [44] Натурные съемки включали театр Делакорте в Центральном парке для «Почему», Подземный театр в Центре искусств Абронса (часть поселение Генри -Стрит ) для сцены мастер-класса музыкального театра, Teatro LATEA в Культурно-образовательном центре Клементе Сото Велес для танцевального концерта Сьюзен и танцевальные студии в Хантер-колледже для мастер-класса Superbia . [45] [46]
Пение в готовом фильме представляет собой смесь актеров, синхронизирующих губы с заранее записанными треками, перезаписи своего вокала на пост-продакшене и пения вживую на съемочной площадке, с выбором использования одного или других в зависимости от окружающей среды и тон сцены. В случае с «Why» Гарфилд посчитал, что эмоций в заранее записанной воспроизводимой дорожке недостаточно, и поэтому спел песню вживую во время съемок в театре Делакорте в марте. [45] Эту гибкость пришлось ограничить после возобновления производства в соответствии с протоколами COVID, при этом команда ограничила живое пение только определенными моментами. Миранда вспомнила один случай, когда Гарфилд спонтанно, импульсивно, пел вживую в один из первых дней съемок по новым протоколам, из-за чего Миранду отругал наблюдатель за соблюдением требований к фильму по COVID. [45] «Дни Бохо» были одним из немногих музыкальных номеров, снятых с живым пением в этот период: всем актерам сцены пришлось провести 14 дней на карантине, чтобы снять ее. [45]
В фильме есть ряд отсылок, как визуальных, так и слуховых, к более поздней работе Ларсона « Аренда» : помимо эпизодов Паскаля, Рубина-Веги и Эредиа, Джонатан в нескольких сценах называет Майкла «пушиком», на заднем плане появляется «Клуб кошачьих царапин». Play Game», и в какой-то момент Джонатан играет «One Song Glory» на своей клавиатуре. [47] Команда надеялась включить больше мест, связанных с «Рентой» , таких как парк Томпкинс-сквер и кафе «Лайф» в Ист-Виллидж, но ограничения COVID привели к тому, что большинство этих сцен было перенесено в закусочную. [48] Монтаж фильма в мастерской Superbia состоит из кадров, где актеры синхронизируют губы с плейлистом, составленным Мирандой, включая песни из American Idiot и Hair : последней песней в плейлисте была « Seasons of Love ». [49]
Во время съемок в конце 2020 года просочились слухи, что Гарфилд снова появится в роли Человека-паука/Питера Паркера в тогда еще безымянном фильме о Человеке-пауке . Миранда подошла к Гарфилду на съемочной площадке, чтобы спросить, участвует ли он в этом, на что взволнованный Гарфилд дал неубедительный ответ. Миранда отошла от разговора, думая, что Гарфилду нужно научиться лучше лгать: позже Гарфилд стал известен своими неоднократными отрицаниями того, что он был в «Человеке-пауке: домой нет пути» во время пресс-тура фильма « Тик, тик… Бум!» . [50]
Художники-постановщики фильма кропотливо воссоздали закусочную Moondance Diner и бывшую квартиру Ларсона на Гринвич-стрит, 508. В последнем случае команда имела доступ к кадрам квартиры, снятой самим Ларсоном в целях страховки всего за две недели до его смерти. Эти кадры позволили им определить точное положение объектов, некоторые из которых на самом деле были использованы для украшения декораций. [42] Звезды Original Rent Адам Паскаль , Дафна Рубин-Вега и Уилсон Джермейн Эредиа посетили съемочную площадку квартиры во время съемок своих камео для «Воскресенья» по приглашению Миранды. Они описали это как сюрреалистический опыт, поскольку все трое собрались в настоящей квартире Ларсона во время разработки Rent . Эредиа описал съемочную площадку как «населенную привидениями», отметив: «... это была не его квартира; он никогда не был в этом месте - но они не жалели никаких деталей, чтобы она выглядела как его жилище». [51]
У команды также был доступ к видеозаписям Betacam за восемь лет , снятым подругой Ларсона Викторией Ликок Хоффман, которая была дочерью режиссера-документалиста и снимала выступления Ларсона и его жизнь. [42] Эти кадры были воссозданы в фильме с использованием настоящей Betacam, когда попытки воссоздать внешний вид с помощью визуальных эффектов не сработали. [42] Второстепенный персонаж Донна, которую играет Лорен Маркус , основана на Хоффмане, и ее обычно можно увидеть в фильме, сопровождающей Джонатана с камерой. [7] Команда помнила о роли, которую New York Theater Workshop сыграла в становлении Ларсона как художника, и изначально планировала воссоздать интерьер звуковой сцены в стиле Moondance Diner и 508 Greenwich, поскольку настоящий театр был забронирован во время первоначального период производства. Однако из-за пандемии кинотеатр был доступен, когда производство возобновилось, что позволило им снимать на той же сцене, на которой Джонатан Ларсон исполнял « Тик, тик… Бум!» 30 лет назад. [52]
Режиссером музыкальных эпизодов фильма Миранда во многом позаимствовал свой опыт работы с Джоном М. Чу над экранизацией его мюзикла «На высотах» , а именно балансируя между реалистичным подходом и возможностью существования музыкальных эпизодов в голове Джонатана. [45] Оператор Элис Брукс выделила «Sunday» и «Swimming» как два особенно сложных эпизода, поскольку они существуют в голове Ларсона больше, чем другие песни в фильме. Сцены были концептуализированы Мирандой, Бруксом, Левенсоном, помощником режиссера, художником-раскадровщиком и художником-постановщиком в рамках совместного процесса, похожего на театр, основанного на открытиях на каждом этапе. В «Плавании» Миранде пришла в голову идея превратить цифру «30» на дне бассейна в скрипичный ключ, и, таким образом, пол бассейна превратился в ноты во время разведывательного визита в бассейн с Бруксом. [42] Бассейн, который находится в Центре отдыха Тони Даполито в Вест-Виллидж, был выбран из-за его сходства с тем, который описан в тексте «Плавания»: только во время съемок дизайнеры и творческая группа узнали об этом. Это был тот самый бассейн, который часто посещал Ларсон. [53] Хотя Дэвид Армстронг считается дублером Эндрю Гарфилда по плаванию, Гарфилд сам выполнял все плавания в фильме: его отец Ричард Гарфилд является главным тренером городского плавательного клуба Гилфорда и тренировал его в прошлом. Миранда вспомнила, что Армстронг повернулся к нему после просмотра плавания Гарфилда и заявил: «Я не могу плавать так быстро». Первоначально Гарфилд-старший должен был сыграть эпизодическую роль человека, которого Джонатан пытается догнать в бассейне, но он не смог приехать в Нью-Йорк на съемки из-за задержек фильма из-за COVID. [12] [29]
Для «Воскресенья», которое пародирует одноименный финал первого акта из «Воскресенья в парке с Джорджем» Сондхейма , команда создала этот эпизод как преднамеренный контраст с внешним видом остальной части фильма, поскольку это «самый дикий» Ларсон. мечтать." Это включало в себя идею превратить Moondance Diner в авансцену, опустив переднюю часть и переэкспонировав отснятый материал, чтобы он напоминал картину, особенно с переходом к пуантилистскому виду в самом конце песни. [42] Эту песню при жизни Ларсон исполнял только сам, поэтому Миранда хотела изобразить «хор мечты» Ларсона в ключевом эпизоде. [54] Сюда входили актеры, которые его вдохновляли, особенно Питерс за ее роль в «Воскресенье в парке с Джорджем» , а также его будущие коллеги по фильмам «Паскаль», «Рубин-Вега» и «Эредиа», а также актеры из шоу, которые Миранда считает « «Прямые потомки» работ Ларсона: Мэлоун появляется в костюме Большой Элисон из «Веселого дома» , а Голдсберри и Су носят цвета и принимают позы сестер Шайлер из « Гамильтона» Миранды . [51] Миранда также наняла Майкла Старобина , который организовал Sunday in the Park вместе с Джорджем , чтобы добиться звучания пародии на Сондхейм. [55] Сцена была снята с соблюдением строгих протоколов борьбы с COVID, особенно для некоторых актеров старшего возраста. Камео Миранды в этой сцене было написано для Чипа Зиена и Джоанны Глисон , которые играли главные роли в оригинальном бродвейском составе мюзикла Сондхейма « В лес» , но ограничения, связанные с COVID, помешали их появлению. [54]
Эндрю Вайсблюм был первым монтажером фильма до его первого показа. Из-за задержек фильма из-за COVID ему пришлось уйти, чтобы работать над «Китом » Даррена Аронофски , и его заменил Майрон Керштейн. Первоначальная монтажная версия Миранды длилась 2 часа 20 минут, тогда как он предпочитал, чтобы фильм длился менее двух часов. [28]
Первоначально фильм открывался сценой, в которой Джонатан с тревогой ходил за кулисами перед « Тик, тик… Бум!» производительность. В основном это было вырезано, потому что было решено, что начало фильма должно быть о том, кем был Ларсон, а не о тревогах персонажа Джонатана. Кадры из этого удаленного вступления присутствуют в первом тизер-трейлере фильма. [56] Первая сцена в закусочной в фильме «30/90» изначально была другой сценой, где Майкл и Джонатан собирали вещи Майкла в своей квартире. Во время подготовки к пересъемкам Керштейн представил сцену в закусочной, чтобы в ней можно было представить персонажей Фредди и Кэролин, минимизируя время, необходимое для дальнейшего фильма: он был встревожен, когда Левенсон и Миранда сняли в ответ четырехстраничную сцену, хотя он с облегчением узнал, что они готовы прекратить диалог в случае необходимости. [56]
Во время пост-продакшена возник вопрос, как относиться к настоящей смерти Джонатана Ларсона. Дэвид Оберн намеренно избегал этого в постановке 2001 года, чувствуя, что такой шаг удешевит эффект истории на сцене. Он даже зашел так далеко, что удалил строки, написанные Ларсоном о чувстве, будто его сердце взорвется, поскольку он чувствовал, что это послужит отвлечением тех зрителей, которые, как он предполагал, знали обстоятельства смерти Ларсона. [4] Однако Миранда, Вейсблюм и Керштейн поняли, что с течением времени появилось больше зрителей, незнакомых с Ларсоном, которым нужно будет согласиться с создателями фильма в отношении его «тикающих часов». [57] Точно так же им понадобится контекст не только смерти Ларсона, но и его наследия в его самом известном шоу « Рента» . Миранда не хотела, чтобы эта информация передавалась посредством экранного текста в конце, несмотря на то, что Керштейн пошутил, что это традиционно даже для биографических фильмов, получивших признание критиков. Миранда утверждала, что такой метод слишком очевиден и что информацию необходимо включить в фильм естественным образом. В конечном итоге команда остановилась на подставках для книг в документальном стиле, которые сочетают в себе повествование, архивные кадры и воссозданные кадры Betacam, которые Керштейн описал как завершающие фильм «замкнутый круг» и, таким образом, позволяющие информации стать эффективной частью повествования фильма. [56]
Вокальная камео Сондхейма (концепция, заимствованная из постановок оригинального мюзикла) возникла, когда он попросил переписать свое голосовое сообщение после просмотра фильма, поскольку он чувствовал, что не скажет то, что было написано изначально. Однако на этом этапе производства Уитфорд не смог перезаписать эту строчку, поэтому Сондхейм предложил записать ее сам. [58] Эта камео стала последним появлением Сондхейма в кино перед его смертью 26 ноября 2021 года.
Одним из наиболее спорных моментов в фильме стало удаление музыкального номера «Зеленое зеленое платье». [59] В сценической версии песня представляет собой дуэт Джонатана и Сьюзен, поющих об их любви друг к другу через зеленое платье, которое носит Сьюзен, тогда как в фильме она звучит как кавер в стиле R&B, исполненный Джошуа Генри под музыку. сцена, где двое занимаются любовью. Песня была снята как полностью хореографический номер, но Миранда обнаружила, что это замедляет темп фильма. Хотя он и не хотел ее вырезать, он счел необходимым удалить ее, поскольку это была единственная песня, в которой не происходит никакой истории. Миранда не хотела полностью терять песню, отсюда и наличие кавера, а версия Гарфилда и Шиппа была включена в финальные титры и в саундтрек. [28] По требованию фанатов удаленная сцена была опубликована в социальных сетях 17 марта 2022 года в честь Дня Святого Патрика . [60]
Маргарет Холл, писавшая для TheaterMania , заметила, что большинство песен в фильме представлены как диегетическая музыка , часть мира фильма, тогда как «Green Green Dress» — один из немногих недиегетических номеров, где персонажи не обязательно знают, что поют. Хотя окончательная версия включает в себя недиегетические номера, такие как «No More» и «Swimming», в отличие от этих песен «Green Green Dress» не предлагает новой информации о поющих ее персонажах, а также не дает гораздо большего понимания Джонатана и Отношения Сьюзен превосходят то, что уже представлено. Одним из основных элементов сюжета фильма является то, что Джонатан настолько сосредоточен на своей карьере, что не может оставаться на одной волне со Сьюзен, что достигается тем, что Сьюзен не получает соло на протяжении большей части фильма: один из ее дуэтов с Джонатаном. Вместо этого «Терапия» становится диегетическим спектаклем Джонатана и Карессы, который контрастирует с реальным спором пары. Удаление «Green Green Dress» завершает этот разрыв: Сьюзен никогда не поет соло в песне до «Come to Your Senses», и в данном случае это исключительно в голове Джонатана. Холл пришел к выводу, что удаление «Зелено-зеленого платья» было примером одного из многих изменений в « Тик, тик… Бум!» это показало способность продюсерской группы использовать фильм как средство, а не создавать простую экранную адаптацию. [59]
Оригинальный Тик, Тик... Бум! Рок-монолог — полуавтобиографическое произведение: оно основано на жизни Ларсона, но описываемые события частично выдуманы. Хотя в фильме персонаж «Джона» подтверждается как Джонатан Ларсон (в оригинальном мюзикле подтвержден лишь в общих чертах) и включает значительные дополнительные исследования, проведенные Левенсоном и Мирандой, сценарий намекает на тот факт, что есть части истории, которые «Джонатан выдумал». ." [12]
Тик , тик... Бум! саундтрек был выпущен для потоковой передачи в цифровом формате 12 ноября 2021 года на студии Masterworks Broadway, в тот же день, когда фильм вышел в прокат. Физический компакт-диск был выпущен 3 декабря 2021 года. Все песни Джонатана Ларсона в фильме были спродюсированы Алексом Лакамуаром , Биллом Шерманом и Куртом Кроули (который играл в фильме эпизодическую роль в роли пианиста на репетиции Superbia , Фрэнсиса). Сведением песен занимался Грег Уэллс , а музыку курировал Стивен Гизицки. [64] «30/90» был выпущен в потоковом режиме 5 октября 2021 года. [65] «Louder Than Words» также был выпущен как сингл вместе с датой предварительного заказа на альбом 22 октября 2021 года. [66]
Левенсон и Миранда посчитали важным, чтобы в фильме использовалась «партитура Джонатана Ларсона», и поэтому взяли множество песен из архивов Библиотеки Конгресса, в том числе несколько, которые так и не получили официального релиза. [28] [67] Сюда входят три песни из Superbia , не вошедшие в саундтрек: «Ever After» (используется для подчеркивания встречи фокус-группы), «LCD Readout» и «Sextet». [12] Курт Кроули выпустил сольную аранжировку последнего с участием Джошуа Генри во время перерыва в производстве фильма, вызванного COVID. [68] После большого спроса фанатов 4 февраля 2022 года в честь 62-летия Ларсона был выпущен сингл с новым названием "Sextet Montage". [69]
Песня под названием «Клуб должников» подчеркивает сцену, в которой Джонатан приглашает на свои чтения различных профессионалов отрасли. [12] Первоначально эта песня была написана для Boho Days и описана как « трек в стиле Tears for Fears », который был заменен на «No More». [4] В фильм также вошли три отдельные песни Ларсона: «Rhapsody», которая играет на фоне танцевального выступления Сьюзен и в титрах фильма; "Out of My Dreams" в исполнении Вероники Васкес , которую можно услышать, когда Джонатан встречает Сьюзен на крыше; и "It Only Takes a Few" в кавере на The Mountain Goats , который играет поверх титров. [12] Из них только «Out of My Dreams» и «It Takes a Few» были включены в саундтрек к фильму. [64] Кроме того, отклоненный джингл CNN, написанный Ларсоном, играет на фоне поездки Джонатана и Майкла на машине. [67] Вырезанная песня "Sugar" упоминается, когда Джонатан поет рифф из нее Ире Вайцману. [26]
В качестве пасхалки Джонатан в какой-то момент фильма играет вступительную мелодию «One Song Glory» из «Rent» . [70]
10 июня 2021 года в Интернете был опубликован первый трейлер фильма, подтвердивший, что фильм выйдет на Netflix и в некоторых кинотеатрах в конце 2021 года. Премьера фильма состоялась в Лос-Анджелесе на фестивале AFI Fest 10 ноября 2021 года. , как фильм на премьере фестиваля и его премьера в Нью-Йорке в театре Шенфельд . [72] Он был выпущен ограниченным тиражом 12 ноября 2021 года, а затем был выпущен в потоковом режиме на Netflix 19 ноября 2021 года. [73]
На сайте агрегатора рецензий Rotten Tomatoes фильм имеет рейтинг одобрения 88% на основе 217 рецензий со средней оценкой 7,6 из 10. Критический консенсус веб-сайта гласит: « Тик, тик... БУМ! Создает музыкальное волшебство из истории, сосредоточенной на творческом процессе - впечатляющий подвиг для режиссера-дебютанта Лин-Мануэля Миранды». [74] На Metacritic фильм имеет средневзвешенную оценку 74 из 100, основанную на 44 критиках, что указывает на «в целом положительные отзывы». [75]
Фильм получил всеобщую похвалу за адаптацию оригинального мюзикла, а Джексон МакГенри из Vulture подчеркнул расширенный актерский состав и изображение мира шоу. [76] Выступления Гарфилда и де Хесуса получили особую похвалу из-за удивительных музыкальных способностей Гарфилда и главной роли де Хесуса в фильме после большой работы в театре. Джессика Дершовиц из Entertainment Weekly назвала фильм «тотемом острых ощущений и испытаний создания искусства, со всеми жертвами и сочувствием, которые этого требуют», а также похвалила его как дань уважения Ларсону. [77] Режиссерский дебют Миранды также получил высокую оценку, особенно из-за сложности адаптации материала. Питер Дебрюге из Variety отметил, что, несмотря на личную связь Миранды с историей Ларсона, его режиссура, казалось, была лишена эго и сосредоточена исключительно на сосредоточении внимания на Ларсоне. [78]
Выбор фильма контекстуализировать карьеру и наследие Ларсона через подставки для книг в документальном стиле подвергся критике даже со стороны положительных рецензентов. МакГенри отметил, что это привело Ларсона к его самой успешной работе, и фильм стал сильнее, когда персонаж рассказывал свою историю. [76] МакГенри также отметил, что, как « Рента , тик, тик… Бум!» рассматривает кризис СПИДа с точки зрения гетеросексуального мужчины, который не заразился этой болезнью, и хотя экранизация расширяет взгляд на кризис, этот жест кажется неполным. [76]
Режиссер Роб Маршалл , работавший с Мирандой над диснеевскими фильмами «Мэри Поппинс возвращается » (2018) и «Русалочка» (2023), высоко оценил фильм, назвав его «потрясающим режиссерским дебютом» и заявив, что он «поражен тем, насколько аутентичным, оригинальным Этот фильм глубоко личный. Очевидно, что Лин глубоко переплетается с срочностью, разочарованием, страстью, борьбой и горем творческого процесса Джонатана Ларсона. Это чувствуется в каждом кадре». [79]
В 2023 году он занял 38-е место в списке «40 лучших музыкальных фильмов всех времен» журнала Time Out, отметив, что, хотя фильм и не для всех, он является «идеальной отправной точкой для скептиков » . [80] Он также занял 15-е место в списке «35 лучших мюзиклов всех времен» по версии Screen Rant . [81] Parade поставил его на 36-е место в своем списке «67 лучших киномюзиклов всех времен», назвав его «самым воодушевляющим снимком всепоглощающей творческой борьбы со времен многослойного шедевра Брэда Берда « Рататуй ». [82]
Джулия Дельбель, пишущая для ComingSoon.net , заметила, что за год выхода музыкальных фильмов, в которых были показаны такие фильмы, как « В высотах» , «Дорогой Эван Хансен» и «Вестсайдская история» , «Тик, тик… Бум!» выделялся тем, что вызвал большой ажиотаж, тогда как другие фильмы имели слабые кассовые сборы. Она предположила, что виновато продолжающееся влияние пандемии на посещаемость кинотеатров , отметив популярность фильма Миранды « Энканто» после его выхода на Disney+ после его низких кассовых сборов с фильмом « Тик, тик… Бум!» Статус потокового релиза делает его более доступным для аудитории. [83] С момента выхода до июня 2023 года общее количество просмотров фильма составило 1,4 миллиона часов. [84]