Томас Саузерн (12 февраля 1660 — 26 мая 1746) — ирландский драматург .
Томас Саузерн, родившийся 12 февраля 1660 года в Оксмантауне , недалеко от Дублина , был ирландским драматургом. Он был сыном Фрэнсиса Саузерн (дублинский пивовар) и Маргарет Саузерн.
В 1676 году он два года учился в Тринити-колледже в Дублине . В 1680 году он начал посещать Мидл Темпл в Лондоне , чтобы изучать право, но его увлек интерес к театру. К 1682 году он находился под сильным влиянием Джона Драйдена и поставил свою первую пьесу « Верный брат» , которая была поставлена в Королевском театре на Друри-Лейн Королевской труппой . Саузерн купил пролог и эпилог у Драйдена, который получал дополнительный доход от своей способности переворачивать такие фигуры. Несмотря на дружбу с новым драматургом, Драйден поднял цены на Саузерн». [1] В 1684 году Саузерн поставил свою вторую пьесу « Разочарование, или Мать в моде» (Кауфман). в полку герцога Бервика Фута принцессы Анны [1] он быстро дослужился до звания капитана, но его военная карьера подошла к концу в 1688 году во время Славной революции [2] .
Пьесы, которые Саузерн написал до того, как ушел из армии, увидят свет, поскольку он вернулся в театр. По возвращении он взял в своем творчестве новую жанровую форму: «от политической аллегории он обратился к комедии». [1] В 1690 году «Саузерн получил свою первую финансовую прибыль от своей работы». [1] В 1691 году он терпит неудачу в своей пьесе « Жены оправдываются, или рогоносцы делают себя» , поставленной Дьюри Лейном. Таким образом, неудача не остановила Саузерна, и поэтому в 1693 году он написал еще одну комедию « Последняя молитва служанки», или «Лучше, чем провал», которая имела успех. В 1692 году ему представилась возможность закончить трагедию Драйдена « Клеомен» . [1] В феврале 1694 года он создал трагикомедию «Роковой брак» , которая имела огромный успех и привела к тому, что он зарекомендовал себя как трагический драматург. [1]
К 1688 году «его сюжет снова попадает в роман его коллеги Афры Бен , «Оруноко , или Королевский раб», который был поставлен как пьеса и имел огромный успех». По словам Кауфмана, «В возрасте шестидесяти семи лет Саутерн ставит последнюю пьесу, «Деньги, хозяйка» в 1726 году, и это слабое завершение благородной карьеры». Его чтили как драматурга. 26 мая 1746 года в возрасте восьмидесяти семи лет Саузерн умер. По словам Кауфмана, «он был успешным человеком театра, работающим драматургом сорок четыре года». Его лучшие пьесы «Оправдание жены» , «Роковой брак» и «Ороноко» показывают компетентного и действительно интересного драматурга. [ нужна цитата ]
Саузерн экспериментировал в различных драматических формах. Современники ценили его за умение изображать сильно эмоциональные сцены и за «чистый» язык. Он работал в традициях Отвея , и его трагедии указывают путь его преемнику Николасу Роу . В комедии его предметом является расстроенная жена, и здесь он предложил образец для таких драматургов, как Ванбру , Сиббер , Конгрив и Фаркуар . Сегодня читателей интересуют его психологический реализм, его портреты сложных характеров, часто женщин, находящихся в муках домашнего бедствия, и его холодно-реалистический, часто резкий анализ коррумпированных общественных отношений» [1] .
Томас Саузерн также написал пьесу «Ороноко» . Пьеса Саузерн была поставлена в 1695 году и опубликована в 1696 году, с предисловием, в котором Саузерн выражает свою благодарность Бену и хвалит ее работу. Одним из основных изменений, которые Саузерн внес в свою пьесу по сравнению с версией Бена, было то, что он изменил цвет кожи Имоинды с черного на белый. «Она становится невидимой и реконструированной чернокожей женщиной в культурном дискурсе Америки». [3] Саузерн обыгрывает идею двойного сюжета: один путь посвящен трагическим судьбам новых межрасовых африканских любовников, а другой - комическому подходу Шарлотты к поиску богатых мужей для себя и своей сестры. Посредством своего двойного сюжета Саузерн надеялся осветить «двойственные отношения между социальным представительством белых женщин и невидимостью и потерей свободы действий чернокожих женщин в условиях гоночных визуальных режимов колониализма» (Макдональд). [3] В какой-то момент он ставит Имониду в героическую ситуацию, когда она отгоняет губернатора своим мечом, когда он пытался ее изнасиловать. В пьесе Саузерна она сражается рядом со своим мужчиной во время восстания, используя лук и стрелы. Она также была той, кто использовала свои слова, чтобы убедить Ороноко убить их обоих и отстоять честь и невиновность их любви. Именно она помогла ввести его нож в ее тело. Саузерн не говорит о преимуществах белой женщины, как большинство романов времен колониализма, но говорит о несправедливости и обращении с рабынями, независимо от цвета их кожи или пола.
По словам Ти Джея Крибба, Бен упоминает, что Ороноко испытывает некоторый конфликт между своей преданностью Имоинде и потребностью восстать, что дает Саузерну возможность построить характер Ороноко на этом конфликте, сделав его источником действий пьесы. Бен заканчивает роман жестокой смертью Ороноко, но пьеса, написанная Саузерном, заканчивается «любовной смертью», когда Имоинда выполняет свой договор с ней. [4] Саузерн также подчеркивает честь Ороноко и пишет о том, как Ороноко произнес речь об оправдании рабства с точки зрения частной собственности и гражданского договора. Ороноко рассказывает о том, как их владельцы заплатили за них, и теперь они являются частью их поместья, и им это может не нравиться, но они уже не личности, а части собственности. Саузерн расширяет идею о том, что, несмотря на суровое обращение, Ороноко готов смириться со своей ситуацией и заставить ее работать.
Первая пьеса Томаса Саузерн « Персидский принц, или Верный брат » (1682) была основана на современном романе. Настоящий интерес пьесы заключался не в сюжете, а в политическом значении персонажей. Тахмас, верный брат, очевидно, является льстивым портретом Якова II , а злодей Исмаил обычно представляет Шефтсбери .
Покинув полк в 1688 году, он полностью отдался драматическому сочинению . В 1692 году он переработал и завершил «Клеомена» для Джона Драйдена ; а через два года он добился большого успеха в сентиментальной драме « Роковой брак, или Невинная измена» (1694). Произведение основано на «Истории монахини » Афры Бен с добавлением комического сюжета. Его часто возрождали, а в 1757 году он был изменен Дэвидом Гарриком и выпущен на Друри-Лейн . Позже оно было известно как Изабелла, или Роковой брак . [5]
«Роковой брак» — еще одна пьеса, основанная на истории женщины. Как и многие другие его пьесы, эта тоже считалась комедией . Изабелла желает оплакать своего погибшего мужа. Изабелла чувствует себя одинокой и изгоем среди остального общества. Живя в этом относительно новом мире без мужа, Изабелла оказывается изнасилованной и лишенной невиновности замечательным мужчиной из пьесы, которого играет Виллерой. Саузерн использует приемы персонажей в Виллерое, чтобы продемонстрировать некогда невиновность Изабеллы, что усилило тему пьесы. Саузерн восхищался своей техникой создания персонажей, и он умел создавать реалистичных персонажей и улучшать других персонажей с использованием вновь созданных личностей. [6] Спектакль считался трагедией и серьезной темой того времени. Из-за сильной трагедии пьеса стала довольно большим хитом на сцене, в которой многие актрисы боролись за главную роль Изабеллы, и вскоре была переведена со множества языков и представлена на многих сценах по всему миру.
Согласно одиннадцатому изданию Британской энциклопедии , «[т] общий дух его комедий хорошо иллюстрируется строкой из сэра Энтони Лава (1691) «каждый день новая любовница и новая ссора». Героиня, замаскированная под сэра Энтони Лава, была превосходно сыграна миссис Маунтфорт, была его лучшей работой. Еще один заметный успех он добился в «Ороноко» , или «Королевский раб» (1696). [Афра] Бен». [7]
«Оправдание жен» (1669) — пьеса, написанная Юзерном в конце 1660-х годов. комедия, в которой основное внимание уделяется идее женщины, попавшей в ловушку нездорового брака. Это был единственный в своем роде фильм того времени, в котором изображалась серьезная, умная женщина, живущая в коррумпированном и неэтичном обществе. В то время развод был трудной проблемой, которую нужно было преодолеть и пройти. Женщина, миссис Френдалл, была уволена мужем, что позже вызвало симпатию к ее поклоннику. В целом, в пьесе затрагивается тема неравенства мужчин по отношению к женщинам. [6] В конце пьесы, хотя миссис Френдалл вела себя с большим достоинством после того, как ее часто обрушивали, она по-прежнему застревает в своем нежелательном браке, в то время как на мужчин в пьесе, кажется, никакие обстоятельства не влияют. Таким образом, «Оправдание жен» не получило большого одобрения у публики, поскольку казалось, что пьеса могла быть слишком глупой для такой серьезной темы, и была отвергнута как глупая и бездумная. [6]
«Последняя молитва служанки» была еще одним произведением, которое не понравилось обществу, поскольку считалось слишком суровой темой для людей, живших в середине-конце 1690-х годов, хотя она и не нравилась, это не обязательно было отсутствием успеха. [8] Часто в пьесах Томаса Саузерна он изображал женщину жадной, эгоистичной и склонной к греху. В этом произведении известная героиня леди Трикетт рассматривается как грязная, грешная женщина, недостойная замужества. В пьесе основное внимание уделяется таким женщинам, как леди Трикетт, которые отвергаются обществом, в котором, казалось бы, доминируют мужчины. Таким образом, в пьесе ясна идея, поскольку для того периода времени женщины, которые были грешными и просто нечистыми, не были достойны брака и счастливой жизни. [8]
Более поздние пьесы Саузерна не имели большого успеха, но он сумел получить большую прибыль от своих пьес, чем Драйден, и оставался фаворитом своих современников и следующего литературного поколения. Он умер 26 мая 1746 года. [7]
Другими его пьесами были: « Разочарование, или Мать в моде» (1684), частично основанные на «Curioso Imperlinente» в «Дон Кихоте» ; «Извинение жен» (1691 г.), или «Рогоносцы делают сами себя» (1692 г.); Последняя молитва служанки; или «Любой, а не провал» (1692 г.); Судьба Капуи (1700 г.); «Спартанская дама» (1719 г.), взято из «Жизни Эгиды » Плутарха ; и «Деньги-хозяйка» (1726). [7]
Его произведения были собраны в виде пьес Томаса Саузерна с описанием жизни и сочинений автора (1774 г.). [7]
Сборник ирландских биографий (1878 г.) описал его как:
«скромный и настойчивый; ему особенно повезло с продажей его пьес; и его разумная лесть герцогу Йоркскому значительно продвинула его интересы. Во время восстания герцога Монмута Саузерн служил в армии. в последние дни «тихий и почтенный старый джентльмен, живший недалеко от Ковент-Гарден и часто посещавший там вечерние молитвы, всегда опрятный и прилично одетый, обычно в черном, со своим серебряным мечом и серебряными локонами». Он умер (самый старый и богатый). из драматического братства), 26 мая 1746 года, в возрасте 85 лет. Две его пьесы, все которые теперь известны публике, так прокомментированы Халламом: «Открытие Саутерна, недавно представленное под именем Изабеллы, почти так же знакомо любителям нашего театра, как «Сохранившейся Венеции», и по той же причине, что всякий раз, когда появляется актриса великих трагических способностей, роль «Изабеллы» так же подходит для их демонстрации, как и роль «Бельвидеры». Однако выбор и постановка рассказа являются главными достоинствами Саузерна, поскольку в языке мало силы, хотя он естественен и свободен от обычных недостатков его времени. Подобный характер можно придать и другой его трагедии, «Ороноко». , в котором Саузерн заслуживает похвалы за то, что он первым из всех английских писателей осудил торговлю рабами и жестокость их рабства в Вест-Индии. Моральное чувство в этой трагедии высоко, и иногда она разыгрывалась с определенным успехом, но; исполнение не такое, как у превосходного драматурга». [9]
