stringtranslate.com

Триеннале скульптуры в Милдьюре

Mildura Sculpture Triennial проходили с 1961 по 1988 год. Учрежденное в 1961 году как Mildara Prize for Sculpture, спонсируемое Mildara Winery, следующее мероприятие было переименовано в Mildura Sculpture Triennial. Это было первое мероприятие в Австралии, которое продвигало крупномасштабную современную скульптуру [1] и включало инсталляции, специфичные для конкретных мест, и перформансное искусство в инновационной и часто сложной программе. [2] [3]

Место проведения

Милдьюра , региональный сельскохозяйственный центр на реке Мюррей в Виктории на границе Южной Австралии и Нового Южного Уэльса, был хорошо расположен для привлечения посетителей из других штатов на это мероприятие, несмотря на свою удаленность; «...самое неожиданное место для спонсирования самой необычной художественной выставки, когда-либо проводившейся в Австралии» (Нэнси Борлейз в The Bulletin ) [4] но, как заметил Элвин Линн , «то, что Триеннале в изолированном городе с населением 30 000 человек вообще состоится, привлечет прекрасные заявки даже из таких отдаленных мест, как Новая Зеландия, и найдет такую ​​местную поддержку — это просто чудеса». [5] Джон Дэвис в своей статье в журнале Art and Australia о Седьмой Триеннале сообщает о притоке посетителей на фестиваль;

Благодаря своему Триеннале, крупнейшему регулярному обзору скульптуры, предпринятому в этой стране, Милдьюра привлекает национальное и международное внимание. Этот год (25 марта - 28 мая) не стал исключением. По оценкам, 1200 художников, студентов и «других» толпились в отелях, кемпингах и караван-парках Милдьюры на церемонии открытия. Многие сразу же уехали, но для них, как и для тех, кто остался или приехал позже, Триеннале стало своего рода паломничеством, возможностью подвести итоги того, что происходит в австралийской скульптуре сегодня. [6]

История

Скульптура Инге Кинг «Черное солнце» 1975 года. Экспонировалась во время 6-й выставки скульптур в Милдьюре (триеннале скульптуры в Милдьюре 1975 года, открытие Arts Victoria 75) и приобретена для Центра искусств Милдьюры. Расположена на Дикин-авеню, между Одиннадцатой и Двенадцатой улицами, Милдьюра. Сталь, окрашенная в черный цвет, тираж 2 239 X 208 x 72.

В период с 1961 по 1988 год было проведено десять триеннале. Эрик ван Хаттум основал этот первый национальный обзор скульптуры как Премию Милдара за скульптуру в 1961 году [7] и руководил вторым мероприятием в 1964 году, с изменением названия на Премию Милдара за скульптуру, а в 1970 году оно стало Триеннале скульптуры Милдары, за исключением 1975 года, когда его перенесли на Arts Victoria 75, а название временно изменили на Выставку скульптуры Милдуры. В 1975 году Том Маккалоу ввел подзаголовок, Sculpturescape , означающий расширение выставочной площади, включив в нее половину квадратного километра огороженных речных равнин ниже усадьбы Рио-Виста, к которой примыкает Центр искусств. [1]

Художник и критик Элвин Линн, отмечая новаторские работы на Триеннале 1970 года, признал, что «то, что выставки скульптур должны быть задуманы и реализованы более изобретательно, чем выставки живописи, здесь не подлежит сомнению» [5] .

Томас (Том) Маккалоу [8] [9] [3] руководил триеннале вплоть до своей спорной отставки в 1978 году [2] , после чего Центр искусств Милдьюры и городской совет Милдьюры возобновили проведение триеннале с 1982 года под руководством Майкла Соурнеса, хотя и в меньшем масштабе. [2] К тому времени существовали альтернативные национальные, столичные мероприятия, такие как Австралийская триеннале скульптуры, основанная Маккалоу в Мельбурне (1981–1993), ANZART (1981–1985), разработанная художником и куратором Яном Хантером , Australian Perspecta (1981–1999) и Сиднейская биеннале (с 1973 года).

На момент создания Триеннале в 1960-х годах рынок современной скульптуры в Австралии был ограничен. [10] Скульптор Ян Браун, который начал выставляться в Милдьюре в 1967 году, отметил в интервью 1994 года, что «триеннале... дала художникам шанс представить свои работы», включая 14 скульпторов из округа Канберра , выставившихся там в 1988 году, с увеличением числа работающих скульпторов до 40 из Австралийской столичной территории . [11]

Ожидания молодого растущего населения, поступающего в высшие учебные заведения в художественных школах, на факультеты истории искусств и в учебные заведения для учителей искусств, а также быстрое послевоенное развитие австралийского культурного сектора и его учреждений, как показала Энн Сондерс [12], можно проследить в эволюции этих трехлетних событий до того, как между 1978 и 1982 годами скульптура перестала быть излюбленным средством авангарда, порождающего новые типы художественной практики, [13] и к 1981 году события национального значения переместились в столичные центры. В своем обзоре фестиваля 1982 года Саша Гришин подробно описал эти изменения, среди которых были новая забота об окружающей среде и отказ от деконструкции ради фигуративности;

Изменение направления заключается в отказе от более эфемерных форм скульптуры — другими словами, школа «веток и перьев», похоже, исчерпала свое некогда творческое господство. Также наблюдается общее разочарование в сварных стальных конструкциях в стиле Энтони Каро , поскольку этот тупиковый путь оказался непродуктивным. Довольно захватывающее развитие в использовании металла представлено в работе Дэвида Уилсона « Место и время» , в которой он отходит от своей ранней брутальности формы, в то время как работы традиционалистов в сварной стали, таких как Рег Паркер и Робертсон-Суонн, имеют решительно устаревший вид. Изменение направления, которое, похоже, переживает австралийская скульптура, — это не столько склонность к какому-либо определенному стилю, сколько серьезное изменение эстетических установок. Если наиболее важными факторами, которые проявились на нынешней Сиднейской биеннале, являются чувство неоконсервативности в стилях, возвращение к идее искусства как эстетического объекта и возвращение к эстетике гуманизма, то они подтверждаются и выставкой в ​​Милдьюре. [2]

Наследие

Чарльз Грин приходит к выводу, что «Милдьюрские триеннале ознаменовали собой этап в повышении общественной роли кураторов как посредников между художником и аудиторией. Этот переход способствовал активному формированию предпринимательского вкуса» посредством перехода от награждения к выставке по приглашению в отборе коллег Маккалока в секторе высшего художественного образования [14]

Центр искусств Милдьюры пользовался большим уважением благодаря успеху своего скульптурного фестиваля, и это отразилось на повышении престижа всей региональной сети галерей в Виктории. [1]

Милдьюра унаследовала от Триеннале значительное количество постоянных общественных скульптур, выставленных на лужайках Центра искусств Милдьюры и по всему городу. [15] [16] [17]

Биеннале палимпсест в Милдьюре, начатая в 1997 году [18], продолжила линию скульптурного триеннале до своего десятого проведения в 2015 году. [19] Мероприятие проводилось Arts Mildura, независимой некоммерческой общественной организацией, которая также проводит другие фестивали искусств в регионе. [20]

Дальнейшее чтение

Ссылки

  1. ^ abc Алан Маккалок; Нодрум, Чарльз (1984), Энциклопедия австралийского искусства , Хоторн, Вик Хатчинсон из Австралии, ISBN 978-0-09-148250-3
  2. ^ abcd "ART Mildura's festival the most critical yet". Canberra Times (ACT : 1926 - 1995) . 13 мая 1982. стр. 21. Получено 24 августа 2021 г.
  3. ^ ab McCullough, Tom (июнь 2011 г.), «Нагота, непристойность, порнография и кровопускание: влияние триеннале скульптуры в Милдьюре на современное искусство Австралии», Art Monthly Australia (240): 11–13, ISSN  1033-4025
  4. ↑ Нэнси Борлейс, «Скульптура в ландшафте», Бюллетень . Том 095 № 4856, 26 мая 1973 г., стр. 45
  5. ^ ab Lynn, Elwyn (1880), The bulletin., John Ryan Comic Collection (Specific issues)., т. 092, Сидней, Новый Южный Уэльс: John Haynes и JF Archibald (опубликовано 14 марта 1970 г.), стр. 52–3, ISSN  0007-4039, nla.obj-1540905954 , получено 24 августа 2021 г. – через Trove
  6. ↑ Джон Дэвис, «Земля и сталь: Седьмая триеннале скульптуры в Милдьюре», Искусство и Австралия , том 16, номер 1, весна, сентябрь 1978 г., стр. 43-6
  7. ^ Премия Милдуры за скульптуру; Центр искусств Милдуры; Художественная галерея Милдуры; Винодельня Милдуры (1961), «[название статьи здесь]», Премия Милдуры за скульптуру / Организовано Художественной галереей Милдуры и спонсировано Винодельней Милдуры , Художественная галерея Милдуры{{citation}}: CS1 maint: дата и год ( ссылка )
  8. ^ Маккалок, А. (1961). Премия Милдара за скульптуру. Meanjin Quarterly, 20(2), 217–219. https://search.informit.org/doi/10.3316/informit.780355503631909
  9. ^ Маккалох, Томас Г. (1978). Выставочная экспозиция: последующая публикация к Милдьюровскому триеннале скульптуры 1978 года. Том Маккалох, Центр искусств Милдьюры. Милдьюра, Виктория: Центр искусств Милдьюры. ISBN 0-9598621-6-1. OCLC  224923884.{{cite book}}: CS1 maint: дата и год ( ссылка )
  10. ↑ Parr, Lenton (1961), Скульптура, Longmans , получено 24 августа 2021 г.
  11. ^ «Город скульптуры в процессе создания». The Canberra Times . Том 70, № 21, 718. Австралийская столичная территория, Австралия. 2 октября 1994 г. стр. 22. Получено 24 августа 2021 г. – через Национальную библиотеку Австралии.
  12. ↑ Сандерс, Энн Элизабет (2009), Триеннале скульптуры в Милдьюре 1961–1978: интерпретационная история , получено 24 августа 2021 г.
  13. ↑ Хаксли, Маргарет (1973), Тенденции в австралийской скульптуре, выявленные на Триеннале в Милдьюре, М. Хаксли , получено 24 августа 2021 г.
  14. ↑ Грин, Чарльз (1995), Периферийное зрение: современное австралийское искусство 1970-1994, Craftsman Press, стр. 35 , получено 24 августа 2021 г.цитируется в книге Сандерс, Энн Элизабет (2009), «Триеннале скульптуры в Милдьюре 1961–1978: интерпретационная история» , получено 24 августа 2021 г.
  15. ^ Скарлетт, Кен (1980). Австралийские скульпторы. Западный Мельбурн, Виктория: Томас Нельсон (Австралия). ISBN 0-17-005292-3. OCLC  6943806.
  16. ↑ Триеннале скульптуры в Милдьюре (9-е: 1985); Центр искусств Милдьюры (1985), Триеннале скульптуры в Милдьюре , Центр, ISSN  0815-1199{{citation}}: CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка )
  17. ^ "Mildura Sculpture Triennial". www.abc.net.au . Получено 24 августа 2021 г. .
  18. ↑ Mildura Arts Centre (1998), палимпсест Mildura, Mildura Arts Centre , получено 25 августа 2021 г.
  19. ^ Simon McArthur and Associates, Tourism & Business Development (13 января 2015 г.). «Экономическое обоснование нового художественного музея в Шеппартоне» (PDF) . Графство Большой Шеппартон . стр. 112. {{cite web}}: |last=имеет общее название ( помощь )
  20. ^ "About – ARTS MILDURA" . Получено 25 августа 2021 г. .