Уильям Гарфилд Гривз [1] (8 октября 1926 – 25 августа 2014) был американским режиссером -документалистом и пионером кинопроизводства. Попробовав свои силы в актерском мастерстве, он стал режиссером, снявшим более двухсот документальных фильмов, более половины из которых написал и снял. Гривз получил множество наград за свою работу, в том числе четыре номинации на премию «Эмми» .
Гривз родился в Гарлеме в Нью-Йорке 8 октября 1926 года. Он был одним из семи детей таксиста и министра Гарфилда Гривза и бывшей Эмили Мьюир. [1] После окончания элитной средней школы Стуйвесант в возрасте 18 лет Гривз поступил в Городской колледж Нью-Йорка , чтобы изучать естественные и инженерные науки, но в конце концов бросил учебу, чтобы продолжить карьеру в театре. Начав с танцора, он со временем перешел к актерскому мастерству, работая в Американском негритянском театре . [2]
В 1948 году Гривз присоединился к Актерской студии и учился вместе с такими актерами, как Марлон Брандо , Джули Харрис , Энтони Куинн , Шелли Уинтерс и другими. За это время он сыграл ряд ролей на сцене и в театре, но со временем разочаровался в ролях, на которые его взяли. «Чудо в Гарлеме » (1948) было одним из фильмов, в которых он снялся в этот период. Он также появился в «Души греха» (1949), одном из последних фильмов о гонках , в которых он пел и играл. Понимая, что большинство ролей, которые он мог сыграть, были стереотипами и производными из-за расизма, распространенного в американской культуре того времени, Гривз заглянул в историю афроамериканцев. Видя, что его возможности будут ограничены, если он продолжит оставаться в Америке и сосредоточиться на запланированном курсе актерского мастерства, Гривз попробовал свои силы в кинопроизводстве, решив переехать в Канаду и учиться в Национальном совете по кинематографии Канады . [3]
После шести лет работы на различных этапах производства, от режиссера до монтажа, Гривз оказался за камерой в качестве режиссера и монтажера фильма под названием « Скорая помощь» , в котором основное внимание уделялось происходящему в отделении неотложной помощи больницы воскресным вечером. [4]
Когда в 1960-е годы наблюдался подъем Движения за гражданские права , Гривз вернулся в Соединенные Штаты, чтобы принять участие в продолжающемся дискурсе об афроамериканцах и их месте в обществе. Основываясь на своей работе над «Чрезвычайной палатой» , он был нанят Организацией Объединенных Наций и киноотделом Информационного агентства США (USIA) для создания нескольких документальных фильмов, два из которых получили наибольшее признание — « Богатство нации» , исследование личных свобода как ключевое благо для силы Америки, а также Первый Всемирный фестиваль негритянских искусств (1968), который задокументировал Всемирный фестиваль черных искусств 1966 года , праздник как африканской, так и афроамериканской культуры. [5] [6]
В 1969 году, вскоре после убийства Мартина Лютера Кинга в 1968 году , синдикат общественного вещания « Национальное образовательное телевидение» (прямой предшественник современной PBS ) начал транслировать шоу под названием «Черный журнал» с миссией представлять новости афроамериканцев. , для афроамериканцев и об афроамериканцах. После бурного открытия во время первых нескольких записей сеть NET продвинула Гривза от соведущего до исполнительного продюсера шоу. Гривз руководил шоу до 1970 года, получив премию «Эмми» за себя и шоу в 1969 году.
В 1970 году, проработав три года над «Черным журналом» , Гривз решил уйти с телевидения, чтобы сосредоточиться на кинопроизводстве. В 1971 году он выпустил фильм под названием « Али, боец» , в котором рассказывается о первой попытке Мохаммеда Али вернуть себе титул профессионального бокса в супертяжелом весе. Затем Гривз продолжил продюсировать и снимать фильмы для различных комиссий и правительственных учреждений, включая НАСА и Комиссию государственной службы .
После этого Гривз выпустил множество работ, в том числе « От этих корней », «Nationtime: Гэри », «Где сбываются мечты» , «Букер Т. Вашингтон: жизнь и наследие» , «Фредерик Дуглас: американская жизнь» , «Власть черных в Америке: миф или реальность?». , «Глубокий Север » и «Ида Б. Уэллс: страсть к справедливости» , рассказанная писательницей, лауреатом Нобелевской премии по литературе и Пулитцеровской премии Тони Моррисон . [5] Документальный фильм Гривза «Nationtime» 1972 года был посвящен Национальному политическому съезду чернокожих в Гэри, штат Индиана, и был рассказан Сидни Пуатье . 80-минутная отреставрированная версия была выпущена в 2020 году при финансовой поддержке Джейн Фонда и Голливудской ассоциации иностранной прессы . [7]
В 2001 году Гривз выпустил одну из самых амбициозных своих работ «Ralph Bunche: An American Odyssey» . По словам Гривза, на создание фильма у него ушло десять лет на попытки найти средства и исследование бесчисленных старых рукописей, фотографий и кинохроники. Окончательный продукт для шоу PBS «Американская одиссея» был сокращен с первоначальной версии с семнадцати часов до двух часов. Последний проект, рассказанный Сидни Пуатье , был направлен на то, чтобы вернуть имя Ральфа Банча в общественный лексикон, поскольку Гривз чувствовал, что он был важной, но забытой политической фигурой, важной для афроамериканской истории и движения за гражданские права. [8]
Работая над «Черным журналом» , Гривз продолжал продюсировать фильмы в своей собственной продюсерской компании William Greaves Productions, которую он основал в 1964 году. Одним из фильмов, которые он продюсировал в этот период, был фильм, в котором сочетался его интерес к актерскому процессу. с документальным фильмом, который он назвал «Симбиопсихотаксиплазма» , экспериментальным авангардным фильмом , который он снял в стиле документального кино cinéma vérité в 1968 году.
Действие фильма 1971 года происходит в Центральном парке Нью-Йорка и следует за документальным фильмом « Над скалой» , предположительно снятым самим Гривзом и посвященным различным парам актеров, которые готовятся к прослушиванию для драматической пьесы. Гривз нанял три группы операторов, чтобы задокументировать процесс прослушивания. Первая группа фокусируется на актерах, пытаясь задокументировать процесс прослушивания. Второй документирует первую съемочную группу. Третий документирует актеров, оставшиеся две команды и всех других прохожих или зрителей, которые вписываются в всеобъемлющую тему «Над скалой» - «сексуальность».
По ходу фильма различные съемочные группы начинают раздражаться, поскольку начинают понимать, что Гривз - некомпетентный и сексистский (или, возможно, даже женоненавистнический) режиссер. Разногласия по поводу того, является ли вся эта ситуация заговором Гривза, команды разделились против него, в какой-то момент даже замышляя восстание против своего режиссера. Все их сомнения, неуверенность и жалобы фиксируются на пленке, и, когда проект завершен, они передают всю отснятую информацию Гривзу (включая компрометирующие доказательства). Гривз, в свою очередь, включает их отснятый материал в свой конечный продукт.
Благодаря всему этому Гривз создает гигантский круговой метадокументальный фильм, включающий документальный фильм, документальный фильм о документальном фильме и документальный фильм, документирующий документальный фильм о документальном фильме, и все это в попытке создать и запечатлеть реальность на пленке. Чтобы добавить связности или бессвязности произведению, фильм также монтируется нетрадиционно: различные кадры, снятые с разных камер, перемежаются на разделенных экранах, так что все три набора одновременных отснятых материалов отображают одну и ту же последовательность, но с трех точек зрения.
«Симбиопсихотаксиплазма» не смогла найти массового распространения и вместо этого гастролировала по различным фестивалям и музейным показам, приобретя своего рода культовый статус среди тех кинематографистов, которые ее видели. В конце концов он привлек внимание известного актера и режиссера Стива Бушеми , который увидел его на показе на кинофестивале «Сандэнс» в 1992 году. [9] Десять лет спустя Бушеми и режиссер Стивен Содерберг объединились, чтобы обеспечить широкое распространение фильма, а также финансирование создания одного из четырех сиквелов, которые Гривз рассматривал после того, как закончил первоначальный продукт в конце 1960-х.
Симбиопсихотаксиплазма была наконец выпущена в кинотеатрах под новым названием Symbiopsychotaxiplasm: Take One вместе с ее продолжением Symbiopsychotaxiplasm: Take 2½ в 2003 году. Сиквел сосредоточился на двух актерах из оригинала и продолжает повествование оригинального фильма примерно тридцати пяти лет. позже.
23 августа 1959 года Гривз женился на Луизе Аршамбо , которая стала частым соавтором его проектов, дойдя до того, что даже продюсировала его документальный фильм о Ральфе Банче . У них трое детей. [10]
С 1969 по 1982 год Гривз преподавал актерское мастерство кино и телевидения в Институте театра и кино Ли Страсберга в Нью-Йорке. [11]
В свободное от работы время Гривз путешествует по различным университетам и культурным центрам по всему миру, представляя свои фильмы, проводя семинары и рассказывая актерам, режиссерам, профессионалам и многим другим о своем опыте в независимом кино и процессе создания фильмов. . [ нужна цитата ]
Гривз умер в возрасте 87 лет в своем доме на Манхэттене 25 августа 2014 года. [1] [10]
Помимо «Эмми», которую он получил за работу в качестве исполнительного продюсера « Черного журнала» в 1969 году, Гривз был номинирован на «Эмми» за свою работу « Все еще брат: Внутри негритянского среднего класса» , которая также получила премию «Голубая лента» на Американском кинофестивале . Помимо этого, многие из его фильмов были показаны на фестивалях и получили множество наград, причем некоторые фильмы (в том числе Ида Б. Уэллс ) получили более двадцати наград на многих площадках, где они были показаны. [8]
В 1980 году Гривз был удостоен чести вместе с Робертом Де Ниро , Джейн Фонда , Марлоном Брандо , Артуром Пенном , Салли Филд , Родом Стайгером , Аль Пачино , Шелли Уинтерс , Дастином Хоффманом , Эстель Парсонс и Эллен Берстин в Актерской студии в первом в истории Нью-Йорка Премия Дуса. Также в том же году он был введен в Зал славы чернокожих кинематографистов и получил особое признание на первом фестивале независимого кино чернокожих американцев в Париже. [11] В 2008 году Фестиваль полнокадрового документального кино удостоил его награды за карьеру.[1] [ постоянная мертвая ссылка ]
Симбиопсихотаксиплазма была внесена в Национальный реестр фильмов в 2015 году.
В 2020 году Firelight Media учредила Фонд Уильяма Гривза для поддержки цветных кинематографистов в середине карьеры. [12]