Уолтер Фредерик Осборн [1] (17 июня 1859 - 24 апреля 1903) был ирландским импрессионистом и художником -пейзажистом и портретистом в стиле постимпрессионизма , наиболее известным своими документальными изображениями жизни рабочего класса конца XIX века. Большинство его картин фигуративны и посвящены женщинам, детям, пожилым людям, бедным и повседневной жизни простых людей на улицах Дублина, а также сериям сельских сцен. Он также создавал городские пейзажи, которые писал как по эскизам, так и по фотографиям. Плодовитый художник, он писал маслом, акварелью и многочисленными карандашными набросками.
Талант Осборна был очевиден еще в молодости, и в юности он много путешествовал; учится в Королевской академии изящных искусств в Антверпене. Он стал членом Королевской Хибернианской академии после раннего выступления. Позже он провел время в сельской Англии и Бретани , где познакомился со стилем импрессионистов. Осборн создавал работы маслом, акварелью, пастелью и карандашом. Его основным источником дохода были портреты, пейзажи и изображения животных, но сегодня он более известен своими документальными изображениями бедного рабочего класса Ирландии.
Осборн был обаятельной и харизматичной личностью, и о нем хорошо думали в самых разных социальных кругах. [2] Он умер от пневмонии в 43 года, не успев полностью раскрыть свой потенциал. Сегодня он считается крупным ирландским художником.
Уолтер Осборн родился в Ратмайнсе , Дублин, и был вторым из трех сыновей Уильяма Осборна, успешного художника-анималиста, который специализировался на изображении лошадей и собак для тогдашних процветающих ирландских землевладельцев. [3] К 1880-м годам многие домовладельцы столкнулись с экономическими трудностями, и Уильяму пришлось сосредоточиться на рисовании в основном собак. [4]
Уолтер узнал от своего отца, что рисованием животных можно зарабатывать деньги, и он нарисовал немало; в том числе детей со своими домашними животными, в частности, его « Новое прибытие » 1885 года и серию импрессионистических работ о коровах. Тем не менее, по словам историка искусства Кэмпбелла, в этих картинах «Осборн избегает чрезмерно сентиментальных или литературных качеств большинства викторианских жанровых картин и демонстрирует более приземленный, реалистический подход и настроение мягкости». [3]
Он получил образование в школе Ратмайнс и в школе Королевской Хибернианской академии . [5]
Он выиграл премию Тейлора в 1881 и 1882 годах, [6] высшую студенческую награду в Ирландии того времени, во время учебы в Koninklijke Academie voor Schone Kunsten в Антверпене . На него оказали влияние фламандский художник Рубенс и французский реалист, пленэр Жюль Бастьен-Лепаж , а также Берта Моризо . [7] В 1883 году Осборн переехал из Антверпена в Бретань , где написал свою знаменитую картину «Сбор яблок» «Кемперле» , которая сейчас находится в Национальной галерее Ирландии . Вскоре после этого он переехал в Англию, где работал вместе с Натаниэлем Хиллом и Огастесом Бёрком в Уолберсвике . В течение своего периода он часто возвращался в Дублин, чтобы сделать подготовительные наброски для ставшей его самой известной серии о повседневной жизни городской бедноты. Несмотря на то, что эти документальные уличные картины высоко ценятся сегодня, они не имели коммерческого успеха, и Осборн пополнял свой доход за счет портретов среднего класса, которые не приносили такого художественного удовлетворения.
В 1886 году он был избран членом Королевской Хибернианской академии и получил множество заказов на портреты. [5] Это был важный источник дохода, поскольку у него не было собственных средств. После смерти его сестры он стал присматривать за ее дочерью, и его собственные родители стали все более финансово зависеть от него.
В 1892 году он вернулся в Ирландию, чтобы жить в семейной резиденции, а также содержал студию в доме № 7 по улице Сент-Стивенс-Грин . Он проводил много времени, рисуя на открытом воздухе, в Дублине, возле собора Святого Патрика , или за городом. Его очень любили в социальных кругах, и он считал хирурга сэра Торнели Стокера, брата Брэма Стокера , одним из своих лучших друзей.
Его мать заболела в начале 1900-х годов, и Уолтер посвятил много времени уходу за ней. В 1903 году, занимаясь садоводством, он перегрелся и подхватил простуду , которой пренебрег и которая переросла в пневмонию . [8] Он умер преждевременно от болезни 24 апреля 1903 года в возрасте 43 лет. Он похоронен на кладбище Маунт-Джером . [5]
Некоторые критики предполагают, что на момент смерти он находился на грани творческой зрелости. Его последняя работа «Чай в саду» , сплав натурализма и импрессионизма, осталась незавершенной после его смерти и сейчас находится в коллекции Муниципальной галереи Хью Лейна в Дублине. Сегодня его работы пользуются большим спросом у коллекционеров. [9]
В 1943 году Стивен Гвинн, оплакивая раннюю смерть Осборна, писал, что он «никогда не знал человека, который, казалось, с большей вероятностью, чем Уолтер Осборн, доживет до счастливой и энергичной старости». [10] Его последней работой был «Чай в саду» , описанный как «прекрасное сочетание натурализма и импрессионизма, оставшееся незавершенным после его смерти». [7]
