Тур Oops!... I Did It Again (объявленный как Oops!... I Did It Again Tour 2000 ) был третьим концертным туром американской артистки Бритни Спирс . Он поддерживал ее второй студийный альбом Oops!... I Did It Again (2000) и посетил Северную Америку и Европу. Тур был анонсирован в феврале 2000 года, когда Спирс была в разгаре тура Crazy 2k . Сцена была гораздо более сложной, чем ее предыдущие туры, и включала видеоэкраны, фейерверки и движущиеся платформы. Сет-лист был составлен из песен из ее первых двух студийных альбомов, ...Baby One More Time и Oops!... I Did It Again, а также нескольких каверов. Showco была звуковой компанией, которая использовала систему PRISM для адаптации шоу к каждой площадке. Спирс использовала ручной микрофон и гарнитуру во время шоу, в то время как ADAT использовался для замены ее голоса во время энергичных танцевальных номеров.
Шоу состояло из четырех сегментов, за каждым сегментом следовал интервал к следующему сегменту, и оно заканчивалось бисом. Шоу началось с того, что Спирс спустилась с гигантского шара. Большинство песен демонстрировали энергичные танцевальные номера, за исключением второго сегмента, который состоял в основном из баллад. Бис состоял из выступления с фейерверком. Тур Oops!... I Did It Again получил положительные отзывы критиков, которые высоко оценили энергию Спирс на сцене, а также группу. Он также имел коммерческий успех; по данным Billboard, средние сборы за концерты составили 507 786 долларов, а посещаемость составила около 15 841 человека. По данным Pollstar , он принес в общей сложности 40,5 миллиона долларов и стал одним из самых кассовых туров 2000 года. Тур Oops!... I Did It Again транслировался многими каналами по всему миру. Бывшая звезда Wishbone Микаила была одним из открывающих артистов тура. [2]
22 февраля 2000 года Спирс объявила о летнем туре в поддержку своего второго студийного альбома Oops!... I Did It Again (2000). [3] Тур стал первым туром Спирс по Европе. Она прокомментировала: «Я собираюсь поехать в Европу и просто побывать везде в течение шести месяцев, [...] Я никогда не гастролировала за пределами США, у меня никогда не было других поклонников в других местах, и выступать перед ними будет так волнительно». [4] Перед началом тура Forbes сообщил, что концертный промоутер SFX Entertainment гарантировал ей минимум 200 000 долларов за шоу. [5] Спонсорами тура из этапа 2000 года тура ...Baby One More Time Tour , Got Milk? и Polaroid , остались. Herbal Essences от Clairol также был добавлен в качестве спонсора. [6] Спирс записала песню для последнего под названием «I've Got the Urge to Herbal» для использования в их радиокампании, хотя она решила не посещать фотосессию для продукта, когда решила поддержать 86-дневную забастовку Гильдии киноактеров (SAG). Позже она пожертвовала профсоюзу 1 доллар с каждого проданного билета на ее шоу в Инглвуде, Калифорния , 28 июля 2000 года. [7] Для европейской части тура Спирс изначально собиралась отправиться в тур с NSYNC в качестве со-хедлайнера после тура группы No Strings Attached Tour . [8] В итоге Спирс гастролировала по региону в одиночку.
Джейми Кинг был выбран в качестве директора тура. [9] Тим Миллер и Кевин Антунес были директором по производству и музыкальным директором соответственно. [10] Марк Фоффано был выбран в качестве директора освещения. [11] Спирс описала тур как «похожее на бродвейское шоу». [7] В сет-лист вошли материалы из ее первого студийного альбома ...Baby One More Time (1999), а также семь песен из Oops!... I Did It Again . Спирс объяснила: «Я так долго пою один и тот же материал. Было бы неплохо немного его изменить». [12] Она также рассказала о своих ожиданиях от тура, сказав: «Я не могу дождаться. У меня будет мировой тур. У меня будет больше танцоров, большая сцена, больше пиротехники... просто намного больше». [13] Сцена авансцены была намного более сложной, чем сцена ее предыдущего тура, и включала видеоэкраны, подвижные платформы и разный реквизит. [14] Его создание обошлось в 2,2 миллиона долларов. Тон шоу менялся с самого начала: для исполнения "Born to Make You Happy" Спирс пела в декорациях, напоминающих детскую спальню, с большими игрушками и боем подушками. Напротив, она представила более утонченный образ для "Don't Let Me Be the Last to Know" и продолжила его похабными выступлениями для "...Baby One More Time" и "Oops!... I Did It Again". [7]
Звуковое оборудование было предоставлено Showco , которая использовала систему PRISM, которая адаптировала шоу для каждой площадки в соответствии с ее высотой, шириной и требуемым покрытием. Звук был сведен фронт-хаус-инженером Монти Ли Уилксом на комбинации консолей Yamaha PM4000 и PM3000, необычный выбор для шоу Спирс. Он использовал компрессоры dbx 903 для бас-бочки и малого барабана . Компрессоры также использовались на микрофонах Спирс, ручном Shure Beta 58A и капсуле Crown CM-311AE, монтируемой на гарнитуре. Вокал Спирс был в основном живым — предварительно записанный вокал воспроизводился параллельно на машине ADAT во время шоу и использовался для замены ее живого микрофона, когда танцевальные номера становились слишком энергичными для хорошего голосового контроля. [15] Группа Спирс, техники бэк-лайна и звукорежиссер Раза Суфи были оснащены внутриушными мониторами и гарнитурными микрофонами, что обеспечивало быструю и четкую связь по всей зоне сцены. Спирс не использовала их, предпочитая окружающий звук батареи из восьми клиньев Showco SRM, разбросанных по всей зоне авансцены. Они были дополнены полнодиапазонными боковыми заполнениями Showco SS и парой сабвуферов размером по 18 дюймов с каждой стороны сцены. Суфи также использовал dbx 160A, чтобы ограничить громкие моменты Спирс, в то время как бэк-вокалисты контролировались дуэтом динамических эквалайзеров BSS DPR901. Эффекты были ограничены вокальными и барабанными реверберациями . Усиление для клиньев и системы FOH было основано на Crown, а пара барабанных табуретов завершала состав. Все кабели, используемые во время тура, были привезены из США, даже в Европе, что необычно для аудиопроизводства. [15]
Шоу началось с видео-вступления «The Britney Spears Experience», в котором три изображения Спирс приветствовали зрителей на шоу. [16] Затем на сцену опустился гигантский металлический шар и снова поднялся, чтобы показать Спирс, стоящую за ним, одетую в розовый топ на бретельках (на некоторых шоу он был оранжевым), серебристую куртку сбоку и блестящие джинсы. [17] Спирс начала с двух танцевально-ориентированных выступлений « (You Drive Me) Crazy » и « Stronger ». За этим последовала «What U See (Is What U Get)», в которой она сняла свою серебристую куртку сбоку и станцевала на шесте для стриптиза, надев розовую ковбойскую шляпу. [18] Выступление закончилось тем, что Спирс поговорила с публикой и села на табурет, чтобы исполнить « From the Bottom of My Broken Heart » со своим гитаристом Скипом.
После того, как она покинула сцену, была видеоинтерлюдия, организованная NSYNC (через экран) и двумя бэк-вокалистками Спирс (двумя бэк-танцовщицами в Европе), в которой участники играли в разные игры, чтобы встретиться со Спирс. Она появилась на сцене, чтобы встретиться с выбранным поклонником, а затем поприветствовала публику в своей спальне. Одетая в белую пижаму и тапочки, она исполнила " Born to Make You Happy ", которая включала танцевальный сегмент ближе к концу. Затем она продолжила с " Lucky ", в которой ее два бэк-вокалиста (двумя бэк-танцовщицами во время всего европейского шоу) помогали Спирс подготовиться к обычному дню. В середине песни во время танцевальной паузы ее танцоры-мужчины, одетые в костюмы моряков , исполняют номер, прежде чем Спирс продолжает остальную часть песни, одетая как капитан корабля. « Иногда », в котором она снова переоделась в белую пижаму и тапочки (по совпадению, наряд, похожий на тот, что она носила в музыкальном клипе на песню) и показала Спирс и ее танцоров, бросающих плюшевых мишек, пляжные мячи и обрызгивающих публику водяными пистолетами. В конце она поднялась по лестнице и коротко поговорила с публикой, прежде чем перейти к исполнению « Don't Let Me Be The Last To Know », для которого она надела длинное белое платье, отделанное перьями боа (одета так же, как в музыкальном клипе, как Лаки ). [7] [16]
Затем последовала интерлюдия, демонстрирующая смесь фанка и прогрессивного рока ее группы, и Спирс снова появилась, чтобы исполнить свой кавер на песню Sonny & Cher " The Beat Goes On ". Во время выступления ее подняли в воздух в кимоно , которое закрывало большую часть сцены. Она продолжила выступление с "Don't Go Knockin' on My Door" (сбросив кимоно и облачившись в полный фиолетовый комбинезон) и кавером на песню The Rolling Stones " (I Can't Get No) Satisfaction ", который завершился танцевальной сценой под оригинальную версию.
Затем последовал танцевальный перерыв, в котором танцоры показывали свои индивидуальные движения, пока их имена появлялись на экранах. Спирс снова вышла на сцену в консервативном школьном наряде, чтобы исполнить " ...Baby One More Time ". Она сорвала его на середине песни, чтобы явить ансамбль чирлидерши . [7] [16] Затем Спирс поблагодарила публику, поклонилась и покинула сцену. Вскоре после этого она вернулась (в черном двухкомпонентном комбинезоне с принтом оранжевого пламени), чтобы исполнить " Oops!... I Did It Again ", который включал в себя расширенную танцевальную паузу после второго припева, пиротехнику и другие спецэффекты. [16] Она завершила выступление, исчезнув в огненном туннеле. [7]
Шоу получило положительные отзывы критиков. Эндрю Миллер из The Pitch заявил: «[концерт] в Sandstone доказал, что многие критические замечания [Спирс] являются необоснованными наблюдениями людей, которые никогда не посещали ни одно из шоу этих звезд. Музыка была исполнена талантливой группой, а не DAT, а басовые партии в таких песнях, как «... Baby One More Time» и «The Beat Goes On», вживую превращались в фанковый рык. Во-вторых, вокал Спирс был настоящим, поскольку она пела в соблазнительно низком тоне [...], но умело брала высокие ноты [...], однако она оставила обязанности в верхней октаве своим бэк-вокалисткам [...] во время самых напряженных танцевальных номеров Спирс». [16] Ричард Лейби из The Washington Post считал, что шоу «[было] великолепным». [19] Летта Тейлер из Newsday сказала: «Половину шоу она оставалась старой Бритни, подающей надежды подростком, мечтающей о романтике. Но в остальное время она была полной задирой, в разукрашенной одежде, с жестким отношением и более жестким оттенком ее техно и хип-хоп-попа». [20]
Джон Парелес из The New York Times заявил: «То, что вы получаете от этой 18-летней певицы, — это широкая улыбка, тихий голос, потоки искренности, трудолюбивые танцевальные номера, бесстыдная реклама и решимость играть обе стороны полового созревания настолько, насколько это возможно». [17] Джим Фарбер из New York Daily News прокомментировал, что «несмотря на такие пикантные моменты, ядро концерта Бритни страдало от фамильярности и безвкусицы всех подростковых гастрольных шоу в наши дни. Бенгальские огни, взрывы и обязательные летающие танцоры соответствовали банальности развлечений в тематических парках ». [18] Цена билета была установлена на уровне 32 долларов в Северной Америке. Сообщалось, что средние сборы за эти даты составили 507 786 долларов, а посещаемость составила 15 841 человек. Сюзанна Олт из Billboard также сообщила, что многие из концертов были распроданы за один день. [21] Тур собрал общую сумму в 40,5 миллионов долларов. [22] Он стал десятым по величине туром года в Северной Америке, а также вторым по величине туром сольного исполнителя, уступив только туру Twenty Four Seven Tour Тины Тернер . [ 23] Роджер Мур из Orlando Sentinel проанализировал, что Спирс подражает «многим из старых концертных номеров Джанет Джексон и подчистила их для более молодой аудитории», также отметив, что хореография напоминает точность « Rhythm Nation ». [24]
30 ноября 2000 года концерт 20 сентября в Louisiana Superdome в Новом Орлеане транслировался на канале Fox . Специальный выпуск назывался Britney Spears: There's No Place Like Home . [25] Одно из шоу, проведённых на London Arena, было снято и транслировано Sky1 . [26]
Источник: [16]