Урсула Мамлок ( урождённая Мейер; 1 февраля 1923 — 4 мая 2016) — американский композитор и педагог немецкого происхождения.
Мамлок родилась под именем Урсула Майер в Берлине , Германия , в еврейской семье [1] и изучала игру на фортепиано и композицию у профессора Густава Эрнеста и Эмили Вайсгербер, пока ее семья не бежала из нацистской Германии после общенационального погрома в 1938 году. [2]
Из-за американских иммиграционных квот семья переехала в Гуаякиль , Эквадор . Урсула эмигрировала одна в Нью-Йорк в 1940 году, чтобы поступить в музыкальную школу Маннеса , которая предложила ей полную стипендию на основе одного из ее сочинений. [2] Ее родители последовали за ней в 1941 году. Она стала гражданкой США в 1945 году. [ необходима цитата ]
В течение четырех лет в школе Маннеса Мамлок училась под руководством Джорджа Селла . Она получила степень бакалавра и магистра в Манхэттенской школе музыки в 1950-х годах, [2] обучаясь у Витторио Джаннини . Среди других преподавателей были Роджер Сешнс и Ральф Шейпи по композиции и Эдуард Штойерманн , один из ведущих педагогов фортепиано того времени, по исполнительству.
Хотя Хиндемит был одним из ее самых ранних источников вдохновения, Мамлок приписывала произведениям серийных композиторов, включая Шенберга , Берга и Веберна , наибольшее влияние на ее композиционный стиль. Она также сказала: «Моя музыка красочна, с фоном тональности – тональными центрами… Я не могу полностью от нее избавиться». [ необходима цитата ]
Мамлок много сочиняла для небольших камерных ансамблей различных конфигураций, а также для фортепиано . Однако ее творения включали несколько пьес для оркестра, включая концерт для гобоя . Другие ее работы включали несколько песен, а также произведения для голоса и камерного ансамбля. Муж Мамлок, Дуайт Мамлок, написал текст для ее вокального цикла 1987 года "Der Andreasgarten".
О своем собственном композиционном стиле и произведениях она сказала: [3]
Моя главная забота в том, чтобы музыка передавала различные эмоции в ней с ясностью и убедительностью. Мне интересно достичь этого с минимальным количеством материала, трансформируя его таким многообразным образом, чтобы создать впечатление вечно новых идей, которые подобны цветам растения, все связаны между собой, но каждый отличается.
Также будучи влиятельным учителем, Мамлок занимала множество университетских должностей, включая стажировки в: Нью-Йоркском университете (1967–76), Городском университете Нью-Йорка , Университете Темпл , Колледже Кингсборо (1972–75) и Манхэттенской школе музыки, где она преподавала в течение четырех десятилетий. Она входила в совет Лиги композиторов / Международного общества современной музыки .
Мамлок получила два гранта Национального фонда искусств (1974 и 1981), грант Фонда Фромма (1994), стипендию Фонда Гуггенхайма (1995) и заказы от различных организаций, включая Фонд Кусевицкого , Школу музыки Истмена , камерный ансамбль Alaria и Симфонический оркестр Сан-Франциско . В 1984 году When Summer Sang , камерное произведение для флейты , кларнета , скрипки , виолончели и фортепиано , было выбрано для представления Соединенных Штатов на Международной трибуне композиторов . Мамлок также получила Благодарность за выдающиеся достижения в 1987 году «за ее вклад в мир концертной музыки».
Компании CF Peters Corporation , American Composers Edition , McGuinness and Marx, Casia Publishing и Hildegard Publishing опубликовали композиции Мамлок. Она сама сделала доступными партитуры многих своих произведений. В 2006 году Мамлок переехала в Берлин, где и умерла 4 мая 2016 года. [2]