stringtranslate.com

Галина Уствольская

Галина Ивановна Уствольская ( 17 июня 1919 — 22 декабря 2006) — российский композитор классической музыки .

Ранние годы

Родившись в Петрограде , Уствольская училась в училище при Ленинградской консерватории (позже переименованной в Консерваторию имени Римского-Корсакова) с 1937 по 1939 год, где она позже продолжила преподавать композицию. Ее дед по отцовской линии был влиятельным священником в Восточной православной вере, а его жена, Ксения Корнильевна Потапова, родилась в дворянской семье. Хотя Уствольская утверждает, что ее бабушка по отцовской линии выросла в бедности, ее семейное положение помогло ей получить хорошее образование. Тем не менее, Уствольская прожила бедное детство. [1] В 1939 году она была единственной девушкой-студенткой в ​​классе композиции Дмитрия Шостаковича в Консерватории. Ее преподаватель композиции сказал о ней:

«Я убежден, что музыка Г.И. Уствольской приобретет мировую известность и будет оценена всеми, кто считает истину существенным элементом музыки» [2] .

Шостакович послал Уствольской несколько своих, еще не законченных произведений, придавая большое значение ее комментариям. Некоторые из этих произведений содержат цитаты из произведений его ученицы; например, он использовал вторую тему финала ее трио кларнетов на протяжении всего Пятого струнного квартета и в Сюите Микеланджело (№ 9).

Уствольская была ученицей Шостаковича с 1939 по 1941 и с 1947 по 1948 год, но ее произведения с 1950-х годов и далее сохраняют мало влияния его стиля. До 1961 года ни одно из ее настоящих произведений не исполнялось, кроме патриотических пьес, написанных для официального потребления. Середина 1960-х годов стала свидетелем большей терпимости к модернистской музыке, и интерес к Уствольской возрос — Ленинградский союз композиторов организовал в 1970-х годах вечера ее музыки, которые получили высокую оценку слушателей и критиков. Широкое признание пришло после того, как ее музыка была исполнена в нескольких концертах Голландского фестиваля 1989 года.

Точная природа отношений Уствольской и ее участия в жизни Шостаковича неясна. В интервью для телепрограммы «Царская ложа», которая отмечала 80-летие Уствольской, она сказала: «Грустно, что мы с Шостаковичем не были «родственными душами»; я знаю, что он любил меня и всегда относился ко мне с уважением, но я никогда не отвечала ему взаимностью». Она также рассказала, что ее бывший учитель однажды сделал ей предложение, но она не согласилась. [3]

Поздние годы

С 1947 по 1977 год она преподавала композицию в Ленинградской консерватории. По слухам, это время она провела, работая в военном госпитале. [4] Она учила своих учеников писать полифонически и контрапунктически , показывая им произведения Малера , Стравинского и своего предыдущего учителя Шостаковича (в частности, менее известные произведения этих композиторов, как предполагали несколько бывших учеников). Среди ее учеников преобладали мужчины, многие из которых были ею увлечены. Ее стиль преподавания был больше сосредоточен на эстетике и чувстве, а не на гармонии или научной технике, и она часто поощряла учеников экспериментировать с ладами вместо типичных мажорных или минорных гамм. [5]

Стиль

Уствольская разработала свой собственный стиль, о котором она сказала: «Нет никакой связи между моей музыкой и музыкой любого другого композитора, живого или мертвого». [6] Среди его характеристик — использование повторяющихся гомофонических блоков звука, что побудило голландского критика Элмера Шёнбергера назвать ее «дамой с молотком» [7]  — необычные сочетания инструментов (такие как восемь контрабасов , фортепиано и ударные в ее Композиции № 2); использование экстремальной динамики (как в ее Фортепианной сонате № 6); использование групп инструментов для введения тоновых кластеров ; редкие гармонические текстуры; и использование фортепиано или ударных для отбивания неизменных ритмов. Музыка Уствольской была описана критиками и учеными как несущая «мрачность того, кто постоянно смотрит в пустоту» [8] и вызывающая «внутренние чувства ужаса». [9] Многие приписывали ее работе влияния, все из которых Уствольская отрицала. [10]

Несмотря на то, что Галина Уствольская была очень скрытным человеком, она публично комментировала духовные аспекты своей музыки. Она часто включала религиозные тексты, особенно в свои поздние работы, хотя и настаивала, что ни одно из ее произведений не соответствует верованиям определенной религиозной секты. В интервью ее друг и издатель Виктор Суслин заявил, что ее музыка не является литургической и не должна называться религиозной, а скорее, что она «проистекает непосредственно из контакта, который она чувствует с Богом». [10] Обсуждая свой композиторский процесс, Уствольская однажды сказала, что она сочиняла только тогда, когда «впадала в состояние благодати» [11], вдохновленное Богом, и что «каждое произведение имеет очень долгий период становления, после чего она просто записывает его». [10] Когда ей предложили заказ, она написала: «Если Бог даст мне возможность что-то сочинить, то я сделаю это обязательно». [12] Хотя неясно, была ли Уствольская членом религиозной общины, очевидно, что ее сильно вдохновляла духовная связь с Богом, и что она была неотъемлемой частью ее композиторского процесса.

Музыка Галины Уствольской в ​​СССР открыто не порицалась. Однако ее обвиняли в нежелании общаться, в «узости» и «упрямстве».

Хотя многие, кто знал Уствольскую, воспринимают западное отношение к ее композициям как к бунтарству и грандиозности, а пианист Олег Малов даже называл ее методы тоталитарной борьбой против тоталитарного режима Советской России, что привело к «двойному тоталитаризму». Хотя ее склонность к грандиозному отношению, по-видимому, присутствовала в ее личной жизни и отмечалась несколькими учениками и коллегами, она никогда не сочиняла «для стола» (для денег) и в основном считала себя и свою музыку непонятыми окружающими.

Долгое время предполагалось, что Уствольская прятала или уничтожала композиции, которые не соответствовали ожиданиям правительства относительно социалистического реализма в музыке, однако она заявила в интервью биографу Ольге Гладковой, чья книга «Галина Уствольская: Музыка как одержимость», по-видимому, имеет противоречивую репутацию среди современников Уствольской, что ее главным источником вдохновения был Бог, утверждая: «Я начинаю писать, когда вхожу в особое состояние благодати. Музыка рождается во мне, и когда приходит время, я записываю ее. Если время не приходит, я уничтожаю ее». Но, когда ее спросили, считает ли она свои собственные композиции русскими национальными (или националистическими), Уствольская отметила, что да Винчи, Рембрандт, Бах и Бетховен в основном не связаны с их национальностями и что их искусство «выше» таких ярлыков. Она продолжила: «Я принимаю только такую ​​работу, имея в виду все виды искусства». [13]

Более того, одна из современниц Уствольской, пианистка Татьяна Воронина , сравнила ее композиционный стиль с кандалами заключенного. В одном из интервью Воронина сказала, что использование Уствольской ритмичных, повторяющихся четвертных нот выражало «мрачное, несколько шизофреническое мировоззрение». Это мнение разделяла и советский музыковед Екатерина Ручьевская, которая утверждала о предполагаемой психической нестабильности Уствольской: «Были ли у нее какие-то психические проблемы, я не могу сказать наверняка, но я знала об одной попытке самоубийства [...] У нее также было два ученика, один из которых, Алеша Николаев, невероятно одаренный мальчик, покончил с собой в возрасте 18 лет». [14]

В литературе

Отношения Уствольской с Шостаковичем со времени ее студенчества до 1950-х годов описаны в историческом романе Уильяма Т. Фоллмана « Европа Центральная», удостоенном Национальной книжной премии .

Наследие и память

Уствольская умерла в Санкт-Петербурге . Ее рукописи хранятся в архиве Фонда Пауля Захера с 1994 года.

Работы

Творчество Уствольской невелико, всего 21 произведение в характерном для нее стиле (т. е. без учета общедоступных работ советского образца).

Дискография

– Зун / Остендорп / Малов Р.Н. (Радио Нидерландов)
– Ренггли / Ле Клер / Шляпа Шредера, арт-CD 6130
– Токарев / Арбузов / Малов Мегадиск МДЦ 7867
– Участники ансамбля Шенберг / де Леу* Philips 442 532-2
– Остен/Хильгерс/Хаген Кох 31 170-2 H1
– Пропищин / Колосов / Горячев / Вулик / Ковуленко / Пересыпкин / Соколов / Нефедов / Явмерчик / Сандовская / Малов Megadisc MDC 7867, Megadisc MDC 7858
– Ансамбль Шенберг / де Леу* Philips 442 532-2
– Духовой ансамбль Амстердама / Friesen RN (Радио Нидерландов) Globe 6903
— Данилина/Осипова/Родина/Токарев/Макаров/Шевчук/Соколов/Красник/Сандовская/Малов Megadisc MDC 7867
– Ансамбль Шенберг / де Леу* Philips 442 532-2
– Джонс / Коффин / Кин / Стивенсон / О'Нил / Антклифф / Ньюман / Макнотон / Стивенсон / Стивенсон Конифер 75605 51 194-2
– Любимов / Немецкая камерная филармония / Шифф Эрато 0630 12 709-2
– Серебряков / Камерный оркестр Ленинградской филармонии / Малов. Серия Musica Non Grata. Мелодия BMG 74321 49 956-2
– Бетс / де Леу* Hat Art CD 6115
– Шустин/Малов Мегадиск МДЦ 7863
– Риссин / Риссин-Моренава SST 30211
– Столпнер/Малов... (LP) Мелодия С10 23283 007, Серия Musica Non Grata. Мелодия БМГ 74321 49 956-2
– Васильев/Малов Мегадиск МДЦ 7863
– Юитти / Малов РН (Радио Нидерландов)
– Куистра/Деньер* И так далее KTC 1170
– Шляпа де Сарама / Шредера, арт-CD 6130
– Бейсер / Олдфатер Кох 37 301-2 H1
– Ростропович / Любимов EMI 572016-2 *Любимая запись Уствольской
– Коссоян/Чинаков/Станг/Лискович/Дюкор/Соаков/Снаменский/Карандашова (LP) Мелодия C10 0 715 152 Musica Non Grata Series. Мелодия БМГ 74321 49 956-2
— Неретин/Тосенко/Станг/Ритальченко/Лукин/Ткаченко/Знаменский/Малов Megadisc MDC 7865
– Болинг / Тиндейл / Флетчер / Муссарос / Томблинг / Ивабукки / Коул / Стефенсон* Хвойное 75605 51 194-2
– Малов / Лисс / Уральский филармонический оркестр (CD) Megadisc MDC 7856 (2000)
– Малов(LP) Мелодия C10 23 283 007, Мегадиск MDC 7876
– Деньер* Хвойное дерево 75605 51 262-2
– Шредер HEK Hat 6170
– Хинтерхойзер COL Legno WWE 20019
– Малов Мегадиск МДЦ 7876, Мегадиск МДЦ 7858
– Деньер Хвойный 75605 51 262-2
– Ведерников* Тейчику TECC – 28170
– Шредер HEK HAT 6170
– Хинтерхойзер COL Legno WWE 20019
– Malov Melodia C10 0715 152 (LP), Megadisc MDC 7876, серия Musica Non Grata. Мелодия БМГ 74321 49 956-2
– Деньер* Хвойное дерево 75605 51 262-2
– Карлен ECM 449936-2
– Шредер HEK Hat 6170
– Хинтерхойзер COL Legno WWE 20019
– Малов (LP) Мелодия C10 23283 007, Megadisc MDC 7876
– Деньер* Хвойное дерево 75605 51 262-2
– Варси Медиафон 72. 158
– Шредер HEK Hat 6170
– Хинтерхойзер COL Legno WWE 20019
– de Leeuw* Hat Art CD 6115
– Деньер и т.д. KTC 1170, Хвойное дерево 75605 51 262-2
– Малов Мегадиск МДЦ 7876, МЕГАДИСК МДЦ 7858
– de Leeuw WD 02 ( Wittener Tage für neue Kammermusik )
– Карлен ECM 449 936-2
– Шредер HEK Hat 6170
– Хинтерхойзер COL Legno WWE 20019
– Малов Мегадиск МДЦ 7876 Мегадиск МДЦ 8000
– Деньер* Хвойное дерево 75605 51 262-2
– Мукаяма BVHAAST CD 9406
– Арден Кох 37 301-2 H1, KOCH 37 603-2 H1
– Шредер HEK Hat 6170
– Хинтерхойзер COL Legno WWE 20019
– Шустин/Малов Мегадиск МДЦ 7865
– Риссин / Риссин-Моренава SST 30211
– Малов / Лисс / Уральский филармонический оркестр (CD) Megadisc MDC 7856 (2000)
– Солисты Санкт-Петербурга / Малов / Лисс Мегадиск MDC 7854
– Солисты Санкт-Петербурга / Малов / Лисс Мегадиск MDC 7854
– Symphonieorchester des Bayerische n Rundfunks / Stenz / Sherstanoi Megadisc MDC 7858
– Ван Влит/Конинк/Деньер/Меувсен и т. д. KTC 1170, Megadisc MDC 8000
– Маррс / Кимс / Миллер / Спербер Медиафон MED 72 115
– Солисты Санкт-Петербурга / Малов / Лисс Мегадиск MDC 7854
– Лейферкус / Флетчер / Болинг / Хультмарк / Пауэлл / Коул / Стивенсон ХВОЙНЫЕ 75605 51 194-2
– Солисты Санкт-Петербурга / Малов / Лисс MEGADISC MDC 7854
– Шляпа Шредера Арт CD 6130
– Малов Мегадиск МДЦ 7867
– Арден* Кох 37 301-2 H1
– Beths / de Boer / de Leeuw* Hat Art CD 6115
– Кесер/Андерсон/Деньер* И так далее KTC 1170
– Шустин / Федоров / Малов Мегадиск МДЦ 7865

Ссылки

  1. ^ Гладкова, Ольга (1999). Галина Уствольская, музыка кака наваждение . Санкт-Петербург: Музыка. ISBN 978-5-85772-006-6.
  2. ^ "The Lady with the Hammer - The Music of Galina Ustvolskaya". siue.edu . Southern Illinois University Edwardsville . Получено 8 марта 2019 г. .
  3. ^ "Царская ложа", телепрограмма на канале "Культура", посвященная 80-летию Галины Уствольской. 17 июня 2004 г.
  4. ^ Регович, Кэтлин. «Быть ​​полностью свободным: Галина Уствольская, София Губайдулина и стремление к духовной свободе в Советском Союзе». Колледж Уэллсли, 2016.
  5. ^ 17. Налимова, Елена. «Демистификация Галины Уствольской: критический анализ и интерпретация исполнения». Голдсмитс, Лондонский университет, 2012.
  6. ^ Клементс, Эндрю (2014-10-01). «Обзор компакт-диска Уствольская: Соната для скрипки; Трио; Дуэт – Копачинская выступает резко и свирепо». The Guardian . Получено 2018-07-06 .
  7. ^ "The Lady With the Hammer – The Music of Galina Ustvolskaya". arcananewmusic.org . 12 февраля 2017 г. Получено 8 марта 2019 г.
  8. ^ Бернстайн, Тамара (24 октября 1995 г.). ""Reviews in Brief Classical: Music of Galina Ustvolskaya"". Globe and Mail . ProQuest  385176646 . Получено 7 мая 2019 г. .
  9. ^ Моррисон, Саймон (2018). «Галина Уствольская снаружи, внутри и за пределами истории музыки». Журнал музыковедения . 36 (1): 96–129. doi :10.1525/jm.2019.36.1.96. ISSN  0277-9269. JSTOR  26860178. S2CID  158644563.
  10. ^ abc Деркс, Тея; Уствольская, Галина (1995). «Галина Уствольская: «Sind Sie mir nicht böse!» (Почти интервью)». Темп (193): 31–33. дои : 10.1017/S0040298200004290. ISSN  0040-2982. JSTOR  945561. S2CID  143681367.
  11. ^ де Гроот, Рокус (2017). «Музыка и вера: Фигура сингулярности в творчестве Галины Уствольской», в Contemporary Music and Spirituality, под ред. Роберта Шолла и Сандера ван Мааса (1-е изд.). Лондон: Routledge. стр. 132. ISBN 9780367229481.
  12. ↑ Виктор Суслин, «Музыка духовной независимости: Галина Уствольская». В «Ex oriente...» Ten Composers from the Former Soviet Soviet , под ред. Валерии Ценовой, пер. Кэролин Данлоп (Берлин: Verlag Ernst Kuhn, 2002), 108.
  13. ^ Гладкова, Ольга. Галина Уствольская: Музыка как одержимость. 1999.
  14. ^ Налимова, Елена. «Демистификация Галины Уствольской: критический анализ и интерпретация исполнения». Голдсмитс, Лондонский университет, 2012.

Внешние ссылки

Кэтлин, «Быть ​​полностью свободным: Галина Уствольская, София Губайдулина и стремление к духовной свободе в Советском Союзе» (2016). Сборник дипломных работ. 366.