Фанни Мендельсон (14 ноября 1805 — 14 мая 1847) — немецкий композитор и пианистка эпохи раннего романтизма, после замужества известная как Фанни Хензель . Ее сочинения включают фортепианное трио , фортепианный квартет , оркестровую увертюру, четыре кантаты , более 125 пьес для фортепиано и более 250 песен , большинство из которых не были опубликованы при ее жизни. Хотя ее хвалили за технику игры на фортепиано, она редко выступала на публике за пределами семейного круга.
Она выросла в Берлине и получила основательное музыкальное образование у учителей, включая ее мать, а также композиторов Людвига Бергера и Карла Фридриха Цельтера . Ее младший брат Феликс Мендельсон , также композитор и пианист, получил такое же образование, и у них сложились близкие отношения. Из-за сдержанности ее семьи и социальных условностей того времени в отношении роли женщин шесть ее песен были опубликованы под именем ее брата в его сборниках Opus 8 и 9. В 1829 году она вышла замуж за художника Вильгельма Гензеля , и в 1830 году у них родился единственный ребенок, Себастьян Гензель . В 1846 году, несмотря на продолжающееся двойственное отношение ее семьи к ее музыкальным амбициям, Фанни Хензель опубликовала сборник песен как свой Opus 1. Она умерла от инсульта в 1847 году в возрасте 41 года.
С 1990-х годов ее жизнь и творчество стали предметом более детальных исследований. Ее Пасхальная соната была ошибочно приписана ее брату в 1970 году, прежде чем новый анализ документов в 2010 году исправил атрибуцию. Музей Фанни и Феликса Мендельсона открылся 29 мая 2018 года в Гамбурге, Германия.
Фанни Мендельсон родилась в Гамбурге и была старшей из четырёх детей , включая её брата Феликса Мендельсона, родившегося через четыре года после неё. [1] Она происходила с обеих сторон из выдающихся еврейских семей; ее родителями были Авраам Мендельсон (который был сыном философа Моисея Мендельсона ) и Леа , урожденная Саломон, внучка предпринимателя Даниэля Ицига . [2] Она крестилась как христианка в 1816 году, став Фанни Сесилией Мендельсон Бартольди. [3] Несмотря на это, она и ее семья продолжали поддерживать социальные и моральные ценности иудаизма . [4] [5] Как и ее брат Феликс, она решительно возражала, когда их отец Авраам изменил семейную фамилию на «Мендельсон Бартольди» с намерением преуменьшить их еврейское происхождение: она написала Феликсу «Бартольди, это имя, которое мы все не нравится». [6]
Выросший в новом семейном доме в Берлине, [7] Мендельсон проявил потрясающие музыкальные способности и начал писать музыку. Свое первое обучение игре на фортепиано она получила от своей матери, которая, возможно, изучила берлинскую традицию Баха через сочинения Иоганна Кирнбергера , ученика Иоганна Себастьяна Баха . [8] Таким образом, в 14 лет Мендельсон уже мог сыграть все 24 прелюдии из «Хорошо темперированного клавира» Баха по памяти, и она сделала это в честь дня рождения своего отца в 1819 году. [9] Помимо вдохновения со стороны матери, На Мендельсона, возможно, также повлияли образцы для подражания, представленные ее двоюродными бабушками Фанни фон Арнштейн и Сарой Леви , обе любительницы музыки, первая покровительница известного салона , а вторая сама по себе опытная клавишница. . [10]
После недолгого обучения у пианистки Мари Биго в Париже, Мендельсон и ее брат Феликс получили уроки игры на фортепиано у Людвига Бергера и инструкции по композиции у Карла Фридриха Цельтера . В какой-то момент Цельтер отдал предпочтение Фанни Феликсу: в 1816 году он написал Иоганну Вольфгангу фон Гете в письме, знакомя Авраама Мендельсона с поэтом: «У него очаровательные дети, и его старшая дочь могла бы дать вам что-то от Себастьяна Баха. действительно что-то особенное». [11] [n 1] И Мендельсон, и ее брат Феликс получали инструкции по композиции в Цельтере, начиная с 1819 года. В октябре 1820 года они присоединились к Sing-Akademie zu Berlin , которую тогда возглавлял Цельтер. [13] Намного позже, в письме 1831 года Гете, Цельтер описал мастерство Фанни как пианистки, удостоившуюся самой высокой похвалы для женщины того времени: «... она играет как мужчина». [14] Посетители семьи Мендельсонов в начале 1820-х годов, в том числе Игнац Мошелес и сэр Джордж Смарт , были одинаково впечатлены обоими братьями и сестрами. [15] [16]
Историк музыки Ричард Тарускин предполагает, что «жизнь Фанни Мендельсон Хензель является убедительным доказательством того, что неспособность женщин «конкурировать» с мужчинами на композиционном поле была результатом социальных предрассудков и патриархальных нравов (которые в девятнадцатом веке допускали только мужчинам право принимать решения в буржуазных семьях)». [17] Такое отношение разделял отец Мендельсона, который скорее терпимо, чем поддерживал ее деятельность как композитора. В 1820 году он писал ей: «Музыка, возможно, станет его [то есть Феликса] профессией, а для вас она может и должна быть лишь украшением». [18] Хотя в частном порядке Феликс широко поддерживал ее как композитора и исполнителя, он с осторожностью (якобы по семейным обстоятельствам) относился к ее публикации своих произведений под своим собственным именем. Он написал:
Насколько я знаю Фанни, я должен сказать, что у нее нет ни склонности, ни призвания к авторству. Для этого в ней слишком много всего, чем должна быть женщина. Она ведет свой дом и не думает ни о публике, ни о музыкальном мире, ни даже о музыке вообще, пока не будут выполнены ее первые обязанности. Публикация только помешала бы ей в этом, и я не могу сказать, что одобряю это. [19]
Историк музыки Анджела Мейс Кристиан писала, что Фанни Мендельсон «всю свою жизнь боролась с противоречивыми импульсами авторства и социальными ожиданиями ее высокого статуса…; ее колебания были по-разному результатом ее послушного отношения к отцу, ее интенсивные отношения с братом и ее осведомленность о современной социальной мысли о женщинах в общественной сфере». [20] Друг Феликса Генри Чорли писал о Фанни: «Если бы мадам Хензель была дочерью бедняка, она, должно быть, стала бы известна миру наряду с мадам Шуман и мадам Плейель как пианистка высочайшего класса», предполагая, что Помимо ее пола, ее социальный класс ограничивал ее карьеру. [21]
Биография семьи Мендельсон, составленная на основе семейных документов сыном Фанни Себастьяном Хензелем [22], была истолкована музыковедом Мэриан Уилсон Кимбер как намеревающаяся представить Фанни как не имеющую стремления выступать за пределами частной сферы. [23] Кимбер отмечает, что «часто сообщаемое стремление Фанни к профессиональной музыкальной карьере не подтверждается ее… дневниками, которые несколько удивляют тем, как мало они рассказывают о ее музыкальной жизни». [24]
Связь братьев и сестер укрепилась благодаря их общей страсти к музыке. Произведения Фанни часто исполнялись вместе с произведениями ее брата в семейном доме в Берлине в серии воскресных концертов (Sonntagskonzerte), которые первоначально были организованы ее отцом, а после 1831 года проводились самой Фанни. [25] В 1822 году, когда Фанни было 17, а Феликсу 13, она написала: «До настоящего момента я обладаю его [Феликсом] неограниченным доверием. Я наблюдала за развитием его таланта шаг за шагом и, могу сказать, внесла свой вклад в Я всегда был его единственным музыкальным советником, и он никогда не записывает мысли, прежде чем вынести ее на мое суждение». [26]
В 1826/1827 году Феликс договорился с Фанни о публикации некоторых из ее песен под его именем, [27] три в его соч. 8 сборника [28] и еще три в его соч. 9. [29] В 1842 году это вылилось в неловкий момент, когда королева Виктория , принимая Феликса в Букингемском дворце , выразила намерение спеть композитору свою любимую из его песен Italien (на слова Франца Грильпарцера ), в чем Феликс признался. был от Фанни. [27] [28]
Между ними на протяжении всей жизни существовала музыкальная переписка. Фанни помогала Феликсу, предоставляя конструктивную критику произведений и проектов, к которым он всегда очень внимательно относился. [30] Феликс переделывал произведения исключительно на основе ее предложений и прозвал ее «Минерва» в честь римской богини мудрости . [31] Их переписка 1840/41 года показывает, что они оба набрасывали сценарии для оперы на тему «Песни о Нибелунгах » (которая так и не была реализована): Фанни писала: «Охота со смертью Зигфрида представляет собой великолепный финал второго акта. " [32]
В 1829 году, после нескольких лет ухаживания (они впервые встретились в 1821 году, когда ей было 16 лет), Фанни вышла замуж за художника Вильгельма Хензеля и в следующем году родила единственного ребенка, Себастьяна Хензеля . [34] Позже у нее было как минимум два выкидыша или мертворождения, в 1832 и 1837 годах. [24]
В 1830 году ее первое публичное признание как композитора произошло, когда Джон Томсон, который встретил ее в Берлине в прошлом году, написал в лондонском журнале The Harmonicon похвалу ряда ее песен, которые ему показал Феликс. [35] Ее публичный дебют на фортепиано (одно из трех известных публичных выступлений, по мнению ученого Мендельсона Р. Ларри Тодда) [36] произошел в 1838 году, когда она сыграла Фортепианный концерт № 1 своего брата . [37]
Поддержка Фанни музыки Феликса была ясно продемонстрирована во время репетиций в Берлине в 1838 году оратории ее брата « Святой Павел» в Зингферайне, на которых она присутствовала по приглашению ее дирижера Карла Фридриха Рунгенхагена . В письме брату она описала посещение репетиций, «страдания и чавканья... когда я слышала нытье и грязные пальцы [концертмейстера] по пианино... Они начали [отрывок] 'mache dich auf » в половину правильного темпа, а затем я инстинктивно воскликнул: «Боже мой, он должен идти вдвое быстрее!» В результате Рюнгенхаген внимательно консультировался с ней обо всех деталях репетиций и выступления, включая ее твердые указания не добавлять тубу к партии органа. «Я заверил их, что они должны руководствоваться моим словом, и им лучше делайте это ради Бога». [38]
Вильгельм Хензель, как и Феликс, поддерживал творчество Фанни, но, в отличие от многих других представителей ее круга, также выступал за то, чтобы она добивалась публикации своих произведений. [24] [39] [40] Историк музыки Нэнси Б. Райх предположила два события, которые, возможно, увеличили ее уверенность. Одним из них был ее визит в Италию с мужем и Себастьяном в 1839–1840 годах. Это был ее первый визит в Южную Европу, и она почувствовала себя воодушевленной и воодушевленной; они также проводили время с молодыми французскими музыкантами, которые выиграли Римскую премию (одним из них был молодой Шарль Гуно ) и чье уважение к Фанни повысило ее самооценку как музыканта. Другим событием стало ее знакомство вскоре после этого с берлинским любителем музыки Робертом фон Кеделлом : в своем дневнике она писала: «Койделл смотрит на все новое, что я пишу, с величайшим интересом и указывает мне, есть ли что-то, что следует исправить. ... Он всегда давал мне самый лучший совет». [41]
В 1846 году, после обращения двух берлинских издателей [42] и без консультации с Феликсом, она решила опубликовать сборник своих песен (как ее соч. 1) под своим женатым именем «Фанни Хензель (род. [т. е. урожденная] Мендельсон). -Бартольди». [43] После публикации Феликс написал ей: «[Я] посылаю вам свое профессиональное благословение на то, чтобы стать членом этого ремесла… пусть вы будете счастливы, доставляя удовольствие другим; пусть вы пробуете только сладости и ничего из горечь авторства; пусть публика забросает вас розами, а не песком». (12 августа 1846 г.). 14 августа Фанни написала в своем дневнике: «Феликс написал мне и любезно дал мне свое профессиональное благословение. Я знаю, что в глубине души он не совсем удовлетворен, но я рада, что он сказал мне доброе слово». об этом." [44] Она также написала о публикации своей подруге Анжелике фон Воринген: «Я могу честно сказать, что я больше позволила этому случиться, чем заставила его случиться, и именно это меня особенно радует... Если [издатели] хотят больше от меня, это должно послужить стимулом к достижению. Если дело дойдет до конца, то я тоже не буду горевать, ибо я не амбициозен». [24]
В течение марта 1847 года Фанни неоднократно встречалась с Кларой Шуман . В это время Фанни работала над своим фортепианным трио Op. 11 , а Клара недавно завершила свое собственное фортепианное трио (соч. 17) , которое она, возможно, намеревалась посвятить Фанни. [45]
14 мая 1847 года Фанни Мендельсон Хензель умерла в Берлине от осложнений, вызванных инсультом, перенесенным во время репетиции одной из кантат своего брата «Первая Вальпургиева ночь» . [46] Сам Феликс умер менее чем через шесть месяцев по той же причине (которая также была причиной смерти обоих их родителей и их деда Моисея), [47] но не раньше, чем завершил свой струнный квартет № 6 фа минор. , написанное в память о его сестре. [48] Фанни была похоронена рядом со своими родителями на части кладбища Драйфальтигкейт в Берлине, предназначенной для евреев, обращенных в христианство ( Нойкристен ). [49]
Фанни Мендельсон сочинила более 450 музыкальных произведений. [20] Ее композиции включают фортепианное трио , фортепианный квартет , оркестровую увертюру, четыре кантаты, более 125 пьес для фортепиано и более 250 песен (исполнительских песен). [7] Шесть ее песен были первоначально опубликованы под именем Феликса в его сборниках Opus 8 и 9. [50] Ее фортепианные произведения часто носят характер песен, и многие из них носят название Lied für Klavier (Песня для фортепиано) , аналогичное Lieder ohne Worte Феликса ( Песни без слов ) . Наиболее успешно этот стиль фортепианной музыки развил Феликс, первый комплект которого (соч. 19b) появился в 1829–30, а второй комплект (соч. 30) – в 1833–34. Наборы Фанни « Lieder für Klavier» были написаны в период 1836–1837 годов, примерно в то же время, что и набор Феликса Op. 38. [51] [52]
Большинство сочинений Фанни Мендельсон ограничиваются пьесами для песни и фортепиано, поскольку она чувствовала, что ее способности не распространяются на более крупные и сложные композиции. Ей, несомненно, мешало и то, что, в отличие от брата, она никогда не училась и не играла на струнных инструментах, опыт которых помог бы ей в написании камерных или оркестровых произведений. [53] После завершения своего струнного квартета она писала Феликсу в 1835 году: «Мне не хватает способности правильно поддерживать идеи и придавать им необходимую последовательность. Поэтому мне лучше всего подходит песня, в которой, если нужно, просто красивая идея без большого потенциала для развития может быть достаточно». [54] Она была ранним примером женщин-композиторов струнного квартета; ранее она также написала с помощью Цельтера фортепианный квартет в 1822 году (ее первое крупномасштабное произведение) и, несмотря на свои оговорки в письме Феликсу, в последний год обучения она написала фортепианное трио (соч. 11). ). [45] [55] Ее Пасхальная соната , написанная в 1828 году, не была опубликована при ее жизни. Оно было обнаружено и приписано ее брату в 1970 году, прежде чем изучение рукописи и упоминание о работе в ее дневнике в 2010 году окончательно установили, что работа принадлежала ей. [56]
.jpg/1280px-April_(Fanny_Hensel,_Das_Jahr).jpg)
Большая часть творчества Хензель после замужества была небольшими по масштабу: песни и пьесы для фортепиано. В 1831 году к первому дню рождения сына Себастьяна она создала кантату « Лобгесанг » ( «Похвальная песнь»). В том же году были написаны еще два произведения для оркестра, солистов и хора: «Хиоб» ( «Иов ») и оратория из шестнадцати частей « Хёрет цу, меркет ауф» («Слушай и принимай к сведению»). [57] В 1841 году она сочинила цикл фортепианных пьес, изображающих месяцы года, Das Jahr (Год). [58] Музыка была написана на тонированных листах бумаги и проиллюстрирована ее мужем, причем каждое произведение сопровождалось коротким стихотворением. [59] Писательница Кристин Форни предположила, что стихи, рисунки и цветная бумага могут представлять различные этапы жизни, а другие полагают, что они представляют ее собственную жизнь. [60] В письме из Рима Фанни описала процесс создания Das Jahr :
В последнее время я много сочинял и называл свои фортепианные пьесы именами моих любимых мест, отчасти потому, что они действительно приходили мне на ум в этих местах, отчасти потому, что наши приятные экскурсии были у меня в голове, пока я их писал. Они станут восхитительным сувениром, своего рода вторым дневником. Но не воображайте, что я даю эти имена, играя их в обществе, они целиком предназначены для домашнего употребления. [61]
После «Дас Яра» ее единственной крупной работой было Фортепианное трио соч. 11 1847 г. [45]
_-_Google_Art_Project.jpg/1280px-Julius_Eduard_Wilhelm_Helfft_-_The_Music_Room_of_Fanny_Hensel_(nee_Mendelssohn)_-_Google_Art_Project.jpg)
Анджела Мейс, музыковед, доказавшая авторство Фанни Хензель « Пасхальной сонаты» , считает, что Фанни была гораздо более экспериментальной со своей песней, чем Феликс, отмечая, что ее произведения обладают «гармонической плотностью», которая служит для выражения эмоций. [62]
Р. Ларри Тодд отметил, что, хотя было много комментариев о влиянии музыки Феликса на Фанни (и некоторые комментарии о влиянии музыки Фанни на Феликса), оба они находились под сильным влиянием более поздней музыки Людвига ван Бетховена с точки зрения форма , тональность и фугальный контрапункт . [63] Это очевидно, например, в струнном квартете Фанни. [64]
Музыковед Стивен Роджерс заявил, что из-за относительного отсутствия анализа музыки Фанни Хензель присутствие тройного гиперметра в ее песнях по большей части игнорируется. Он указывает на то, что Мендельсон использовал этот тип счетчика для изменения скорости вокала в песне и для отражения эмоций посредством искажения двойных норм. [65] Он также указывает на отсутствие тонической гармонии как на повторяющуюся характеристику ее песни, идентифицируя ее во лжи Verlust ( Потеря ) как намеренное средство отразить в песне темы заброшенности и неспособности найти любовь. Использование Мендельсоном словесной живописи также признано общим элементом ее стиля, методом подчеркивания эмоций в тексте песни. [66] Она обычно использовала строфическую форму для своих песен, а ее фортепианный аккомпанемент часто удваивал голосовую линию, что также характерно для музыки ее учителей Зельтера и Бергера. [67] Хотя основа, созданная ее учителями, сохранилась, Роджерс предполагает, что по мере развития ее стиля она все чаще обращалась к сквозным формам как к способу реагирования на элементы поэтического текста. [68]
С 1980-х годов интерес к Мендельсон и ее работам возобновился. В ноябре 2017 года музей Мендельсона-Хаус в Лейпциге открыл постоянную экспозицию, посвященную ей. [69] Музей Фанни и Феликса Мендельсонов , посвященный жизни и творчеству двух братьев и сестер, открылся 29 мая 2018 года в Гамбурге. [70]
Малая планета 9331 Фаннихензель названа в ее честь. [71]
14 ноября 2021 года Google отметила 216-летие Фанни Хензель дудлом Google в Северной Америке, Исландии, Германии, Греции, Украине, Израиле, Армении, Австралии и Новой Зеландии. [72]
За шесть месяцев до своей смерти Феликс попытался добиться того, чтобы его сестра получила признание, которого скрывала на протяжении большей части ее жизни. Он собрал многие из ее работ, намереваясь представить их публике через своего издательства Breitkopf & Härtel . В 1850 году издательство начало распространять неизданные произведения Фанни Мендельсон, начиная с Vier Lieder Op. 8. [73] Начиная с конца 1980-х годов музыка Фанни Мендельсон стала более известна благодаря концертным выступлениям и новым записям. [74] Ее Пасхальная соната для фортепиано, ранее приписывавшаяся Феликсу, была представлена от ее имени Андреа Лам 12 сентября 2012 года. [75]
Фанни Мендельсон при жизни не публиковала никаких произведений. Избранные письма и дневниковые записи были опубликованы в XIX веке, в частности Себастьяном Хензелем в его книге о семье Мендельсона. Ее сборник писем Феликсу под редакцией Марсии Цитрон был опубликован в 1987 году .
В XIX веке Фанни в основном фигурировала как сторонний наблюдатель в биографиях и исследованиях своего брата Феликса; обычно она была представителем предполагаемого «феминизирующего» влияния, которое подрывало его артистизм. [78] В 20 веке традиционное повествование переключилось на представление Феликса как человека, не одобряющего музыкальную деятельность своей сестры и стремящегося сдержать ее, в то время как обвинения в «феминизации» против Фанни испарились. [79] Начиная с 1980-х годов Фанни Мендельсон стала предметом многих научных книг и статей. [80] [76] Кимбер полагает, что «Сказка о Фанни, «подавленном» композиторе, так легко нашла место в биографиях братьев и сестер из-за ее сходства с преобладающими моделями жизни «Великого композитора». ...основана на романтической идеологии о художниках-мужчинах....Хензель аккуратно вписывается в традиционное повествование о страдающем художественном гении... с современной интерпретацией: женский пол его главного героя.Таким образом, два персонажа [Феликс и Фанни] вынужден нести бремя двух столетий гендерной идеологии». [81]
Каталог работ Фанни Мендельсон Хензель был подготовлен Ренатой Хельвиг-Унру в 2000 году, согласно которому каждая работа может называться по ее «номеру HU». [82]
Шейла Хейман, прапраправнучка Фанни Мендельсон, в 2023 году выпустила 97-минутный документальный фильм «Фанни: Другой Мендельсон ».
