Федеральный театральный проект ( FTP ; 1935–1939) был театральной программой, созданной во время Великой депрессии как часть Нового курса для финансирования живых художественных представлений и развлекательных программ в Соединенных Штатах . Это был один из пяти проектов Федерального проекта номер один, спонсируемых Администрацией общественных работ , созданный не как культурное мероприятие, а как мера помощи для трудоустройства художников, писателей, режиссеров и театральных работников. Национальный директор Хэлли Фланаган сформировала FTP в федерацию региональных театров, которая создавала актуальное искусство, поощряла эксперименты в новых формах и техниках и дала возможность миллионам американцев впервые увидеть живой театр. [1] Хотя проект Федерального театра потреблял всего 0,5% выделенного бюджета от WPA и широко считался коммерческим и критическим успехом, проект стал источником ожесточенных политических споров. Конгресс отреагировал на расовую интеграцию проекта и обвинения в проникновении коммунистов и прекратил его финансирование с 30 июня 1939 года. [2] [3] За месяц до окончания проекта театральный критик Брукс Аткинсон подытожил: «Хотя Федеральный театр далек от совершенства, он обеспечил работой в среднем десять тысяч человек, что помогло снять мертвый груз с жизней миллионов американцев. Он был лучшим другом театра как института, когда-либо имевшего место в этой стране». [4]
Мы вынесли эти работы на голосование народа.
— Девиз Федерального театрального проекта, из надписи на греческом театре третьего века до н. э. на Делосе [5] : 5
Часть Управления по развитию общественных работ, Федеральный театральный проект был программой Нового курса, учрежденной 27 августа 1935 года, [5] : 29 финансируемой в соответствии с Законом об ассигнованиях на чрезвычайную помощь 1935 года . Из 4,88 млрд долларов , выделенных WPA, [6] 27 млн долларов были одобрены для трудоустройства художников , музыкантов , писателей и актеров в рамках Федерального проекта номер один WPA . [5] : 44
Правительственные усилия по оказанию помощи, финансирующие театр через Федеральное управление по оказанию чрезвычайной помощи и Администрацию гражданских работ в течение двух предыдущих лет, были любительскими экспериментами, которые рассматривались как благотворительность, а не театральная программа. Федеральный театральный проект был новым подходом к безработице в театральной профессии. Только тем, кто был сертифицирован как трудоспособный, могла быть предложена работа, и эта работа должна была соответствовать определенным навыкам и ремеслам человека. [5] : 15–16
«Впервые в экспериментах по оказанию помощи этой стране сохранение навыков рабочего, а следовательно, и сохранение его самоуважения, стало важным», — писала Холли Фланаган , директор Федерального театрального проекта. [5] : 17 Профессор театра в колледже Вассар , изучавшая работу спонсируемых правительством театров за рубежом для Фонда Гуггенхайма , [5] : 9 Фланаган была выбрана руководителем Федерального театрального проекта главой WPA Гарри Хопкинсом . [5] : 20 [7] Фланаган и Хопкинс были однокурсниками в Гриннелл-колледже . [5] : 7 Рузвельт и Хопкинс выбрали ее, несмотря на значительное давление, оказываемое на нее с целью выбора кого-то из коммерческой театральной индустрии; они считали, что проект должен возглавлять человек с академическими полномочиями и национальной перспективой. [2] : 39 Перед Фланаган стояла непростая задача — создать общенациональную театральную программу, чтобы трудоустроить тысячи безработных артистов в кратчайшие сроки. Театральная индустрия боролась в финансовом отношении до финансового краха 1929 года. К тому времени она уже находилась под угрозой исчезновения из-за растущей популярности фильмов и радио, но коммерческий театр не хотел адаптировать свои методы. [2] : 38 Многие актеры, техники и рабочие сцены пострадали с 1914 года , когда фильмы начали заменять постановки , водевили и другие живые сценические выступления по всей стране. Звуковое кино вытеснило 30 000 музыкантов. Во время Великой депрессии люди, у которых было мало денег на развлечения, могли получить целый вечер развлечений в кино за 25 центов, в то время как коммерческий театр взимал плату в размере от 1,10 до 2,20 долларов за вход, чтобы покрыть расходы на аренду театра, рекламу и гонорары исполнителям и техническим специалистам профсоюза. Безработные режиссеры, актеры, дизайнеры, музыканты и сценическая бригада брались за любую работу, которую могли найти, сколько бы она ни стоила, и благотворительность часто была их единственным выходом. [5] : 13–14
«Мы просим вас выполнить сложную работу», — сказал Хопкинс Фланагану на их первой встрече в мае 1935 года. «Не знаю, почему я все еще цепляюсь за идею, что безработные актеры так же голодны, как и все остальные». [5] : 7–9
Хопкинс обещала «свободный, взрослый, неподцензурный театр» [5] : 28 — то, что Фланаган пыталась построить в течение следующих четырех лет. [5] : 29 Она подчеркивала важность развития местного и регионального театра, «чтобы заложить основу для развития по-настоящему творческого театра в Соединенных Штатах с выдающимися продюсерскими центрами в каждом из этих регионов, которые имеют общие интересы в результате географии, языкового происхождения, истории, традиций, обычаев, занятий людей». [5] : 22–23
24 октября 1935 года Фланаган предварила свои инструкции по работе Федерального театра заявлением о цели:
Основная цель Федерального театрального проекта — повторное трудоустройство театральных работников, которые сейчас находятся на государственной поддержке: актеров, режиссеров, драматургов, дизайнеров, артистов водевиля, сценических техников и других работников театральной сферы. Далеко идущая цель — создание театров, которые будут настолько важны для жизни общества, что они продолжат функционировать после завершения программы этого Федерального проекта. [8]
В течение года Федеральный театральный проект нанял 15 000 мужчин и женщин, [9] : 174 выплачивая им 23,86 доллара в неделю, в то время как минимум Ассоциации актеров составлял 40 долларов. [10] Эти мужчины и женщины играли только шесть представлений в неделю и имели только четыре часа в день на репетиции. [11] За почти четыре года своего существования 30 миллионов человек посетили постановки FTP в более чем 200 театрах по всей стране [9] : 174 — арендуя многие из тех, которые были закрыты, — а также в парках, школах, церквях, клубах, фабриках, больницах и на перекрытых улицах. [2] : 40 Его постановки в общей сложности составили около 1200, не считая его радиопрограмм. [5] : 432 Поскольку Федеральный театр был создан для найма и обучения людей, а не для получения дохода, не было предусмотрено получение денег, когда проект начался. По его завершении 65 процентов его постановок по-прежнему были представлены бесплатно. [5] : 434 Общая стоимость Федерального театрального проекта составила 46 миллионов долларов. [2] : 40
«При любом рассмотрении расходов Федерального театра», — писал Фланаган, — «следует иметь в виду, что средства были выделены в соответствии с условиями Закона о помощи 1935 года на выплату заработной платы безработным. Поэтому, когда Федеральный театр критиковали за трату денег, его критиковали за то, для чего он был создан». [5] : 34–35
FTP создал пять региональных центров в Нью-Йорке , Бостоне (северо-восток), Чикаго (Средний Запад), Лос-Анджелесе (запад) и Новом Орлеане (юг). [12] FTP не работал в каждом штате, так как во многих не хватало достаточного количества безработных в театральной профессии. [5] : 434 Проект в Алабаме был закрыт в январе 1937 года, когда его персонал был переведен в новое подразделение в Джорджии. Только одно мероприятие было представлено в Арканзасе. Подразделения, созданные в Миннесоте, Миссури и Висконсине, были закрыты в 1936 году; проекты в Индиане, Небраске, Род-Айленде и Техасе были прекращены в 1937 году; а проект в Айове был закрыт в 1938 году. [5] : 434–436
Многие из известных артистов того времени участвовали в Федеральном театральном проекте, включая Сьюзан Гласпелл , которая была директором бюро Среднего Запада. [5] : 266 Наследие Федерального театрального проекта можно также найти в начале карьеры нового поколения театральных артистов. Артур Миллер , Орсон Уэллс , Джон Хаусман , Мартин Ритт , Элиа Казан , Джозеф Лоузи , Марк Блицштейн и Эйб Федер — среди тех, кто стал известен, отчасти, благодаря своей работе в Федеральном театре. Блицштейн, Хаусман, Уэллс и Федер сотрудничали над противоречивой постановкой «Колыбель будет качаться» .
«Живые газеты» были пьесами, написанными командами исследователей, ставших драматургами. Эти мужчины и женщины вырезали статьи из газет о текущих событиях, часто о таких острых вопросах, как фермерская политика, сифилис (спирохетная) инфекция, Управление долины Теннесси и неравенство в жилищном обеспечении . Эти газетные вырезки были адаптированы в пьесы, предназначенные для информирования аудитории, часто с прогрессивными или левыми темами. «Triple-A Plowed Under» , например, критиковал Верховный суд США за отмену Закона о регулировании сельского хозяйства . Эти пьесы на политическую тематику быстро вызвали критику со стороны членов Конгресса . [ необходима ссылка ]
Хотя неприкрытая политическая инвектива в постановках Living Newspaper вызвала споры, они также оказались популярны среди зрителей. Как форма искусства Living Newspaper, возможно, является самой известной работой Федерального театра.
Проблемы с Федеральным театральным проектом и Конгрессом усилились, когда Государственный департамент возразил против первой Живой газеты, Эфиопии , о Хайле Селассие и борьбе его страны против вторгшихся итальянских войск Бенито Муссолини . Правительство США вскоре постановило, что FTP, правительственное агентство, не может изображать иностранных глав государств на сцене из-за страха дипломатической реакции. Драматург и режиссер Элмер Райс , глава нью-йоркского офиса FTP, ушел в отставку в знак протеста, и его сменил его помощник Филип У. Барбер. [ необходима цитата ]
Цифры после названия города указывают на количество дополнительных городов, где была представлена пьеса.
Используя национальную сеть FTP и присущее ей разнообразие артистов, Федеральный театр создал специальные отделения, посвященные демонстрации и чествованию работ ранее недооцененных артистов. Включая Французский театр в Лос-Анджелесе, Немецкий театр в Нью-Йорке и Negro Theatre Unit, у которого было несколько отделений по всей стране, с крупнейшим офисом в Нью-Йорке. [2] FTP создал 17 так называемых Negro Theatre Units (NTU) в городах по всем Соединенным Штатам. NTU имел дополнительные офисы в Хартфорде, Бостоне, Сейлеме, Ньюарке и Филадельфии на Востоке; Сиэтле, Портленде и Лос-Анджелесе на Западе; Кливленде, Детройте, Пеории и Чикаго на Среднем Западе; и Роли, Атланте, Бирмингеме и Новом Орлеане на Юге. Были дополнительные отделения в Сан-Франциско, Оклахоме, Дареме, Камдене и Буффало. К моменту завершения проекта 22 американских города служили штаб-квартирами для черных театральных отделений. [3]
Самым известным был New York Negro Theatre Unit. Два из четырех федеральных театров в Нью-Йорке — Lafayette Theatre и Negro Youth Theater — были посвящены сообществу Гарлема с намерением развивать неизвестных театральных артистов. [2]
Оба театральных проекта базировались в театре Лафайет в Гарлеме, где было представлено около 30 пьес. Первой была народная драма Фрэнка Х. Уилсона «Walk Together Chillun» (1936) о депортации 100 афроамериканцев с Юга на Север для работы за низкую зарплату. Второй была «Conjur' Man Dies» (1936), комедия-мистика, адаптированная Арной Бонтемпс и Каунти Каллен из романа Рудольфа Фишера . Самой популярной постановкой была третья, которая стала называться « Voodoo Macbeth» (1936), адаптация пьесы Шекспира режиссером Орсоном Уэллсом , действие которой происходит на мифическом острове, предполагающем гаитянский двор короля Анри Кристофа . [13] : 179–180
New York Negro Theatre Unit также курировал проекты African American Dance Unit с участием нигерийских артистов, перемещенных из-за эфиопского кризиса . В этих проектах было занято более 1000 чернокожих актеров и режиссеров. [2] Negro Actors' Guild of America была зарегистрирована 1 октября 1936 года в штате Нью-Йорк. Десять статей для Сертификата регистрации касались благосостояния, признания и развития чернокожих артистов. [14]
Проект федерального театра отличался своей направленностью на расовую несправедливость. Фланаган прямо приказала своим подчиненным следовать политике WPA против расовых предрассудков. Фактически, когда дело дошло до принятия решений на национальном уровне для проекта, Положение о федеральном театре предписывало, что «может быть расовое представительство во всем национальном планировании». Конкретным примером приверженности FTP антипредвзятой среде стало увольнение белого менеджера проекта в Далласе за попытку сегрегировать черных и белых театральных техников в железнодорожном вагоне. Кроме того, белый помощник директора проекта был отстранен, потому что «он не мог работать дружелюбно» с черными артистами. [2]
FTP открыто стремилась к отношениям с афроамериканским сообществом, включая Картера Вудсона из Ассоциации по изучению жизни и истории негров , а также Уолтера Уайта из NAACP . Одним из существующих условий от Управления прогресса работ для трудоустройства в FTP был предыдущий профессиональный театральный опыт. Однако, столкнувшись с 40 молодыми безработными черными драматургами, национальный режиссер Хэлли Фланаган отменила требование WPA в интересах предоставления платформы и учебной площадки для новых молодых драматургов. Во время национальной конференции Фланаган предложила, чтобы руководство Гарлемским отделением FTP возглавил афроамериканский художник. Роуз МакКлендон, в то время известная актриса, публично выступила против этого предложения и вместо этого предложила, чтобы изначально известный белый театральный художник принял мантию с пониманием и намерением удовлетворить пункт WPA о предыдущем профессиональном театральном опыте и уступить место черным артистам, чтобы возглавить отделение. [1] Этот аргумент МакКлендона получил поддержку от Эдны Томас , Гарри Эдвардса, Карлтона Мосса , Авраама Хейла-младшего, Августы Смит и Дика Кэмпбелла . [1]
Этот крестовый поход за равенство в конечном итоге стал камнем преткновения для Комитета Дайеса , который прекратил финансирование Федерального театрального проекта, утверждая, что «расовое равенство является важной частью коммунистической диктатуры и практики» [2] .
Цифры после названия города указывают на количество дополнительных городов, где была представлена пьеса.
Цифры после названия города указывают на количество дополнительных городов, где была представлена пьеса.
Цифры после названия города указывают на количество дополнительных городов, где была представлена пьеса.
Эти пьесы были впервые профессионально поставлены в Соединенных Штатах Федеральным театральным проектом. Названия показаны так, как они появлялись в программах мероприятий. Цифры после города происхождения указывают количество дополнительных городов, где была представлена пьеса.
Федеральный театр эфира начал еженедельные трансляции 15 марта 1936 года. В течение трех лет радиоподразделение Федерального театрального проекта ежегодно представляло в среднем 3000 программ на коммерческих станциях и сетях NBC, Mutual и CBS. Основные программы возникли в Нью-Йорке; радиоподразделения были также созданы в 11 штатах. [5] : 267–268, 397 Серии включали Профессиональный парад , ведущим которого был Фред Нибло ; Эксперименты в симфонической драме , оригинальные истории, написанные для классической музыки; Легкая опера Гилберта и Салливана , полное собрание произведений, исполненных актерами Федерального театра, и записи Д'Ойли Карт ; Пьесы Ибсена , постановки 12 основных пьес; Репертуарный театр эфира , представляющий литературную классику; Современный театр , представляющий пьесы современных авторов; и программа интервью, Исследование искусств и наук . [5] : 268
Радиоподразделение представило широкий спектр программ по охране труда и технике безопасности, искусству, музыке и истории. Американский легион спонсировал «Эпос Америки » Джеймса Траслоу Адамса . Детская программа «Однажды в сказке » и «Люди против смерти » Пола де Крюифа были отмечены Национальным комитетом по образованию по радио. В марте 1939 года по приглашению BBC Фланаган транслировал историю Федерального театрального проекта в Британии. Получив просьбу расширить программу, чтобы охватить всю WPA, радиоподразделение выпустило « Нет необходимости в помощи» , драматизацию Уильяма Н. Робсона с музыкой Лейта Стивенса . The Times назвала ее «лучшей передачей, когда-либо отправленной нам из Америки». [5] : 268–269 [15]
Федеральный танцевальный проект (FDP) был недолговечным образованием, которое в конечном итоге было поглощено Федеральным театральным проектом. [16] Танцовщица Хелен Тамирис была центральной фигурой FDP, которая существовала как независимое образование с января 1936 года по октябрь 1937 года. [16]
В мае 1938 года Мартин Дайс -младший, директор Комитета по антиамериканской деятельности Палаты представителей, специально нацелился на Федеральный театральный проект WPA. Нападая на профессиональный характер и политические взгляды Фланагана, комитет выслушал показания бывших членов Федерального театрального проекта, которые были недовольны своим пребыванием в проекте. Фланаган дал показания о том, что FTP был проамериканским в той мере, в какой работа прославляла конституционные свободы слова и выражения для решения актуальных и насущных проблем своих граждан.
Ссылаясь на призыв Федерального театра к расовому равенству, надвигающуюся войну и дальнейшее увековечение слухов о том, что FTP является прикрытием для радикальной и коммунистической деятельности, Конгресс прекратил федеральное финансирование 30 июня 1939 года, немедленно лишив работы 8000 человек по всей стране. Хотя общие финансовые расходы FTP были ничтожны в грандиозной схеме бюджета WPA, Конгресс постановил, что среднестатистический американец не считает театр жизнеспособным получателем своих налоговых долларов. После принятия решения падчерица Фланагана Джоанн Бентли процитировала неназванного конгрессмена, сказавшего: «Культура! Какого черта — дайте им кирку и лопату!» [17]
Члены Конгресса критиковали в общей сложности 81 из 830 основных произведений Федерального театрального проекта за их содержание в публичных заявлениях, на слушаниях в комитетах, в зале Сената или Палаты представителей или в показаниях перед комитетами Конгресса. Только 29 из них были оригинальными постановками Федерального театрального проекта. Остальные включали 32 возобновления или серийные постановки; семь пьес, инициированных общественными группами; пять, которые никогда не были поставлены проектом; два произведения в стиле «американа»; два классических произведения; одну детскую пьесу; один итальянский перевод; и одну пьесу на идиш. [5] : 432–433
Среди произведений Living Newspapers, которые подверглись критике, были Injunction Granted , история американских трудовых отношений; One-Third of a Nation , о жилищных условиях в Нью-Йорке; Power , [5] : 433 об энергии с точки зрения потребителя; [5] : 184–185 и Triple A Plowed Under , о проблемах сельского хозяйства в Америке. [5] : 433 Еще одно произведение, которое подверглось критике, об истории медицины, не было завершено. [5] : 434
Конгресс раскритиковал следующие драмы: «Американские каникулы» — о судебном процессе по делу об убийстве в маленьком городке; «За углом» — комедия эпохи Великой депрессии; «Меловая пыль » — о городской средней школе; «Выпуск 29-го года» — годы Великой депрессии глазами молодых выпускников колледжей; «Созданные равными» — обзор американской жизни со времен колонизации; «Это не может случиться здесь» — притча Синклера Льюиса о демократии и диктатуре; «Нет больше мира» — сатира Эрнста Толлера на диктатуры; «Профессор Мамлок» — о преследовании евреев нацистами; «Пролог к славе » — о ранней жизни Авраама Линкольна; «Солнце и я» — об Иосифе в Египте; и «Женщина судьбы» — о женщине-президенте, которая борется за мир. [5] : 433
Спектакли Negro Theatre Unit, которые подверглись критике, включали «Дело Филипа Лоуренса» — портрет жизни в Гарлеме; «Согрешил ли Адам? » — обзор черного фольклора с музыкой; и «Гаити» — пьесу о Туссене Лувертюре . [5] : 433
Также критике за содержание подверглись танцевальные драмы «Кандид » из Вольтера; «Как долго братья » с песнями будущего стипендиата Гуггенхайма Лоуренса Геллерта ; и «Троянский инцидент» — перевод Еврипида с прологом из Гомера. [5] : 433
Help Yourself , [20] сатира на тактику бизнеса с высоким давлением, была среди комедий, раскритикованных Конгрессом. Другие были Machine Age , о массовом производстве; On the Rocks Джорджа Бернарда Шоу ; и The Tailor Becomes a Storekeeper . [5] : 433
Среди детских пьес были отмечены « Матушка Гусыня едет в город » и «Восстание бобров» , которую газета New York American назвала «приятной детской фантазией». [5] : 433
Мюзикл «Sing for Your Supper» также подвергся критике со стороны Конгресса, хотя его патриотический финал « Ballad for Americans » был выбран в качестве музыкальной темы Национального съезда Республиканской партии 1940 года. [5] : 433
Художественный взгляд на Федеральный театральный проект представлен в фильме 1999 года «Колыбель будет качаться» , в котором Черри Джонс играет Холли Фланаган. [21]
