« Вуду Макбет» — распространённое прозвище нью-йоркской постановки « Макбета » Уильяма Шекспира , поставленной Федеральным театральным проектом в 1936 году . Орсон Уэллс адаптировал и поставил постановку, перенёс место действия пьесы из Шотландии на вымышленный остров в Карибском море , набрал полностью чёрный актёрский состав и получил прозвище за свою постановку от гаитянского вуду , исполнившего роль шотландского колдовства . [1] : 86 Став кассовой сенсацией, постановка считается знаковым театральным событием по нескольким причинам: новаторская интерпретация пьесы, успех в продвижении афроамериканского театра и роль в укреплении репутации своего 20-летнего режиссёра.
Администрация проекта работ обеспечивала экономический стимул во время Великой депрессии , и под ее эгидой был Федеральный проект номер один , отвечавший за создание рабочих мест в сфере искусства, для которого был создан Федеральный театральный проект. Negro Theatre Unit был разделен на две половины: «Современное отделение» для создания театра на современные темы для чернокожих и «Классическое отделение» для постановки классической драмы. [1] : 88 Цель состояла в том, чтобы предоставить точку входа в театральную рабочую силу для чернокожих писателей, актеров и рабочих сцены, а также поднять гордость сообщества, исполняя классические пьесы без учета цвета кожи актеров. [1] : 88–89
Пьеса Шекспира о падении узурпатора в средневековой Шотландии , которого в своих действиях поощряют три ведьмы. Основная идея постановки Уэллса заключалась в том, чтобы исполнить текст прямо, но использовать костюмы и декорации, которые намекали на Гаити в 19 веке, в частности, во время правления раба, ставшего императором Анри Кристофа . [2] : 222 Хотя главной причиной такого выбора было то, что это была подходящая обстановка для полностью черного состава, Уэллс чувствовал, что это также повысило реализм пьесы: он считал, что популярность постановки была отчасти обусловлена тем, что идея вуду была более правдоподобной для современной аудитории, чем средневековое колдовство. [3] : 100
Во многих постановках персонаж Гекаты , королевы ведьм, часто вырезается. Вместо этого Уэллс превратил персонажа в центральную фигуру. В исполнении Эрика Берроуза в роли огромного человека с кнутом , [1] : 86–88 Геката руководит событиями как инспектор манежа магов и часто закрывает сцены. [4] Геката заканчивает пьесу фразой «The charm's runner up», повторяющейся из Акта 1. [2] : 224 Киноверсия « Макбета» Уэллса 1948 года , в которой Геката не появляется, также заканчивается этой фразой.
В постановке использовался единый, неизменный набор замка в джунглях. На заднем плане были стилизованные пальмы и изображения скелетов. [2] : 229–231
Неизвестно, были ли удалены ссылки на Шотландию из текста в постановке. В книге с подсказками Уэллса они сохранены, но в сохранившейся записи фильма кульминационного момента постановки строка «Да здравствует король Шотландии» сокращена до «Да здравствует король». [1] : 89
Подразделение Negro Theatre проекта Federal Theatre Project было сформировано в 1935 году под руководством выдающейся актрисы Роуз МакКлендон . [6] : 59 Она посоветовала национальному директору Хэлли Фланаган , что проект должен начаться под руководством опытного руководителя, и выбрала продюсера Джона Хаусмена в качестве содиректора подразделения. [6] : 62–63 [7] : 179 Их партнерство так и не было реализовано; вскоре стало очевидно, что МакКлендон нездорова, и она сделала лишь несколько официальных появлений, прежде чем серьезно заболела в декабре 1935 года. [7] : 179 [8]
Относительно названия подразделения Хаусман позже писал: «Слово «черный» было табу. Слово «негр» было официальным и общепринятым, хотя существовали некоторые идеологические разногласия относительно того, следует ли писать его с маленькой или с заглавной буквы «Н»» [7] : 177
Хаусман зарекомендовал себя как генеральный менеджер полностью черной постановки « Четыре святых в трех актах» (1934). [3] : 99 По совету композитора Вирджила Томсона Хаусман разделил подразделение на две секции, между которыми участники проекта могли выбирать сами и переключаться с одной постановки на другую. Одна секция была посвящена оригинальной современной драме на черную тему. «Другая, — писал Хаусман, — посвятит себя исполнению классических произведений, интерпретаторами которых будут наши актеры, без уступок или ссылок на цвет». [7] : 184
«Чтобы эта прекрасная схема сработала, — писал Хаусман, — было одно существенное условие — чтобы качество этих «классических» постановок было исключительно высоким. Было бы фатально браться за рискованное и трудное дело постановки Шекспира в Гарлеме, пока я не найду режиссера, в творческом воображении и силе которого я был бы полностью уверен». [7] : 184–185
Хаусман пригласил своего недавнего соратника, 20-летнего Орсона Уэллса, присоединиться к проекту. Сначала Уэллс отказался, так как эта работа помешала бы его прибыльной карьере на радио, и он боялся снова оказаться в ситуации банкротства , но его молодая жена Вирджиния убедила его взяться за эту работу. [9] : 80 Осенью 1935 года Уэллс позвонил Хаусману после того, как у него и Вирджинии возникло вдохновение. [9] : 82 Уэллс предложил поставить полностью черную постановку « Макбета» , перенесенную из Шотландии в мифическую островную обстановку, вдохновленную Гаити 19-го века и фантастическим миром «Бури» . Идея предлагала творческие преимущества в музыке, костюмах и декорациях — и возможность сделать роль колдовства правдоподобной для современной аудитории, заменив гаитянское вудуизм. [3] : 100 Постановка была общеизвестна как «Вуду Макбет» еще до ее представления. [2] : 229
По просьбе Уэллса Хаусман не участвовал в ранних репетициях, [7] : 189 что позволило ему сосредоточиться на первых двух постановках Negro Theatre Unit, обе из современного крыла. Walk Together Chillun , написанная и поставленная актером Фрэнком Уилсоном , была скромно принятой первой постановкой, представленной в феврале 1936 года. [7] : 186 Второй была Conjur' Man Dies Рудольфа Фишера , комедия-мистерия с Дули Уилсоном в главной роли (и режиссером Джозефом Лоузи ), которая имела ошеломительный успех. [7] : 189
Фактически, поскольку Conjur' Man Dies играл на сцене, пока репетировал состав из 150 человек «Макбета» , их репетиции должны были начаться в полночь и продолжаться большую часть ночи. [10]
Декорации и костюмы были разработаны Натом Карсоном. [11] : 3 Уэллс и Карсон исследовали стиль Директории , униформу наполеоновской эпохи и тропическую растительность. [7] : 185 Декорации и костюмы были выполнены Федеральной театральной мастерской, стоимость составила 2000 долларов. [11] : 8 [12] : 182
Освещение было создано Эйбом Федером , которого позже считали основателем профессии светодизайнера . [13] У Федера были сложные отношения с Уэллсом, которого он считал слишком молодым и невежественным в вопросах театральной практики; он продолжал придерживаться этого мнения в интервью десятилетия спустя. [2] : 232
Уэллс также столкнулся с некоторыми трудностями в утверждении своего авторитета среди чернокожих актеров и съемочной группы, но покорил их своей энергией и теплотой, [2] : 224 и порадовал всех, заполнив репетиционную комнату едой и напитками. [3] : 103 Чернокожие актеры и члены съемочной группы, опрошенные десятилетия спустя, сказали, что Хаусман и Уэллс пользовались их полным доверием. [1] : 88
«Я бы никогда ничего не добился в театре, если бы не Орсон Уэллс», — вспоминал Канада Ли . «То, как я смотрел на актерскую игру, было интересно, и это было определенно лучше, чем голодать. Но у меня не было серьезного подхода к этому, пока… я не наткнулся на Орсона Уэллса. Он ставил постановку « Макбета» в Федеральном театре с актерами-неграми, и каким-то образом я получил роль Банко . Он репетировал с нами целых шесть месяцев, но когда пьеса наконец вышла перед публикой, она была правильной — и это было прекрасное ощущение, знать, что она была правильной. Внезапно театр стал для меня важен. Я испытывал к нему уважение, к тому, что он мог сказать. У меня было стремление — я перенял его у Орсона Уэллса — работать как сумасшедший и быть убедительным актером». [14]
Производство открылось 14 апреля 1936 года в театре Лафайет в Гарлеме . Бесплатный предварительный просмотр за два дня до этого привлек на 3000 человек больше, чем могло вместить. [7] : 198
«По всем признакам, эта пьеса стала для меня величайшим успехом в жизни», — сказал Уэллс интервьюеру BBC Лесли Мегахи в 1982 году. «Потому что в ночь открытия было пять кварталов, в которых было остановлено все движение. В Гарлеме к театру невозможно было приблизиться. Все, кто был кем-то в черном или белом мире, были там. А когда пьеса закончилась, было так много вызовов на кулисы, что в конце концов занавес оставили открытым, и зрители вышли на сцену, чтобы поздравить актеров. И это было, это было волшебно». [15] : 180–181
«Макбет» играл в течение десяти аншлаговых недель в театре Лафайет (с 14 апреля по 20 июня 1936 года). [7] : 203 [16] : 333 Затем постановка переехала в театр Адельфи (с 6 по 18 июля). [16] : 333 [17] 15 июля Джек Картер закончил только первый акт, и представление было завершено дублером Томасом Андерсоном . [17] Начиная с 16 июля Морис Эллис играл роль Макбета, а Чарльз Коллинз сменил Эллиса в роли Макдуфа. [18]
Затем постановка гастролировала по площадкам WPA по всей стране, начиная с выступлений в Бриджпорте (21–25 июля) [19] и Хартфорде, штат Коннектикут (28 июля–1 августа). [17] «Макбет» был показан в Далласе, начиная с 6 августа, [17] [20] , а постановка была представлена на Техасской столетней выставке 13–23 августа. Спектакли были представлены в новой оркестровой раковине и амфитеатре под открытым небом на 5000 мест , [21] где интегрированные сиденья стали уникальным опытом для театралов Далласа. [22] : 64 Постановка была одной из самых обсуждаемых особенностей экспозиции и привлекла большую, восторженную аудиторию. Для многих это была их первая возможность увидеть профессиональное драматическое представление афроамериканских актеров. [22] : 96
Уэллса отправили присоединиться к труппе во время показа пьесы в Индианаполисе (25–29 августа), чтобы уладить внутренние ссоры, которые угрожали производству после того, как расовая напряженность обострилась во время части тура по сегрегированному Югу. Инкогнито он исполнил роль Макбета на одном из представлений там, [23] когда Эллис заболел. [16] : 333 4000-мильный тур продолжился в Чикаго (1–13 сентября) [24] Детройте и Кливленде , завершившись в Сиракузах , штат Нью-Йорк (23–25 сентября). [25]
После возвращения труппы в Нью-Йорк последние спектакли « Макбета» прошли с 6 по 17 октября в театре «Маджестик» в Бруклине. [6] : 393 [26] Постановку пригласил в Лондон импресарио Чарльз Б. Кокран , но Уэллс отказался, поскольку пытался укрепить свою карьеру в Нью-Йорке. [3] : 110
Последние четыре минуты постановки сохранились в редком фильме 1937 года « Мы снова работаем» , документальном фильме WPA, который находится в открытом доступе и может быть просмотрен в Интернете. [27] Морис Эллис и Чарльз Коллинз появляются в ролях Макбета и Макдуфа, что указывает на то, что съёмки проходили после 16 июля 1936 года. [18]
Хаусман поставил только одну пьесу для Негритянского театрального подразделения Федерального театрального проекта. После десяти месяцев в качестве директора проекта он заверил Хэлли Фланаган, что подразделение жизнеспособно и должно управляться триумвиратом [7] : 208–209 , включающим интеллектуала из Вест-Индии Гарри Эдварда, [28] : 98–99 Карлтона Мосса и Гаса Смита. Он и Уэллс были уполномочены создать новое подразделение Классического театра [7] : 208–209 , которое стало известно как Федеральный театральный проект 891. Его первая постановка, Horse Eats Hat , открылась в сентябре 1936 года. [16] : 334
В актерском составе «Макбета» было 150 человек, [29] [10], но только четверо были профессиональными актерами: Джек Картер , Эдна Томас , Канада Ли и Эрик Берроуз . [12] : 66 [ сомнительно – обсудить ] }
Хуано Эрнандес был впервые выбран на роль Макбета , но он покинул постановку после всего лишь трех репетиций, чтобы сыграть главную роль в радиосериале NBC. [30] : 97 Джек Картер, который играл Крауна в оригинальной сценической постановке « Порги» , был выбран на эту роль. [7] : 189 Роуз МакКлендон должна была сыграть леди Макбет , но когда она тяжело заболела, роль досталась Эдне Томас . [3] : 101–102 И Картер, и Томас были светлокожими и носили темный макияж, чтобы не отличаться от остального состава. [3] : 102 Томас играла леди Макбет как мать Макбета. [3] : 102
Картер был бывшим преступником и алкоголиком, но Уэллс взял его на роль, несмотря на то, что его предупреждали о его привычке пропадать на несколько недель в запоях. Картер понимал важность постановки для своей карьеры и контролировал свое пьянство во время показа в Гарлеме. [3] : 101 Уэллс потратил много времени, помогая Картеру направить свой адреналин в его выступление. [2] : 226 Двое мужчин сблизились и отправились в ночные клубы Гарлема вместе после репетиций. [2] : 226–228 Его поведение стало настолько проблемным во время показа на Бродвее, что его заменил Морис Эллис, который играл роль Макдуфа . [3] : 101–102
Канада Ли играл Банко. [1] : 86–88 Ли встретил Уэллса до своего участия в постановке, на представлении Стивидора. Зрители были втянуты в неистовую кричащую схватку, и Ли спас Уэллса от нападения другого зрителя, размахивающего ножом. [31]
Роль Гекаты, которую Уэллс изменил с королевы-ведьмы в оригинале на мужчину-жреца вуду, сыграл Эрик Берроуз, обучавшийся в Лондонской Королевской академии драматического искусства . [7] : 189 The New York Times отметила, что заключительная фраза Берроуза «Чары сработали!» при падении занавеса вызвала 15-минутные аплодисменты в зале театра Лафайет на 1200 мест. [32]
Несмотря на то, что было мало профессиональных афроамериканских актеров, и многие из актеров никогда раньше не играли в пьесах Шекспира, Уэллс считал, что они продемонстрировали лучшее понимание ритма пятистопного ямба , чем многие профессионалы. [3] : 102
Уэллс также нанял африканских барабанщиков и танцоров во главе с барабанщиком и хореографом из Сьерра-Леоне Асадатой Дафорой . [2] : 223 [33] Танцор Абдул Ассен, член танцевальной труппы Дафоры Shogola Aloba, который в программе указан только как «Абдул», [11] получил широкую похвалу от рецензентов в своей роли Колдуна. [34] Представление Дафорой и Ассеном практик вуду и музыкальное сопровождение речей ведьм барабанным боем были популярны среди зрителей, критиков и самого Уэллса. [3] : 108 Участие Ассена, Дафоры и диаспорской африканской музыкальной и танцевальной традиции добавило мощное чувство подлинности гаитянской обстановке, которая стала частью фольклора, окружавшего постановку. [34]
Актерский состав и съемочная группа «Макбета» указаны в оригинальной производственной тетради [11] : 4–5 и в «Театре Орсона Уэллса» Ричарда Франса [12] : 181–182
Перед началом постановки коммунисты Гарлема пытались настроить общество против проекта, ошибочно полагая, что Уэллс нанял чернокожих актеров, чтобы создать комическую или бурлескную версию Шекспира. Театр пикетировали во время репетиций. Один мужчина попытался порезать лицо Уэллса бритвой, но Канада Ли, бывший боксер, остановил его. [3] : 104
По словам Уэллса, гнев внезапно сменился «без всякой причины» всеобщим волнением и гордостью в обществе по мере приближения премьеры. [3] : 105 «Вуду Макбет » превзошел все ожидания, став кассовой сенсацией. Седьмую авеню пришлось перекрыть на 10 кварталов по обе стороны от театра в день премьеры. [3] : 107
Большинству рецензентов, включая The New York Times и New York Daily News , понравилась постановка, они похвалили ее энергию и волнение. Однако Картера критиковали за плохое исполнение стиха и за то, что он, казалось, больше интересовался демонстрацией своего телосложения, чем игрой. Один рецензент, Перси Хаммонд из Herald Tribune , негативно отозвался обо всем актерском составе, обвинив актеров в неразборчивости и робости. В ответ один из африканских барабанщиков создал куклу вуду Хаммонда, втыкал в нее булавки и призвал Уэллса взять на себя ответственность за любые мучения, которые в результате перенес Хаммонд. Уэллс говорит, что находил это забавным, пока Хаммонд вскоре не умер. [3] : 109
Используя оригинальный справочник 1936 года , в 1977 году Новый федеральный театр Генри-стрит-сеттлмент возобновил постановку, в главных ролях Лекс Монсон и Эстер Ролле . [1] : 87–88
В 2001 году Ленвуд Слоан создал Vo-Du Macbeth , частично вдохновленный постановкой Федерального театра 1936 года. [35]
Национальный фестиваль афроамериканского искусства объявил о своих планах возродить пьесу в 2012 году в Атланте при финансовой поддержке Национального фонда искусств . [36]
Театр American Century поставил пьесу в 2013 году. [37]
В 2021 году на Международном кинофестивале в Кливленде состоялась премьера биографического фильма под названием «Вуду Макбет» . Спродюсированный Школой кинематографических искусств Университета Южной Калифорнии , фильм повествует о создании оригинальной постановки 1936 года с Ингер Тюдор в роли Роуз МакКлендон и Джуэлл Уилсон Бриджес в роли Орсона Уэллса.
В 2017 году Боб Девин Джонс поставил постановку « Вуду Макбет», вдохновленную версией Уэллса, но отличающуюся от нее. [38]
