Uriah Heep — английская рок- группа, образованная в Лондоне в 1969 году. В их нынешний состав входят гитарист Мик Бокс , клавишник Фил Ланзон, ведущий вокалист Берни Шоу , барабанщик Рассел Гилбрук и басист Дэйв Риммер. За время своего существования они пережили множество изменений в составе55-летняя карьера, оставив Бокса единственным оставшимся оригинальным участником. Бывшие участники группы: вокалисты Дэвид Байрон , Джон Лоутон , Джон Сломан и Питер Гоулби ; басисты Пол Ньютон , Марк Кларк , Гэри Тейн , Джон Уэттон , Тревор Болдер и Боб Дэйсли ; барабанщики Алекс Напье, Найджел Олссон , Кит Бейкер , Иэн Кларк , Ли Керслейк и Крис Слэйд ; и клавишники Кен Хенсли , Грегг Дечерт и Джон Синклер .
Uriah Heep были частью рок-сцены начала 1970-х годов и были названы главными пионерами жанров хард-рока , хэви-метала и прогрессивного рока . [1] [2] Группа продала более 40 миллионов альбомов по всему миру, с более чем 4 миллионами продаж в США, [3] [4] где их самые известные песни включают " Gypsy ", " Easy Livin' ", " The Wizard ", " Sweet Lorraine " и " Stealin' ". Они также сохраняют значительное количество поклонников и выступают на площадках размером с арены на Балканах, в Германии, Японии, Нидерландах, России и Скандинавии.
Uriah Heep выпустили двадцать пять студийных альбомов с оригинальным материалом, двадцать концертных альбомов и сорок один сборник (включая два сборника лучших хитов). Тринадцать студийных альбомов группы попали в UK Albums Chart ( Return to Fantasy достиг 7-го места в 1975 году), в то время как из пятнадцати альбомов Uriah Heep, вошедших в Billboard 200 , самым успешным был Demons and Wizards (23-е место, 1972 год). [5] В конце 1970-х годов группа имела огромный успех в Германии, где сингл " Lady in Black " стал большим хитом. [6] [7]
Истоки группы восходят к 1967 году, когда 19-летний гитарист Мик Бокс сформировал группу в Брентвуде, Эссекс, под названием Hogwash, которая начала играть в местных клубах и пабах. Когда вокалист группы ушел, барабанщик Роджер Пенлингтон предложил своего кузена Дэвида Гаррика (который знал группу) в качестве замены. Бокс и Гаррик сформировали партнерство по написанию песен и, имея более высокие музыкальные устремления, чем их коллеги, решили бросить свою основную работу и стать профессионалами. Они создали новую группу под названием Spice . Дэвид Гаррик сменил фамилию на Байрон. Барабанщик Алекс Напье присоединился, откликнувшись на объявление в музыкальной газете; басист Пол Ньютон из The Gods завершил состав. [8]
Spice избегали играть каверы и, по словам Бокса, всегда стремились «сделать что-то оригинальное». Изначально управляемая отцом Ньютона, группа поднялась до уровня The Marquee , затем подписала контракт с Джерри Броном (боссом Hit Record Productions Ltd.), который увидел группу в клубе Blues Loft в Хай-Уикоме . «Я подумал, что они — группа, которую я могу развивать, и я взял их на эту основу», — вспоминал Брон позже. Он стал менеджером группы и подписал с ними контракт на Vertigo Records , недавно созданный лейбл Philips . [9] Четверка участников оказалась забронированной в студии Lansdowne Studios в Лондоне, по-прежнему под именем Spice. Затем название было изменено на имя известного персонажа из « Дэвида Копперфилда » Uriah Heep (по словам биографа Кирка Блоуза, « имя Диккенса было повсюду вокруг Рождества 1969 года из-за столетней годовщины его смерти»). Согласно автобиографии группы 2001 года, Wizards and Demons, The Uriah Heep Story , написанной Дэйвом Лингом, хотя название «Uriah Heep» было выбрано в декабре 1969 года, группа продолжала выступать под названием «Spice», пока в феврале 1970 года к ней не присоединился Кен Хенсли . Затем Uriah Heep решили расширить звучание. «Мы уже записали половину первого альбома, когда решили, что клавишные подойдут для нашего звучания. Я был большим поклонником Vanilla Fudge с их органом Hammond и жгучей гитарой наверху, и у нас в любом случае был высокий вибрато-вокал Дэвида, так что мы решили его так оформить», — вспоминал Бокс. Джерри Брон пригласил сессионного музыканта Колина Вуда , а затем Хенсли, бывшего коллегу Ньютона по Gods, который тогда играл на гитаре в Toe Fat . «Я увидел в группе большой потенциал, чтобы сделать что-то совсем другое», — вспоминал Хенсли. [8]
Их дебютный альбом 1970 года, …Very 'Eavy …Very 'Umble (выпущенный как Uriah Heep в Соединенных Штатах), представил тяжелый орган Хенсли и гитарное звучание группы, с театральным, динамичным вокалом Дэвида Байрона, парящим над громоподобным звуковым фоном, хотя акустические и джазовые элементы также присутствовали в миксе. Название альбома отсылает к фирменной фразе персонажа Диккенса («very 'umble»). Хенсли мало что мог внести в дебют: Бокс и Байрон написали большую часть материала, включая «Gypsy», во многом (по словам Блоуза) «брак контрастов», который со временем стал их торговой маркой. В интервью 1989 года Мик Бокс вспоминал: «Самое забавное, что мы написали его в общественном центре Ханвелла, а Deep Purple репетировали в соседней с нами комнате. Можете себе представить, какой шум мы оба устраивали». [8] Зимой 1970 года, на третьей четверти записи альбома, барабанщика Алекса Напьера заменил Найджел Олссон , которого Байрону порекомендовал Элтон Джон . Дебют не пользовался популярностью у рок-критиков (особенно в США, где обозреватель Rolling Stone Мелисса Миллс позорно пообещала покончить с собой, «если эта группа добьется успеха»). В ходе создания альбома отношения между Боксом, Байроном и Хенсли в плане написания песен начали развиваться. «Это было очень быстро, потому что мы все были увлечены одними и теми же вещами. Это было так, как будто так и должно было быть, была своего рода химия», — вспоминал Мик Бокс. [10]
Когда весной 1970 года Найджел Олссон вернулся в группу Элтона Джона, его место занял Кит Бейкер . [11] Второй альбом группы, Salisbury (февраль 1971 года), был более прямолинейным в жанре прогрессивного рока , с его 16-минутным заглавным треком с участием оркестра из 24 человек . [12] Один из треков альбома, « Lady in Black », описанный Дональдом А. Гуариско как «стильно аранжированная мелодия, которая выстраивается из акустической мелодии в стиле фолк в пульсирующий рок, полный призрачных гармоний и хрустящих гитарных риффов», [12] стал хитом в Германии после его переиздания в 1977 году (принеся группе награду Радио Люксембурга «Лев»). Спродюсированный Джерри Броном, второй альбом имел важное значение для восхождения Кена Хенсли на позицию основного автора песен.
В декабре 1970 года Кит Бейкер покинул группу [13] и был заменен Иэном Кларком (из другой группы Vertigo, Cressida ). С ним группа гастролировала по Германии в конце декабря 1970/январе 1971 года и совершила свой первый тур по США весной 1971 года, поддерживая Three Dog Night и Steppenwolf . [14]
К этому времени контракт Джерри Брона с Philips/Vertigo был расторгнут, поэтому он основал свой собственный лейбл Bronze Records . Третий альбом был записан в летние месяцы 1971 года, во время трех визитов группы в Лансдаун. «Это был момент, когда группа действительно нашла твердое музыкальное направление», — сказал Брон позже. [14] Третий альбом Look at Yourself , выпущенный в октябре 1971 года, ознаменовал закрепление разрозненных идей, которые были яркой чертой Солсбери , и представил единый звук и направление. « July Morning » часто упоминается как выдающийся трек. [15] «Я думаю, что „July Morning“ — один из лучших примеров того, как группа развивалась в тот момент времени. Он привнес много динамики, много света и тени в наше звучание», — сказал Кен Хенсли. [14] Альбом достиг 39-го места в Великобритании.
К концу 1971 года, по словам Хенсли, стало ясно, что он, Байрон и Бокс стали сплоченным ядром группы. Чувствуя себя отчужденным и недавно сильно потрясенным, попав в аварию в Германии на одной из машин группы, первый басист Пол Ньютон ушел в ноябре 1971 года и был ненадолго заменен Марком Кларком. В интервью 2000 года на сайте Uriah Heep Ньютон вспоминал о своем уходе: «Ну, как вы знаете, мой отец был менеджером группы в ранние дни, вместе с Gods и Spice. Он купил много оборудования и так далее. Когда мы стали Uriah Heep, и Кен присоединился к группе — и Кен первый это признал — у него были очень определенные идеи о том, что он хотел делать в группе. Я полагаю, в некотором смысле это было похоже на то, что группа была средством, в котором Кен нуждался и которое использовал для объединения своих собственных идей. И в этом нет ничего плохого. Я имею в виду, давайте посмотрим правде в глаза, тот факт, что то, что мы сделали, было успешным, было здорово и для меня. Но через некоторое время в такой ситуации обязательно возникнут внутренние разборки. Были и другие проблемы, потому что Джерри Брон теперь был менеджером, и мой отец пытался вернуть у него немного денег — вернуть часть своих денег за оборудование и так далее. Было много несчастья на всех уровнях, и все были недовольны во многих способами. На самом деле я хотел уйти из группы довольно долго, прежде чем уйти, но не ушел. Так или иначе, с плотным рабочим графиком, давлением и так далее, я в итоге упал на сцене однажды вечером, и другие участники группы решили, что я должен уйти. Это было забавно, потому что я не хотел идти, и было много враждебности, но в то же время это было огромное облегчение». [14]
В том же ноябре Иэн Кларк был заменен Ли Керслейком , когда-то из группы The Gods. [16] Новозеландец Гэри Тейн , тогдашний участник Keef Hartley Band, присоединился к Uriah Heep в качестве постоянного участника в феврале 1972 года на полпути к очередному американскому турне, заменив Марка Кларка, который был истощен и близок к нервному срыву. «У Гэри просто был свой стиль, это было невероятно, потому что каждый басист в мире, которого я когда-либо знал, всегда любил его стиль с этими мелодичными басовыми линиями», — позже сказал Бокс. Так образовался «классический» Uriah Heep, и, по словам биографа К. Блоуза, «все просто встало на свои места».
Результатом этой вновь обретенной химии стал альбом Demons and Wizards , который достиг 20-го места в Великобритании и 23-го места в США в июне 1972 года. Хотя его название и обложка Роджера Дина предполагали, что группа романтически вплетала в свои песни средневековый миф — и, конечно же, такие песни, как «Rainbow Demon» и «The Wizard» (написанные в соавторстве с Марком Кларком во время его недолгого пребывания) действительно имели тематические связи с миром фэнтези — более прямой, [16] хард-роковый подход также был очевиден. [17] Чтобы отбросить любые возможные инсинуации относительно какой-либо концепции, стоящей за ним, заметка Хенсли на обложке гласила, что альбом был «просто сборником наших песен, которые мы хорошо провели время, записывая». И критики, и поклонники группы высоко ценят альбом, [17] который, по словам AllMusic, «укрепил репутацию Uriah Heep как мастера готического хэви-метала». [18] Кен Хенсли вспоминал: [16]
Группа была действительно сосредоточена в то время. Мы все хотели одного и того же, все были готовы пойти на одни и те же жертвы, чтобы достичь этого, и мы все были очень преданы. Это был первый альбом, в котором был представлен этот состав, и в этом сочетании людей, которое создало столько энергии и энтузиазма, было волшебство.
Из альбома было выпущено два сингла: «The Wizard» и «Easy Livin ' », второй (дерзкий рокер, по словам Блоуза, «создан специально для экстравертного шоуменства Байрона») достиг 39-го места в Billboard Hot 100. [16]
Шесть месяцев спустя, в ноябре 1972 года, вышел пятый студийный альбом Uriah Heep The Magician's Birthday (№ 28 в Великобритании, № 31 в США) [5] , с " Sweet Lorraine ", выпущенным в качестве американского сингла, и заглавным треком (многочастная фэнтезийная эпопея с вокальной дуэлью Хенсли-Байрона и обширным гитарным соло Бокса в середине) стал изюминкой альбома. "Раньше у Uriah Heep был имидж, теперь у них есть личность", - писал Melody Maker в 1973 году. [16] Во многом это исходило от яркого Байрона. "Дэвид был точкой общения, центром сценического представления всей группы. У него было так много харизмы, так много способностей", - признал Хенсли много лет спустя. Но Хенсли также превратился в утонченного инструменталиста и сценическую личность, чье сочинительство и клавишные таланты зажгли остальную часть группы. [16]
Затем последовал роскошно упакованный (восьмистраничный буклет плюс [ требуется разъяснение ] ) двойной альбом Uriah Heep Live , записанный в Бирмингемском городском зале в январе 1973 года. Завершив еще один тур по Японии, группа (из-за налоговых проблем) отправилась за границу, чтобы записаться в Chateau d'Herouville во Франции. Именно там был создан солидный, но довольно мейнстримовый альбом Sweet Freedom (№ 18 в Великобритании, № 33 в США) с выпущенным в качестве сингла " Stealin' ". Получив мировое признание, группа вышла из мира фэнтези в текстах и сделала очевидный шаг к универсальности, добавив в палитру элементы фанка ("Dreamer") и акустического номера в духе современных авторов-исполнителей ("Circus"). [19] Кен Хенсли тем временем постепенно записывал свой собственный, более мягкий материал; его сольный дебют Proud Words on a Dusty Shelf был выпущен в том же году.
Wonderworld (июнь 1974), записанный в Мюнхенской студии Musicland вянваре, разочаровал как поклонников, так и участников группы. «Запись за границей нарушила обычный метод работы группы, и это оказало большое негативное влияние на группу. Наше общение разваливалось, мы спорили о таких вещах, как гонорары, и вмешивались в дела, выходящие за рамки музыки», — сказал Хенсли. Бокс вспоминал недели, проведенные в студии, как «драматические» по всем неправильным причинам. «Дэвид был пьян большую часть времени, Кенни переживал эмоциональное время, и я постоянно пытался им помочь, так что мне тоже было трудно. Также были небольшие трения, потому что (артистическому) Кенни не нравилось все то внимание, которое получал (яркий) Дэвид». Гэри Тейн оказался в еще более серьезной ситуации. По словам Блоуза, «напряжённый гастрольный график, усугублённый тяжёлой наркотической зависимостью басиста (присущей ещё до присоединения к Heep) брал своё, хотя ситуация достигла апогея во время тура в сентябре», когда басист получил серьёзный удар током на сцене в Далласе во время концерта в Moody Coliseum Южного методистского университета 15сентября 1974 года. Остальная часть тура по США была затем отменена, а их британские концерты перенесены на октябрь. Вскоре после выписки из больницы Тейн в Sounds открыто обвинил менеджера Джерри Брона в том, что он превратил Uriah Heep в простую «финансовую штуку», и был уволен через два месяца после последнего концерта группы 1974 года в New Theatre в Оксфорде 14 декабря. Год спустя, 8 декабря 1975 года, Гэри Тейн был найден мёртвым в своём доме в Норвуд-Грин , от передозировки героина . [16]
Джон Уэттон (экс- Family и King Crimson ) присоединился к группе в марте 1975 года, и с ним был записан Return to Fantasy (июнь 1975 года); представляя возрожденный Uriah Heep, он взлетел до 7-го места в Великобритании. «Было облегчением иметь кого-то надежного и прочного, и у него также было много идей», — вспоминал Бокс. [20] Последующее «мировое турне длиной в год» (согласно заголовку в NME ) было омрачено новым несчастным случаем. Мик Бокс упал со сцены в Луисвилле, штат Кентукки , 2 августа 1975 года, сломав лучевую кость правой руки (но он выстоял и во время сета, и во время тура, получив по три инъекции за ночь). 26 марта 1976 года в Roy Wilkins Auditorium в Сент-Поле, штат Миннесота , Джон Уэттон сам попал в аварию, когда он (как и его предшественник, Тейн) получил удар током на сцене. [20]
В ноябре 1975 года вышел сборник The Best of Uriah Heep , которому предшествовали два сольных альбома: дебютный альбом Байрона Take No Prisoners и второй альбом Хенсли Eager to Please .
High and Mighty вышел в июне 1976 года. Он считался легковесным; даже Бокс заявил: «меньше „тяжёлого“ и больше „слабого“» (сделав определённую ссылку насамоописание Uriah Heep как «слабого» в «Дэвиде Копперфилде » Диккенса ). [20] Вопрос производства здесь стал предметом основных разногласий. Поскольку Брон был занят немузыкальными проектами (включая его службу воздушного такси), группа решила спродюсировать альбом самостоятельно. Позже менеджер настаивал, что результатом стал худший альбом Heep, в то время как Хенсли обвинил менеджера в преднамеренном игнорировании интересов группы. [20] Альбом, тем не менее, был запущен самым роскошным образом (журналисты и бизнесмены были отправлены на вершину швейцарской горы для приёма). Однако он не соответствовал качеству живых концертов, которые становились всё более хаотичными из-за непоследовательности Байрона на сцене. [20] «Он всегда напивался после шоу, но никогда не доходило до точки, когда это ставило бы под угрозу само шоу. Выступление всегда было для Дэвида на первом месте. Проблемы начинались, когда шоу начинало отходить на второй план», — вспоминал Хенсли. «Расстояние между Дэвидом и остальными выросло до невыносимых размеров», — говорит Блоуз. «Трагедно это говорить, но Дэвид был одним из тех классических людей, которые не могли признать тот факт, что все было не так, и искали утешения в бутылке», — прокомментировал Брон. В июле 1976 года, после последнего концерта испанского тура, Байрон был уволен. Вскоре басист Джон Уэттон объявил, что уходит. Очевидно, ему было некомфортно в группе, и его коллеги тоже не были с ним. Хенсли позже объяснил: «Когда он присоединился, мы думали, что сможем заменить отличного басиста (Тейна) другим отличным басистом, но мы проигнорировали фактор личности, который имеет решающее значение. Это было похоже на прививку нового куска кожи, но это просто не сработало — тело отторгло его». [20]
Uriah Heep наняли басиста Тревора Болдера (экс- Дэвид Боуи , Мик Ронсон ), и после прослушивания Дэвида Ковердейла ( Deep Purple , Whitesnake ), Яна Хантера ( Mott the Hoople ) и Гэри Холтона ( Heavy Metal Kids ) пригласили Джона Лоутона , бывшего участника Lucifer's Friend и Les Humphries Singers , с которым они полностью отошли от фэнтезийно-ориентированных текстов и многочастных композиций, вернувшись к более прямолинейному хард-роковому звучанию, типичному для той эпохи. Позже Бокс сказал: «С точки зрения имиджа он был не совсем тем, что мы искали, но его трубы были идеальными, и поэтому мы пошли по музыкальному пути». Хенсли согласился: «У него был голос, который, как я думал, придаст новое измерение».
Firefly был выпущен в феврале 1977 года, демонстрируя «обновлённый энтузиазм и энергию в раскрытии того, что было явно новым началом для Heep» (по К. Блоузу), «новую силу и уверенность» (согласно обзору Record Mirror) [21] , а также способности нового вокалиста: последний (согласно AllMusic), хотя и не обладал многооктавным диапазоном Дэвида Байрона, «мог похвастаться впечатляющим и эмоционально богатым хард-роковым голосом, который мгновенно слился со звучанием Uriah Heep». [22] Затем группа гастролировала по США в поддержку Kiss . Пол Стэнли позже вспоминал: «Они были невероятно профессиональны и настолько последовательны, что их худшие ночи были превосходными, а лучшие — потрясающими». [21]
Innocent Victim , выпущенный в ноябре 1977 года, «имел небольшое преимущество над Firefly », по словам Бокса, но все же в ретроспективе эта «смесь острых, коротких рок-н-ролльных песен и поп-баллад» выглядела как «попытка завоевать американский рынок AOR». [23] Сингл «Free Me» (чей «акустический стиль и акцент на гармониях опасно приблизили группу к территории Eagles », по словам AllMusic) [23] стал международным хитом. В Германии альбом был продан тиражом более миллиона копий и стал самым успешным для Uriah Heep, что совпало с успехом переизданного « Lady in Black ». Некоторое время в течение этого периода три сингла Uriah Heep находились вместе в немецком Топ-20: «Wise Man» (из Firefly ), «Lady in Black» и «Free Me». [21]
В конце 1978 года вышел Fallen Angel , завершивший хет-трик студийных альбомов, чтобы показать постоянный состав (только второй раз в своей карьере, когда они сделали это). «Слишком попсовый» для Мика Бокса (но все же «слишком эксцентричный, чтобы соответствовать требованиям записи AOR», согласно Allmusic), [24] он был хорошо принят в то время ( Sounds дал ему 4 звезды), но не попал в чарты. Между тем, относительная стабильность периода Лоутона опровергала закулисные волнения, связанные с тем, что Кен Хенсли зарабатывал гораздо больше, чем его коллеги. «Все, что он писал, он должен был использовать… И если вы настаиваете на использовании всего, вы в конечном итоге получаете некачественные альбомы», - недовольно высказался Бокс. Однако главный разлад возник между Хенсли и Лоутоном. Как пишет К. Блоуз, «сочетание постоянных трений между ними (что привело к самому близкому к насилию моменту, который когда-либо видела группа) и постоянное присутствие жены Лоутона в дороге в конце концов привело к тому, что вокалист получил отпор вскоре после выступления на фестивале Bilzen в Бельгии в августе 1979 года» [21] .
Бывший участник Lone Star Джон Сломан был приглашен, молодой вокалист, который играл на клавишных и гитаре и был, по словам Бокса, «универсальным». Но почти сразу же Ли Керслейк ушел после ссоры с Броном, которого барабанщик обвинил в предвзятости по отношению к материалу Хенсли. Несколько треков следующего альбома пришлось перезаписать с новым барабанщиком, Крисом Слэйдом (из Manfred Mann's Earth Band ). Conquest LP был выпущен в феврале 1980 года (по всему миру, кроме США, где он так и не был выпущен) и получил 5 звезд от Record Mirror, но, по словам Бокса, «был сложным для записи альбомом» и представлял собой «запутанную Heep», даже «беспорядок» (по словам Тревора Болдера). [25] Группа отправилась в тур в честь 10-летия с Girlschool в качестве поддержки и привлекла респектабельную публику. Хенсли был очень недоволен, в первую очередь Сломаном, и он объяснил почему: [25]
Группа выбрала Джона, а я выступил против этого решения. Он был хорошим музыкантом и отлично выглядел, но я считал, что вокально у него было мало шансов. То, как он интерпретировал песни, полностью отличалось от того, как я их писал. Я мог понять желание двигаться дальше, но это было похоже на разницу между Black Sabbath и Джино Ваннелли . Мы не решали наши основные проблемы, в том смысле, что мы не восстанавливали наше музыкальное направление, и Джон определенно не помогал нам в этом.
Встреча в офисе менеджера по поводу разногласий в написании песен стала последней каплей, и в сентябре 1980 года Хенсли ушел. Пришел Грегг Декерт, канадец, работавший со Сломаном в Pulsar, и группа отправилась в 23-дневный тур по Великобритании. Записав альбом неизданного материала [26], Сломан ушел, сославшись на музыкальные разногласия по какой-то причине. [27] Позже он продолжил работать с UFO , Гэри Муром и Робертом Палмером . Резкий уход Хенсли оставил группу в состоянии краха. Бокс и Болдер навестили Дэвида Байрона с заманчивыми предложениями. «Мы не могли поверить, когда он сказал, что не хочет ничего знать», — вспоминал гитарист. Болдер, который к тому времени «устал от Джерри Брона и менеджмента», решил присоединиться к Wishbone Ash . Когда Декерт и Слэйд ушли, Uriah Heep остались только с Миком Боксом с названием и контрактом. [28]
Бокс вспоминал: «Я заперся в своей квартире на два дня и напился до бесчувствия, испытывая жалость к себе. Но мне каким-то образом удалось взять себя в руки и рассмотреть свои варианты». [28] Сначала он позвонил Ли Керслейку (который в то время был соучредителем Blizzard of Ozz вместе с Оззи Осборном ), и барабанщик привел с собой басиста Боба Дэйсли . Затем пришел Джон Синклер , которого Бокс знал со времен, когда он был участником Heavy Metal Kids , и который в настоящее время играл с лос-анджелесской группой Lion. Новым вокалистом группы стал Питер Голби из Trapeze . Последний когда-то прослушивался в Uriah Heep и потерпел неудачу, по иронии судьбы, Хенсли был единственным участником группы, кто поддержал его в качестве выбора. «С нашим участием в написании мы выковали наше новое направление», — вспоминал Бокс. [28]
Спродюсированный Эшли Хоу, альбом Abominog (по словам Blows) был «важным ... в том смысле, что он вытащил Heep из семидесятых и решительно втолкнул их в восьмидесятые», даже если он звучал немного слишком по-американски. [29] Выпущенный в марте 1982 года (и предшествовавший в феврале мини-альбому Abominog Junior ), он завоевал расположение критиков. Sounds дал ему пятизвездочный обзор, недавно созданный рок-журнал Kerrang! объявил его «самым зрелым и, возможно, лучшим альбомом в их карьере», и в ретроспективе он по-прежнему рассматривается как «один из самых последовательных и захватывающих альбомов в длинном каталоге группы». [30] Альбом относительно хорошо показал себя в американских чартах (№ 56) после своего релиза в США в сентябре 1982 года, и группа успешно выступила на мероприятии Monsters of Rock в Касл-Донингтоне за несколько недель до этого, 21 августа.
Head First (май 1983), спродюсированный снова Эшли Хоу (который, по словам Гоулби, стал «как бы шестым участником группы»), [29] последовал во многом в том же духе, преследуя (по словам AllMusic) «похожую комбинацию огневой мощи хэви-метала и гладкости AOR». [31] Незадолго до его выпуска Дэйсли покинул группу, чтобы вернуться к Оззи Осборну, а Тревор Болдер вновь присоединился к Uriah Heep. [29] Оба альбома, Abominog и Head First , обновили звучание группы и вызвали кратковременный, новый интерес к Uriah Heep среди молодых поклонников хэви-метала.
Uriah Heep гастролировали по США, поддерживая Rush , Judas Priest и Def Leppard , вокалист которых Джо Эллиотт вспоминал: «Они были лучшей группой, с которой мы когда-либо гастролировали, будь то в качестве хедлайнеров или поддержки, потому что у них не было никакого эго, никакой претенциозности. Они были хороши в том, что мы многому у них научились».
К этому времени Джерри Брон уже не был менеджером Uriah Heep (в Европе ими занимались Нил Уорнок, а в США — команда менеджеров Blue Öyster Cult), а затем, наконец, Bronze Records рухнула под тяжестью долгов, которые, по словам Бокса, «стоили Heep кучу денег». [32] Последовали масштабные азиатские и южноамериканские туры, прежде чем группа вернулась в студию с продюсером Тони Платтом и новым контрактом с лейблом CBS Portrait, заключенным новым менеджером Гарри Мэлони. Тем временем Дэвид Байрон умер от сердечного приступа и заболевания печени 28 февраля 1985 года в возрасте 38 лет. [20]
Equator (март 1985) продавался плохо из-за того, что «CBS просто ужасно справилась с доставкой его в магазины», как это видел Бокс. [32] С другой стороны, то, что Кирк Блоуз описал как «солидный продукт, который имел потенциал быть чрезвычайно успешным», было расценено менее благосклонно более поздними рецензентами. Джейсон Андерсон, например, утверждает, что с этим «тусклым» альбомом, высоким только «в рейтинге высокого шмальца», группа упустила шанс, который ей дал Portrait. [33]
Полностью истощенный и с серьезными проблемами с голосом, Гоулби ушел в ноябре 1985 года после австралийского тура. «Я любил и верил в Uriah Heep, но в конце концов они выбили из меня дерьмо», — были его прощальные слова. [32] Затем ушел Джон Синклер, решивший присоединиться к Оззи Осборну, и пришел клавишник Фил Ланзон (Grand Prix, Sad Café ), сразу же вписавшись в задуманную Box схему вещей. [34]
Американский певец Стефф Фонтейн, ранее игравший в христианской метал- группе Joshua , присоединился к группе в июле 1986 года, но был раскритикован за полное «непрофессионализм» (по какой-то причине он пропустил концерт в Сан-Франциско) и был уволен в сентябре 1986 года после всего лишь одного американского тура. [35] Место Фонтейна тогда предложили бывшему вокалисту Grand Prix, Praying Mantis и Stratus Берни Шоу , и это, оглядываясь назад, было выигрышным ходом. Шоу «чувствовал себя польщенным приглашением присоединиться к такой легендарной группе», в то время как для Бокса «все встало на свои места». [36]
Состав группы оставался неизменным с 1986 по 2007 год: ветеран Мик Бокс у руля, Тревор Болдер на басу, Ли Керслейк на барабанах, вокалист Берни Шоу и Фил Ланзон на клавишных. Их основной гастрольный маршрут проходил по Германии, Нидерландам, Скандинавии, Японии и России. В декабре 1987 года они стали первой западной рок-группой, которая выступила в Советском Союзе в рамках политики гласности Михаила Горбачева (западные поп-исполнители Boney M , Клифф Ричард , Nitty Gritty Dirt Band и Элтон Джон уже выступали там в конце 1970-х годов в догорбачевскую эпоху). [37] На московском Олимпийском стадионе группа играла десять вечеров подряд перед 180 000 человек (после приема, который Берни Шоу вспоминал как «что-то вроде битломании»), что было представлено в международной прессе не только как достижение для Uriah Heep, но и как крупный прорыв для западной музыки в целом. [34] Концерты были записаны и изданы как альбом Live in Moscow , в который вошли три новых трека. По иронии судьбы, именно эта поездка за железный занавес оказалась удачной для восстановления имени Heep на родине. После серии аншлаговых концертов в Чехословакии, Восточном Берлине и Болгарии группа вернулась в Великобританию на Редингский фестиваль в августе 1988 года и гастролировала по Великобритании с Dogs D'Amour .
За Raging Silence , спродюсированным Ричардом Доддом и выпущенным в мае 1989 года, последовало возвращение в Советский Союз, концерты в Польше, Восточном Берлине , шесть дат в Бразилии и еще один тур по Великобритании. «Последние два года были самыми приятными за все время, что я провел в Heep», — сказал Тревор Болдер в то время. Группа играла в студиях Central TV в Ноттингеме 29 ноября 1989 года (фильм был показан в рамках сериала Bedrock на Independent TV , а несколько лет спустя он был повторен в сериале Cue Music) и отпраздновала свое 20-летие серией сборников и переизданий. [36]
Спродюсированный Тревором Болдером и выпущенный в начале 1991 года, Different World получил неоднозначный прием от прессы (отмечен в Kerrang!, расхвален в Metal Hammer ) и плохо продавался. «Еще одна технически надежная, но артистически безвкусная запись от Uriah Heep» (согласно AllMusic) [38] не попала в чарты и ознаменовала конец контракта группы с Legacy Records. Беспрестанно гастролируя, группа выпустила несколько сборников, из которых Rarities from the Bronze Age и The Lansdowne Tapes (содержащие ранее неизданный материал начала 1970-х) считаются наиболее примечательными. Тем не менее, первая половина 1990-х годов даже поклонниками Heep считается «годами дикой природы». [36]
В конце марта и начале апреля 1995 года бывший вокалист группы Джон Лоутон ненадолго вернулся в Uriah Heep на две недели, чтобы совершить тур по Южной Африке и Австрии с Deep Purple , заменив Берни Шоу, у которого в то время были проблемы с голосом. [34]
Альбом Sea of Light (выпущенный в апреле 1995 года), спродюсированный группой совместно с Калле Траппом [39], был хорошо принят и в ретроспективе рассматривается как возвращение группы к форме [34] , ключ к успеху был (по словам критика Дональда А. Гуариско) в том, как они «отказались от необдуманного поп-метал-стиля таких альбомов, как Equator, ради возвращения к готическому стилю старой школы металла, который подчеркивал классические альбомы Uriah Heep, такие как Look at Yourself ». [40]
Спродюсированный Пипом Уильямсом, Sonic Origami , первоначально выпущенный в Европе и Японии осенью 1998 года, а затем, годом позже, в США, имел «грандиозный, эпический тон на протяжении всего», который, по словам рок-критика Стива Хьюи, «не всегда соответствует звучащему как джормен прогрессивному хард-року Uriah Heep, но все же являясь солидным альбомом в своем избранном жанре». [41] За релизом последовал успешный европейский тур, который продолжался до 1999 года. [36]
Группа выпустила DVD The Legend Continues , а затем гастролировала по Великобритании. Концерт воссоединения с Кеном Хенсли и Джоном Лоутоном состоялся в Лондоне 7 декабря 2001 года в ходе Magicians Birthday Party , который с тех пор стал традицией, хотя Хенсли больше никогда не присоединялся.
Ранее в 2001 году, летом, группа отправилась в свой первый тур по США за семь лет и вернулась в следующем году, чтобы возглавить оба вечера Classic Rock Productions Classic Rock Festival в Patriots Theater в Trenton War Memorial в Трентоне, штат Нью-Джерси , 5 и 6 октября 2002 года, вместе с Mostly Autumn , Asia , Karnataka , Focus и Nektar . Uriah Heep отыграли электрическое шоу в первый вечер и полностью акустическое шоу во второй.
В течение большинства последующих лет Uriah Heep возвращались в Великобританию для турне или просто для своего ежегодного показательного концерта Magicians Birthday Party , который в 2003 году проводился в ныне снесенном London Astoria . [36] Все это время Мик Бокс выступал в качестве менеджера группы, пока 5 апреля 2005 года они не оставили Саймона Портера своим менеджером. [42]
В начале 2007 года барабанщик Ли Керслейк был вынужден покинуть группу из-за плохого здоровья. В марте того же года группа наняла Рассела Гилбрука в качестве нового барабанщика и немедленно приступила к записи нового студийного альбома под названием Wake the Sleeper , где они использовали двойные басовые барабаны в песнях Wake the Sleeper и War Child . Первоначально запланированный к выпуску летом 2007 года, Universal Music наконец выпустила Wake the Sleeper 2 июня 2008 года.
В октябре 2009 года Uriah Heep выпустили свой 40-летний юбилейный альбом Celebration – Forty Years of Rock , содержащий новые студийные записи двенадцати их самых известных треков, а также две совершенно новые песни. [43] «Эта коллекция снова подчеркивает, что Uriah Heep заслуживают большого уважения за свои прошлые достижения, но что гораздо важнее, она делает кристально ясным, что это группа со светлым будущим, а также славной историей», — написал Крис Ки в своем обзоре 9/10 в выпуске журнала Powerplay за февраль 2010 года. [43]
Тур по Соединенным Штатам на июнь/июль 2010 года был отложен из-за проблем с иммиграцией; первые два концерта пришлось перенести. Это привело к появлению в B. B. King's в Нью-Йорке в качестве первой даты тура. Затем Uriah Heep выступили вживую на сцене Progressive Rock на первом фестивале High Voltage в лондонском парке Виктория 25 июля 2010 года. Они полностью исполнили свой альбом 1972 года Demons and Wizards , к ним присоединился бывший участник Whitesnake Микки Муди на слайд-гитаре. [44]
Uriah Heep выпустили свой 22-й студийный альбом Into the Wild 15 апреля 2011 года в Европе (3 мая в Северной Америке) на лейбле Frontiers Records . [45]
Басист Тревор Болдер умер 21 мая 2013 года от рака поджелудочной железы. Ему было 62 года. [46] Британский басист Джон Джовитт ( Ark , IQ , Arena ) временно пришел, за ним последовал Дэйв Риммер.
В мае 2013 года, когда группа гастролировала по Нидерландам, Германии, Австрии, Италии и Швейцарии, к ним снова присоединился их вокалист конца 1970-х годов Джон Лоутон, который заменял Берни Шоу, бравшего отпуск для плановой медицинской процедуры. Затем Берни и Джон возглавили группу на их концерте в Сан-Хавьере, Испания , 12 июля.
Uriah Heep вошли в студию в январе 2014 года [47], чтобы начать запись своего 23-го студийного альбома Outsider , который был выпущен в июне 2014 года [48] . В записи альбома принял участие новый бас-гитарист Дэйв Риммер, который заменил Тревора Болдера годом ранее.
В марте 2015 года они отправились в тур "Down Unda Tour", посетив Сидней, Мельбурн, Перт, Аделаиду, Брисбен и Окленд. 25 сентября они объявили о выпуске своего альбома лучших хитов Totally Driven , сборника перезаписей классических песен Heep, сделанных в 2001 году, который был выпущен 12 ноября. 15 октября того же года группа сыграла вместе с Кеном Хенсли и Ли Керслейком на специальном двухчасовом концерте в Crocus City Hall в Москве.
Шведский певец Стефан Берггрен из Berggren Kerslake Band (BKB) заменил Берни Шоу в качестве ведущего вокала на фестивале в Розенхайме в Германии 14 июля 2016 года, а затем снова в том же году на новогоднем фестивале в Сибиу , Румыния , когда у Шоу были семейные обязательства.
В 2016 году группа также отыграла несколько концертов в Японии и отправилась в круиз Legends Rock.
Бывший бас-гитарист Джон Уэттон умер 31 января 2017 года от рака прямой и толстой кишки.
16 ноября 2017 года было сообщено, что Uriah Heep начнут записывать свой 24-й студийный альбом под названием Living the Dream с продюсером Джеем Растоном. [49] Альбом был выпущен 14 сентября 2018 года, и группа собиралась отправиться в мировой тур в его поддержку, который продлится до 2019 года. [50]
В интервью Sea of Tranquility в июле 2020 года гитарист Мик Бокс и басист Дэйв Риммер подтвердили, что Uriah Heep должны начать запись своего 25-го студийного альбома в начале 2021 года. Когда его спросили о возможной дате релиза, Бокс сказал: «Я думаю, что релиз — это дело звукозаписывающей компании, я должен быть честен. Мы никогда не получаем на это указаний. У них всегда есть какая-то причина выпустить его в это время, в то время, в любое время». [51] В ноябре 2021 года Бокс сообщил, что сессии записи нового альбома были завершены и «сейчас в Лос-Анджелесе идет сведение». [52]
Двое бывших участников Uriah Heep умерли в 2020 году: Ли Керслейк после продолжительной борьбы с раком 19 сентября [53] и Кен Хенсли после непродолжительной болезни 4 ноября. [54] Ранее в том же году они оба записали сольный альбом, посмертно выпущенный в начале 2021 года. [55] [56] Другой бывший участник Uriah Heep, вокалист Джон Лоутон , умер 29 июня 2021 года в возрасте 74 лет. [57]
27 января 2023 года Uriah Heep выпустили свой 25-й студийный альбом Chaos & Colour , которому предшествовали два сингла «Save Me Tonight» и «Hurricane».
На весеннем туре по США 2024 года с Saxon клавишник Ланзон был отозван из-за семейных обстоятельств. Адам Уэйкман (сын Рика Уэйкмана ) пришел, чтобы заменить Ланзона. [58]
19 сентября 2024 года Uriah Heep объявили, что отправятся в прощальный тур под названием The Magician's Farewell в честь своего 55-летия. Ожидается, что тур начнется в феврале 2025 года и продлится два или три года, а гитарист Мик Бокс заявил, что группа «намерена сыграть как можно больше мест». [59]
Музыка Uriah Heep в основном описывалась критиками и журналистами как хард-рок , прогрессивный рок и хэви-метал , [60] [ 61] [62] [63] [64] [65] [66] [67] с влиянием эйсид-рока , блюза и фолка . [60] [68] Отличительными чертами Uriah Heep всегда были массивный клавишный звук, сильные вокальные гармонии и (в ранние годы) квазиоперный вокал Дэвида Байрона . [17] [69] В интервью 2018 года гитарист Мик Бокс назвал «пятичастные вокальные гармонии, орган Хаммонда и гитару вау-вау» основными элементами звучания группы. [70]
Uriah Heep упоминается как источник вдохновения для многих исполнителей, включая Iron Maiden , [71] Queen , [72] [73] Accept , [74] Ghost , [75] Fates Warning , [76] Sodom , [77] Death , [78] Dio , King Diamond , Avenged Sevenfold , Krokus , Demons & Wizards (которые были названы в честь альбома группы с таким же названием ), Axel Rudi Pell и Fifth Angel . [79]
Студийные альбомы
