Фотожурналистика — это журналистика , которая использует изображения для рассказа новостной истории. Обычно это относится только к неподвижным изображениям, но может также относиться к видео, используемому в вещательной журналистике . Фотожурналистика отличается от других близких направлений фотографии (таких как документальная фотография , социальная документальная фотография , военная фотография , уличная фотография и фотография знаменитостей ) наличием жестких этических рамок, которые требуют честного и беспристрастного подхода, рассказывающего историю строго в журналистских терминах. Фотожурналисты вносят вклад в новостные СМИ и помогают сообществам общаться друг с другом. Они должны быть хорошо информированы и осведомлены и уметь доносить новости творческим образом, который является одновременно информативным и развлекательным.
Подобно писателю, фотожурналист является репортером , но ему часто приходится мгновенно принимать решения и носить с собой фотооборудование , часто подвергаясь значительным препятствиям, среди которых непосредственная физическая опасность, плохая погода, большое скопление людей и ограниченный физический доступ к объектам съемки.
Практика иллюстрирования новостных статей фотографиями стала возможной благодаря инновациям в области печати и фотографии, которые появились в середине 19 века. Хотя ранние иллюстрации появились в газетах, например, иллюстрация похорон лорда Горацио Нельсона в The Times (1806), первой еженедельной иллюстрированной газетой была Illustrated London News , впервые напечатанная в 1842 году. [1] Иллюстрации были напечатаны с использованием гравюр .
Первой фотографией, использованной в качестве иллюстрации к газетной статье, было изображение баррикад в Париже во время Июньского восстания, сделанное 25 июня 1848 года; фотография была опубликована в виде гравюры в журнале L'Illustration 1–8 июля 1848 года. [2]
Во время Крымской войны ILN стал пионером в зарождении ранней фотожурналистики, напечатав фотографии войны, сделанные Роджером Фентоном . [3] Фентон был первым официальным военным фотографом , и его работа включала документирование последствий войны для войск, панорамы ландшафтов , где происходили сражения, модельные изображения действий и портреты командиров, которые заложили основу для современной фотожурналистики. [4] [5] Другими фотографами войны были Уильям Симпсон и Кэрол Сатмари . Аналогичным образом фотографии Гражданской войны в США Мэтью Брэди были гравированы перед публикацией в Harper's Weekly . Технология еще не была развита до такой степени, чтобы можно было печатать фотографии в газетах, что значительно ограничивало аудиторию фотографий Брэди. Тем не менее, фотографии все еще были распространены, когда гравировались и впоследствии печатались в газетах или периодических изданиях на протяжении всей войны. Катастрофы, включая крушения поездов и городские пожары, также были популярной темой для иллюстрированных газет в первые дни. [6]
Печать изображений в газетах оставалась изолированным явлением в этот период. Фотографии использовались для улучшения текста, а не как самостоятельный носитель информации. Это начало меняться с работой одного из пионеров фотожурналистики Джона Томсона в конце 1870-х годов. [7] В сотрудничестве с радикальным журналистом Адольфом Смитом он начал издавать ежемесячный журнал Street Life in London с 1876 по 1877 год. Проект документировал в фотографиях и тексте жизнь уличных людей Лондона и установил социальную документальную фотографию как форму фотожурналистики. [8] Вместо того, чтобы изображения действовали как дополнение к тексту, он был пионером в использовании печатных фотографий в качестве преобладающего средства передачи информации , успешно сочетая фотографию с печатным словом . [9]
4 марта 1880 года газета «The Daily Graphic» (Нью-Йорк) [10] опубликовала первую полутоновую (а не гравированную) репродукцию новостной фотографии.
В марте 1886 года, когда генерал Джордж Крук получил известие о том, что лидер апачей Джеронимо будет вести переговоры об условиях капитуляции, фотограф CS Fly взял свое оборудование и присоединился к военной колонне. За три дня переговоров Флай сделал около 15 снимков на стеклянных негативах размером 8 на 10 дюймов (200 на 250 мм). [11] Его фотографии Джеронимо и других свободных апачей, сделанные 25 и 26 марта, являются единственными известными фотографиями американских индейцев, сделанными во время войны с Соединенными Штатами. [12] Флай хладнокровно позировал своим объектам, прося их двигаться и поворачивать головы и лица, чтобы улучшить композицию. Популярное издание Harper's Weekly опубликовало шесть его снимков в своем выпуске от 24 апреля 1886 года. [11]
В 1887 году был изобретен порошок-вспышка , который позволил журналистам, таким как Якоб Риис , фотографировать неофициальные объекты в помещении, что привело к появлению в 1890 году знаковой книги « Как живет другая половина» . [13] К 1897 году стало возможным воспроизводить полутоновые фотографии на печатных станках, работающих на полной скорости. [14] [15]
Во Франции такие агентства, как Rol, Branger и Chusseau-Flaviens (ок. 1880–1910) синдицировали фотографии со всего мира, чтобы удовлетворить потребность в своевременной новой иллюстрации. [16] Несмотря на эти нововведения, ограничения оставались, и многие из сенсационных газетных и журнальных историй в период с 1897 по 1927 год были проиллюстрированы гравюрами. В 1921 году фототелеграф сделал возможным передачу изображений почти так же быстро, как могли распространяться сами новости.
«Золотым веком фотожурналистики» часто называют период с 1930-х по 1950-е годы. [17] Он стал возможен благодаря разработке компактной коммерческой 35-миллиметровой камеры Leica в 1925 году и первых вспышек между 1927 и 1930 годами, что дало журналистам настоящую гибкость при съемке.
Появился новый стиль журнала и газеты, который использовал фотографию больше, чем текст, чтобы рассказывать истории. Berliner Illustrirte Zeitung был первым, кто создал формат иллюстрированного новостного журнала. Начиная с 1901 года, он начал печатать фотографии внутри журнала, что было революционным нововведением. В последующие десятилетия он развился в прототип современного новостного журнала. [18]
Он был пионером фоторепортажа, [18] [19] имел специализированный персонал и производственное подразделение для фотографий и содержал фототеку. [20] Он также ввел использование откровенных фотографий, сделанных новыми камерами меньшего размера. [21]
Журнал искал репортеров, которые могли бы рассказать историю с помощью фотографий, в частности, спортивного фотографа Мартина Мункачи , первого штатного фотографа, [22] [23] и Эриха Саломона , одного из основателей фотожурналистики. [24]
Другие журналы включали Arbeiter-Illustrierte-Zeitung (Берлин), Vu (Франция), Life (США), Look (США), Picture Post (Лондон)); и газеты The Daily Mirror (Лондон) и The New York Daily News . Известными фотографами той эпохи были Роберт Капа , Романо Каньони , Альфред Эйзенштадт , Маргарет Бурк-Уайт и У. Юджин Смит . [ требуется ссылка ]
Некоторые считают Анри Картье-Брессона отцом современной фотожурналистики [25], хотя это название применялось и к другим фотографам, например, к Эриху Саломону , чьи откровенные фотографии политических деятелей были новинкой в 1930-х годах. [26]
Фотожурналистика, например, Агусти Сентельеса сыграла важную роль в пропагандистских усилиях республиканской стороны во время гражданской войны в Испании в конце 1930-х годов. [27]
Американский журналист Жюльен Брайан фотографировал и снимал на видео начало Второй мировой войны, находясь под интенсивными немецкими бомбардировками в сентябре 1939 года в Польше. [28] Он был пионером в области цветной фотографии, Kodachrome .
Уильям Вандиверт сделал цветные фотографии немецкой бомбардировки Лондона, известной как «Блиц», в 1940 году. [ необходима цитата ]
Солдат Тони Ваккаро также признан одним из выдающихся фотографов Второй мировой войны . Его снимки, сделанные с помощью скромного Argus C3, запечатлели ужасающие моменты войны, похожие на расстрел испанского солдата Капы. Сам Капа был на пляже Омаха в день Д и сделал ключевые снимки конфликта в тот раз. Ваккаро также известен тем, что проявлял свои собственные изображения в солдатских касках и использовал химикаты, найденные в развалинах магазина фототехники в 1944 году. [29]
До 1980-х годов большинство крупных газет печатались с помощью технологии «высокой печати» начала века с использованием легко размазываемых чернил на масляной основе, не совсем белой, низкокачественной «газетной» бумаги и грубых гравировальных сеток. В то время как высокие печати давали разборчивый текст, фотогравюрные точки, которые формировали изображения, часто расплывались или смазывались и становились нечеткими и нечеткими. Таким образом, даже когда газеты хорошо использовали фотографии — хорошее кадрирование, приличный размер — нечеткое воспроизведение часто заставляло читателей перечитывать подпись, чтобы понять, о чем фотография. The Wall Street Journal принял пунктирную печать в 1979 году, чтобы публиковать портреты и избежать ограничений высокой печати. Только в 1980-х годах большинство газет перешло на «офсетные» печатные машины, которые воспроизводят фотографии с точностью на лучшей, более белой бумаге. [ необходима цитата ]
Напротив, Life , один из самых популярных еженедельных журналов Америки с 1936 по начало 1970-х годов, был заполнен фотографиями, прекрасно воспроизведенными на страницах большого размера 11×14 дюймов с использованием прекрасных гравировальных экранов, высококачественных чернил и глянцевой бумаги. Life часто публиковал фотографии United Press International (UPI) или Associated Press (AP), которые были впервые воспроизведены в газетах, но качественная версия журнала, казалось, была совсем другой фотографией. Во многом потому, что их фотографии были достаточно четкими, чтобы их ценили, и потому, что их имя всегда появлялось рядом с их работами, фотографы журналов достигли почти знаменитого статуса. Life стал стандартом, по которому публика судила о фотографии, и многие из сегодняшних фотокниг восхваляют «фотожурналистику», как будто это была исключительная прерогатива почти знаменитых фотографов журналов. [ необходима цитата ]
В 1947 году несколько известных фотографов основали международный фотографический кооператив Magnum Photos . В 1989 году была основана Corbis Corporation , а в 1995 году Getty Images . Эти мощные библиотеки изображений продают права на фотографии и другие неподвижные изображения. [ необходима цитата ]
Золотой век фотожурналистики закончился в 1970-х годах, когда многие фотожурналы прекратили публикацию, наиболее заметным из которых был Life , который прекратил еженедельную публикацию в декабре 1972 года. [30] Они обнаружили, что не могут конкурировать с другими СМИ за доходы от рекламы, чтобы поддерживать свои большие тиражи и высокие расходы. Тем не менее, эти журналы многому научили журналистику в области фотоэссе и силы неподвижных изображений. [31]
Однако с конца 1970-х годов фотожурналистика и документальная фотография все чаще занимают место в художественных галереях наряду с художественной фотографией . Люк Делахайе , Мануэль Ривера-Ортис и члены VII Photo Agency — среди многих, кто регулярно выставляется в галереях и музеях. [32]
Датский союз фотожурналистов (Pressefotografforbundet) был первой национальной организацией газетных фотографов в мире. Он был основан в 1912 году в Копенгагене , Дания , шестью фотожурналистами. [33] Сегодня в нем насчитывается более 800 членов.
Национальная ассоциация фотожурналистов (NPPA) была основана в 1946 году в США и насчитывает около 10 000 членов. Другие ассоциации по всему миру включают Британскую ассоциацию фотожурналистов [34] (BPPA), основанную в 1984 году, затем возобновленную в 2003 году, и теперь имеющую около 450 членов. Ассоциация фотожурналистов Гонконга (1989), Ассоциация фотожурналистов Северной Ирландии (2000), Pressfotografernas Klubb (Швеция, 1930) и PK — Pressefotografenes Klubb (Норвегия). [35]
Magnum Photos был основан в 1947 году Робертом Капой , Дэвидом «Чимом» Сеймуром , Анри Картье-Брессоном , Джорджем Роджером , Уильямом Вандивертом , Ритой Вандиверт и Марией Эйснер , став одним из первых фотографических кооперативов, полностью принадлежащим и управляемым его членами по всему миру.
VII Photo Agency было основано в сентябре 2001 года и получило свое название от первоначальных семи основателей: Александры Булат , Рона Хавива , Гари Найта , Антонина Краточвиля , Кристофера Морриса , Джеймса Нахтвея и Джона Стэнмейера . Сегодня в агентстве 30 членов, а также действует программа наставничества.
Новостные организации и школы журналистики вручают множество различных наград для фотожурналистов. С 1968 года Пулитцеровская премия вручается в следующих категориях фотожурналистики: «Художественная фотография», «Фотография точечных новостей». Другие награды — World Press Photo, Best of Photojournalism и Pictures of the Year, а также The Press Photographer's Year, проводимая в Великобритании. [36]
Фотожурналистика работает в рамках тех же этических подходов к объективности, которые применяются другими журналистами. Что фотографировать, что включать в кадр, как курировать и как редактировать — это постоянные соображения. Фотографирование новостей для задания или для иллюстрации истории может представлять множество возможных этических проблем. Фотожурналисты несут моральную ответственность за решение, какие снимки делать, какие снимки ставить и какие снимки показывать публике. Например, фотографии насилия и трагедии преобладают в американской журналистике, потому что, как гласит недооцененное правило, « если это кровоточит, это ведет ». Публику может привлечь зрелище ужасных фотографий и драматических историй. Споры могут возникнуть при решении, какие фотографии слишком жестоки, чтобы показывать публике. [ необходима цитата ]
Фотографии погибших или раненых вызывают споры, потому что чаще всего имя человека, изображенного на фотографии, не указано в подписи. Фотография уличной казни солдата Вьетконга во время войны во Вьетнаме вызвала большой интерес, потому что запечатлела точный момент смерти. Жена жертвы узнала о смерти мужа, когда ей дали газету с фотографией на первой странице. [37] Эта фотография получила репутацию «активизирующей антивоенное движение в Соединенных Штатах » [38] и повлияла на восприятие войны многими людьми. Подверженность такому насилию может иметь физиологические и психологические последствия для тех, кто его документирует, и является лишь одной из многих различных форм эмоционального труда, которые, как сообщают фотожурналисты, испытывают. [39] В этом случае фотограф Эдди Адамс был процитирован, сказав: «Я получал деньги за то, что показывал, как один человек убивает другого. Были разрушены две жизни, и мне за это платили. Я был героем». [40] Он выразил, как эта фотография преследовала его из-за ее влияния на мир.
Ключевым примером того, насколько впечатляющей может быть фотография, является документирование Движения за гражданские права. Билл Хадсон был в Бирмингеме, штат Алабама, в поисках документации мирных протестов движения , когда он сделал фотографию старшеклассника Уолтера Гадсдена. На этой фотографии Гадсден, казалось, подвергся нападению полицейской собаки, и полученное изображение привлекло всеобщее внимание к кровавой стороне движения. Фотография была замечена в верхней части сгиба в мае 1963 года в New York Times . В случае с этой конкретной фотографией она помогла изменить путь движения за гражданские права [ нужна цитата ] и привлекла к нему еще больше внимания.
Другие вопросы, связанные с фотожурналистикой, включают право на неприкосновенность частной жизни , переговоры о том, как субъект желает быть изображенным, [41] и вопросы о том, оправдана ли компенсация. Особенно в отношении фотографий насилия, фотожурналисты сталкиваются с этической дилеммой : публиковать или нет изображения жертв. Право жертвы на неприкосновенность частной жизни иногда не рассматривается или фотография печатается без ее ведома или согласия.
Еще одной важной проблемой фотожурналистики является фотоманипуляцией — какая степень приемлема? Некоторые фотографии просто манипулируются для улучшения цвета, в то время как другие манипулируются в той степени, когда люди вставляются или выводятся из кадра. Военная фотография всегда была жанром фотожурналистики, который часто является постановочным. Из-за громоздкости и типов камер, присутствовавших во время прошлых войн в истории, редко когда фотография могла запечатлеть спонтанное новостное событие. Объекты тщательно компоновались и ставились, чтобы запечатлеть лучшие изображения. Еще одной этической проблемой являются ложные или вводящие в заблуждение подписи. Разногласия по поводу фотографий Ливанской войны 2006 года являются ярким примером некоторых из этих проблем, и см. фотоманипуляцию: использование в журналистике для других примеров. [ необходима ссылка ]
Появление цифровой фотографии открывает новые возможности для манипуляции, воспроизведения и передачи изображений. Это неизбежно усложнило многие этические вопросы, связанные с этим. [ необходима цитата ]
Часто этические конфликты могут быть смягчены или усилены действиями младшего редактора или редактора изображений, который берет под контроль изображения после того, как они были доставлены в новостную организацию. Фотожурналист часто не имеет никакого контроля над тем, как изображения в конечном итоге используются. [ необходима цитата ]
Национальная ассоциация фотожурналистов (NPPA) — американское профессиональное общество, которое уделяет особое внимание фотожурналистике. Члены NPPA принимают следующий кодекс этики
- Фотожурналистика, как наука и искусство, заслуживает самых лучших мыслей и усилий тех, кто выбирает ее в качестве профессии.
- Фотожурналистика предоставляет возможность служить обществу, с которой мало кто может сравниться, и все представители этой профессии должны стремиться своим примером и влиянием поддерживать высокие стандарты этического поведения, свободного от каких-либо корыстных соображений.
- Индивидуальная ответственность каждого фотожурналиста — всегда стремиться к созданию фотографий, которые отражают реальность правдиво, честно и объективно.
- Продвижение бизнеса во всех его проявлениях имеет важное значение, однако ложные заявления любого рода недостойны профессионального фотожурналиста, и мы сурово осуждаем любую подобную практику.
- Наш долг — поощрять и помогать всем представителям нашей профессии, как индивидуально, так и коллективно, чтобы качество фотожурналистики постоянно повышалось до более высоких стандартов.
- Долг каждого фотожурналиста — работать над сохранением всех прав на свободу прессы, признанных законом, а также работать над защитой и расширением свободы доступа ко всем источникам новостей и визуальной информации.
- Наши стандарты деловых отношений, амбиций и отношений должны нести в себе ноту симпатии к нашему общему человечеству и всегда должны требовать от нас принимать во внимание наши самые высокие обязанности как членов общества. В каждой ситуации в нашей деловой жизни, в каждой ответственности, которая встает перед нами, нашей главной мыслью должно быть выполнение этой ответственности и исполнение этого долга так, чтобы, когда каждый из нас закончит, мы постарались поднять уровень человеческих идеалов и достижений выше, чем мы его нашли.
- Ни один кодекс этики не может предрешить каждую ситуацию, поэтому при применении этических принципов необходимы здравый смысл и здравый смысл. [42]
Большинство фотожурналистов считают, что постановочные снимки, представленные как откровенные, неэтичны. [43] В истории фотожурналистики были примеры, когда фотографы намеренно обманывали свою аудиторию, делая это.
Майк Медоуз, ветеран-фотограф Los Angeles Times , освещал крупный лесной пожар, охвативший южную Калифорнию 27 октября 1993 года. Его фотография пожарного округа Лос-Анджелес Майка Алвеса, охлаждающегося водой в бассейне в Альтадене, была опубликована как в Times, так и на национальном уровне. Перед тем, как представить фотографию на Пулитцеровскую премию , редактор отдела Медоуз Фред Свитс связался с пожарным, который, как сообщается, сказал, что Медоуз попросил его пойти в бассейн и плеснуть себе на голову водой. Медоуз отрицал обвинение, заявив: «Я, возможно, был виновен в том, что сказал, что это будет хороший снимок, но, насколько я помню, я не просил его об этом напрямую. ... Я снимаю срочные новости уже много лет и ни разу в жизни не готовил фотографию». Медоуз был отстранен от работы без сохранения заработной платы на неделю, а фотография была снята со всех конкурсов на призы — Times назвала это «фальсификацией», а фотодиректор газеты Ларри Армстронг заявил: «Когда вы манипулируете ситуацией, вы манипулируете новостями». [43] [44]
Эдвард Китинг, лауреат Пулитцеровской премии из The New York Times , сфотографировал маленького мальчика, направляющего игрушечный пистолет возле ближневосточного продуктового магазина, недалеко от города, где ФБР провело обыск предполагаемой ячейки Аль-Каиды . Другие фотографы на месте происшествия утверждали, что Китинг указал рукой, чтобы показать мальчику, куда смотреть и направлять пистолет. После того, как Columbia Journalism Review сообщил об инциденте, Китинг был вынужден покинуть газету. [45]
Еще во время Крымской войны в середине XIX века фотографы использовали новую технологию стеклянной пластинчатой камеры для записи изображений британских солдат на поле боя. В результате им приходилось иметь дело не только с военными условиями, но их снимки часто требовали длительной выдержки , и им приходилось готовить каждую пластину перед съемкой и проявлять ее сразу после. Это привело, например, к тому, что Роджер Фентон путешествовал в переносной темной комнате, что порой делало его мишенью для противника. Эти технологические барьеры стали причиной того, что он не смог получить никаких прямых изображений действия. [5]
Использование фотографии как способа сообщения новостей не получило широкого распространения до появления более компактных и портативных камер, которые использовали увеличенный негатив пленки для записи изображений. Появление 35-мм камеры Leica в 1925 году позволило фотографам двигаться вместе с действием, делать несколько снимков событий по мере их развития, а также иметь больше возможностей для создания повествования посредством одних только фотографий. [46]
Начиная с 1960-х годов, моторные приводы, электронная вспышка, автофокус, улучшенные объективы и другие усовершенствования камеры упростили процесс съемки. Новые цифровые камеры освобождают фотожурналистов от ограничения длины рулона пленки. Хотя это число зависит от количества мегапикселей в камере, от того, какой режим съемки используется — JPEG или RAW , и какой размер карты памяти используется, на одной карте памяти можно хранить тысячи изображений . [47]
Социальные медиа играют большую роль в раскрытии мировых событий для широкой аудитории. Всякий раз, когда в мире происходит крупное событие, обычно есть люди с камерами на телефонах, готовые сделать фотографии и разместить их в различных социальных сетях. Такое удобство позволяет Associated Press и другим компаниям связаться с гражданским журналистом, который владеет правами собственности на фотографии, и получить разрешение на использование этих фотографий в новостных агентствах. [48]
Содержание фотографий, как правило, перевешивает их качество, когда дело доходит до новостной ценности. 18 февраля 2004 года The New York Times опубликовала на своей первой странице фотографию генерального директора AT&T Джона Зеглиса, сделанную на телефон с камерой. [49] Содержание остается важнейшим элементом фотожурналистики, но возможность продлить сроки с помощью быстрого сбора и редактирования изображений принесла значительные изменения. Даже к концу 1990-х годов — когда цифровые камеры, такие как Nikon D1 и Canon EOS D30, были еще в зачаточном состоянии — требовалось около 30 минут, чтобы отсканировать и передать одну цветную фотографию из удаленного места в редакцию для печати. Теперь, оснащенный цифровой камерой, мобильным телефоном и ноутбуком , фотожурналист может отправить высококачественное изображение в течение нескольких минут, даже секунд после того, как произошло событие. Камерофоны и портативные спутниковые каналы связи все чаще позволяют осуществлять мобильную передачу изображений практически из любой точки Земли. [ необходима цитата ]
Новостные фотографы обеспокоены тем, что профессия фотожурналиста, как она известна сегодня, может измениться до такой степени, что станет неузнаваемой, поскольку технология захвата изображений естественным образом совершенствуется. [50] Вакансии штатных фотожурналистов продолжали сокращаться в 2010-х годах, и некоторые из крупнейших новостных СМИ в США теперь полагаются на фрилансеров для большинства своих потребностей. [51] Например, в 2016 году New York Times наняла 52 фоторедактора и полагалась на фрилансеров для предоставления 50 или более процентов своих визуальных материалов; The Wall Street Journal наняла 24 фоторедактора и полагалась на фрилансеров для 66 процентов своих основных изображений и 33 процентов своих новостных изображений; The Washington Post наняла 19 фоторедакторов и полагалась на фрилансеров для 80 процентов своих международных новостных изображений, 50 процентов своих политических новостных изображений и от 60 до 80 процентов своих национальных новостных изображений.
Эпоха гражданских журналистов и предоставление новостных фотографий любителями-очевидцами внесли свой вклад в искусство фотожурналистики. Пол Левинсон приписывает этот сдвиг камере Kodak , одной из первых дешевых и доступных фототехнологий, которая «вкладывает кусочек визуальной реальности в потенциальную хватку каждого человека». [52] Расширение возможностей новостной аудитории с появлением Интернета вызвало создание блогов , подкастов и онлайн-новостей, независимых от традиционных источников, и «впервые в нашей истории новости все чаще производятся компаниями, не связанными с журналистикой». [53] [54] Дэн Чунг, бывший фотожурналист The Guardian и Reuters , считает, что профессиональным фотожурналистам придется адаптироваться к видео, чтобы зарабатывать на жизнь. [55] Большинство цифровых однообъективных зеркальных камер оснащаются возможностями видеосъемки. [ требуется ссылка ]
Телефонная журналистика — относительно новый и даже спорный [ требуется ссылка ] вид фотожурналистики, который подразумевает использование фотографий, снятых и отредактированных на телефоны профессиональными или непрофессиональными фотографами.
В последние годы, поскольку социальные сети стали основной платформой, на которой люди получают новости и делятся событиями, телефонная фотография набирает популярность как основной инструмент для визуальной коммуникации в Интернете. Телефон легко носить с собой и он всегда доступен в кармане, а непосредственность съемки может свести вмешательство сцены и объектов к минимуму. С помощью многочисленных приложений фотографы могут достичь высокоэстетичного способа передачи сообщений. [ необходима цитата ] После загрузки фотографий в социальные сети фотографы могут немедленно представить свои работы широкой аудитории и получать от них обратную связь в режиме реального времени. Благодаря большому количеству активных участников в сети фотографии также могут распространяться в течение короткого периода времени, тем самым оказывая глубокое влияние на общество. [ необходима цитата ]
Заметив преимущества сочетания социальных сетей и телефонографии , некоторые известные газеты, новостные журналы и профессиональные фотожурналисты решили использовать телефонную журналистику в качестве нового подхода. Когда в июле 2005 года произошли взрывы в Лондоне , и New York Times , и Washington Post впервые разместили на своих первых страницах фотографии, сделанные гражданскими журналистами с помощью камер телефонов. [56] Будучи работами свидетелей и выживших, изображения были не столько результатом документального намерения, сколько реакцией на травматический шок. [56] По словам журналиста Washington Post Роберта Макмиллана , эти фотографии представляли собой «яркие, фактические отчеты об истории, которая взрывается вокруг нас» . [56] В другом случае, когда в 2012 году ураган Сэнди обрушился на северо-восток США, Time отправил пять фотографов с iPhone, чтобы задокументировать разрушения. Фотографы нырнули глубоко в место и сделали снимки в непосредственной близости от шторма и человеческих страданий. Один из снимков, бушующие океанские волны, обрушивающиеся на Кони-Айленд в Бруклине, сделанный Бенджамином Лоуи, попал на обложку выпуска Time от 12 ноября. Затем в 2013 году Chicago Sun-Times уволила весь свой штат из 28 фотографов, включая Джона Х. Уайта , лауреата Пулитцеровской премии в области фотографии . Газета назвала причиной переход зрителей к большему количеству видео. Затем они наняли внештатных фотографов и потребовали от них обучения использованию iPhone для фотографии, чтобы заполнить пробел. Некоторые зрители в сети поспешили указать на временами снижение качества по сравнению с предыдущими штатными профессионалами газеты. [57] [58] [59]