stringtranslate.com

Фриц Райнер

Фриц Райнер

Фредерик Мартин Райнер (19 декабря 1888 – 15 ноября 1963) [1] [2] был американским дирижером оперной и симфонической музыки двадцатого века. Родившийся и получивший образование в Венгрии, он эмигрировал в Соединенные Штаты в 1922 году, где добился известности как дирижер нескольких оркестров. [3] Он достиг вершины своей карьеры, будучи музыкальным руководителем Чикагского симфонического оркестра в 1950-х и начале 1960-х годов.

Жизнь и карьера

Райнер родился в Будапеште , Австро-Венгрия , в светской еврейской семье, проживавшей в районе Пешта . После предварительного изучения права по настоянию отца Райнер вместо этого решил продолжить изучение игры на фортепиано, фортепианной педагогики и композиции в Академии Ференца Листа . Между 1903 и 1905 годами он учился игре на фортепиано у Иштвана Томана . С 1905 по 1908 год он был членом композиторского класса Ганса Кесслера . С 1907 по 1909 год он изучал педагогику игры на фортепиано у Кальмана Хована. В течение последних двух лет его пребывания там его учителем игры на фортепиано был молодой Бела Барток .

После ранних выступлений в оперных театрах Будапешта и Дрездена (с июня 1914 по ноябрь 1921 года), где он тесно сотрудничал с Рихардом Штраусом , в 1922 году он переехал в США, чтобы занять пост главного дирижера Симфонического оркестра Цинциннати . Он оставался на этой должности до 1931 года. Он стал натурализованным гражданином в 1928 году и начал преподавать в Институте Кертиса в Филадельфии. Среди его учеников были Леонард Бернштейн , Лукас Фосс , Макс Гоберман , Борис Голдовский , Уолтер Хендл , Сильван Левин , Генри Мазер , Говард Митчелл , Винсент Персикетти , Эзра Рахлин , Нино Рота , Феликс Слаткин и Хьюго Вейсгалл . Райнер уволил композитора Сэмюэля Барбера из своего класса. Он уйдет в отставку со своей преподавательской должности в Кертисе в 1941 году.

Он дирижировал Питтсбургским симфоническим оркестром в 1938–1948 годах и сделал с ним несколько записей для Columbia Records . Затем он провел несколько лет в Метрополитен-опера , где дирижировал исторической постановкой « Саломеи » Рихарда Штрауса в 1949 году с болгарским сопрано Любой Велич в главной роли, а также американской премьерой « Похождения повесы » Стравинского в 1951 году.

Он также дирижировал и сделал запись знаменитой постановки « Кармен» Бизе в Метрополитен-опера 1952 года с Рисэ Стивенс в главной роли . В том же году постановка транслировалась по замкнутому телевидению . На момент своей смерти он готовил в Метрополитене новую постановку « Götterdämmerung » Вагнера .

В 1947 году Райнер появился на камеру в фильме «Карнеги-холл» , в котором он дирижировал Нью-Йоркской филармонией , аккомпанируя скрипачу Яше Хейфецу в сокращенной версии первой части Скрипичного концерта Чайковского . Десять лет спустя Хейфец и Райнер записали полный концерт Чайковского в стерео для RCA Victor в Чикаго .

Музыкальное творчество Райнера было в основном ориентировано на Америку с момента его прибытия в Цинциннати. Но после Второй мировой войны он начал активизировать свою европейскую деятельность. Когда в 1953 году он стал музыкальным руководителем Чикагского симфонического оркестра, он получил международное признание.

По общему мнению, десять лет, которые он провел в Чикаго, ознаменовали собой пик его карьеры, и сегодня лучше всего их помнят по многочисленным записям, которые он сделал в Чикагском оркестровом зале для RCA Victor с 1954 по 1963 год. Первая из них — Ричарда «Эйн Хелденлебен» Штрауса — произошел 6 марта 1954 года и был одним из первых RCA, использовавших стереофонический звук . [4] Его последние концерты в Чикаго состоялись весной 1963 года.

Одной из последних его записей, выпущенной в специальном бокс-сете Reader's Digest , было исполнение Симфонии № 4 Брамса , записанное с Королевским филармоническим оркестром в октябре 1962 года в лондонском Kingsway Hall . Эта запись была позже переиздана на пластинке Quintessence и на компакт-диске Chesky.

13 и 16 сентября 1963 года Райнер дирижировал группой нью-йоркских музыкантов Симфонией101 Гайдна ре мажор ; за этим последовали 18 и 20 сентября 1963 года сессии, посвященные Симфонии № 95 Гайдна до минор . [5]

Он также появлялся с участниками Чикагского симфонического оркестра в серии телепередач на чикагском WGN-TV в 1953–54 годах, а также в более поздней серии общенациональных программ под названием «Музыка из Чикаго ». Некоторые из этих выступлений выпущены на DVD. [6] На видео ясно видно его суровое и дисциплинированное поведение, но в конце выступления Райнер поворачивался к публике и улыбался им, кланяясь. [ нужна цитата ]

Личная жизнь

Райнер был женат трижды (один из них на дочери Этельки Герстер ) и имел трех дочерей. Его здоровье ухудшилось после сердечного приступа в октябре 1960 года. [1] 11 ноября 1963 года, готовясь к выступлениям Götterdämmerung в Метрополитен-опера, Райнер заболел бронхитом, который перерос в пневмонию. Он умер в больнице Маунт-Синай в Нью-Йорке 15 ноября 1963 года в возрасте 74 лет .

Репертуар и стиль

Райнер был особенно известен как интерпретатор Рихарда Штрауса и Бартока, а его музыкальный вкус часто считался модернистом; он и его соотечественник Йозеф Сигети убедили Сержа Кусевицкого заказать Концерт для оркестра Бартоку. На самом деле у него был очень широкий репертуар, и он, как известно , больше всего восхищался музыкой Моцарта .

Техника дирижирования Райнера отличалась точностью и экономичностью, в манере Артура Никиша и Артуро Тосканини . [2] Обычно в нем использовались довольно небольшие жесты — говорили, что ритм, указываемый кончиком его дубинки, мог умещаться в области почтовой марки — хотя с точки зрения игроков это было чрезвычайно выразительно.

Реакция, которую он получил от оркестров, отличалась удивительным богатством, блеском и ясностью текстуры. Игорь Стравинский назвал Чикагский симфонический оркестр под управлением Райнера «самым точным и гибким оркестром в мире»; Чаще всего это достигалось с помощью тактики, граничащей с личным оскорблением, как документирует Кеннет Морган в биографии дирижера 2005 года. Чикагские музыканты говорили об авторитарных методах Райнера; трубач Адольф Херсет рассказал Национальному общественному радио , что Райнер часто проверял его и других музыкантов. [8]

Рекомендации

  1. ^ abc «Фритц Райнер, дирижер, мертв; руководил оркестрами США в течение 40 лет». Нью-Йорк Таймс . Нью-Йорк. 16 ноября 1963 г. с. 22 . Проверено 12 июня 2023 г.
  2. ^ Аб Харт, Филип (2001). «Райнер, Фриц» . Гроув Музыка онлайн . Издательство Оксфордского университета. doi :10.1093/gmo/9781561592630.article.23132 . Проверено 12 июня 2023 г.
  3. ^ "Фриц Райнер | Венгерско-американский дирижер | Британика" . www.britanica.com . Проверено 06 сентября 2022 г.
  4. ^ См. примечания к альбому RCA Red Seal BMG Classics SACD.
  5. ^ Филип Харт, Фриц Райнер: Биография , Northwestern UP, 1 января 1997 г., стр. 280.
  6. ^ Международное видеохудожники 4237
  7. ^ Морган, Кеннет (2005). Фриц Райнер, Маэстро и Мартине. Урбана: Издательство Университета Иллинойса. п. 172. ИСБН 978-0-252-07730-2. JSTOR  10.5406/j.ctt1xchjh . Проверено 12 июня 2023 г.
  8. ^ «Последнее выступление». Национальное общественное радио. 20 июля 2001 года . Проверено 7 июня 2009 г.

Источники

Внешние ссылки