Фрэнсис Джон Тови (8 сентября 1956 — 3 апреля 2002), известный также под своим сценическим псевдонимом Fad Gadget , был британским авангардным электронным музыкантом и вокалистом. Он был сторонником как новой волны , так и ранней индустриальной музыки , сочетая песни поп-структуры с механизированными экспериментами.
Как и Fad Gadget, его музыка характеризовалась использованием синтезаторов в сочетании со звуками найденных предметов , включая дрели и электробритвы . Его мрачные, саркастические и мрачно-юмористические тексты были наполнены острыми социальными комментариями к таким темам, как машины, индустриализация, потребительство, человеческая сексуальность, средства массовой информации, религия, домашнее насилие и дегуманизация, часто исполняемыми невозмутимым голосом.
В детстве Фрэнк Тови жил в Боу. Его отец, Фрэнк Тови-старший, был носильщиком на рыбном рынке Биллингсгейт . [1] В школе Фрэнсис пытался освоить множество разных музыкальных инструментов. Он понял, что ему не хватает координации, чтобы действительно хорошо сыграть кого-либо из них. Тови отошел от идеи заниматься музыкой и вместо этого начал заниматься другими видами искусства. Позже он изучал изобразительное искусство и пантомиму в Политехническом институте Лидса . Он почувствовал необходимость дать своему миму какое-то музыкальное сопровождение, поэтому вернулся к идее записи музыки. Первые музыкальные произведения были созданы путем обработки звука с помощью магнитофонов. [2]
Тови начал экспериментировать, используя старый магнитофон Grundig . Он отсоединил стирающую головку от воспроизводящей и установил между ними простой переключатель. Это дало ему контроль над тем, какие звуки можно стереть, а какие сохранить. Он потратил много времени на создание звуковых коллажей, используя этот метод. После окончания очного обучения Тови начал работать на разных должностях и примерно в середине семидесятых сумел открыть собственную домашнюю студию. В то время он жил в Лондоне, в небольшом доме. Единственное место, где он мог обустроить свою студию, был шкаф. Первоначальное оборудование, которое он использовал, состояло в основном из его магнитофона Grundig. В то время он вообще не пользовался музыкальным инструментом. Первым клавишным инструментом, которым он владел, было электрическое пианино Crumar Compac. Он также купил драм-машину Korg Minipops в магазине домашних органов. В конце концов он решил купить синтезатор Korg. Он думал, что из-за отсутствия у него музыкальных способностей он сможет создать впечатляющие звуки. После покупки этого оборудования он начал серьезно писать музыку; именно в это время он отправил демо-запись "Back to Nature" Дэниелу Миллеру , который только что выпустил свой первый сингл под названием The Normal . [2]
Фрэнк Тови подписал контракт как Fad Gadget с Mute Records Дэниела Миллера . Он был первым артистом, подписавшим контракт с Mute. [3] "Back to Nature" был записан как второй релиз Mute Records в студии RMS в Лондоне. В то время RMS представляла собой студию из восьми треков. У Гаджета не было реального опыта записи в студии, поэтому он оставил большую часть принятия решений Дэниелу Миллеру. Большинство записанных инструментов на "Back to Nature" принадлежало Тови, хотя он также использовал оборудование, принадлежащее Миллеру; в их число входил синтезатор ARP 2600 . [2]
"Back to Nature" имел большой успех для Mute Records, поэтому была выпущена следующая пластинка; продолжение называлось « Рука Рики ». На записи жена Гайки, Барбара, пела вокальную партию ближе к концу записи; затем вокальная партия смешивается с синтезаторной партией в финале песни. Затем Fad Gadget записал альбом для Mute Records. Fireside Favorites был записан на студии Blackwing Studios в Лондоне. Он решил записать альбом без помощи Дэниела Миллера. [2]
Гаджет считал важным, чтобы все решения о записи альбома он принимал сам. Гаджет также считал, что идеи и концепции, лежащие в основе его живых выступлений, не менее важны. Его живые выступления переросли в театральные костюмы, возвращаясь к временам, когда он изучал изобразительное искусство, [2] и он быстро стал известен своими агрессивными сценическими выходками. Некоторые из них включали в себя покрытие себя дегтем и перьями , размахивание микрофоном, как кнутом, прыжки назад в аудиторию, танцы на барных столиках, опрокидывание напитков людей, залезание на громкоговорители, подвешивание к потолочным светильникам, выдергивание волос на теле и игру. ударять инструменты головой, что часто приводит к травмам. Гаджет прославился тем, что на сцене намазал на обнаженное тело крем для бритья , изображение которого изображено на обложке The Best of Fad Gadget . Журнал Sounds описал его как «... неуклюжего, но талантливого Доктора Кто электро-попа». [4] В 1981 году Гаджет выпустил на Mute Records еще один сингл «Make Room» с би-сайдом «Lady Shave», который впоследствии стал «одним из его самых знаковых треков». [5]
Fad Gadget записал еще два альбома для Mute Records в Blackwing Studios , где использовалось более сложное записывающее оборудование. Incontent и Under the Flag продемонстрировали прогрессивные изменения в музыке Gadget; как благодаря технологическим достижениям, так и его собственным растущим знаниям в области методов записи. Именно во время записи Under the Flag он начал использовать микрокомпозитор Roland MC-4 . Это позволило Тови создать более контролируемый стиль музыки. Этот стиль был продолжен при записи альбома Gag . [2]
Запись Gag стала поворотным моментом в карьере Гаджета. Это был первый раз, когда он использовал группу музыкантов для записи альбома; до того, как он сам записал большую часть музыкальных партий. Также произойдет серьезное изменение места записи с Лондона на Hansa Tonstudio в Берлине. Ему хотелось отдохнуть от того, как он записывался в Лондоне. Акустическое пространство немецкой студии взволновало Гайку. Он также был в восторге от записывающего оборудования, которое было установлено в Hansa в то время, включая микшерный пульт с компьютерным управлением. Он нашел новые методы записи освежающими, поскольку в процессе написания и записи участвовали другие люди. Среди этих соавторов были альтистка Джони Сакетт и клавишник Дэвид Симмондс. Записи включали множество акустических инструментов, которые отличались от электронных инструментов, которые использовались на предыдущих сессиях записи. Fad Gadget использовал синтезаторы, когда их было не модно использовать - теперь он отошел от электронных инструментов, когда это было текущей тенденцией среди других записывающихся артистов. Во время записи Gag немецкая индустриальная группа Einstürzende Neubauten записывалась для Some Bizzare Records в Hansa и выступала на разогреве у Fad Gadget на концерте в зале "The Loft" в Берлине. Фрэнку нравилось, как они используют промышленное оборудование, и он находил предметы, к чему он призывал Ника Кэша (его барабанщика и перкуссиониста со времен его первого альбома). Фад Гаджет услышал неподалеку работающую большую печатную машину, имевшую характерный ритм, и попросил Гарета Джонса, сопродюсера и инженера, записать его. Запись была зациклена и легла в основу "Collapsing New People". ( Einstürzende Neubauten в переводе означает «разрушающиеся новые здания».) [2] Этот сэмпл сначала использовался в двух треках на альбоме Fad Gadget "Collapsing New People" 12", выпущенном в ноябре 1983 года. Все эти записи были спроектированы Гаретом Джонсом, и использованный сэмпл был сохранен на его семплере Akai, где Кэш барабанил и поддерживал раскачивание машины. Затем Гайка подумала, что было бы хорошо спросить Нойбаутена, добавят ли они в микс немного своего перкуссионного шума; однако Фрэнк подумал, что всего происходящего достаточно в треке, и их вклад был использован в би-сайде "Spoil The Child" и в 12-дюймовом миксе песни. Перкуссия Нойбаутена была наложена поверх уже записанных минусовок. На заключительном этапе сведение перкуссионных треков оказалось трудным, но Гайка осталась довольна конечным результатом. Трек "Collapsing New People" был выпущен как сингл на лейбле Mute Records.
После записи альбома Gag Гаджет начал записываться под своим настоящим именем — Фрэнк Тови. Он продолжал переходить к акустическим инструментам и в 1984 году решил, что, возможно, снова захочет записаться самостоятельно. [2] Он записал несколько пластинок с более экспериментальными работами под именем Фрэнк Тови, начиная с Easy Listening for the Hard of Hearing , совместной работы с Бойдом Райсом , записанной в 1981 году. [3]
В 1989 году он изменил музыкальную тактику в своей критике индустриализации, записав преимущественно акустический альбом протестных и рабочих песен Tyranny and the Hired Hand, включая такие стандарты, как « Sixteen Tons ». Затем он попробовал свои силы в написании аналогичного материала, записал еще два альбома с аккомпанирующей группой The Pyros. После тура в 1993 году Гаджет ушла из музыкального бизнеса. [3]
В более поздние годы Гаджет начал выступать на фестивалях, а также поддерживал своих бывших коллег и коллег по лейблу Mute, Depeche Mode , в их европейском турне. На момент смерти он работал над новым альбомом. Фад Гаджет с детства страдал от проблем с сердцем и умер от сердечного приступа 3 апреля 2002 года в возрасте 45 лет . и Гранд Юнион: документальный фильм . [6] [7]
Несмотря на отсутствие коммерческого успеха, Fad Gadget считался пионером синти-попа , электро и индастриала . [8] [9] [10] [11] Он оказал влияние на такие группы и исполнителей, как Depeche Mode , [12] Винс Кларк (из Erasure ), [13] Бой Джордж (из Culture Club ), [14] Information Society , [ 15] cЭвин Ки (из Skinny Puppy ), [16] Liars , [17] [18] The Twilight Sad , [19] DJ Premier , [20] и Suicide Commando . [21]
Джон Фрушанте (из группы Red Hot Chili Peppers ) включил альбом Fad Gadget's Under the Flag в свой топ-40 любимых альбомов всех времен. [22]
Его альбом Gag занял 76-е место в списке Treblezine «100 лучших пост-панк -альбомов». [23]
Студийные альбомы
В роли Фрэнка Тови
В то время как среди современников Fad Gadget были такие группы, как Cabaret Voltaire, Human League, Wire, the Normal и Soft Cell, пластинки Тови и компании так и не достигли той андеграундной известности или успеха в чартах, которыми пользовались его коллеги.
Независимо от уровня признания, уникальный вклад Тови в электронную музыку неоспорим, как и его влияние на нее.
С годами признание продолжает набирать обороты.
Дэйв Гаан: «[Fad Gadget] определенно сильно повлиял на Depeche Mode, и я уверен, что вы знаете сотни других групп.
[Винс Кларк:] Когда я впервые начал играть на синтезаторах, [моим вдохновением] были такие люди, как Human League;
Orchestral Maneuvers in the Dark, их самый первый альбом;
Я был большим поклонником творчества Дэниела Миллера, как «Силиконовых подростков», так и «Нормального»;
а также Fad Gadget.
Мало быть хорошим музыкантом, нужно еще и хорошо выглядеть! Примерно в тот момент я открыл для себя раннюю Human League, такие группы, как Cabaret Voltaire. Я уже был большим поклонником Fad Gadget, который для меня был королем электро – невоспетым героем.
Пол Робб: «За год, пока мы над ним работали, песня «Orders of Magnitude» органично росла. Единственное, в чем мы хотели убедиться, это то, что ни один из треков не был очевидным выбором. Даже «Don’t You Want Me» группы Human Мы даже подумали, что League может стать сюрпризом, потому что это песня, которая больше всего ассоциируется с этой группой, так кто же осмелится сделать на нее кавер? Большинство песен на альбоме изначально были исполнены артистами, которые оказали влияние на наше творчество, иногда в музыкальном плане. иногда просто из-за их подхода к поп-музыке. Snakefinger, например, был странным гитарным богом, так что в этом смысле он не оказал на нас большого влияния в музыкальном плане, но его стиль и его связь с империей Ralph Records сделали его героем для нас. Devo, Fad Gadget и Heaven 17 были нашими огромными героями. Остальные песни были в основном спонтанными решениями, основанными на смутных, а иногда и пугающих воспоминаниях из наших подростковых лет и детства».
Интервьюер: «Каждый из вас привносит уникальный подход к звуковому дизайну и композиции на EBM/индустриальной сцене. Кто оказал на вас наибольшее влияние, музыкальное или что-то еще?» Ключ cEvin: «Kraftwerk, YMO, Human League, Fad Gadget и Joy Division».
Хемфилл: «Одна вещь, которая вдохновила нас использовать больше электронных инструментов, это то, что мы играли на фестивале Mute Records. Мы всегда знали об истории Mute, но я думаю, что мы действительно хотели быть частью этого. выпустили сборник под названием Mute Audio Documents, в котором собраны все их синглы с 1978 по 1984 год, и это было действительно вдохновляюще. Это связано с объемом музыки, созданной за это время, и с тем, как некоторые люди использовали электронику, будь то Роберт Рентал. или Томас Лир или Fad Gadget, всех из которых мы большие поклонники. Есть отрывок из альбома, который Бойд Райс записал с Фрэнком Тови, который является Fad Gadget, под названием Easy Listening for the Hard of Hearing, я думаю, это трек 2. , но это действительно красиво, и они сделали это в студии, видимо, без каких-либо инструментов, просто сделали это на месте».
Так откуда же взялся этот стиль?
Кажется, на него повлияло множество вещей, но особенно выделяются две.
Во-первых, влияние гитариста и главного автора песен Энди Макфарлейна: «Он снова стал слушать старые пластинки, так как ему не нравится много новой музыки. Он всегда слушал группы, которые повлияли на его сочинение для этого альбома, но я думаю, что эти группы вышли на передний план: Siouxsie And The Banshees, Can, PiL, Fad Gadget, Cabaret Voltaire, Wire, Bauhaus, Magazine, DAF и т. д.».
Йохан Ван Рой: «На самом деле я вырос на новом и холодном волновом движении начала 1980-х, на таких группах, как The Cure, Joy Division и Sisters of Mercy. Пока однажды я не открыл для себя такие группы, как Depeche Mode, Front 242, Fad Gadget и Клиник.Очевидно, что все эти группы в той или иной степени повлияли на меня и мою музыку, несомненно, даже холодная атмосфера групп новой волны, таких как The Cure или Joy Division, оказала влияние не только на меня как на человека, но и на мою музыка."