Кевин Уильям Кромптон (родился 13 февраля 1961 года), [3] профессионально известный как Эвин Ки — канадский музыкант, автор песен, продюсер и композитор. Он наиболее известен как участник индустриальной музыкальной группы Skinny Puppy , которую он основал в 1982 году вместе с певицей Нивек Огре . Первоначально это был побочный проект, когда он работал с новой волновой группой Images in Vogue , Skinny Puppy быстро стал его основным музыкальным направлением после заключения контракта со звукозаписывающей компанией Nettwerk Records в 1984 году.
Когда Skinny Puppy распалась в 1995 году после смерти клавишника Дуэйна Геттеля , основным проектом Ки стала электронно-нойзовая группа Download , первый альбом которой, Furnace , вышел в том же году. Его первый сольный альбом Music For Cats был выпущен в 1998 году на независимом лейбле Subcious Communications , который он взял на себя после смерти Геттеля. Он воссоединился с Ogre в 2000 году для разового выступления в роли Skinny Puppy на Фестивале Судного дня в Дрездене. Пара официально реформировала Skinny Puppy в 2003 году и год спустя выпустила The Greater Wrong of the Right . С тех пор они выпустили альбомы Mythmaker , HanDover и Weapon .
Помимо работы с Skinny Puppy и Download, у Ки было несколько побочных проектов, в первую очередь The Tear Garden , проект, начатый в 1985 году легендарным вокалистом Pink Dots Эдвардом Ка-Спелом . Среди других его проектов — platEAU , Doubting Thomas , Cyberaktif и Hilt .
Ки вырос в Ванкувере , в неблагополучной, по его мнению, семье. [4] Из-за проблемы с алкоголем, которая возникла у их отца после службы во Второй мировой войне , ему и его братьям и сестрам, старшему брату и младшей сестре, пришлось учиться постоять за себя в молодом возрасте. Его мать, которую он считал «гламурной», часто красила его, и ее не беспокоило употребление марихуаны . Его отец сначала не одобрял его поведение, но изменил свое отношение, когда Ки начал красить волосы в возрасте 17 лет, а позже полностью поддержал его карьеру музыканта. [5] Ки часто обращался к музыке как к способу уйти от семейной жизни и трудностей средней школы, и вскоре он научился играть на барабанах и синтезаторах. [4]
У меня была странная и очень неблагополучная семья. Невозможно научиться бороться с дисфункцией... К счастью, в моей семье было пианино и орган, в котором была одна из этих странных драм-машин, и мне как бы повезло иметь возможность иметь эти вещи вокруг себя, чтобы вымещать разочарование на себе. . [4]
В 1978 году родители отправили его жить в Японию в японскую семью, и этот опыт он считал ценным для своего развития как личности. От него требовалось выучить японский язык, поскольку его суррогатная семья, которая относилась к нему как к сыну, не говорила по-английски. Он сказал о своем опыте: «Когда ты в этом возрасте, совершенно новая культура - это серьезный переворот. Но к лучшему». Он планировал жить в Японии, и ему предложили работу на токийской радиостанции в качестве интервьюера, когда он получил приглашение от Гэри Смита присоединиться к Images in Vogue . [6]
Ки начал свою карьеру в конце 70-х, играя барабанщиком в ванкуверской рок-группе Bastille. [3] Он также выступал в качестве мультиинструменталиста в панк-группе Illegal Youth, в которой участвовал Эл Нельсон, будущий вокалист Hilt . [7] В 1981 году Ки присоединился к Images in Vogue , успешной группе новой волны , базирующейся в Ванкувере, которая разместила объявление о поиске музыкантов со своим собственным оборудованием. Дэйв Огилви , местный студент-музыкант, также присоединился к группе в качестве продюсера и инженера. [8] Взяв на себя роль барабанщика группы, Ки использовал электронную ударную установку Simmons . [9] Группа добилась успеха, гастролируя по Канаде и выступая на разогреве у таких групп, как Depeche Mode и Roxy Music . [8]
Images in Vogue выпустили свой первый сингл «Breaking Up» в апреле 1982 года, а вскоре после этого — свой первый EP « Educated Man ». EP имел успех: было продано 10 000 копий за шесть недель и возглавил ряд плейлистов студенческих радиостанций. [10] Билл Либ , друг Ки из ночных клубов Ванкувера, познакомил его с ранними индустриальными группами, такими как Throbling Gristle и Cabaret Voltaire , и вскоре он обнаружил, что записывает свои собственные песни. [11]
Ки встретил Нивека Огре (Кевин Огилви) на вечеринке в конце 1982 года и попросил его исполнить вокал для написанных им песен. Огре согласился, и пара записала песню «K-9» под названием Skinny Puppy . [3] Пара начала использовать сценические псевдонимы, чтобы избежать путаницы из-за присутствия в одной группе двух человек по имени Кевин. [12] Ки покинул Images in Vogue в 1985 году, вскоре после выпуска их первого альбома In the House , чтобы сосредоточиться исключительно на Skinny Puppy. [13]
По словам Ки, концепция Skinny Puppy заключалась в создании музыки с точки зрения собаки, чей «хвост наступил» и которая может только лаять и рычать. [14] Самоизданный EP Back & Forth был выпущен в 1984 году; Было выпущено всего 35 копий ленты. Ки пригласил Либа (под именем Вильгельм Шредер) и Дэйва «Рэйва» Огилви для записи их второго EP, Remission . Терри МакБрайд помог оплатить производство и подписал контракт со своим новым инди-лейблом Nettwerk Records . [15] Следующий альбом Bites был выпущен в следующем году . [16]
Ки нанял Дуэйна Геттеля для игры со Skinny Puppy в 1986 году, после того как стало очевидно, что Либ не заинтересован в гастролях. [17] Ки считал, что технические способности Геттеля и его знание сэмплирования помогли придать группе новую индивидуальность. [18] Партнерство Ки с Геттелем обострило его отношения с Огре, который, по их мнению, был больше заинтересован в сольной карьере. [19] Ки был недоволен тем, что Огре пригласил Эла Йоргенсена на постановку Rabies в 1989 году , сообщив Alternative Press , что, по его мнению, Йоргенсен намеревался распустить группу. [20] Отношения Ки с Огре продолжали ухудшаться во время записи Last Rights . В интервью 1991 года журналу «Пропаганда» он выразил разочарование по поводу записи альбома:
Огр — совсем другой человек, чем я знал вначале, и я просто не могу с этим справиться. Это то, от чего мне нужно уйти... Кажется, каждый год появляется обещание и надежда, что мы сможем поговорить и забудем обо всем, что во многом связано с эго. Забудьте об эго, идите в студию и делайте то, что мы изначально хотели сделать, а именно создавать музыку, которую мы будем слушать и будем настоящими поклонниками. [21]
Когда их контракт с Nettwerk закончился в 1992 году, группа подписала контракт с American Recordings Рика Рубина и переехала в Лос-Анджелес , чтобы начать запись The Process . [22] [19] Огре покинул группу в 1995 году, а вскоре после этого Геттель умер от передозировки героина; Ки сумел спасти The Process и выпустил его в 1996 году. [23] Он распустил Skinny Puppy после смерти Геттеля, заявив: «В то время я счёл уместным положить конец группе… Всегда трудно, когда проигрываешь». такой близкий друг». [24] В 1998 году Ки столкнулся с Огре на концерте воссоединения Баухауза и обсудил возможность совместной работы в будущем. [25] Когда его отношения с Ogre улучшились, немецкие промоутеры начали спрашивать, будут ли они заинтересованы в том, чтобы снова выступить в роли Skinny Puppy. [26] 20 августа 2000 года Ки и Огре воссоединились для разового выступления в роли Skinny Puppy на фестивале Doomsday Festival в Дрездене , [27] а в 2001 году Ки выступил с Огре в качестве гастролирующего барабанщика для проекта последнего ohGr .
Пара реформировала Skinny Puppy в 2003 году и подписала контракт с европейским лейблом SPV , выпустив год спустя The Greater Wrong of the Right . Ки сказал, что способ записи музыки группой не сильно изменился по сравнению с предыдущим, но развитие технологий значительно улучшило этот процесс. [28] Вслед за альбомом группа выпустила Mythmaker в 2007 году и HanDover в 2011 году. [19] Skinny Puppy выпустила альбом Weapon в 2013 году, а позже отправила Министерству обороны США счет на общую сумму 666 000 долларов за использование его музыки. во время пыток в лагере для задержанных Гуантанамо . Ки объяснил, что его беспокоит использование их музыки в качестве средства пыток и что счет не предназначен для «финансовой выгоды». [29]
Download был создан Ки и Геттелем как побочный проект Skinny Puppy в 1995 году. Среди других участников были Энтони Валик, Кен Маршалл, Фил Вестерн и Марк Спайби из Dead Voices on Air . [30] Download был назван в честь заключительного трека Last Rights и стремился создавать музыку посредством «фрагментов звука и коллажей». [31] Ки рассказал журналу Terrorizer , что он считал Геттеля «непризнанным пионером» электронной музыки и после смерти Геттеля использовал Download как средство поддержания жизни своего духа. [4]
Я услышал вещи, которые никогда не слышал до того, как вышел из состава Дуэйна. Обычно лишь небольшой процент из них сохраняется или записывается в виде реальных фрагментов. Я знаю, чему научился у Дуэйна. Он был блестящим учителем и действительно поразил многих людей. [4]
Download выпустили свой первый альбом Furnace в 1995 году. Альбом был посвящен памяти Геттеля и включал в себя вклад Генезиса Пи-Орриджа . [32] За своим дебютом они последовали двумя EP в 1996 году: Microscope [33] и Sidewinder . [34] Группа выпустила свой второй полноформатный альбом The Eyes of Stanley Pain на лейбле Nettwerk Records. [35] Ки использовал живые выступления для воспроизведения «загрузочных версий» песен из старых проектов, таких как Skinny Puppy. Он сказал: «Мы не поем тексты Ogre. Мы делаем инструментальные версии ключевых фрагментов некоторого старого материала». [31] «Семья Чарли» , спродюсированная группой в качестве саундтрека к одноименному фильму Джима Ван Беббера , была выпущена ограниченным тиражом до завершения работы над фильмом. [31] Ван Беббер, который работал над видео для Skinny Puppy, обратился к Ки с просьбой написать музыку для фильма; Целью Ки при создании саундтрека было создать что-то «непростое, тревожное, просто старое неудобное». [36] Альбом III был выпущен 21 октября 1997 года и стал дополнением к альбому The Eyes of Stanley Pain . [37] В III Ки начал смягчать индустриальные аспекты своего стиля в пользу более электронного звучания. [38]
Группа продолжила путь в новое тысячелетие с выпуском Effector в 2000 году [39] и Fixer в 2007 году . [40] В конце 2018 года Ки объявил, что он и Вестерн завершили работу над новым альбомом под названием Unknown Room [41] и что он будет выпущен 8 марта 2019 года на лейбле Artoffact Records . [42] Согласно пресс-релизу, альбом стал результатом «напряженной двухмесячной студийной сессии» после нескольких лет периодического производства. [43]
Ки познакомился с The Legendary Pink Dots через The Elephant Table , компиляционную ленту, распространенную в сообществе торговцев лентами. [44] Он познакомился с певцом Pink Dots Эдвардом Ка-Спелом в 1985 году, когда работал звукорежиссером в сольном туре Ка-Спела. [45] Ки подарил Ка-Спелу некоторые сделанные им записи, полагая, что голос Ка-Спела будет хорошо с ними работать; Ка-Спел согласился после прослушивания записей. [46] Вскоре после этого пара сформировала The Tear Garden и под руководством Дэйва Огилви в качестве продюсера выпустила одноименный EP позже в том же году. [45] Геттель присоединился к Ки и Ка-Спелу для выпуска Tired Eyes Slowly Burning в 1987 году. В альбом вошла песня «You and Me and Rainbows», продолжительность которой составила около 17 минут. [47] Альбом отличался использованием смеси психоделии и электронных влияний. [48]
Группа выпустила альбомы The Last Man to Fly и Sheila Liked the Rodeo в 1992 году, оба являются результатом одной пятичасовой записи. Ки сказал, что большая часть материала с альбома Sheila Liked the Rodeo была записана инженерами в тайне, пока группа находилась в разгаре джем-сейшна. [49] Ки сказал о сеансе записи:
Есть определенное величие в том, чтобы знать, что кассета не крутится, и знать, что песня, которую ты играешь, — это просто последний раз, когда ты ее слышишь, если ты в режиме джемовой импровизации. А потом прийти и услышать, что кто-то действительно это записал, это просто... величайший подарок, я думаю. [49]
Их альбом 1996 года To Be an Angel Blind, the Crippled Soul Divide после смерти Геттеля стал более приглушенным, [50] и они вернулись в 2000 году, чтобы выпустить Crystal Mass . [51] Начиная с 2016 года группа провела успешную кампанию PledgeMusic в поддержку своего нового альбома The Brown Acid Caveat , [52] который был выпущен 7 июля 2017 года. [53]
Геттель и Вестерн создали лейбл Subcious Communications в 1993 году как средство выпуска материала для проекта aDuck. [54] После смерти Геттеля Ки взял под свой контроль лейбл и первоначально использовал его для выпуска альбомов Download и Tear Garden. Позже он открыл лейбл для других музыкантов, особенно для тех, с кем он работал в прошлом. [55] Неподдерживающее отношение, проявленное American Recordings во время производства The Process , привело к созданию студии Subciousness, где записывается и производится большинство проектов Ки. [54] Он считал, что создание лейбла было естественным следствием его участия в музыкальной индустрии, и использовал его для «лицензирования соответствующих релизов соответствующим лейблам». [56] Лейблы, с которыми работала Subcious Communications, включали Cleopatra Records , Metropolis Records и Nettwerk, среди других. [54]
Первый сольный альбом Ки, Music for Cats , был выпущен 3 февраля 1998 года. [57] Подзаголовок альбома гласил: «Подсознательный музыкальный оркестр под руководством CEvin Key». [58] Альбом был создан путем объединения неиспользованной музыки из The Process в «коллажи атмосферы свободной формы». Он использовал своих домашних кошек, чтобы создавать отдельные части альбома, иногда позволяя им ходить по клавишам, чтобы посмотреть, какие звуки у них получатся. [59] Он переехал в Лос-Анджелес в 1998 году [ 56] и работал над своим следующим сольным альбомом The Ghost of Each Room , который был выпущен 14 августа 2001 года. трек "Frozen Sky". [4] На обложке его следующего альбома The Dragon Experience был изображен Спенсер Элден, который был изображен на обложке Nevermind группы Nirvana . Фотография, сделанная подругой Ки, была вдохновлена сном, который он видел в 11 лет. [61]
В 2011 году Ки провел SUBcon Beyond Fest в Санта-Монике , в котором приняли участие ряд артистов, подписавших контракт с Subcious Communications, в том числе Фил Вестерн, Марк Спайби, Download, PlaTEAU и Tokyo Decadence, а также местные таланты, такие как Cyrusrex и Wet Mango. [62] Под именем Scaremeister Ки в 2014 году выпустил «31 Spirits» — сборник музыкальных произведений, которые он спродюсировал для трейлеров к фильмам ужасов. [63] Название Scaremeister появилось, когда Арнольд Шварценеггер назвал Ки «мейстером паники», когда он заканчивал работу над музыкой для « Конца дней» . [64] В 2018 году Ки выпустил Brap and Forth vol. 8 , сборник ранних музыкальных экспериментов, существовавших до Skinny Puppy. [65]
Cyberaktif был результатом сотрудничества Ки и Билла Либа из группы Front Line Assembly , при этом Геттель выступал преимущественно в качестве музыканта поддержки. [66] Единственный альбом, который они спродюсировали, Tenebrae Vision , был выпущен в 1991 году на лейбле Wax Trax! Рекорды . [67] В песне «Paradiessets» участвовал вокал Бликса Баргельд из Einstürzende Neubauten . [68] Группа Hilt , совместная работа Ки, Геоттеля и Эла Нельсона, возникла, когда Nettwerk поставил перед группой задачу выпустить альбом за как можно меньшие деньги. Группа выпустила два альбома, Call the Ambulance Before I Hurt Myself и Journey to the Center of the Bowl , в 1990 и 1991 годах соответственно, перед смертью Нельсона в 2000 году . группа называлась «The Flu». [70] Еще одно сотрудничество, начатое Ки и Геттелем в 1990 году, было « Сомневающийся Томас» , целью которого было создание «саундтреков к фильмам, которых никогда не существовало». [71] Они выпустили свой единственный альбом The Infidel в 1991 году на лейбле Wax Trax! Рекорды. [72]
После расформирования Skinny Puppy в 1995 году Ки вместе с Western и Valic сформировал PlaTEAU . PlatEAU, подписавшая контракт с Hypnotic, дочерней компанией Cleopatra, выпустила свой первый альбом, [73] Music for Grass Bars , 20 мая 1997 года . [74] Следующий альбом группы, SpacEcake 1999 года , был описан Exclaim! Мэтт Мерна больше похож на Aphex Twin и Autechre , чем на любую из предыдущих работ Ки. [75] В 2007 году был выпущен Kushbush + Music for Grass Bars , первый диск которого содержал новую музыку, а второй диск содержал специальное издание Music for Grass Bars . [76]
Первоначальный интерес Ки к экспериментам с электронной музыкой возник из его детской мечты; эта мечта была изображена на обложке его альбома 2003 года The Dragon Experience . [77] Позже он обнаружил публикацию Алекса Дугласа под названием « Список контактов для электронной музыки» , которая познакомила его с сообществом, торгующим кассетами. [78] Он назвал Throbbing Gristle , Cabaret Voltaire , Portion Control и альбом The Bridge Томаса Лира и Роберта Рентала как ранние источники влияния на Skinny Puppy. [79] В интервью Alternative Press он упомянул Fad Gadget , The Human League , Джона Фокса , Bourbonese Qualk и Марка Стюарта как оказавших на него большое влияние в юности. [25] Он объясняет свой стиль игры на барабанах интересом к латинским и африканским перкуссиям, а также к рэп-музыке , индустриальной музыке и року начала 70-х. [80]
Импровизационный метод Ки для создания музыки Skinny Puppy заключался в том, что называлось «брап», [81] что означает «собраться вместе, подключить электронные инструменты, получить кайф и записать». [82] Его подход к Download отличался от Skinny Puppy тем, что он намеревался создать «бесцентровую музыкальную сущность, не привязанную к присутствию фронтмена» и исследовать более экспериментальные характеристики своей предыдущей работы. Он сказал: «Я не думаю, что стремлюсь тревожить. Я думаю, что именно это меня и привлекает, чтобы издать звук и, надеюсь, достичь результата, который сделает это путешествие интересным для меня». [4] В 1998 году он рассказал журналу Chart , что считает такие группы, как The Prodigy , Aphex Twin и Basic Channel , находящимися в авангарде электронной сцены. [83]
Ки упомянул, что целью музыки Skinny Puppy было создание чего-то, что имело бы свое уникальное и оригинальное звучание, отличающееся от таких групп, как Nitzer Ebb , которые он считал «сплошными битами и без музыки, с текстами, которые не отражают то, что Ogre». делает". [80] В интервью The Pittsburgh Press в 1990 году Ки опасался классифицировать свою музыку как индастриал, говоря, что успех Ministry и Nine Inch Nails заставил сцену утратить из виду свою первоначальную цель и идентичность: [78]
[Сцена началась как] крутая художественная вещь, и она как бы переросла в нечто более мейнстримное... Они просто делают все возможное, чтобы заставить себя выглядеть крутыми... Что я могу сказать то, что его не должно существовать, было бы цензурой и было бы полностью всем, против чего я выступаю. Но будьте уверены, что есть люди, пытающиеся использовать это как лестницу на скалистую Ривьеру. [78]
Ки считал задержку Lexicon PCM 41 важной частью оборудования для своей ранней музыки и сказал, что не верит, что «какая-либо наша музыка может существовать без цифровой задержки». [79] [84] Он часто использовал такие инструменты, как драм-машины Roland TR-808 и Roland TR-909 , [85] которые оказались центральными в его первоначальной установке для Skinny Puppy, [86] и ARP 2600 . [55] Его первый опыт работы с модульными синтезаторами произошел, когда участник Psychic TV принес панель Сержа для записи The Process . [87] Для живых выступлений он использует синтезатор Moog , Roland V-Synth , Ashun Sound Machines Hydrasynth, Teenage Engineering OP-1 , а также ряд триггеров аналоговых эффектов, таких как Pearl Syncussion SY-1. [86]
Ки считает себя пацифистом [78] и страстным любителем животных и сторонником прав животных . [88] Он особенно любит кошек и посвятил им свой сольный альбом 1998 года «Музыка для кошек» , утверждая, что они сыграли важную роль в его воспитании. «Я любитель кошек, и кошки, по сути, сопровождали меня всю мою жизнь». [56] Его привязанность к кошкам исходила от его матери, которая была дрессировщиком и заводчиком кошек. [6] Из своих братьев и сестер он назвал себя единственным, кто жил «на грани», и сказал, что они сделали успешную карьеру в выбранных ими областях. Его старший брат, покинувший семейный дом в 17 лет, стал художником и дизайнером, а младшая сестра стала секретарем по правовым вопросам. Его мать умерла в начале 1985 года. [5] Он прекратил употреблять тяжелые наркотики в 1994 году и поддерживает декриминализацию марихуаны . В интервью журналу Chart в 1998 году он сказал, что его решение держаться подальше от наркотиков было относительно простым решением в свете смерти Геттеля: [83]
Избавление от героина – действительно трудный путь. Это похоже на то, что вам нужно переболеть гриппом, прежде чем вы сможете ходить. И я думаю, что Дуэйн застрял. Он не смог [выздороветь]... Я усвоил урок. В июле 94-го я в последний раз принимал тяжелые наркотики. Знаете, для меня нет никакого риска; «о, я просто напишу одну строчку». Я знаю, что утром буду чувствовать себя дерьмово. Я ненавижу это. Я даже больше не напиваюсь. Я просто курю травку. [83]
Ки получил несколько травм во время выполнения трюка на съемках фильма Грегга Араки «Поколение судьбы» . По словам Огре, Ки упал с крыши автомобиля и приземлился лицом на тротуар. [89] У него была сломана коленная чашечка, и ему потребовался 31 шов, восемь из которых были на лице. [90]
В 2016 году Ки перенес реконструктивную операцию на носу и лице после удаления базальноклеточной карциномы . [91] В сообщении на Facebook он сообщил , что рак начался у него в носу, а затем распространился на глаз и на губу. За 15 лет до этого он перенес аналогичную операцию, в результате которой на его носу остался большой шрам. [92]
с платоЕАУ
с Doubting Thomas (канадская группа)
с рукоятью
Соло
{{cite web}}
: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка ) CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка )Библиография