Фрэнсис Уоррен Николлс-младший (18 января 1955 [1] [2] — 31 марта 2014), известный профессионально как Фрэнки Наклз , был американским диджеем, продюсером и автором ремиксов. [3] Он сыграл важную роль в развитии и популяризации хаус-музыки , музыкального жанра, который зародился в Чикаго в начале 1980-х годов и впоследствии распространился по всему миру. В 1997 году Наклз получил премию «Грэмми» в номинации «Ремиксер года в неклассическом стиле» . Из-за его важности в развитии жанра Наклза часто называли «Крестным отцом хаус-музыки». [4]
Родившийся в Нью-Йорке, в Бронксе , Наклз и его друг Ларри Леван начали посещать дискотеки еще подростками. Изучая текстильный дизайн в FIT , Наклз и Леван начали работать ди-джеями, играя соул , дискотеку и R&B на двух самых важных ранних дискотеках, The Continental Baths и The Gallery. [5] [6] Работа диджеем привела их в Лофт и Галерею, а Леван стал главным диджеем в Континентальных банях. Наклз, поначалу сомневавшийся в выборе «Батс», в конце концов начал там играть до его закрытия в 1976 году .
Континентальные бани, расположенные под отелем «Ансония» , представляли собой роскошную гей-баню, известную своими парными, бассейном, дискотекой и многим другим. Леван ушел в 1974 году, позже создав прототип Paradise Garage . [7] После ухода Левана Наклз стал постоянным ди-джеем Baths до его закрытия.
В конце 1970-х Наклз переехал из Нью-Йорка в Чикаго, [8] где его старый друг Роберт Уильямс открывал то, что впоследствии стало ночным клубом под названием Warehouse . Когда клуб открылся в Чикаго в 1977 году, его регулярно приглашали играть. Наклз принял предложение и переехал в Чикаго в 1977 году, став постоянным ди-джеем в Warehouse . The Warehouse, расположенный в западной промышленной зоне Чикаго, стал убежищем для чернокожих и геев города, предлагая убежище тем, кто ищет свободу и спасение через музыку. Диджейские сеты Наклза в Warehouse произвели преобразующий опыт, собрав толпы до 2000 человек, в основном чернокожих и геев. [9] Напряженные и душевные вечеринки клуба стали сродни религиозному собранию, где разнообразные посетители обрели единство и духовную связь.
В конце 1970-х, когда дискотека столкнулась с проблемами, Наклз искал способы сохранить жанр в Чикаго. Он начал экспериментировать с повторным редактированием песен, расширением вступлений и пауз, а также добавлением новых битов, чтобы омолодить старые фавориты. [9] Эти диджейские алхимические эксперименты в Warehouse заложили основу для возникновения хаус-музыки. Хотя Warehouse поначалу столкнулся со скептицизмом со стороны более широкой клубной сцены Чикаго, в конечном итоге он получил признание, поскольку его стала посещать предприимчивая гетеросексуальная публика. Уэйн Уильямс, молодой диджей с юга, был среди тех, на кого повлияла музыка Наклза. Уильямс, вдохновленный уникальным звуком, представил его своей аудитории, став одним из самых успешных ди-джеев Чикаго и распространив «хаус» звук за пределы гей-клубов. [9]
Само название House Music произошло от Warehouse, что отражает эксклюзивную андеграундную атмосферу клуба. Первоначально слово «хаус» относилось к отношению и чувству, связанному с крутой андеграундной музыкой. По мере того, как Наклз продолжал изменять диско-треки и экспериментировать с ремиксами, термин « хаус » превратился в отдельный жанр. [9]
Наклз продолжал работать диджеем в Warehouse до ноября 1982 года, когда он основал свой собственный чикагский клуб The Power Plant. [10]
Примерно в 1983 году Наклз купил свою первую драм-машину для улучшения своих миксов у Деррика Мэя , [11] [12] молодого диджея, который регулярно приезжал из Детройта, чтобы увидеть Наклза в Warehouse и Рона Харди в Music Box, оба в Чикаго. . [13] Сочетание голых, настойчивых импульсов драм-машины и наложения культовой диско-классики определило звучание ранней чикагской хаус- музыки, звук, которому к 1985 году многие местные продюсеры начали имитировать в студиях.
Когда его следующий клуб Powerhouse закрылся в 1987 году, Наклз переехал в Великобританию на четыре месяца и работал диджеем на DELIRIUM!, вечеринке по четвергам в гей-ночном клубе Heaven в Лондоне. [14] Чикагские хаус-исполнители пользовались большим спросом и имели большой успех в Великобритании с этим новым жанром музыки. [15] Наклз также побывал в Нью-Йорке, где продолжал погружаться в продюсирование, создание ремиксов и запись . [13] В 1988 году вышел третий альбом Pet Shop Boys , Introspective , в котором Наклз выступил сопродюсером песни «I Want a Dog».
В 1982 году Наклза познакомил с тогда еще неизвестным Джейми Принципом общий друг Хосе «Луи» Гомес, который записал оригинальный вокальный дубляж « Your Love » на катушечную пленку. Луи Гомес встретился с Фрэнки в местном рекорд-пуле (IRS) и дал ему кассетную копию трека. Наклз целый год играл неизданный даб-микс Гомеса в своих сетах, и за это время он стал фаворитом публики. Позже Наклз отправился в студию, чтобы перезаписать трек с Принципом, а в 1987 году помог выпустить на виниле Your Love и Baby Wants to Ride после того, как эти мелодии в течение года регулярно звучали на его катушечном плеере в Warehouse. . [13]
Когда в Чикаго развивалась хаус-музыка, продюсер Чип Э. взял Наклза под свою опеку и спродюсировал первую запись Наклза «You Can't Hide from Yourself». [16] Затем последовали новые продюсерские работы, в том числе «Baby Wants to Ride» Джейми Принципала , а затем «Tears» с Робертом Оуэнсом (из Fingers Inc. ) и (протеже Наклза и будущим партнером Def Mix) Сатоши Томие . [13]
Наклз сделал множество популярных миксов Def Classic с Джоном Поппо в качестве звукорежиссера , а Наклз сотрудничал с Дэвидом Моралесом в Def Mix Productions. [17] Его дебютный альбом Beyond the Mix (1991), выпущенный на Virgin Records , содержал то, что можно было бы считать его плодотворной работой, «The Whistle Song», [18] которая была первой из четырех номер один в танцевальном чарте США. [19] Микс Def Classic на песню Лизы Стэнсфилд « Change », выпущенный в том же году, также содержал мотив, похожий на свист. В другом треке с альбома, «Rain Falls», присутствовал вокал Лизы Михаэлис . К 2004 году было продано восемь тысяч копий альбома. [20] Другие ключевые ремиксы того времени включают его переработку гимна Electribe 101 «Talking with Myself» и « Where Love Lives » Элисон Лимерик .
Когда Джуниор Васкес взял творческий отпуск в The Sound Factory на Манхэттене , Наклз занял его место и начал успешную карьеру в качестве постоянного диджея. [21] Он продолжал работать ремиксером на протяжении 1990-х и в следующее десятилетие, перерабатывая треки Майкла Джексона , Лютера Вандросса , Дайаны Росс , Eternal и Тони Брэкстон . Он выпустил несколько новых синглов, в том числе «Keep on Movin'» и переиздание более раннего хита «Bac N Da Day» на лейбле Definity Records. В 1995 году он выпустил свой второй альбом под названием Welcome to the Real World . К 2004 году было продано 13 000 копий. [20]
Открытый гей, Наклз был введен в Зал славы геев и лесбиянок Чикаго в 1996 году .
В 2004 году Наклз выпустил альбом оригинального материала из 13 треков – его первый за более чем десятилетие – под названием A New Reality . [23]
В середине 2000-х годов у Наклза развился диабет второго типа . У него развился остеомиелит после того, как он сломал ногу, катаясь на сноуборде, и ему ампутировали ногу после того, как он отказался взять отпуск для лечения. [24] 31 марта 2014 года он умер в Чикаго в возрасте 59 лет из-за осложнений, вызванных диабетом. [25] [26]
В апреле 2015 года, через год после его смерти, лейбл Defected Records выпустил ретроспективный сборник House Masters Frankie Knuckles ; Наклз выбрал трек-лист перед своей смертью. Кроме того, в том же месяце, как дань уважения Наклзу, Underworld и Heller and Farley выпустили версию его песни «Baby Wants to Ride», чтобы отметить годовщину его смерти. Он сразу занял первое место в первом в истории Великобритании официальном чарте виниловых синглов . Все доходы пошли в Фонд Фрэнки Наклза/ Фонд Элтона Джона по борьбе со СПИДом . [27] Через год после его смерти, 4 апреля 2015 года, на BBC Radio 1 прозвучал трек In Memoriam Essential Mix, содержащий два ранее не издававшихся микса Knuckles. [28] Наклз был показан в документальных фильмах «Маэстро» (2003), сценаристом и режиссером которого выступил Джоселл Рамос, [29] [30] «Необычные подозреваемые: Однажды в хаус-музыке» (2005), режиссер Чип Э. [31] ] и Continental (2013) о континентальных банях .
Фрэнки Наклз, как известно, называл хаус-музыку «местью дискотеки» — фраза, которую хвалили артисты и ди-джеи после его кончины. [32]
Роль Фрэнки Наклза в создании чикагской хаус-музыки обсуждалась в третьем эпизоде сериала PBS 2024 года « Дискотека: саундтрек к революции» . [33]
В 1997 году Наклз получил премию Грэмми в номинации «Ремиксер года в неклассическом стиле» . [35] В 2004 году город Чикаго, который «стал печально известен в танцевальном сообществе всего мира принятием в 2000 году так называемого «антирейв-постановления», согласно которому владельцы недвижимости, промоутеры и диджеи подвергались штрафу в размере 10 000 долларов за участвовал в нелицензионной танцевальной вечеринке» — назван участок улицы в Чикаго [36] в честь Наклза, где когда-то стоял старый склад, на Джефферсон-стрит между бульваром Джексон и Мэдисон-стрит. [37] Этот участок улицы, получивший название «Путь Фрэнки Наклза», «был переименован, когда город объявил 25 августа 2004 года Днем Фрэнки Наклза. Сенатором штата Иллинойс, который помог этому случиться, был Барак Обама . [35] В 2005 году Наклз был занесен в Зал славы танцевальной музыки за свои достижения [35] [36] .
{{cite book}}
: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка ){{cite book}}
: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )