«Всё о Лили Чоу-Чоу» (リリイ・シュシュのすべて, Rirī Shushu no Subete ) — японский экспериментальный фильм о взрослении 2001 года , сценарий, режиссёр и монтажер Сюндзи Иваи . В повествовании рассказывается о нескольких 14-летних японских студентах, которые исследуют, как загадочная сольная музыкантша Лили Чоу-Чоу влияет на их жизнь. [1]
Фильм отмечен нетрадиционным визуальным стилем, который включает в себя множество резких переходов и кадров с дизъюнктивным содержанием, а также эллиптическое повествование. Эти особенности, которые привели к тому, что фильм был описан как беспокойный или «взрывной», [2] критики рассматривают как попытки художественно вызвать эмоциональную жизнь недовольной японской молодежи.
Критики в основном положительно отзывались о фильме «Всё о Лили Чоу-Чоу» . Хотя некоторые сочли неоднозначность истории раздражающей, лиризм фильма заслужил похвалу.
All About Lily Chou-Chou рассказывает о жизни двух мальчиков, Юичи Хасуми и Сюсукэ Хосино, с начала обучения в средней школе до второго года обучения. Фильм следует нелинейной повествовательной структуре, начиная с середины истории сразу после начала второго семестра средней школы, затем возвращается к первому семестру, затем к летним каникулам, а затем возвращается в настоящее, охватывая оставшуюся часть второго семестра.
Четырнадцатилетний Юичи Хасуми управляет фан-сайтом и доской объявлений, посвященными Лили Чоу-Чоу, его любимой певице. Размещая сообщения под псевдонимом «Филия», он знакомится с другими пользователями, включая вездесущего пользователя по имени «Синяя кошка». Застенчивый и социально изгой подросток, Юичи подвергается жестоким издевательствам со стороны своего старшего одноклассника Шусукэ Хосино вместе с членами его банды, которые избивают Юичи и заставляют его мастурбировать перед ними. Фильм возвращается к предыдущему году, где Шусукэ представлен как одаренный в учебе президент класса, который встречает Юичи в школьном клубе кендо . Пара становится близкими друзьями, и Шусукэ приглашает Юичи остаться у него дома, знакомя его с музыкой Лили Чоу-Чоу. Юичи тронут ее музыкой, и он присоединяется к ее культу. Вернувшись в школу, он влюбляется в свою одноклассницу, Ёко Куно.
На летних каникулах Сюсукэ, Юичи и их друзья решают отправиться в путешествие на Окинаву . Оказавшись там, Сюсукэ переживает травматический предсмертный опыт , едва не утонув, и его личность меняется с добродушной на опасную и манипулятивную. Вернувшись в школу в сентябре, он занимает свое место в качестве хулигана класса и демонстрирует свою новообретенную силу, разрушая жизни своих одноклассников. Альтернативный голос, персонаж Сумика Канзаки, приписывает изменение личности Сюсукэ краху бизнеса его семьи и разводу его родителей.
Юичи оказывается втянутым в банду своего теперь уже мучителя. Его высмеивают и заставляют делать грязную работу Шусукэ, и он находит утешение только в неземной музыке Лили Чоу-Чоу и общении со своими онлайн-друзьями на своем фан-сайте. Все становится намного хуже для всех, когда Юичи назначают присматривать за Сиори Цудой, которую Шусукэ шантажом заставил вступить в enjo kōsai . Йоко изнасилована приспешниками Шусукэ после того, как она невольно оскорбила школьную девчачью банду. Она отрезает себе волосы, чтобы избежать той же участи, что и Сиори. Охваченный чувством вины Юичи дает Сиори свою копию альбома Лили Чоу-Чоу; позже она умирает, совершив самоубийство. Юичи, скорбящий о смерти Сиори, отговаривается от самоубийства Синей Кошкой в серии онлайн-сообщений.
Юичи отправляется в Токио, чтобы посетить концерт Лили Чоу-Чоу, где он и «Blue Cat» также договорились встретиться лично. Юичи сталкивается с Шусукэ, который насильно выбрасывает билет Юичи, и понимает, что Шусукэ был Blue Cat. После того, как Юичи смотрит концерт снаружи на экране, между ними двумя разгорается жестокая ссора, в результате которой Юичи закалывает его насмерть посреди толпы после концерта.
Дома Юичи начинает жизнь заново, примиряясь со своей школьной учительницей и крася волосы. Он разделяет момент с Йоко, когда она играет на пианино. В финальной сцене фильма Юичи, Сюсукэ и Сиори стоят одни в поле, слушая музыку Лили Чоу-Чоу.
1 апреля 2000 года Сюндзи Иваи начал публиковать свой интернет-роман в виде веб-сайта под названием Lilyholic , где он размещал сообщения от имени нескольких персонажей на BBS. Читатели романа могли свободно размещать сообщения вместе с персонажами Ивая и взаимодействовать друг с другом, на самом деле, эта BBS — то место, откуда берётся часть контента из фильма. После того, как произошло основное событие в романе, публикация была закрыта, и началась вторая фаза романа, о жизни 14-летних подростков. Роман доступен на CD-ROM , но только на японском языке.
Производство фильма началось в Асикаге , префектура Тотиги , 13 августа 2000 года и закончилось 28 ноября 2000 года.
Статистам на концертной сцене выдали карточку с подробной информацией о персонажах и даже репликами. Было около тысячи статистов, некоторые из которых были поклонниками интернет-романа и встречались на BBS в течение дня.
Иваи был первым японским режиссером, который использовал совершенно новую на тот момент цифровую видеокамеру Sony HDW-F900 для съемки фильма. Считается, что Иваи был вдохновлен на цифровую съемку своим другом, режиссером аниме и игрового кино Хидеаки Анно , который снял свой цифровой фильм под названием Love & Pop в 1998 году. [ необходима цитата ]
Оригинальная продолжительность фильма составляла 157 минут, но оригинальная 157-минутная копия больше не существует, поскольку она была сожжена. Дополнительные 11 минут состояли из расширенной сцены изнасилования, сцены Юичи на пляже, похожей на сцену утопления Хосино, и расширенной сцены похорон после смерти Сиори Цуда. [ необходима цитата ]
О фильме был снят документальный фильм, в котором запечатлены закулисные кадры и показано, как съемочная группа обсуждает фильм.
Саундтрек к фильму «Лили Чоу-Чоу» был написан и аранжирован Такеши Кобаяши , вокал исполнила певица Салю . В него вошло много песен, которые исполняет вымышленная рок-звезда Лили Чоу-Чоу в фильме. В саундтреке также широко используется классическая музыка Клода Дебюсси .
Сравнивая его с «400 ударами» (1959), Эндрю О'Хехир назвал « Всё о Лили Чоу-Чоу» «растянутым и авантюрным [...] фильм [Ивая] обладает юношеской неугомонностью, почти навязчивой смелостью». [2] По словам Лизы Шварцбаум из Entertainment Weekly , Ивай «создаёт мир Юичи как через бестелесные моменты зрения и звука , так и через действие». [3] По словам Кевина Томаса в Los Angeles Times , фильм содержит «размашистые сопоставления прекрасного и ужасного как в слуховом, так и в визуальном плане». После поездки на Окинаву Шинода переключается на «беспокойный, пронзительный, ручной стиль съёмки [...] для намеренно тревожного эффекта». [4]
По словам Скотта Тобиаса из The AV Club , Иваи стремился передать ощущение подростка; автор утверждал, что это «имитирует бесцельные, несформированные ритмы подростковой жизни», «[дрейфуя] во времени и пространстве, не определяя зрителя в определенном месте». [5] Майкл Аткинсон из The Village Voice отметил: « Воспоминания скудны, а резкие переходы оставляют без внимания огромное количество мотивирующих событий [...] Иваи предпочитает наблюдать со стороны, и у него есть пристрастие к дизъюнктивным визуальным эффектам». [6]
О'Хехир поместил фильм в «кинематограф глобализации » и сказал, что Иваи предъявляет «самую старую из возможных жалоб на современную культуру: что, хотя она и призвана объединять людей, на самом деле она их разделяет». Сама Лили в фильме не появляется, и О'Хехир интерпретировал ее как символ спокойствия, исчезнувшего из быстро меняющейся Японии вселенной фильма. [2] Хотя Томас согласился, что фильм поддерживает идею о том, что традиционные социальные структуры предотвращают рост недовольной молодежи, он также написал, что жестокость подростков и их преданность садистскому лидеру сильно напоминают милитаризм Японии во время Второй мировой войны . [4]
Аткинсон утверждает, что « Всё о Лили Чоу-Чоу » «[оплакивает] опустошающие трагедии предвзросления и раздражающую неадекватность ностальгии». [6] Тобиас сказал, что фильм в конечном итоге сетует на то, как все подростки скрывают гнев. [5]
Премьера фильма состоялась на Международном кинофестивале в Торонто 7 сентября 2001 года, а в Японии он вышел в прокат 6 октября 2001 года.
Одомашненный:
Международный:
Аренда:
Фильм имеет рейтинг одобрения 69% на Rotten Tomatoes (на основе 39 рецензий) [7] и средний балл 73/100 на Metacritic (на основе 18 рецензий). [8] Аткинсон назвал « Всё о Лили Чоу-Чоу» «возможно, самым прекрасным фильмом, когда-либо снятым на видео высокой чёткости». Он утверждал, что в работе слишком мало повествовательных подсказок, но всё же написал, что «Иваи вылепливает задумчивый киберлиризм из инструментов интроверсии нового поколения». [6] О'Хехир похвалил «его богатство идей, его готовность пойти куда угодно и сделать что угодно [...] блестящие образы [Ивая] и сложность его изображения среднего класса Японии в упадке». Он описал его как «загадочный, периодически блестящий фильм». [2] В списке «лучших из лучших» Квентина Тарантино [9] « Всё о Лили Чоу-Чоу» занимает пятое место. Режиссер выражает особое восхищение музыкой к фильму: « Саундтрек к фильму « Лили Чоу-Чоу» действительно классный». [9]
Скотт Тобиас в The AV Club написал: «К артистическому самосознанию Ивая нужно привыкнуть, но по мере того, как фильм неумолимо движется к разрушительному третьему акту, он, кажется, все сильнее сжимает печальную, болезненную отстраненность, которая управляет жизнями его юных персонажей». [5] Кевин Томас написал умеренно положительный отзыв в Los Angeles Times , назвав работу «невероятно сложной для восприятия», но также «глубоко тревожной [...] Изображение Ивая того, какой может быть жизнь слишком многих подростков, звучит громко и ясно». [4]
Роджер Эберт дал фильму две звезды, назвав визуальный стиль «утомительным и претенциозным». В повествовании он написал: «Элементы для мощной истории отчужденных японских подростков на месте, но [Иваи] не может заставить себя сделать историю доступной для обычной аудитории. [...] Некоторые эпизоды настолько непонятны, что они играют как полные абстракции». Что касается сравнений с « 400 ударами» , Эберт утверждал: « Трюффо порвал с традиционными стилями, чтобы лучше общаться, а не чтобы вообще избегать общения». [10] В 2020 году Джеймс Марш из South China Morning Post включил фильм в список 25 лучших японских фильмов с 2000 года. [11]