stringtranslate.com

Цуй Цзянь

Cui Jian ( кит . :崔健; кор . :  최건 ; родился 2 августа 1961 года) — китайский певец, автор песен, трубач и гитарист из Пекина. Его ласково называют «Старый Цуй» (老崔; Lǎo Cuī ), он считается пионером китайской рок- музыки. За это отличие его часто называют «Отцом китайского рока». [2] Он также известен в китайской рок-музыкальной индустрии как «лидер в продвижении истинного певческого движения» и «первый человек в китайском роке». [3]

Куй — идеалист, ненавидевший деньги и коммерцию. Он фантазировал, что рок-н-ролл может восстановить «красный идеализм» молодых людей. Белая бейсболка с ярко-красной звездой — его символ. [4]

Мелодии и песни Цуй Цзяня всегда полны размышлений об истории родины, настаивают на самоанализе состояния жизни и полны бесконечной тоски по «утопическому» прекрасному будущему. [5]

Ранняя карьера

Цуй Цзянь вырос в музыкальной семье в Пекине. Его отец был этническим корейцем и профессиональным трубачом, а его мать была членом корейской танцевальной труппы. Цуй Цзянь последовал примеру отца, чтобы начать играть на трубе в возрасте четырнадцати лет. Он присоединился к Пекинскому симфоническому оркестру в 1981 году, в возрасте двадцати лет. [6] Стал профессиональным трубачом Пекинского оркестра Айхэ. [7] Он впервые познакомился с роком в этот период, когда друзья контрабандой провозили нелегальные записи из Гонконга. Вдохновленный такими исполнителями, как Саймон и Гарфанкель и Джон Денвер , Цуй начал учиться играть на гитаре.

В 1984 году он сформировал свою первую группу Qi He Ban (七合板, дословно «Семислойная доска», двусмысленная ссылка на группу из семи участников) с шестью другими классически обученными музыкантами, включая саксофониста/ исполнителя игры на соне Лю Юаня . На основополагающую группу сильно повлияли The Beatles , The Rolling Stones и Talking Heads . Группа играла западную поп-музыку в небольших ресторанах и барах Пекина и была первой в своем роде в Китае. [8] Они исполняли свои собственные произведения — в основном софт-рок и любовные песни — в местных отелях и барах. Со своей группой Цуй выпустил свою первую кассету Return of the Prodigal в том же году. Альбом содержал мягкие, ориентированные на поп-музыку любовные песни, но также демонстрировал песни с прогрессивным и фолк-роковым влиянием, которые были свежими и новаторскими в Китае в то время. В 1985 году группа выпустила еще один альбом под названием «Cui Jian with Seven-Player Band». В конце того же года Цуй Цзянь написал свою первую рок-песню «It's Not That I Don't Understand». [9] Этот альбом представлял собой сочетание западного поп-рока и новых оригинальных песен. В нем также было более заметно использование электрогитары, которая редко использовалась в китайской популярной музыке. Уход Цуй из группы и последующая сольная карьера привели к тому, что он стал самым успешным и влиятельным музыкантом в истории китайского рока. [ необходима цитата ]

Cui Jian впервые прославился в 1986 году, когда он исполнил свою песню « Nothing to My Name » на концерте 100 исполнителей Года международного мира на Пекинском рабочем стадионе . [10] Рождение этой песни знаменует собой новую эру в музыкальной карьере Cui Jian, поскольку он использует этот уникальный рок-метод, чтобы призвать новое поколение молодых людей. [11] В следующем году он оставил свою постоянную работу в оркестре. В его группу, теперь переименованную в ADO , входили два сотрудника иностранного посольства: венгерский басист Кассаи Балаж и мадагаскарско-французский гитарист Эдди Рандриамампионона. Его первый настоящий альбом, Rock and Roll on the New Long March , был выпущен в 1989 году.

В конце 1980-х и начале 1990-х годов Цуй создал гибридный и экспериментальный музыкальный микс, который прорезал границы между поп-, регги, фанком, хард-роком и панк-жанрами музыки. Песни Цуй черпали вдохновение в народных и традиционных музыкальных типах, таких как крестьянские песни Северо-Западного ветра ( Сибэйфэн ) с Лессового плато Шэньси . Иногда они сознательно пародировали старые поговорки и пословицы Коммунистической партии . Например, в 1991 году он положил старую революционную песню « Наньнивань » на рок-музыку. [12] [13] В 1988 году он выступил на концерте, транслировавшемся по всему миру в связи с Летними Олимпийскими играми в Сеуле . [2] Цуй Цзянь стал первым в истории победителем премии MTV International Viewer's Choice Award за свою песню/музыкальный клип «Wild in the Snow» в 1991 году.

Его самые ранние работы были под влиянием западных популярных музыкальных стилей, таких как панк , дэнс и джаз ; эти песни также стали его самыми известными работами. С ростом напряженности среди студентов Китая и правительства, работа Цуя была очень влиятельной среди молодежи.

Тяньаньмэнь и последствия

Цуй Цзянь достиг пика своей популярности во время протестов на площади Тяньаньмэнь в 1989 году , когда « Nothing to My Name » стала гимном протестующих студентов. До того, как протесты были жестоко разогнаны 4–5 июня, Цуй часто появлялся со студентами и был подтвержден Уэр Кайси , одним из видных лидеров движения, как очень влиятельный среди молодых китайцев того времени. Последующие правительственные репрессии заставили многих рок-музыкантов, включая Цуй Цзяня, скрываться в других провинциях . Санкции оказались относительно временными, и Цуй смог вскоре вернуться в Пекин. В начале 1990 года китайское правительство разрешило ему отправиться в свой первый рок-тур под названием «Новый длинный поход», чтобы собрать деньги на Азиатские игры 1990 года . [14] Было запланировано десять концертов в Чжэнчжоу , Ухане , Сиане , Чэнду и других. В середине тура Цуй Цзянь прославился тем, что появился на сцене с красной повязкой на глазах перед исполнением своего известного политического гимна «A Piece of Red Cloth» [15] [16] [17], что побудило правительство прекратить выступление и отменить оставшуюся часть тура. Тур все равно смог собрать 1 миллион юаней для Азиатских игр 1990 года.

Дальнейшая карьера

Выступление Куи в 2007 году.

В 1990-х годах Цуй Цзяню запретили играть на крупных площадках в Пекине [18], хотя он смог организовать ряд одноразовых концертов, о которых передавали из уст в уста, на новых процветающих площадках, таких как The Sunflower Club. В других местах Китая ему разрешалось играть перед аншлагами как на больших, так и на маленьких площадках, лишь изредка сталкиваясь с вмешательством правительства. Вскоре музыка Цуй была запрещена на всех контролируемых государством радиостанциях.

Cui гастролировал по всему миру, включая Соединенные Штаты и Европу по четыре раза, и дал множество концертов в Восточной и Юго-Восточной Азии. Способность Cui смешивать западные стили музыки и привносить в нее местные влияния сделала его очень заметной фигурой на международном уровне и по сей день. В 2000 году Cui был награжден престижной голландской премией принца Клауса за позитивное художественное и интеллектуальное влияние на более широкую культуру и общество.

В 2002 году Цуй и его менеджер Пол Фрай совместно организовали музыкальный фестиваль Lijiang Snow Mountain (китайский Вудсток) в Лицзяне, Китай. Затем Цуй отправился в тур по 10 городам Германии и выступил с Удо Линденбергом (крестным отцом немецкого рок-н-ролла), выступил с Deep Purple в Китае и провел аншлаговый тур по 13 городам США.

Бай Цян снял 3D-концертный фильм и документальный фильм о Цуе. [19] Фильм «Трансцендентность» , вызывающий воспоминания о площади Тяньаньмэнь , был показан в Пекине в мае 2012 года перед восторженной аудиторией поклонников, но его перспективы массового релиза в Китае сомнительны. [20]

Политическая реабилитация

8 сентября 2000 года Цуй и его группа выступили на спонсируемом Министерством культуры концерте «Против пиратства, в поддержку авторских прав», который состоялся на Стадионе рабочих в Пекине. [21] Это было его первое выступление на большой площадке в столице за 7 лет.

В 2002 году Цуй инициировал, спродюсировал и выступил на крупном рок-фестивале в горах Юньнани . «Snow Mountain Music Festival» стал крупным медийным событием и был назван международной прессой «китайским Вудстоком ». Этот опыт положил начало тенденции проведения музыкальных фестивалей на открытом воздухе в Китае.

В начале 2003 года Цуй получил разрешение выступить на разогреве у Rolling Stones в Пекине. В интервью 2003 года Цуй утверждал, что в 1980-х годах он выучил песни Rolling Stones и Beatles, чтобы улучшить свои навыки игры на гитаре. Также цитировали, что у него было три мечты: снова выступить в родном Пекине, увидеть выступление Rolling Stones вживую и выступить вместе с Rolling Stones. [22] Однако из-за вспышки атипичной пневмонии концерт был отменён. Только в марте 2004 года, когда Цуй выступал на разогреве у Deep Purple во время их тура по материковой части страны, он, наконец, смог выступить с полным сетом на крупной площадке в Пекине.

24 сентября 2005 года Цуй наконец получил разрешение выступить в качестве хедлайнера на своем собственном шоу на Пекинском столичном стадионе, что означало конец неофициального запрета на его выступления в столице Китая. Это также подтвердило существенный поворот в отношении правительства к рок-музыке в целом.

Куи выступает на Стадионе рабочих в 2008 году.

Цуй наконец-то выступил с Rolling Stones на Шанхайской Гранд Стейдж 8 апреля 2006 года, спев и сыграв « Wild Horses ». [23] [24] После выступления Цуй сказал: «Это 20-я годовщина китайского рок-н-ролла... У нас назначена встреча. В ближайшем будущем они вернутся, и мы снова зажжем в Пекине».

Cui выступил на Тайване 8 июля 2007 года после многочисленных попыток выступить там в предыдущие годы, которые были сорваны правительствами по обе стороны Тайваньского пролива . Сопровождение Cui на острове состояло из 18 человек, включая его 75-летнюю мать. Выступая хедлайнером в последний день рок-фестиваля Hohaiyan на пляже Fulong , участие Cui было объявлено на веб-сайте фестиваля [25] с лозунгом: «Он действительно идет!»

В сентябре 2007 года он выступил на Пекинском поп-фестивале , в том числе в качестве гостя, читая рэп вместе с американской рэп-группой Public Enemy .

4 декабря 2009 года Цуй вернулся на Тайвань, чтобы дать там свой второй концерт за три года, посвященный торжественному открытию Legacy Taipei.

Перед гала-концертом Весеннего фестиваля в январе 2014 года Цуй был приглашен выступить на развлекательном шоу Центрального телевидения Китая после многих лет исключения из государственного радио и телевидения из-за политической подоплеки его работы. В конечном итоге Цуй не смог этого сделать, потому что не захотел менять текст песни. [26]

В декабре 2018 года Цуй Цзянь впервые вывел оригинальный состав группы на сцену Blue Note Beijing и дал двойное специальное выступление в течение двух ночей подряд. [27]

Дискография

Фильмография

Смотрите также

Ссылки

  1. ^ "金曲33/「陸搖滾教父」崔健擊敗盧廣仲 封歌王坦言:沒寫過得獎感言" . China Times (на китайском (Тайвань)). 2 июля 2022 г.
  2. ^ ab Gunde, Richard. [2002] (2002) Культура и обычаи Китая. Greenwood Press. ISBN 0-313-30876-4 
  3. ^ 余, 莉 (28 февраля 2019 г.). «中音乐课堂教学及其创新的探析».教育研究. 2 (2). дои : 10.32629/er.v2i2.1665 . ISSN  2630-4686.
  4. ^ Чжаоси Лю (2016). «Цуй Цзянь: восхваление идеализма и одновременно защита свободы посредством рок-музыки в Китае» (pdf) . Университет Тринити .
  5. ^ 李, 晓东; 李, 天娇 (31 мая 2019 г.). "摇摆的芦苇——新时代女性"不婚"的现状浅析".教育研究. 2 (5). дои : 10.32629/er.v2i5.1841 . ISSN  2630-4686.
  6. ^ Дэвис, Эдвард Л. (2009). Энциклопедия современной китайской культуры. Лондон: Taylor & Francis. стр. 118. ISBN 978-0-415-77716-2.
  7. Ссылки www.sohu.com . Проверено 25 июня 2024 г.
  8. ^ 网易 (28 декабря 2023 г.). "崔健,和他的"知交"们". www.163.com . Проверено 25 июня 2024 г.
  9. ^ "【青葱年华】崔健:曾经一无所有,如今死不回头" . Официальная платформа аккаунтов Weixin . Проверено 25 июня 2024 г.
  10. ^ "www.cuijan.com – НОВОСТИ". cuijian.com . Архивировано из оригинала 26 марта 2012 . Получено 17 марта 2012 .
  11. ^ 郭, 伟琦 (31 мая 2019 г.). "中学语文古典诗歌教学中"以乐写哀"手法例析".教育研究. 2 (5). дои : 10.32629/er.v2i5.1829 . ISSN  2630-4686.
  12. Гун, Цянь (22 марта 2021 г.). Переделка красной классики в постмаоистском Китае: телевизионная драма как популярное медиа. Rowman & Littlefield. стр. 24–25. ISBN 978-1-78660-926-7.
  13. Чжан, Сюйдун; Дирлик, Ариф (27 октября 2000 г.). Постмодернизм и Китай. Duke University Press. стр. 241. ISBN 978-0-8223-8022-1.
  14. ^ BLUM, SUSAN (2002). Китай вне центра: картографирование границ Срединного царства. Blum, Susan Debra,, Jensen, Lionel M. Гонолулу: University of Hawai'i Press. С. 291. ISBN 0585464022. OCLC  52763644.
  15. ^ ДеВоскин, Рэйчел (14 января 2010 г.). «Сила бессильных». Words Without Borders . Получено 27 ноября 2013 г.
  16. ^ "Cui Jian: The man who rock China". The Independent . 14 ноября 2005 г. Получено 28 февраля 2009 г.
  17. Кларк, Мэтью Корбин (13 февраля 2003 г.). «Рождение пекинской музыкальной сцены». PBS Frontline . Получено 28 февраля 2009 г.
  18. О'Делл, Дэвид (12 мая 2014 г.). Неразлучные, мемуары американца и история китайского панк-рока. Дэвид О'Делл. стр. 28. ISBN 978-1-257-88003-4.
  19. ^ "Cui Jian Gets a 3D concert film and documentary". Asia Pacific Arts. 24 марта 2011 г. Архивировано из оригинала 1 февраля 2014 г. Получено 31 марта 2011 г.
  20. Джонатан Ландрет (17 мая 2012 г.). «Отголоски Тяньаньмэнь в кино сталкиваются с препятствиями в Китае». The New York Times . Получено 18 мая 2012 г.
  21. ^ de Kloet, Jeroen (30 мая 2001 г.). Red Sonic Trajectories - Popular Music and Youth in China (PDF) (Диссертация). Амстердамский институт исследований социальных наук (AISSR). стр. 212. ISBN 9789090148021. Получено 5 апреля 2024 г. .
  22. ^ "Stones Roll in for Historic Tour". China.org . Получено 10 апреля 2007 г.
  23. ^ "Rolling Stones проверяет китайские воды". Pittsburgh Post Gazette . Получено 10 апреля 2007 г.
  24. ^ "The Rolling Stones Concert Hotwire". Pollstar . Архивировано из оригинала 27 сентября 2007 года . Получено 10 апреля 2007 года .
  25. ^ "Hohaiyan.com". Архивировано из оригинала 19 мая 2007 года . Получено 9 июля 2007 года .
  26. ^ Тянь, Ло (15 января 2014 г.). «Выступление китайской рок-иконы на весеннем фестивале в сомнении». Блог Sinosphere . Получено 9 декабря 2023 г.
  27. ^ "梳理音乐生涯的双专场,崔健希望我们两晚都去_爵士" . www.sohu.com . Проверено 25 июня 2024 г.

Внешние ссылки

Интервью