Чэнь Юпэн ( кит . :陈宇鹏; пиньинь : Chén Yǔpéng ; родился 15 января 1984 года), также известный под своим сценическим именем Чэнь Чжии ( кит . :陈致逸; пиньинь : Chén Zhìyì ), — китайский композитор и музыкальный продюсер, наиболее известный по написанию саундтрека к Genshin Impact , ролевой видеоигре с открытым миром от HoYoverse . [3] Его работа известна своим универсальным стилем интеграции традиционных китайских музыкальных инструментов с западными оркестровыми аранжировками. [4] [5] С 2019 по 2023 год он был музыкальным продюсером в HOYO-MiX , внутренней музыкальной студии miHoYo, и руководил музыкальным производством игры. [6] [7]
Чэнь получил образование в Школе искусств Шэньчжэня и Шанхайской консерватории музыки и учился под руководством опытных музыкантов, которые повлияли на его творчество в дальнейшей карьере. Во время учебы в колледже он уже занимался сочинением и продюсированием музыки для кино и телевидения. Еще до начала карьеры его музыкальные работы завоевали награды на различных мероприятиях. Чэнь основал музыкальную студию Yupeng в 2014 году, которая сотрудничала со многими звукозаписывающими студиями и музыкальными группами в Пекине и Шанхае и выпускала работы для таких компаний, как Click Music Ltd., Tencent и NetEase .
В начале 2010-х годов Чэнь сотрудничал с признанным композитором Чан Квонг-вингом , создавая музыку для опытных режиссеров. Их музыка для фильма Вонг Цзина « Последний магнат » (2012) принесла им номинацию на «Лучшую оригинальную музыку к фильму» на 32-й церемонии вручения кинопремии в Гонконге . Дуэт не получал наград до своей работы над фильмом «Основание армии» (2017), который принес премию «Золотой олень» за «Лучшую оригинальную музыку к фильму» на 14-м кинофестивале в Чанчуне . Они также написали музыку для фильма Эндрю Лау « Капитан » (2019), одного из самых кассовых фильмов в Китае за всю историю . Чэнь написал музыку к нескольким фильмам Рэймонда Ипа , большинство из которых были ужасами или триллерами.
Нет сомнений, что мое ожидание будущего на самом деле проявилось, когда я был ребенком. Я помню, как во время занятий сольфеджио в художественной школе учитель спрашивал всех, кем они хотят стать. В то время я вызвался и встал, сказав, что хочу стать ведущим композитором в Китае. Я помню, это было, когда я был подростком в художественной школе, когда у меня уже были такие амбиции. Это должно быть моим стремлением в будущем; я должен стремиться быть лучшим. Я хочу стать самым известным композитором в Китай .
上视唱练耳课还是在艺校的时候,老师就问大家想做什么。那个时候,我就自告奋勇站起来,我要做中国第一流的作曲家。我记得那是我在艺校, 十几岁的时候, 我就已经有这样的一个抱负了。这应该是我对未来的一个追求,我一定要做到最好。我要做中国最有名的作曲家。— Интервью телеканалу不急TV с Чэнь Чжии: Музыка, в которой действительно есть душа, глубоко проникнет в ваши кости
Чэнь родился 15 января 1984 года в Чанше , провинция Хунань. [8] Его мать была вокалисткой. Чтобы вырастить Чэня, она оставила свою карьеру. Его отец специализировался на математике. [9] [10] [11] Первое музыкальное вдохновение пришло к Чэню в возрасте шести лет, когда он посмотрел японский анимационный фильм «Навсикая из Долины Ветров» (1984) Хаяо Миядзаки . Хотя он не понял сюжет, его глубоко тронул саундтрек, и он впервые «почувствовал силу музыки». [12] В детстве он также открыл в себе музыкальный талант, поскольку был чувствителен к высоте звука. [10]
В 1996 году, в возрасте двенадцати лет, Чэнь поступил в Школу искусств Шэньчжэня и учился у преподавателей кларнета Цзян Баочэна (姜宝成) и Тао Жаня (陶然). [13] [8] Тао Жань, доцент кларнета в школе, выступал с сольными концертами на кларнете и концертами камерной музыки. Он получил несколько наград за отличное обучение и музыкальность. Тао, как и Чэнь, также учился у Цзян Баочэна. [14] Когда Чэню было 16, он изучил основы теории композиции у Цзю Цзунцзе (居宗泽), преподавателя и ассистента лектора в Школе искусств Шэньчжэня. Он преподавал теорию музыки, сольфеджио и т. д. [13] [8]
В 2002 году Чэнь окончательно переехал в Шанхай [15] и был принят в Шанхайскую консерваторию музыки по стипендии имени Фу Чэнсяня (傅成贤纪念奖学金). [13] [8] Сначала он изучал кларнет, но Цзю Цзунцзе, обнаруживший сильный интерес Чэня к композиции, предложил ему перевестись на специальность «Композиция». [10] Позже Чэнь специализировался на музыкальном дизайне и продюсировании на кафедре музыкальной инженерии, которая была основана в 2003 году. [6] Примерно в то же время Шанхайская консерватория музыки пригласила японского музыканта Танимуру Синдзи присоединиться к кафедре в качестве резидента-профессора. [16] [17] Когда Чэнь посетил мастер-класс Танимуры в 2005 году, [18] он отметил, что творчество Танимуры сочетает в себе японскую народную музыку, восточные пентатонические мелодии и западную оркестровую музыку. Опыт обучения дал много вдохновения, особенно концепции Танимуры о том, что «музыка не имеет границ» и «распространение позитивной энергии любви». Вскоре после этого Чэнь был одним из восьми студентов кафедры, которые присоединились к Танимуре для концертного выступления на Expo 2005. Он отвечал за аранжировку и постановку музыкальных произведений и выступал в качестве пианиста. [9] [8] Также в том же году, в ноябре, он выиграл награду во время песенного мероприятия, организованного Танимурой и Шанхайской федерацией литературных и художественных кружков (上海市文联组织) в честь открытия порта Яншань и моста Дунхай . [18]
Помимо Танимуры, Чэнь также учился под руководством Ань Дуна (安栋), Чэнь Цянбиня (陈强斌), У Юэбэя (吴粤北), Ху Таоюаня (胡桃源), Сюй Цзяньцяна (徐坚强) и Цинь Шилэ (秦诗乐). [8] Различные стили, философия композиции и подходы к музыке, которым обучали первые три учителя, оказали большое влияние на работу Чэня в его дальнейшей карьере. Во время учебы он также помогал Ань Дуну в создании музыки для фильмов и телевидения.
В сентябре 2006 года работа Чена «GAMES OF FANTASIA» завоевала первую премию на ежегодном концерте кафедры музыкальной инженерии. Он также получил три награды за лучшую креативность, командную работу и популярность. [13] [8] В том же году он работал с Ань Дуном над фильмами «Токийский процесс» и «Огненный осенний ветер» (西风烈). В июне 2007 года кафедра провела концерт и выставку выдающихся выпускных работ бакалавриата (本科优秀毕业作品音乐会暨展示会). «Challenging Hollywood» Чена была выбрана как выдающаяся работа кафедры и получила первую премию, [8] а затем была исполнена. [13] [19] Позже в том же году Чен с отличием окончил Шанхайскую консерваторию музыки [8] и присоединился к студии Ань Дуна. [20]
В 2009 году Чэнь написал саундтрек для первого сезона сериала «Armor Warriors» , режиссёром которого был Чжэн Говэй (郑国伟). История повествует о пяти одарённых людях, которые надевают магические боевые доспехи, передаваемые в Китае с древних времён, и вместе они становятся воинами, представляющими силу света. Они сражаются с силами тьмы, чтобы спасти свой мир. [21] В 2010 году за сериалом последовал фильм «Armor Hero Emperor» , режиссёром которого также был Чжэн Говэй, а композитором — Чэнь. [22]
В 2016 году Чэнь написал музыкальную тему «God's Rival» (神的对手) для фильма «Armor Hero Captor King» , слова к которой написали Чжоу Бинъи (周秉毅) и Цзин Цянь (镜千). [23] Два года спустя, поскольку Чэнь был композитором оригинального Armor Warriors , его пригласили стать музыкальным руководителем для фильма «Armor Hero Chronicles» , посвященного десятилетию с начала сериала. Помимо создания саундтрека, он сочинил и исполнил финальную музыкальную тему «Kaixuan» (铠旋).
В неизвестное время Чэнь присоединился к Click Music, студии гонконгского кинокомпозитора Чана Квонвина (陈光荣). Чэнь накопил большой практический опыт в студии и изучил различные музыкальные языки и стили, поскольку создание саундтреков к фильмам заставило его попробовать себя в таких жанрах, как хип-хоп, джаз, электронная музыка и т. д. Он и Чан работали вместе над созданием музыки для фильма « Последний магнат» , исторической драмы 2012 года, снятой ветераном гонконгского кино Вонг Цзином (王晶). Действие фильма происходит в Шанхае в начале 1900-х годов и повествует о магнате по имени Чэн Даци и его соратниках, которые попадают в события Второй китайско-японской войны . Работа Чэня и Чана Квонвина над саундтреком была номинирована на «Лучший оригинальный саундтрек к фильму» на 32-й церемонии вручения кинопремии Гонконга . [24] [25]
Их следующее сотрудничество было для фильма Вонг Цзина «Из Вегаса в Макао» (2014), криминальной комедии. Чэнь и Чан также работали над саундтреками к его сиквелам «Из Вегаса в Макао II» (2015) и «Из Вегаса в Макао III » (2016). Эти три фильма являются частью франшизы «Бог игроков» . После «Из Вегаса в Макао III» Чэнь и Чан работали над саундтреком к фильму «Основание армии» (2017), исторической драме режиссера Эндрю Лау (劉偉強), посвященной 90-летию основания Народно -освободительной армии . [26] Их работа принесла им премию «Золотой олень» за «Лучшую оригинальную музыку» на 14-м кинофестивале в Чанчуне . [27] [28] [25] Затем они работали над фильмом Эндрю Лау «Капитан» в 2019 году, основанном на событиях, связанных с рейсом 8633 авиакомпании Sichuan Airlines . [29] [30] Это был один из фильмов, которые соревновались за премию «Золотой олень» на 15-м Чанчуньском кинофестивале в 2020 году. [31] [32]
«Учитель Чэнь Чжии написал музыку для нескольких остросюжетных фильмов, таких как «Дом, который никогда не умрет» и «Призрак театра ». В его музыке можно услышать глубокое понимание самих фильмов, которые тесно переплетены с сюжетной линией и в то же время находят отклик у зрителей. Можно сказать, что у него есть удивительно самобытный личный стиль в области музыкальной композиции».
NetEase Развлечения , 2018 [33]
Первая музыкальная составляющая фильма, которую Чэнь написал самостоятельно, была для Bump in the Road , комедийного фильма 2013 года режиссёра Рэймонда Ипа (葉偉民). [9] История фильма повествует о человеке по имени Чжан Кай, который внезапно получает ультразвуковое изображение своего ребёнка; он отправляется в путешествие со своим младшим братом Синем, чтобы найти мать ребёнка. Чэнь исполнил вокал для песен «Snatch the Bouquet» (抢花球), «On the Road» (在路上) и «Far Place» (远方). [34]
В 2014 году Чэнь вернулся, чтобы написать музыку к фильму Рэймонда Ипа « Дом, который никогда не умирает» , триллеру, основанному на доме с привидениями Chaonei No. 81. Режиссер Ип придавал большое значение музыке и не накладывал ограничений на создание саундтрека. Это было непросто для Чэня, так как у него не было ссылок на музыку, поэтому он сам создал стиль, структуру, темп и оркестровку. Ип одобрил общий дизайн музыки. [9] Фильм стал кассовым хитом и стал самым кассовым китайским фильмом ужасов. [35] Сиквел 2017 года « Дом, который никогда не умирает II » снял Цянь Жэньхао (钱人豪). [36] Чэнь написал его финальную песню «Soul Returns» (回魂). [37]
В январе 2015 года вышел триллер-саспенс Tales of Mystery , снятый Рэймондом Ипом, Тянь Мэном (田蒙) и Сянь Сюйчу (咸旭初). Его музыкальное производство стало первым испытанием творческих приемов Чэня в жанре музыки ужасов и повлияло на его работу над The House That Never Dies . Фильм разделен на три акта, каждый из которых имеет уникальный музыкальный стиль. Первая история — «жуткая в японском стиле», вторая — «жестокая в американском стиле», а третья — «душевная с эмоциями». [38]
Следующим фильмом, снятым Рэймондом Йипом, стал «Призрак театра» 2016 года, триллер, как и две его предыдущие работы. История рассказывает о театре с привидениями, наполненном духами труппы, которая погибла в пожаре много лет назад. Чен обнаружил, что больше всего времени при создании музыки ушло не на строгую партитуру и сложную инженерию, а на то, чтобы сделать партитуру насыщенной, но не сложной, лаконичной, но не монотонной. [39] Помимо музыки ужасов, Чен взял четыре темы для саундтрека: [40] судьба, любовь и обычные и магические стороны Palace Theater. Эти темы смешиваются и меняются друг с другом. Чен сочинил «The Mist», главную песню фильма, которая повествует о любви. [41] Его партитура для фильма получила как похвалу [42] [43] , так и критику. Джонатан Брокстон из Movie Music UK в своем обзоре музыки к фильму написал: « Фильм «Призрак театра» совершенно справедливо получил немало похвал от критиков в 2016 году, и, несмотря на его недостатки, я определенно рекомендую его всем, кто хочет окунуться в мир китайской киномузыки». [44]
В апреле 2016 года Чэнь был приглашен для создания музыки для фильма «Кладбище бабочек» . Фильм основан на одноименном романе Цай Цзюня (蔡骏) и снят Ма Вэйхао (马伟豪). В нем рассказывается о женщине по имени Шан Сяоди, которая встречает получеловека-бабочку во время поездки в Будапешт. По сравнению со своими предыдущими работами в кино Чэнь выбрал более современный стиль для музыки, а используемые им приемы были созданы под влиянием минималистского стиля немецкого композитора Ганса Циммера . Поскольку действие происходит в Венгрии, Чэнь включил в музыку венгерские элементы. Производство музыки продолжалось пять месяцев, и фильм был выпущен в октябре 2017 года. [45]
В 2015 году Motion Magic (幻维数码) пригласила Чена сочинить песни для Magic Town , образовательной программы для детей. Большинство членов творческой группы были родителями впервые или имели маленьких детей, включая Чена, чья партнерша ждала их дочь. Поскольку Чен собирался стать отцом, он был мотивирован и горд взяться за проект. Magic Town имел около сотни песен, на создание которых ушло почти два года, и многие из них были импровизацией Чена, когда он впервые работал над ними. Чен учитывал разнообразие музыкальных стилей и включал элементы из разных жанров, таких как фолк, джаз, рок, электронный танец, нью-эйдж и т. д. Он также принимал во внимание тот факт, что дети «подвержены передовым знаниям и культуре». Поэтому он использовал модные элементы для детских стишков. Общий опыт работы над проектом сильно отличался от прошлых работ Чена в кино и на телевидении с точки зрения эмоций. В музыке к фильмам присутствуют различные эмоции, в том числе отрицательные, такие как гнев, страх, беспокойство и депрессия; Чэнь чувствовал это, когда сочинял. Magic Town отличался своими общими позитивными, яркими темами. [46] [47] [48] [49] [50] Премьера шоу состоялась в декабре 2016 года. В то же время музыка была выпущена в четырех альбомах.
В 2015 году Чэнь начал работать в качестве одного из музыкальных продюсеров для Moonlight Blade , MMORPG на тему боевых искусств от Tencent Games . [51] [25] Он находился под руководством музыкального директора Ян Цзе (杨结), который был строг к инновациям в музыке. Чэнь вышел за рамки ограничений в создании своей работы, чтобы они достигли наилучшего качества. Он включил новые инструменты в свои работы, такие как традиционные китайские инструменты, которые, по словам Чэня, сделали стиль игровой музыки «освежающим». Он также был заинтересован в интеграции элементов китайской народной музыки в саундтрек, чтобы создать «новый национальный стиль» народной музыки для продвижения китайской культуры. Работая над игрой, он также создал свою собственную фан-базу. Он начал больше заботиться о предпочтениях игроков, поскольку регулярное общение с ними вносило изменения в его идеи; он сделал свою музыку более инклюзивной и включил в нее больше элементов. Благодаря всему этому Чэнь обрел уверенность в музыке, формируя свой стиль и направление.
Многие кинематографисты были вовлечены в создание сюжета игры, боевых искусств, художественного стиля, дизайна костюмов и т. д. В процессе игра включила кинематографические методы создания. После этого Чэнь попросил создать музыку приземления на уровне музыки из фильмов. Он сочинил саундтрек «Тысяча людей, тысяча лиц» (千人千面), который играет в начале игры, когда игрок выбирает и изменяет своего персонажа. Чэнь отметил, что музыка приземления формирует первое впечатление от всей игры. Поэтому музыка была основана не только на теме боевых искусств, но и на любопытстве и энтузиазме, которые испытывают игроки при исследовании игрового мира. Также было отмечено, что отношение к музыке с высокими требованиями и качеством было неизбежным. [52] Элементы арпеджио в музыке из Final Fantasy вдохновили Чэня на работу над треком. [53] В феврале 2017 года Чэнь выпустил альбом, содержащий его работы для Moonlight Blade с 2015 по 2017 год, включая «Thousand People, Thousand Faces» в трек-листе. Позже Чэнь адаптировал песню в «Wind of the World» (八荒之风), тематическую песню для конкурса The World of Swinging Swords (剑荡八荒) в ноябре 2017 года. [54]
В 2018 году Чэнь написал музыкальную тему «Dreams of Farewell» (梦留别) для Yihua (移花), одной из сект боевых искусств, к которой игроки могут присоединиться при создании своего персонажа. Тема песни была основана на саундтреке, ранее созданном для Moonlight Blade , «Treading the Waves in the Sea» (沧海踏浪) Ляном Банъяном (梁邦彦). Это было непросто, так как тема могла не подходить для пения, и для Чэня пришлось адаптировать работу старшего композитора, которым он восхищался. Раньше Чэнь сам аранжировал темы песен. На этот раз, чтобы подарить игрокам новые идеи, он пригласил композитора из Пекина Цуй Чжиэня (崔知恩) для участия в создании песни. Другой человек должен был работать над сведением звука, но поскольку каждая доработка приносила новое вдохновение, Чэнь сам свел песню. Песня была написана Вуби (无比) и исполнена Чжоу Шэнем (周深). [55] [56]
В 2019 году Чэнь спродюсировал тему секты Тайбай (太白) «Saying Sword». Ван Ибо (王一博) исполнил вокал для песни. Народную музыку и струнные исполнили Цинцинь Цинцин и Международный мастер-филармонический оркестр (国际首席爱乐乐团) соответственно. «Saying Sword» была последней работой Чэня для Moonlight Blade перед созданием саундтрека для Genshin Impact . [57]
«На самом деле, Чэнь Чжии пытался сделать это уже давно. Нынешнее сочетание и интеграция традиционной китайской музыки и симфонической музыки, то, что больше волнует зрителей и исполнителей, это то, могут ли традиционная китайская музыка и симфоническая музыка смешаться, а не просто быть смешанными, как яйца и рис в жарком. Я считаю, что важно, красива ли музыка и воплощает ли она дух Китая. Что касается оригинального саундтрека на этот раз, я думаю, он высокого качества».
Ань Дун, «Песни путешественников» — За кулисами музыки Ли Юэ
В 2019 году компания-разработчик видеоигр miHoYo поручила Чену создать саундтрек для их игры Genshin Impact с их внутренней музыкальной студией HOYO-MiX. Это была первая крупная работа Чена над видеоигрой, и он описал проект как сложную задачу. В игре есть открытый мир , в котором представлены области, называемые регионами, с визуальным дизайном, вдохновленным различными мировыми культурами. При написании музыки для этих регионов Чен выбрал стиль, который объединяет элементы традиционной народной музыки с западными музыкальными аранжировками. [29] На этапе разработки перед выпуском в игре были представлены только Мондштадт и Лиюэ , два из запланированных семи регионов. [58] Помимо идиллических сельских пейзажей, средневековые европейские архитектурные стили и культуры вдохновили дизайн Мондштадта. [59] При написании музыки для Мондштадта Чен заимствовал язык и ритм импрессионизма и использовал фортепиано, инструменты свистульки и лютни в средневековом стиле . Саундтрек Mondstadt был исполнен Лондонским филармоническим оркестром . [29] Чэнь присутствовал во время сеансов партитуры в Лондоне и сам дирижировал некоторыми партитурами, включая «Genshin Impact Main Theme». [60] [61] Для Liyue , в основе которого лежала сценическая восточная фантазия, [62] он использовал элементы китайской народной музыки — традиционные инструменты, пентатоническую гамму и древние тональные мелодии — с западными романтическими гармониями и оркестровыми аранжировками. Саундтрек Liyue был исполнен Шанхайским симфоническим оркестром . [29] Ань Дун (安栋), один из наставников Чэня из Шанхайской консерватории музыки, был музыкальным руководителем во время сеансов партитуры саундтрека. [63] Чэнь особенно любил сочинять боевую музыку, используя различные техники композиции, такие как полифония , и заимствуя элементы оркестровки у таких композиторов, как Людвиг ван Бетховен . [6] [29]
Даже с точки зрения развития индустрии музыка китайских игр, созданная китайскими композиторами, все еще имеет относительно долгий путь. Хотя жаль, что Genshin Impact не был номинирован на «лучший оригинальный саундтрек» TGA 2020, я очень горжусь тем, что иностранные игроки могут узнать больше о китайской народной музыке, созданной китайскими композиторами через игры. [Мы] продолжим усердно работать и оправдаем ожидания наших игроков, которые вложили много времени в Genshin Impact !
中国游戏的原创音乐即便从行业发展来看,可能也需要漫长一段时间的探索,虽说有些遗憾原神未能入选TGA2020的最佳原声音乐的提名,但是能通过游戏传播让国外玩家感受到中国作曲家创作的国风音乐我觉得已经很令人骄傲了。续努力前行吧,不能辜负那些在原神游戏投入大量时间的玩家们的期待!
В сообщении Sina Weibo , опубликованном в ноябре 2020 года, Чэнь выразил разочарование тем, что Genshin Impact не был номинирован на премию The Game Awards 2020 в категории «Лучший оригинальный саундтрек» . Тем не менее, он выразил свою гордость как китайский композитор. [64] Позже Чэнь был удостоен награды «Выдающийся артист — новичок/прорыв» на ежегодной церемонии вручения премии Game Music Awards 2020, проводимой музыкальным журналистским сайтом Video Game Music Online (VGMO). [65] Он также рассказал VGMO в интервью о будущих офлайн-мероприятиях, связанных с музыкой, включая концерты. [6] Первый концерт Genshin Impact состоялся в октябре 2021 года в рамках онлайн-мероприятия, посвященного первой годовщине игры. Среди задействованных исполнителей был бельгийский композитор и дирижер Дирк Броссе , который дирижировал номинированной работой Чэня «Проклятие крови» на премии World Soundtrack Awards 2019. [66] [67]
В 2022 году избранные саундтреки Genshin Impact , включая композиции Чэня «Liyue», «Rapid as Wildfires» и «Contemplation in Snow», были включены в музыкальную библиотеку зимних Олимпийских игр 2022 года для использования на спортивных выставках. [68] «Contemplation in Snow» была представлена в рекламном видеоролике Пекинского национального овала по конькобежному спорту — соревновательной площадки, построенной специально для этого мероприятия.
Исходя из планов моего личного творческого пути, после тщательного обдумывания и нескольких обсуждений с компанией, я решил покинуть miHoYo и команду HOYO-MiX, чтобы следовать своим собственным музыкальным мечтам! [...] В будущем я продолжу исследовать музыкальный путь. Я планирую выпустить новый альбом чисто инструментальной музыки в следующем году, и конкретные планы будут объявлены в будущем. Надеюсь, вы продолжите поддерживать мои творения. С этого момента я продолжу путешествовать по Тейвату вместе со всеми как Путешественник!几次
交流,我选择离开米哈游和HOYO-MiX团队去继续追寻自己的音乐梦想了! [...] 在未来我还会继续在音乐道路上不断探索,明年打算发行一张个人纯音乐作品新专辑,具体计划安排会在未来公布,希望大家继续支持我的创作。以后就以旅行者的身份和大家一起继续游玩提瓦特啦!
12 сентября 2023 года Чен объявил в своих профилях Sina Weibo и Bilibili, что после тщательного раздумья он решил покинуть компанию miHoYo и ее музыкальную студию HOYO-MiX, чтобы заняться своими личными интересами. Он заявил, что продолжит исследовать [свой] путь в музыке и планирует выпустить собственный альбом инструментальной музыки в 2024 году. [7]
23 июля 2024 года было объявлено, что Чэнь Чжии был приглашен написать четыре оригинальных саундтрека для Project Woolgatherer (无尽梦回), мобильной приключенческой игры в жанре рогалик, посвященной теме снов. Композиции включали «The Neverending Dream» (无尽梦回), «Dreams Aglow» (梦的流光), «To Dream's End» (向无际彼岸) и «So Sleeps the Soul» (万物沉眠), все которые вошли в первый оригинальный альбом саундтреков к игре A Promise of Dreams (赴梦之约). [69]
Участие Чена произошло в решающий момент, так как производственная группа столкнулась с трудностями с музыкой игры. Продюсер Лю Мин заметил: «Честно говоря, мы не могли поверить своим ушам. Чен Чжии — музыкальный директор Genshin Impact ! Его присоединение к проекту было похоже на осуществление мечты». [70]
16 сентября 2024 года Justice (逆水寒) объявила о запуске независимого музыкального бренда под названием «Nishui Changqin» (逆水长琴), созданного исключительно для игры и ее игроков. Эта инициатива направлена на продвижение традиционной китайской музыки, вдохновленной фигурой принца Чанциня из « Classic of Mountains and Seas », и на установление культурного общения посредством музыки. Разработчики игры объединились с Чэнем, чтобы возглавить этот проект. [71] [72]
Привет всем! Когда я ранее отвечал на ваши вопросы, я упомянул, что хочу продолжить исследовать больше возможностей в музыке в китайском стиле. Как вы видите, в ближайшие дни я буду тесно сотрудничать с музыкальным лейблом Justice , Nishui Changqin, чтобы предпринять новые попытки и творческие слияния в традиционной китайской музыке. Я с нетерпением жду этого нового путешествия и надеюсь использовать музыку как язык, чтобы рассказать больше новых историй в этом новом мире, позволяя миру услышать звуки Китай.
正如大家所见,未来的日子里,我将和逆水寒音乐厂牌——逆水长琴进行深度的合作,在国乐上进行新的尝试和新的碰撞。我很期待这段新的旅程, 希[73]
Музыка, дебют которой запланирован в дополнении Version 2.2, будет наполнять каждый аспект игры, от окружения до подземелий и сюжетных линий, богатой смесью уникального стиля Чена и китайских культурных элементов. Это партнерство знаменует начало долгосрочного сотрудничества между Justice и Ченом, с планами на более разнообразную и инновационную музыку в будущих обновлениях. Игровая студия пообещала предоставить Чену творческую свободу и ресурсы для дальнейшего изучения и расширения границ традиционной китайской музыки в играх. [71]
Встреча с Джастисом была похожа на мимолетный взгляд, но и на любовь с первого взгляда. Я очень рад встретить нового друга-единомышленника, который укрепил мою веру в то, что «позволить миру услышать китайскую музыку». мелодии в этот воинственный мир. Путь впереди долгий, но пусть наши узы Справедливости продлятся вечно!
志同道合的新朋友,让我更加坚定“让世界听见国乐”的理念。希望在未来的日子里,我能创作出更多受大家喜爱的作品,为这个江湖带来更多触人心弦的旋律。 江湖路远,愿我们逆水长“情”! [74]
«Раньше я владел баром на шанхайской улице Хуанцзиньчэн, которая является очень тихой улицей. Однажды я шел по этой улице один в полночь, и внезапно мне пришла в голову идея ритма. Я рассказал ее своему партнеру Тянь Чэнмину, и она действительно нашла отклик в тексте, который он мне подарил. В этой песне есть немного черного юмора, который особенно подходит для быстрого, неопределенно мелодичного рэпа, и это был мой любимый жанр в то время. Так в один присест родилась эта песня».
Описание Полуночного Радио
14 апреля 2017 года Чэнь выпустил синглы «Midnight Radio» и «Time Tunnel». Он написал обе песни, а Тянь Чэньмин (田辰明) написал тексты песен. Ранее они сотрудничали в различных проектах, включая Armor Hero Emperor (2010), [22] Painted Skin: The Resurrection (2012) и Bump in the Road (2013). [34]
«Midnight Radio» началось с ритма, который пришел в голову Чену, когда он шел по пустой дороге ночью. Он поделился этим с Тянем, который придумал текст. Позже Тянь объяснил в комментарии, что магазин у дома, упомянутый в начале песни, — это магазин Lawson, расположенный на пересечении улиц Fuxing Road и Maoming Road. Также на текст песни его вдохновили времена, когда он приседал на обочине дороги, чтобы покурить сигареты посреди ночи, а продавец в магазине включал полуночное радио. [75] [76] Чэнь написал «Time Tunnel» за восемь лет до ее выпуска, когда он планировал выпустить десять песен «в честь своей уходящей юности». Затем он намеревался посвятить эти песни тем, кто его поддерживал, и его друг Тянь также неоднократно подбадривал его выпустить свой собственный альбом песен. Тянь прокомментировал песню: «Текст был написан в 2009 году, а сейчас уже 2017 год. Только недавно Чжии закончила запись и выпустила их. Подсознательно произошли значительные изменения в выборе слов, привычек и стиля, а также в различных темах для разных возрастных групп. Каждый раз, когда я серьезно размышляю об этом, мне кажется, что я шагнула во временной туннель». [77]
В 2018 году Чэнь сотрудничал с поэтом-песенником Цзин Цянем (镜千) для создания песни «Тебя здесь нет» (你,不在这里). Песня была основана на стихотворении, которое Цзин написал в то время, когда его дедушка умер, за два года до создания песни. Когда Чэнь впервые прочитал стихотворение, его дедушка тоже недавно умер. Он решил закончить песню за один раз, так как его бабушка тоже была серьезно больна. И перед тем, как выпустить песню, Чэнь заставил многих своих родственников и бабушку послушать ее, прежде чем она умерла. Песня была выпущена 1 февраля 2018 года. Чен сказал: «Я лично думаю, что это совершенно некоммерческая песня о семейной привязанности, выражающая мои самые глубокие мысли. Я надеюсь, что другие смогут понять мои чувства, но я не хочу, чтобы люди слишком пристально следили за ней. Я долго колебался, публиковать ее или нет. В конце концов, я решил позволить большему количеству людей услышать ее и вызвать больше воспоминаний о моих близких». [78]
Затем Чэнь и Цзин работали над «A Cup of Moon» (一杯月) вместе с музыкальными инженерами Хэ Цзяде (何迦德) и Каолой (考拉), а также инженером по микшированию Лю Цзюньцзе (刘俊杰). Это была песня, изначально написанная для группы Qingqin Qingqing (轻琴謦磬), отсюда и ее продолжительность в шесть минут. Инь Линь (银临), певец, приглашенный Чэнем для участия в проекте, настойчиво предлагал сократить песню, но Чэнь продолжал следовать своему видению. Он также завершил аранжировку за один присест во время восьмичасовой прямой трансляции. [79] Запись и микширование заняли полгода, и песня была выпущена 6 октября 2018 года. [80]
После двух лет производства Чэнь выпустил свой первый оригинальный альбом Being Towards Death в цифровом формате 2 апреля 2019 года. Он включает в себя различные работы, созданные за десять лет, и содержит новые записи ранее выпущенных работ, таких как «Midnight Radio», «Time Tunnel» и «A Cup of Moon». Производство альбома поддерживалось краудфандингом. При первоначальной цели в 30 000 юаней проект собрал 38 000. [25] По словам автора текстов и планировщика проекта Цзин Цяня, сложность производства заключалась в коммуникации, поскольку в каждой песне участвовали иллюстраторы, создатели видео и другие художники. Все песни, над которыми он работал, были пересмотрены как минимум дважды, прежде чем прийти к готовому продукту; «A Cup of Moon» была пересмотрена как минимум трижды. Он также описал отношение Чэня к музыке как «строгое». [81] Редактор колонки Сяо Сяо (小小), объясняя часть производства, сказал: «В последнее время Учитель Чен действительно выложился по полной для своего любимого альбома. Он работает до часу или двух ночи каждый день, просто чтобы оптимизировать и доработать каждую отдельную часть в этот последний промежуток времени. Он даже перезаписал несколько песен заново. Так что даже для песен, которые уже были выпущены на NetEase Cloud [Music], в новом альбоме есть существенные различия. Редактор даже начинает задаваться вопросом, является ли Учитель Чен Девой, учитывая его дотошность и внимание к деталям». [79]
Это размышление о прошлом молодого китайского композитора Чэнь Чжии, а также новое введение в будущее. Fantasyland демонстрирует фирменный музыкальный стиль Чэня, наполненный безграничным творческим вдохновением, и подчеркивает безграничные возможности, которые возникают из сочетания традиционных китайских инструментов и оркестровой музыки. Этот альбом воплощает самые грандиозные и творческие музыкальные концепции Чэнь Чжии на сегодняшний день, созданные в сотрудничестве с музыкантами мирового класса и Лондонским филармоническим оркестром. Его плавные мелодии разворачиваются как калейдоскоп, с прекрасными нотами, сплетающими красочную картину фантастической игровой площадки, представляя слушателям сказочную страну чудес.
Отдавая дань прошлому и глядя в будущее, Чэнь отправляется в новое путешествие, наполненное неизвестностью, но также и бесконечными возможностями. С помощью этого альбома Чен надеется позволить людям понять и оценить его продолжающийся рост, трансформацию и возрождение, а также музыкальные истории, которые он лично создал.
交给未来的崭新名 фото.。《幻想乐园 Страна фантазий》以陈致逸擅长的音乐风格,加以无拘无束的奇妙灵感,全面展现了民族器乐与管弦乐相结合所迸发出的无限可能。这张专辑承载着陈致逸迄今为止最为庞大绮丽的音乐构想,携手多位世界一流演奏家、伦敦爱乐乐团共同倾力打造。悠扬旋律如万花筒般层层绽放,美妙音符交织出缤纷游园画卷,向乐迷呈现梦想中的奇幻乐园。
致敬过往,眺望未来。新的旅途纵有未知,无限可能则更为可贵。陈致逸希望借这张专辑,让大家了解和认识一直在前进、成长、蜕变、新生的自己,以及那一些他亲手绘制的音乐故事……— Описание альбома [82]
12 июля 2024 года Чэнь опубликовал видео на нескольких платформах, в котором рассказал о существенном изменении карьеры в 40 лет и решении создать личный инструментальный альбом с известными музыкантами из Китая и из-за рубежа. Размышляя о своей 17-летней карьере, он подчеркнул свою работу над Genshin Impact и его глобальный успех. Несмотря на свою любовь к сочинительству, он решил отойти в сторону, чтобы предоставить возможности молодым композиторам в HOYO-MiX и следовать своим собственным музыкальным мечтам. Он также выразил надежду, что его новый альбом удивит и найдет отклик у слушателей, и поблагодарил своих сторонников за их поддержку. [83] В тот же день был опубликован рекламный видеоролик, в котором Чэнь выступил вместе с дирижером Робертом Циглером и Лондонским филармоническим оркестром. [84]
15 июля был опубликован клип на произведение «Бесконечная обитель цветов и грехов» (花与罪的无限回廊). Это один из двух музыкальных клипов, созданных для продвижения музыкального альбома Чена FANTASYLAND (幻想乐园). [85] 18 июля был опубликован клип на произведение «Хоровод Вечного замка» (永夜之城的轮舞). [86]
FANTASYLAND вышел 18 июля 2024 года. [87] Обложку альбома нарисовала китайско-американская художница Янь Вэньцин (颜温情), известная под псевдонимом «Yuumei». [88]
В октябре 2009 года официально стартовал конкурс цифрового аудио eARTS от Digital Audio China. Это было мероприятие, организованное Шанхайской консерваторией музыки, Китайской ассоциацией инженеров звукозаписи (中国录音师协会) и правительством района Янпу для содействия развитию и исследованиям Китая в области цифрового аудио и смежных областях. В состав жюри конкурса вошли музыкальные инженеры Саймон Роудс из Abbey Road Studios , Ник Воллейдж из AIR Studios и музыкальный продюсер Куинси Джонс , среди прочих. [89] [90] [91] В полуфинале Чэнь занял второе место в номинации «Искусство звукозаписи» и первое место в номинациях «Музыкальная аранжировка» и «Мультимедийный саундтрек». Его представляла компания Shanghai Yinxu Culture Communication Co., Ltd. (上海音序文化传播有限公司), также известная как Intree Music, [92] которую возглавляет Чэнь. [93] На финале, состоявшемся в марте 2010 года, он выиграл первый приз в категории «Мультимедийный саундтрек», второй приз в категории «Искусство звукозаписи» и третий приз в категории «Музыкальная аранжировка». [13] [25] Чэнь прокомментировал в интервью во время церемонии награждения: «Изначально я участвовал в этом конкурсе с мыслью попробовать. Я чувствую, что победа в этой награде — это своего рода утверждение для меня и моей музыки!» [94]
В апреле 2012 года Чэнь принял участие в качестве гостя во втором конкурсе Digital Audio Competition, организованном Digital Audio China. Он присоединился к мероприятию с двумя другими победителями первого конкурса 2010 года, Пэн Фэй (彭飞) и Го Шэньшэн (郭申生). Их заказанные работы были исполнены на гала-церемонии награждения. [95] [96]
После трех мероприятий конкурса цифрового аудио Шанхайская консерватория музыки провела Международный фестиваль цифровой музыки в декабре 2021 года. Мероприятие было совместно организовано Шанхайским центром совместных инноваций в области музыки и искусства (上海音乐艺术发展协同创新中心), компанией-разработчиком игр miHoYo и их музыкальной студией HOYO-MiX. В нем приняли участие местные и зарубежные ветераны индустрии цифровой музыки и руководители университетских дисциплин. Также прошли форумы и лекции по записи музыки для искусства, фильмов и видеоигр и т. д. Чэнь принял участие в мероприятии, чтобы прочитать лекцию о музыкальном производстве Genshin Impact [97] [ 98] , где он поделился процессом производства игровой музыки на основе собственного опыта, включая: проектирование кадров, производство аранжировок MIDI, производство партитуры, оркестровую запись, микширование и мастеринг звука, а также наименование музыки для саундтрека и дизайн иллюстраций. В ходе лекции Чэнь также поделился своим опытом сотрудничества с оркестрами и музыкантами из разных стран в процессе создания музыки посредством большого количества видеоматериалов. Он рассказал о концепции «хуаён» (化用) в творчестве, связав ее с усвоением сути западных музыкальных элементов и превращением их во внутренние навыки собственного музыкального творчества. [99]
Следующий Международный фестиваль цифровой музыки пройдёт с октября по декабрь 2022 года. [100] Чэнь и музыкальный директор miHoYo Цай Цзиньхан (蔡近翰) [101] присоединились в качестве судей команды игровой музыки. [102]
В июле 2016 года Шанхайская консерватория музыки провела летнюю художественную школу для аспирантов. Программа была сосредоточена на теме музыки и технологий, а также на мероприятиях, охватывающих исследования, производство и исполнение музыки. Чэнь был приглашен вместе с несколькими другими преподавателями и экспертами в музыкальной индустрии для чтения лекций. [103] В своей лекции он обсудил свою работу над «Призраком театра» (2016), объяснив процесс производства музыки для партитуры. [104]
С мая по октябрь в Шанхае прошла выставка Expo 2010. Среди различных организованных мероприятий был масштабный парад, который проводился каждый день. Одним из его маршрутов была линия Пуси на Longhua East Road, для которой Чэнь написал песню "Good Dream Is a Song" (好梦是歌). [9] [105] [106]
24 июля 2012 года доцент кафедры кларнета Тао Жань (陶然) Школы искусств Шэньчжэня провёл концерт кларнета в концертном зале Шэньчжэня. Концерт включал выступления, охватывающие классические, романтические и джазовые стили. Он также руководил десятью студентами, включая Чэня, для исполнения восьми произведений для кларнета в форме сольной и камерной музыки, включая «Концертную пьесу № 2» Феликса Мендельсона , «Соло конкурса» Андре Мессаже и «Концерт для кларнета № 1, соч. 36» Франца Кроммера . Чэнь написал оригинальную пьесу специально для концерта, «Легенда» (传奇), для фортепиано и кларнета. [107]
19 ноября 2017 года Тао Ран снова провел концерт кларнета Beautiful Sunday, спонсорами которого выступили отдел пропаганды муниципального комитета партии Шэньчжэня (深圳市委宣传部) и Муниципальное бюро культуры, спорта и туризма Шэньчжэня (深圳市文体旅游).局). Помимо «Легенды», на концерте были исполнены и более оригинальные произведения Чена: «Тайна» (迷), «Открытие» (发现), «Чрезвычайная ситуация» (意外), «Правда» (真相) и «Вызов» (挑战). ). [108]
13 ноября 2016 года Чэнь прочитал лекцию в Уханьской консерватории музыки в рамках трехдневного Форума прикладной электронной музыки. Лекция называлась «Процесс производства музыки к фильмам: на примере « Призрака театра »» (电影音乐的制作流程——以<墨宫魅影>为例). [109] На следующий день Чэнь вместе с композитором и музыкальным продюсером Шэнь Данем (沈丹) провели мастер-класс по прикладной электронной музыке. [110]
В 2017 году Чэнь основал группу Qingqin Qingqing (轻琴謦磬), также называемую 4Q, которая фокусируется на жанре Zhongguo Feng . Группа состоит из дюжины участников, у каждого из которых есть свой традиционный инструмент, такой как эрху , дицзы , сяо и гучжэн . По словам музыканта пипа Хуанмо (眷墨), «Qín» (琴) и «Qìng» (磬) относятся к музыке и древней музыке соответственно. Третий иероглиф, «Qìng» (謦), означает расслабленный или счастливый. Вместе эти иероглифы выражают сцену, где группа друзей, которые любят древнюю музыку, собираются вместе, чтобы играть музыку с легкостью и радостью.
В июне 2018 года синглы «Endless» (无疆) и «Twelve Gods» (十二神肖), оба написанные Чэнем, были выпущены на музыкальных онлайн-платформах. 22 июля Qingqin Qingqing дебютировал на Bilibili Macro Link (BML), концертном мероприятии, состоявшемся на Mercedes-Benz Arena в Шанхае . Мероприятие посетило более 4,5 миллионов человек из офлайн- и онлайн-аудитории.
С марта по апрель 2024 года Чэнь был одним из пяти послов художников на фестивале Digital Muse: 2024 Music+Technology (数字缪斯——2024音乐科技融创节), посвященном слиянию искусственного интеллекта с музыкальной композицией. Он участвовал в оценке и отборе представленных работ, предоставляя руководство, рекомендации и поддержку музыкальным творениям, представленным на этом фестивале, который проводился в концертном зале Cadillac Shanghai. Целью мероприятия было «поддержать музыкантов в исследовании инноваций в области слияния музыки и современных технологий, содействовать созданию и развитию произведений цифровой музыки и предоставить международную выставочную площадку для выдающихся оригинальных музыкальных произведений». [111]
1 января 2017 года Чэнь принял участие в тематической музыкальной выставке карнавала Moonlight Blade Guofeng, которая проходила в Театре магии Sun Palace в городе Нанкин . [112]
С мая по июнь 2017 года Чен участвовал в качестве судьи в конкурсе кавер-исполнения Guofeng (国风翻唱大赛), проводимом DouYu и Tencent . [113]
В 2018 году Чэнь принял участие в музыкальном фестивале Сюаньуцзи Гофэн (玄武纪•国风音乐盛典), где исполнил песню «Парча» (锦色) с Цзю Цюань (圈九). [114] Позже песня была выпущена как «Brocade Colors» в альбоме Чена « Being Towards Death » 2019 года с женским вокалом в исполнении Бу Цай (不才).