Шанхайская анимационная киностудия ( упрощенный китайский :上海美术电影制片厂; традиционный китайский :上海美術電影製片廠; пиньинь : Shànghǎi Měishù Diànyِng Zhìpiānchǎng ), также известная как SAFS ( упрощенный китайский :美影厂традиционный китайский :美影廠; пиньинь : Měi Yong Chǎng ) — китайская анимационная студия , базирующаяся в Шанхае , Китай , в составе корпорации Shanghai Film Group . Шанхайская анимационная киностудия была официально основана в апреле 1957 года под руководством новаторов-аниматоров и художников, в том числе Те Вэя и братьев Ван. Он выпустил около 500 фильмов с исходными анимационными данными общей продолжительностью более 40 000 минут, что охватывает 80% внутреннего анимационного производства Китая.
SAFS производит ряд анимационных фильмов в различных видах искусства с китайскими художественными особенностями, в том числе «Цзяньчжи» , «Шуймохуа» , « Кукольный» , «Чжэчжи» (также известный как оригами) , «Теневой кукольный театр » и т. д. Он также имеет международное сотрудничество с различными студиями по всему миру.
В 1949 году, когда была создана Китайская Народная Республика, Министерство культуры направило группу молодых аниматоров, в том числе Те Вэя (1915–2010), карикатуриста, и Цзин Ши (1919–1997), художника, в Чанчуньская киностудия , до 1946 года известная как Северо-восточная киностудия , основала анимационную команду. Как описал Те Вэй, пионерам не хватало знаний и техники анимации, поэтому в то время Те Вэй возглавил команду по изучению анимационной продукции, созданной Советским Союзом.
В 1950 году команда аниматоров переехала в Шанхай, где было доступно современное анимационное оборудование и человеческие ресурсы, и она была расширена за счет прихода новых молодых художников из Центральной академии изящных искусств , Художественного института Сучжоу и других ведущих учреждений. Тем временем, когда политическая ситуация в Китае стабилизировалась, братья Ван , Ван Чаочэнь и Ван Лаймин , первые китайские аниматоры, вернулись в Шанхай, чтобы присоединиться к группе. В 1957 году Шанхайская студия анимационных фильмов была официально создана как независимое подразделение Министерства культуры. Будучи режиссером и руководителем студии, Те Вэй руководил на тот момент более чем 200 работниками, работавшими над созданием обучающих и развлекательных анимационных фильмов для детей. Изучая методы анимации из-за границы, пионеры начали изучать новые методы, отражающие китайские культурные особенности, включая использование марионеток, вырезание из бумаги и элементы традиционного китайского искусства, такие как маскировка в Пекинской опере . «Волшебное перо» (1955) и «Тщеславный генерал » (1956), два самых представительных фильма того времени, привлекли внимание всего мира и завоевали ряд отечественных и международных наград. [1]
Основанию Шанхайской студии анимационных фильмов также способствовала « Кампания ста цветов » в 1956 году, в ходе которой правительство Коммунистической партии поощряло развитие и инновации в области технологий и искусства в Китае. [1]
После успеха «Волшебного пера» (1955) и «Тщеславного генерала » (1956) студия получила дополнительную поддержку со стороны правительства, которое поощряло их изучать западную анимацию и разрабатывать собственные модели и методы, которые были истинно китайскими. Период с 1957 по 1966 год был назван «золотым веком» китайских анимационных фильмов, особенно из-за высокой производительности и качества Шанхайской студии анимационных фильмов. Наряду с творческими приемами и выдающимся китайским мастерством, ряд анимационных фильмов достигли высшего международного уровня.
Премьер-министр Чжоу Эньлай заявил, что «анимационные фильмы отличаются своим особым и уникальным стилем в китайской киноиндустрии». [2] В этот период студия разработала различные новаторские приемы, выражающие национальный стиль. В 1958 году Ван Гучан вместе с молодым аниматором Ху Цзиньцином и их командой разработали новую технику анимации «цзяньчжи» , основанную на традиционных китайских вырезках из бумаги, и создали первую анимацию в стиле «цзяньчжи» «Свинья ест арбуз» (1958). Тэ Вэй , вдохновленный знаменитым художником по размывке тушью Ци Байши , снял первый анимационный фильм в стиле «тушь и рисование кистью» — « Где мама» (1960), который получил высокие награды на кинофестивалях, в том числе на Международном кинофестивале в Локарно в 1961 год, 4-й Международный фестиваль анимационных фильмов в Анси в 1962 году и 17-й Каннский кинофестиваль в 1964 году . 1963). В тот же период Юй Чжэньгуан (1906–1991) поставил первый анимационный фильм из сложенной бумаги « Умный утенок» (1963), в котором использовалась техника народного ремесла под названием «жечжи» (также известная как японское оригами ).
Самый известный анимационный фильм, созданный на Шанхайской студии анимационных фильмов, - «Разор на небесах» (Да Нао Тянь Гун) (1961,1964), поставленный Ван Лаймином как его второй анимационный фильм. Он перенял многие черты китайского сценического искусства в дизайне окружающей среды, дизайне персонажей, отсылке к движениям (особенно в военном стиле пекинской оперы ) и красивой богатой цветовой палитре. Фильм был показан на кинофестивале в Локарно в 1965 году и получил широкую оценку международной аудитории.
В этот период студия «Шанхайские анимационные фильмы» выпустила немало замечательных анимационных фильмов в различных вариантах, в том числе «Приключения маленького рыбака» (1959), «Дух женьшеня» (1961), « Мост Красной армии » (1964), « Больше или меньше » ( 1964) и так далее. Эти фильмы вывели китайскую анимацию на мировую арену того времени.
Когда 2 сентября 1958 года было запущено Пекинское телевидение , Шанхайская анимационная киностудия начала производить анимационные телевизионные рекламные ролики для различных клиентов, включая пивоварню Циндао , но станция прекратила трансляцию телепередач во время Культурной революции с 1966 по 1976 год. Однако так продолжалось до тех пор, пока 1979 год, когда Шанхайская анимационная киностудия возобновила производство анимационных телевизионных рекламных роликов после китайской экономической реформы, проведенной Дэн Сяопином с 1978 по 2013 год, включая Coca-Cola ( американский безалкогольный напиток из Атланты , штат Джорджия , который неофициально продавался на коммунистическом материке ). Китай с 1949 по 1979 год, прежде чем он стал официальным).
Золотой век закончился с началом Культурной революции в 1966 году, которая нанесла тяжелый удар по индустрии анимационного кино и ограничила производительность студии.
В период Культурной революции вся студия была закрыта Красной гвардией с 1965 по 1972 год. Почти все анимационные фильмы, снятые до этого, были запрещены, за исключением кукольного фильма Ю Лэя « Петух в полночь» (1964), свержение злых землевладельцев и «Две героические сестры лугов» (1964), режиссеры Цянь Юнда и Тан Чэн, восхваляющие Мао Цзэдуна и Коммунистическую партию Китая : [4]
«На небе бесчисленное множество звезд. Но гораздо больше овец коммуны. На небе чистые белые облака. Но еще белее шерсть овец коммуны. Еще белее шерсть овец коммуны. Наш любимый Председатель Мао Дорогой Председатель Мао, под вашим солнцем прерия процветает. Наша любимая Коммунистическая партия, Дорогая Коммунистическая партия. Маленькие пастушки растут под вашим руководством…» [ Две героические сестры лугов (1964). )] [2]
Знаменитые фильмы, такие как « Мальчик-буйвол и флейта» (1963) и «Разрушение на небесах» (1961, 1964), были запрещены из-за «незнания классовой борьбы» и намека на свержение правительства. Многие руководители и артисты предыдущих постановок студии были схвачены и отправлены в крестьянские деревни для самоанализа своих антиреволюционных действий. [1] В 1973 году аниматоров постепенно отправили обратно в студию, но большинство анимаций в ту эпоху создавались для пропагандистских целей, чтобы информировать неграмотные группы масс о современных политических вопросах, включая поддержку вьетнамцев в борьбе с Америкой , разоблачение Заговор Америки по мирным переговорам и после школы . В том же году Ван Шучен и Янь Динсянь сняли «Маленький Балу» (1973), историю о мальчике, присоединившемся к освободительной Красной Армии. Смелый графический стиль персонажей и фона соответствовал стилю преобладающих в то время в стране пропагандистских плакатов. [1]
Лишь после падения « Банды четырех» в 1976 году студия наконец оправилась от стабилизировавшейся политической ситуации. Вернувшиеся аниматоры приступили к работе над проектами, которые они оставляли позади на долгие годы.
В 1979 году «Нэчжа покоряет короля драконов» был создан в честь 30-летия основания Китайской Народной Республики. Это был первый полнометражный анимационный фильм в Китае. [5]
Первая кукольная серия « История Афанти » была опубликована в 1980 году и ярко изображает легендарную фигуру синьцзян-уйгурского этноса Афанти. А затем распространился за границу.
В 1981 году фильм «Три монаха» , основанный на китайской народной пословице, был опубликован Шанхайской киностудией изящных искусств и в 1980 году получил первую премию «Золотой петух» за китайский фильм .
В 1984 году Шанхайская анимационная киностудия сменила руководство: Янь Динсянь стал режиссером, а Те Вэй - консультантом. В центре внимания этого периода была серия художественных фильмов. Например, важными произведениями этого периода также были первый вырезанный из бумаги сериал «Братья Калабаш» , 13-серийный мультсериал «Приключения грязного короля» , мультсериал « Шук и Бета» и «Башня кубика Рубика» . Впоследствии пост директора завода последовательно занимали Чжоу Кэцинь и Чан Гуанси.
С 1985 года китайские анимационные фильмы пережили сложный период, когда аниме из Японии и США быстро захватило внутренний рынок. [7]
В 1992 году одной из первых западных компаний, вступивших в контакт со студией, была Prrfect Animation из Сан-Франциско , США . Они попытались обеспечить в студии эффективность, надежность и контроль качества. [8] В 2001 году студия стала частью корпорации Shanghai Film Group .
В 1994 году Цзинь Гопин стал директором завода. «Лотосовый фонарь» (1999) был еще одним театральным анимационным фильмом после «Золотого короля обезьян» (1984) и первым коммерческим анимационным фильмом в Китае. [9] Его сделали Чан Гуанси как режиссер, У Игун как художественный руководитель и Цзинь Фузай как музыкальный руководитель. В озвучании приняли участие Цзян Вэнь , Цзин Нин , Чэнь Паиси , Сюй Фань и другие. Тремя музыкальными темами и интерлюдиями были «365 дней, чтобы подумать о тебе», «Небо и земля в моем сердце» и «Любовь одним словом». Певцами были Коко Ли , Лю Хуан и Чжан Синьчжэ .
В 2001 году «Music Up» , первый мультсериал о студенческой музыке, открыл новую главу отечественной анимации своими летающими и безудержными историями о погоне за мечтами, а также множеством тщательно созданных оригинальных песен. Благодаря новым силам Ху Яньбиня, Inspiration Band и других групп, он установил рекорд продаж суперплатиновых альбомов.
В 2004 году на детском канале CCTV была выпущена первая часть анимационного сериала «Пачка с большими ушами» режиссера Су Да. На протяжении пяти сезонов этот 130-серийный сериал стал спутником детства бесчисленного количества детей. Уже много лет подряд он является чемпионом Детского канала CCTV и четырех крупных мультипликаторов по рейтингу аудитории с более чем 2 миллиардами онлайн-видео по запросу.
В 2006 году Шанхайская студия анимационных фильмов выпустила кукольный фильм «Си Юй Ци Тун». [10]
В 2007 году Тень сняла большой национальный эпический киномультфильм « Воины » и получила «12-ю премию Китая Хуа Бяо за выдающийся анимационный фильм», «Премию Чанчжоу за лучший полнометражный фильм», а также выиграла премию «Золотой петух» за лучший анимационный фильм. и « Золотой Медведь » International — лучшие анимационные работы кинематографа. [ нужна цитата ]
В 2011 году, более чем через 50 лет после выхода «Разрушения на небесах» , студия объединила традиции с высокими технологиями и объединилась с крупнейшей в мире компанией по пост-продакшену кино и телевидения, чтобы создать новую 3D-версию классического произведения. [11]
В марте 2013 года студия подала в суд на Apple Inc. за продажу более 110 своих фильмов на iTunes без разрешения. [12]
В апреле 2018 года Су Да стал директором Шанхайской студии анимационных фильмов. [ нужна цитата ]
{{cite web}}: CS1 maint: numeric names: authors list (link)