Шоу Мэвис Брэмстон — еженедельное австралийское сатирическое комедийное [1] ревю, которое транслировалось на канале Seven Network с 1964 по 1968 год. Создателем, сценаристом и сопродюсером шоу «Мэвис» была Кэрол Рэй , которая также снималась в нем. Оно было вдохновлено британскими сатирическими телешоу того периода, в частности «That Was The Week That Was » [2] и «Not Only... But Also» .
Сериал стал первым успешным начинанием в этом жанре на австралийском телевидении. На пике популярности это была одна из самых популярных, хотя и спорных, австралийских телепрограмм своего времени, и она вознесла многих из «классического» состава к национальной славе, включая трех оригинальных звезд: Рэй (которая уже была крупной звездой в Англии как кинозвезда), британского комика-эмигранта Гордона Чатера и Барри Крейтона , а также талисмана сериала, которого изображала Мэгги Денс . [1]
Шоу Мэвис Брэмстон оказало огромное влияние на Австралию в середине 1960-х годов, что было усилено его уникальным местом в истории австралийской телевизионной индустрии . Австралийское телевещание с момента его создания в 1956 году быстро попало под влияние социально-экономического влияния Соединенных Штатов, и, согласно «Отчету Винсента» за 1963 год об австралийской медиаиндустрии, было обнаружено, что 97% драм, транслировавшихся на местном уровне в период с 1956 по 1963 год, были произведены в США. [1]
По крайней мере 80% австралийских телепрограмм к началу 1960-х годов были получены из Соединенных Штатов, а американские телесериалы постоянно входили в число самых рейтинговых шоу. [3]
Те немногие программы, которые производились на местном уровне, обычно представляли собой недорогие копии проверенных американских форматов ток-шоу или телевикторин. [4]
Отсутствие предписанных правительством местных правил содержания означало, что австралийские телепродюсеры столкнулись с огромными трудностями в попытке конкурировать с импортированными американскими (и в меньшей степени британскими программами), которые выигрывали от высоких бюджетов, международного пула талантов и огромной экономии масштаба благодаря своей большой внутренней аудитории и налаженным всемирным сетям распространения. Эти преимущества были еще больше усилены тем фактом, что американские продюсеры и сети предлагали австралийским каналам привлекательные скидки на пакетное программирование. [5]
Несмотря на подавляющее преобладание импортных программ, местное производство постепенно росло в середине 1960-х годов по нескольким причинам: лицензирование третьей сети в крупных городах (которая в конечном итоге стала Network 10 ), внедрение видеотехнологий (которые позволяли делать предварительную запись и монтаж, а также снижали издержки производства) и обеспечение соблюдения местных квот на производство телевизионной рекламы, что способствовало формированию местной профессиональной базы. [4]
Мэвис Брэмстон дебютировала всего через несколько месяцев после знаковой полицейской процессуальной драмы Crawford Productions Homicide . Брэмстон продемонстрировала, что в Австралии можно снимать сатирическую телевизионную комедию, показывающую австралийские проблемы и персонажей, и что у такого шоу есть значительная аудитория. Как первый австралийский телевизионный комедийный сериал, который стал национальным успехом как у критиков, так и у зрителей, он считается важной вехой в развитии австралийского телевидения. Многие в то время ожидали, что эта честь достанется варьете Грэма Кеннеди In Melbourne Tonight , который, хотя и пользовался огромной популярностью в своем родном городе, не стал полноценным национальным хитом до 1969 года. Писатель Хью Стаки высказал мнение, что это было отчасти потому, что IMT столкнулся с сильной конкуренцией со стороны последующих шоу, рейтинговых американских варьете The Perry Como Show и The Andy Williams Show . [6] : 169–170
Мэвис Брэмстон выросла из недавней местной театральной традиции тематических сатирических ревю — в первую очередь, популярных ревю, поставленных в Сиднейском театре на Филлип-стрит в 1950-х и 1960-х годах [7] — но на нее также сильно повлиял бум британской сатиры и особенно современные британские телесериалы в жанре сатирической комедии «That Was The Week That Was» и « Not Only... But Also» .
Шутка сериала заключалась в том, что «лицо» главной героини и талисман сериала появлялись только в начальных титрах, однако она гастролировала в качестве персонажа, появляясь на публике. [1]
Примечание: актерский состав состоял из трех постоянных звезд и регулярно меняющегося состава приглашенных гостей [1]
В актерский состав «Мейвиса» , который значительно изменился за три года его существования, изначально входило много приезжих или эмигрантов из Великобритании, а также опытных австралийских актеров, таких как Джон Блутал , который становился все более известным в Великобритании, и австралийских исполнителей, которые были относительными новичками на телевидении, но которые, тем не менее, имели за плечами десятилетия опыта работы в театре, кабаре, ревю и музыке.
В течение трех лет показа в сериале постоянными участниками и гостями были певец Брайан Дэвис (1964), комик и (супруга Бобби Лимба ) Дон Лейк , а также Нева Карр Глин (1966), Джун Тоди (1966) и Питер Ривз (1967) [8] . В некоторых эпизодах в качестве приглашенных звезд снимались Барбара Уиндон и Эл Томас.
В состав съемочной группы входил молодой ассистент режиссера Питер Уир , который впоследствии стал одним из самых известных и успешных австралийских режиссеров.
Существует несколько версий происхождения ироничной шутки, лежащей в основе названия шоу. Наиболее часто цитируемая версия заключается в том, что она произошла от австралийского театрального выражения. Прозвище «Мэвис Брэмстонс» высмеивало явление, распространенное в то время на австралийской сцене. В годы после Второй мировой войны иностранные актеры (многие из которых считались второсортными или давно минувшими свои лучшие годы) часто импортировались для участия в местных постановках, хотя были доступны местные исполнители, которые были так же хороши или лучше своих зарубежных коллег. Одним из самых известных примеров этой тенденции было «открытие» актрисы и певицы Джилл Перриман ; во время дублирования горячо любимой Эви Хейз для главной роли в постановке мюзикла « Зовите меня мадам» в 1953 году , Перриман смогла совершить свой критический прорыв после того, как Эви Хейз была отстранена от участия из-за болезни. Хейз и Перриман стали большими друзьями. Позже Хейз появилась в роли матери Перриман в «Смешной девчонке» .
Стандартный образ импортной второсортной актрисы стал центральной идеей сериала. В начальной сцене каждого эпизода показывали «Мейвис», теперь воплощенную в пародийный персонаж, прибывающую в аэропорт Сиднея, чтобы быть встреченной ожидающей прессой; ирония заключалась в том, что, хотя шоу называлось «Шоу Мэвис Брэмстон» , это была единственная сцена, в которой она появилась. Ноэлин Браун играла одноименную Мэвис в пилотном выпуске и первых пяти шоу.
Однако Мэгги Денс стала «лицом» сериала; она регулярно появлялась в статьях в прессе и на обложках журналов, а также широко использовалась спонсором шоу, компанией Ampol , выступая с многочисленными рекламными выступлениями по всей стране.
Создательница шоу и оригинальная партнерша Кэрол Рэй добилась значительного успеха в Великобритании как актриса, певица и танцовщица, после чего работала на национальном телевидении в Кении (где ее муж работал в Colonial Veterinary Service). В 1964 году пара решила эмигрировать в Австралию, прибыв туда в марте того же года. Рэй попросила друзей в Британии о контактах в австралийской телевизионной индустрии, и это привело к встрече с (сэром) Чарльзом Мозесом , тогдашним генеральным директором ABC . Он предложил ей попытать счастья на сиднейской коммерческой станции ATN-7 и дал ей рекомендательное письмо генеральному директору Seven Джеймсу Освину. Эта встреча прошла успешно, и Рэй стала одной из первых женщин-руководителей телевидения в Австралии — ее назначили помощником Освина в «Matters of Live Programming» и дали офис и задание смотреть местное телевидение и придумывать идеи для новых программ. [6] : 160–161
Вдохновленная программой BBC That Was The Week That Was , Рэй предложила шоу, основанное на формате злободневной сатиры TW3, и хотя изначально она отнеслась к этому скептически, Освин согласился и выделил бюджет в размере AU£1500 на пилотный эпизод. Затем Рэй приступила к набору актеров на роли звезд TW3 Миллисент Мартин , Бернарда Левина и Дэвида Фроста . По воле случая ее также познакомили с Гордоном Чейтером, который сразу же принял ее предложение, ожидая, что новое шоу будет телевизионной версией знаменитого Phillip St Revues , в котором он снимался.
В этот период Рэй также была привлечена для помощи в разработке шоу, спонсируемого текстильной компанией Bradmill, и ее взяли в The Music Hall в Neutral Bay , популярный театр-ресторан, представляющий комедийные мелодрамы в викторианском стиле, которые характеризовались значительным взаимодействием со зрителями. Шоу, которое Рэй посмотрела тем вечером, The Evil That Men Do , снималось вместе с постоянными злодеем и злодейкой Мюзик-холла, Барри Крейтоном и Ноэлин Браун. Рэй была впечатлена внешностью Крейтона, его изысканным стилем и его навыками обращения с часто шумной аудиторией Мюзик-холла, и сразу поняла, что нашла своего второго коллегу. [6] : 161–163 Вскоре после этого Ноэлин Браун познакомилась на вечеринке с сопродюсером шоу Майклом Плантом, и он предложил ей роль Мэвис в пилотном эпизоде.
Для разработки сценария Рэй нанял команду сценаристов, в которую вошли Джеймс Фишберн (который также выступил в качестве исполнительного продюсера), Джон Маккеллар, Дэвид Сейл (который впоследствии написал сценарий для чрезвычайно популярной мыльной оперы 1970-х годов « Номер 96» ), актёр и сценарист Джон Финлейсон (который написал успешное интимное ревю в Мельбурне с Барбарой Энджелл ), Мелвин Морроу (автор ревю , а позже директор драматического отделения в колледже Стонихерст и сценарист «Песни для пения» ) и Кен Шейди , который начал писать комедийные скетчи, работая в инженерном отделе Seven; [6] : 164 позже он также писал для «Номер 96» и был соавтором сценария хитового фильма Пола Хогана «Крокодил Данди» .
На этом этапе Рэй намеревалась работать только как продюсер шоу, и ей все еще нужно было найти главную женскую роль; Чейтер предложила Джун Солтер (которая согласилась на гостевое появление в пилоте), и они также обратились к Джуди Фарр и нескольким другим актрисам, но все они были заняты другой работой и не могли взять на себя главную роль. В конце концов Чейтер предложила, чтобы Рэй сама снялась в пилоте, опасаясь, что Севен потеряет интерес к шоу и отменит его, и хотя она не хотела выступать и быть сопродюсером, Рэй согласилась сделать это. [6] : 165
Производственной группе нужно было найти подходящее название для нового шоу (рабочее название было «Позднее шоу »), и, как отмечалось выше, окончательный выбор был навеян их желанием высмеять культурное раболепие , царившее в австралийском театре.
Имя «Мейвис Брэмстон» было предложено Джоном Финлейсоном, который сослался на старую театральную традицию Мельбурна, в которой «актриса, которая действительно сумасшедшая или чересчур, или сама себя заносчивая» называла себя «Мейвис Брэмстон». [6] : 165 Имея это в виду, они придумали идею пригласить предполагаемую актрису из Англии, которая якобы была приглашена для участия в шоу, но на самом деле появлялась лишь ненадолго.
Во время репетиций было решено, что шоу откроется песней Барри Крейтона «Togetherness», которую он изначально написал для ревю Phillip St под названием At It Again ; также были тематические песни со словами Дэвида Сейла и музыкой постоянного музыкального руководителя Seven Томми Тихо . Съемки проходили в Macquarie Theatrette на Питт-стрит в Сиднее с участием Рэя, Чатера, Крейтона, Брауна и приглашенной Джун Солтер.
Шоу началось с сильно загримированной Ноэлин Браун (в роли Мэвис) в фиктивном интервью с Джоном Финлейсоном, после чего она исполнила (намеренно ужасную) песенно-танцевальную программу. Скетчи включали актуальные темы о тогдашнем премьер-министре Роберте Мензисе и катастрофе «Вояджера » ; соредактор Oz Ричард Уолш предоставил сегмент «Oz News»; Гордон Чейтер исполнил свой популярный фарс, в котором он исполнил комический монолог, покрыв себя едой, а затем смыл получившуюся грязь с помощью сифона для газировки; также была серьезная интермедия с чтением стихотворения, написанного Кэт Уокер, позже известной как Oodgeroo Noonuccal . Шоу завершилось тем, что актеры исполнили « Друзья и соседи » за кадром, в то время как на экране демонстрировались кадры насилия толпы, военных сцен и митингов Ку-клукс-клана . [9] : 89
Появление Ричарда Уолша примечательно тем, что оно установило явную связь между Мэвис и сиднейским сатирическим журналом Oz , который в то время был предметом широко разрекламированного цензурного спора. Три соредактора Oz — Уолш, Ричард Невилл и Мартин Шарп — недавно были обвинены в создании непристойной публикации , касающейся сатирических статей и фотографий, опубликованных в ранних выпусках журнала. В сентябре 1964 года трио было признано виновным в непристойности, и был большой общественный резонанс, когда председательствующий судья Джеральд Локк SM приговорил Уолша и Невилла к шести месяцам тюремного заключения с каторжными работами. Когда Мэвис впервые вышел, «трое из Оз» готовили апелляцию на приговор (который в конечном итоге был отменен). [10]
Связь между Oz и Mavis была укреплена 15 ноября, через четыре дня после выхода пилота в эфир, когда звезды Mavis появились в Sydney University Theatre в рамках благотворительного концерта по сбору средств для апелляции в защиту Oz . Они исполнили пародийную песню под названием "Poof The Tragic Queen", которая подняла на новый уровень фолк-песню " Puff, the Magic Dragon ". В благотворительном концерте также приняли участие радикальная сиднейская прото-панк-группа The Missing Links и звезда Homicide Леонард Тил , который прочитал пародию на песню Clancy of the Overflow группы Banjo Paterson в стиле "серфинг" . [11]
Пилотная серия «Мэвис» транслировалась на канале ATN-7 (только в Сиднее) 11 ноября 1964 года [6] : 167 и имела немедленный успех, а газета Sydney Sun восхваляла ее как «... новое свежее шоу», которое принесло «подлинную, едкую, дерзкую, дерзкую сатиру на ATN». [9] : 89 Кинозапись пилотной серии сохранилась и сейчас хранится в коллекции Национального архива кино и звука в Канберре. [12]
Seven вскоре объявили, что они заказывают сериал, который в основном срежиссируют Дэвид Кэхилл и Хью Тейлор. Было очевидно, что химия между тремя звездами была решающим фактором его успеха, поэтому Seven настояла на том, чтобы Рэй осталась в качестве со-звезды, в то время как она надеялась найти постоянную женскую роль, чтобы заменить ее, чтобы она могла сосредоточиться на производстве; в качестве компромисса Seven согласилась облегчить ее рабочую нагрузку, назначив Майкла Планта со-продюсером.
В конце 1964 года было снято ещё пять эпизодов, но они были показаны только в Сиднее и Канберре; база данных коллекции Национального архива кино и звука предполагает, что сохранились только три из этих первых шести эпизодов. [13]
Ноэлин Браун появлялась в качестве Мэвис в этих первых шоу в течение короткого времени, но вскоре устала от роли одной шутки и не хотела брать на себя необходимые рекламные обязанности. Севен хотел, чтобы она осталась, но Браун намеревался отправиться в Англию, и поскольку Севен забыл подписать с ней контракт, она покинула шоу, и ее заменила актриса Мэгги Денс , хотя она вернулась в сериал после своего визита в Великобританию.
Mavis имел немедленный успех в Новом Южном Уэльсе , и это было повторено, когда он транслировался по всей стране с начала 1965 года. Он создал сенсацию в СМИ и на пике своего развития стал самым рейтинговым австралийским телесериалом, когда-либо созданным на тот момент, собрав беспрецедентные 59% зрительской аудитории. Увенчав свой рейтинговый успех, сериал выиграл премию Logie Award 1965 года в номинации «Лучшее новое шоу».
Популярность шоу Мэвис Брэмстон быстро стала легендой — говорят, что пилоты Qantas пытались перестроить свои графики, чтобы быть дома по средам для еженедельной трансляции, а в столице страны Канберре местные предприятия, как сообщается, связались с Seven, попросив их перенести шоу, потому что оно совпадало с ночным шопингом, а доходы падали из-за его популярности. [6] : 169 В 1965 году было выпущено около 45 эпизодов; к счастью, большинство из них сохранилось и теперь они заархивированы в коллекции NFSA.
Mavis почти сразу же вызвал споры, но это только усилило его известность. Некоторые местные станции цензурировали «богохульные» слова и термин «kin oath» (сокращение австралийского ругательства «fuckin' oath»), а в марте 1965 года католический священник Сиднея епископ Томас Малдун публично объявил, что намерен продать свои акции Ampol, потому что компания спонсировала такое «безнравственное» шоу. [6] : 169 Когда пресса допросила одну из звезд о переполохе, они выразили удивление тем, что епископ может владеть акциями, но это немедленно породило больше заголовков с заголовками «Актёр оскорбляет епископа». По словам Ноэлин Браун, это замечание сделал Барри Крейтон [9] : 97 , но другой источник цитирует Гордона Чейтера, который сказал, что это он сделал комментарий. [14]
Когда шоу стало общенациональным, Кэрол Рэй быстро обнаружила, что совмещение выступления и производства с требованиями воспитания молодой семьи становится слишком сложным, поэтому Seven согласилась нанять сопродюсера; по предложению Гордона Чатера они наняли Майкла Планта , который начал писать сценарии для радиозвезды Грейс Гибсон, прежде чем переехал в Лос-Анджелес, где работал в кино и на телевидении. Он также был опытным журналистом, что помогло с актуальной природой юмора шоу. [6] : 169 [15]
Несмотря на присоединение сопродюсера, Рэй вскоре устала от бешеного темпа и покинула сериал в середине 1965 года. На этом этапе Seven все еще чувствовала необходимость импортировать таланты из Великобритании, и ее место заняла британская телезвезда Мириам Карлин , которая была хорошо известна по своей роли хриплоголосой, курящей одну за другой продавщицы в популярном ситкоме BBC The Rag Trade . В 1966 году, когда ушел Чейтер, Seven пригласила британского актера-комика Ронни Стивенса .
Хотя шоу продолжало лидировать в рейтингах, в конце 1965 года ему был нанесен еще один неожиданный удар — внезапная смерть Майкла Планта (от случайной передозировки снотворного). [15] Его заменил Питер Майерс, который до этого работал автором интимных ревю в Лондоне.
В 1965–66 годах фокус скетчей постепенно сместился с актуального политического юмора на более широкую социальную сатиру и более традиционный материал в стиле ревю. Среди популярных скетчей был знаменитый номер Чатера «Пожиратель пирогов», в котором он играл стереотипного персонажа Окера в майке и шляпе-платке, который запихивал пироги в рот, восхваляя достоинства «Школы обаяния Джун Дилли-Поткинс» (шутка о реальных школах хорошего поведения, основанных бывшей моделью Джун Далли-Уоткинс ). Другой повторяющийся скетч был придуман и представлен Мириам Карлин, которая вместе с Гордоном Чатером играла пожилую пару, которая сидит на скамейке в парке и разговаривает друг с другом, не общаясь. [6] : 169
В 1965 году состав местных исполнителей расширился, и в шоу регулярно появлялись Джеймс Кенни, Джун Солтер и Хейзел Филлипс . Филлипс, как и Рэй, начинала как юная исполнительница в родной Великобритании и добилась успеха на австралийском телевидении в качестве одной из участниц популярного ток-шоу 1960-х годов « Красавица и чудовище» , ведущим которого был Эрик Баум . В интервью 2007 года она вспоминала свое участие в шоу Брэмстона: [16]
Шоу Мэвис Брэмстон было действительно интересным, потому что каждую неделю можно было играть что-то новое. Я делала свои пародии. Я играла Марлен, и я играла Мэрилин... это было такое оригинальное шоу в то время. И потому что оно было полностью сатирическим и было посвящено политической сцене того времени. Я играла роль школьницы каждую неделю отцу Барри Крейтона и говорила: «Папа, почему премьер-министр делает то-то и то-то?» И он объяснял, понимаете. Это было что-то в этом роде.
В конце года Гордон Чейтер объявил, что покидает сериал. Чтобы заменить его, актерский состав был дополнен импортированным британским актером Ронни Стивенсом и австралийским актером-комиком Роном Фрейзером , который вскоре сам стал национальной звездой. Впоследствии Чейтер был нанят для нового комедийного сериала My Name's McGooley, What's Yours?, премьера которого состоялась в феврале 1967 года и который быстро стал самым популярным и успешным австралийским ситкомом той эпохи.
Несмотря на изменения, популярность Mavis оставалась высокой до 1966 года, и в том году шоу получило три награды Logie — «Лучшее живое шоу», «Лучшая женская личность» (Кэрол Рэй) и «Золотую Logie» за «Самую популярную личность на австралийском телевидении» (Чейтер). Хью Тейлор сменил Рона Уэя на посту режиссера, и теперь постоянный состав актеров включал Крейтона, Фрейзера, Джун Тоди, Неву Карр Глин и Ноэлин Браун (недавно вернувшуюся из Великобритании), а также приглашенных гостей Стюарта Вагстаффа , Арлин Дорган, поп-певца Брайана Дэвиса и Пенни Рэмси .
Как и Чатер до него, Мэвис сделала Рона Фрейзера национальной телезвездой. Одной из его самых популярных ролей была роль стереотипного австралийского рабочего персонажа по имени « Окер », и Фрейзеру теперь приписывают популяризацию этого термина. [17] Он также был хорошо известен своим «лагерным» персонажем, чья постоянная крылатая фраза «мой второй лучший друг» также получила широкое распространение в то время.
Мэвис продолжала вызывать споры в 1966 году. 12 февраля The Age сообщила, что Совет по контролю за вещанием должен был расследовать скетч в шоу той недели, в котором было высказано недавнее заявление премьер-министра Роберта Мензиса об уходе на пенсию. В скетче участники задавали вопросы, которые «придавали юмористический и ложный оттенок» ответам Мензиса на вопросы журналистов на его прощальной пресс-конференции. Сюжет Age завершался комментарием менеджера HSV-7, г-на К. Кэрнса, который утверждал, что скетч «никоим образом не выставлял сэра Роберта на посмешище», и заявил, что видел его сам и нашел его «чрезвычайно смешным». [18]
Барри Крейтон покинул сериал в конце 1966 года и продолжил вести свой собственный недолговечный варьете-сериал « Шоу Барри Крейтона» в Мельбурне. В последующие годы он много работал в театре и ревю.
О сериале 1967 года сохранилось очень мало информации, и, как отмечается ниже, считается, что большинство, если не все, записи этих шоу в настоящее время утеряны.
К 1968 году, когда все оригинальные звезды ушли, рейтинги начали падать. Именно в этот момент, после 18 месяцев написания сценариев для шоу и эпизодических гостевых появлений, Барбаре Энджелл наконец дали главную роль, совместно с Роном Фрейзером, возглавив шоу. Она с головой ушла в задачу, читая каждую газету каждый день, с планом писать по крайней мере одну тематическую песню и два скетча каждую неделю, и, по ее словам, им удалось обратить вспять падение рейтингов: [6] : 178–179
Когда Рон Фрейзер и я взялись за дело, мы снова подняли рейтинги. Потому что мы ужасно хорошо работали вместе. Мы прошли стадию, когда канал был убежден, что им нужно пригласить кого-то из-за рубежа, потому что мы были недостаточно сильны, чтобы тащить шоу самостоятельно.
Энджелл также принял участие в одном из последних событий в карьере британского комика Тони Хэнкока . Карьера Хэнкока пошла на спад после его необдуманного разрыва в 1961 году с давней командой сценаристов Рэем Гэлтоном и Аланом Симпсоном (шаг, который сам Хэнкок позже описал как «профессиональное самоубийство»). Он все больше поддавался влиянию наркотиков и алкоголя, о чем свидетельствуют его хаотичные выступления на сцене в Мельбурне в октябре 1967 года; во время своего визита в Австралию он находился в процессе развода со своей второй женой.
Тем не менее, он все еще был главной звездой, и в марте 1968 года Seven привезла его в Австралию, чтобы он снялся в местном сериале Hancock Down Under . Чтобы помочь прорекламировать проект, канал организовал для него гостевое появление в Mavis , и Энджелл была выбрана для съемок с ним, потому что, как она позже вспоминала, «они хотели кого-то, кого было бы нелегко бросить, потому что он был ужасно легко бросить и очень неуверен в себе». [ необходима цитата ]
В день съёмок Энджелл провёл утро в своём отеле, прорабатывая скетч с Хэнкоком, пытаясь успокоить и расслабить его, а затем она ушла в студию. Хэнкок прибыл в студию во время репетиций, но когда пришло время его последней репетиции перед камерой, он исчез и оставался пропавшим без вести в течение четырёх дней; на всякий случай его пришлось бы спешно заменить актёром Джонни Локвудом . [6] : 179 Через несколько месяцев после его прерванного появления в «Мэвис» Хэнкок покончил с собой в своей квартире в Сиднее.
Шоу Мэвис Брэмстон было отменено в 1968 году и заменено недолговечным варьете-шоу под названием Anything Goes . [19]
В 1971 году Seven выпустила часовой специальный выпуск о воссоединении, Mavis's Back , в котором приняли участие многие из оригинального состава, включая Чатера, Фрейзера, Солтера и Локвуда [20].
Шоу и его актерский состав завоевали следующие награды Logie Awards :
В отличие от многих современных австралийских телешоу, значительная часть шоу Мэвиса Брэмстона сохранилась до наших дней. База данных коллекции Национального архива кино и звука в Канберре указывает, что в архиве хранятся копии большинства эпизодов, снятых между 1964 и 1966 годами. Однако в базе данных нет копий программ из сериала 1967 года, которые, предположительно, сейчас утеряны, а есть только подборки основных моментов из сериала 1968 года, что позволяет предположить, что полные оригинальные записи программ из этого сериала также утеряны.
Эти потери можно объяснить современными изменениями в австралийской практике вещания и производства. Эпизоды Mavis 1964–66 годов , очевидно, транслировались в прямом эфире и большинство сохранилось на 16-миллиметровой пленке, поскольку в начале 1960-х годов основные коммерческие каналы в Сиднее и Мельбурне практиковали запись телекино- пленочных передач этих шоу для распространения на региональных и межгосударственных телеканалах. Однако к 1967 году большинство независимых продюсеров и австралийских телеканалов использовали видеокассеты, но (как в Великобритании и США) значительная часть видеозаписанных австралийских программ 1960-х и 1970-х годов была впоследствии стерта или иным образом утилизирована.