Шринк — американский независимый черный комедийно - драматический фильм 2009 года о психиатре , который лечит представителей индустрии развлечений в Лос-Анджелесе , Калифорния . Режиссер Джонас Пейт , сценарий Томаса Моффета, в главных ролях Кевин Спейси и актерский ансамбль . [3] Премьера фильмана кинофестивале «Сандэнс» в 2009 году [4] и включает музыку Джексона Брауна . Шринк получил негативные отзывы критиков, высоко оценивших игру Спейси, но критиковавших сценарий и режиссуру фильма.
В Голливуде психиатр доктор Генри Картер лечит в основном корифеев киноиндустрии , каждый из которых переживает свой жизненный кризис. Картер живет в большом роскошном доме с видом на Голливудские холмы и опубликовал чрезвычайно успешную книгу по самопомощи . Однако он растрепан и живет один. Он курит марихуану дома, в машине и за офисом, когда не принимает пациентов. Картер регулярно напивается перед сном дома, просыпается в одежде, но никогда не заходит в спальню. Несмотря на свои собственные проблемы, Картер продолжает психотерапию со своими пациентами, сохраняя свою проницательность, сострадание и крепкие отношения между врачом и пациентом .
Сосредоточив внимание на некоторых пациентах Картера, Патрик — талантливый агент , одновременно нарциссический , охваченный тревогой и боящийся микробов . Шеймус — актер, пристрастившийся к различным наркотикам и алкоголю, один из крупнейших клиентов Патрика. Шеймус не является одним из пациентов Картера, но у них есть общий торговец наркотиками по имени Иисус. Джек Холден — еще одна популярная знаменитость, имеющая проблемы с алкоголем , которые он отрицает. Однако он продолжает терапию, поскольку считает, что у него сексуальная зависимость . Кейт - актриса лет тридцати, умная, сострадательная и уравновешенная, но у нее меньше возможностей для карьерного роста из-за того, что Патрик считает, что ее возраст является ограничением. Ее муж-рок-звезда, который, по ее словам, «не всегда был таким», эгоистичен и изменяет ей. Новая пациентка Картера, Джемма, проблемная ученица средней школы, которую школа требует, чтобы она обратилась к терапевту после того, как порезала руку, ударив кулаком по зеркалу. Его отец передал ее Картеру как дело на общественных началах, потому что, как и жена Картера, мать Джеммы покончила жизнь самоубийством. Джемма — заядлая кинозрительница, мечтающая стать режиссером.
У Картера мало друзей, и он проводит время со своим причудливым торговцем марихуаной Иисусом. Картер также общается с Джереми, с которым он тесно связан через умершую жену Картера, мать которой была крестной матерью Джереми. Джереми - молодой сценарист , который испытывает романтический интерес к помощнице Патрика Дейзи. Джереми также черпает творческое вдохновение у Джеммы. Джереми тайно крадет личное дело Джеммы из офиса Картера и преследует платонический интерес к Джемме. Он пишет свой революционный сценарий о Джемме, и с помощью Дейзи Джереми удается заинтересовать Патрика сценарием.
Картер терпит нервный срыв в ток-шоу в прямом эфире, что тревожит ведущего и зрителей, когда он впервые публично заявляет, что его жена покончила жизнь самоубийством. Он называет свою книгу «чушью», а себя — мошенником и убегает со съемочной площадки. Джемма, Дейзи и Джереми реагируют на выходку Картера в эфире. Картер решает прекратить лечение Джеммы, хотя и начинает помогать ей наконец смириться с самоубийством ее матери.
Джемма узнает сценарий и чувствует себя преданной Джереми. Картер гневно нападает на Джереми за его обман, но принимает на себя свою профессиональную ответственность за ситуацию, которую он по незнанию допустил. Картер и Джереми приглашены на встречу в офисе Патрика. Патрик приводит их в конференц-зал, где уже ждет Джемма. К их удивлению, Джемма теперь одобряет сценарий Джереми. Патрик объявляет, что он будет представлять Джемму и превратить сценарий Джереми в фильм. Картер, избавившись от своих запасов наркотиков, подходит к Кейт дома. Он говорит ей, что больше не хочет ее видеть «... профессионально», подразумевая, что он заинтересован в том, чтобы увидеть ее романтически. Она улыбается.
Той ночью Картер входит в свою спальню в пижаме. Он на мгновение рассматривает свою бывшую супружескую постель, прежде чем забраться на нее и выключить свет.
Шринк получил негативные отзывы критиков. На сайте Rotten Tomatoes фильм имеет рейтинг одобрения 27% на основе 63 рецензий со средней оценкой 4,6 из 10. Критический консенсус веб-сайта гласит: «Игра Кевина Спейси почти достаточно остра, чтобы спасти эту голливудскую драму от самой себя, но, в конце концов, его утягивает клишеный сценарий и безразличное направление». [5] На Metacritic фильм получил оценку 40 из 100 по мнению 21 критика, что указывает на «смешанные или средние» отзывы. [6]
Стивен Холден из «Нью-Йорк Таймс» отметил, что фильм производит впечатление «более доброго и нежного» современника романа Джоан Дидион «Играй как есть» , и в нем отсутствует «безжалостная сатирическая направленность» фильма Роберта Альтмана « Игрок или острый юмор виселицы из романа Брюса Вагнера », но похвалил Спейси за его изображение «проникающего до костей цинизма» в своей роли, а также «атмосферную кинематографию» и «парящую музыку» за то, что они придали фильму «тошнотворное мрачное настроение». . [7]
Роджер Эберт из Chicago Sun-Times похвалил игру Спейси и Палмера в роли Генри и Джеммы соответственно, но посчитал, что создатели фильма уклонились от «глубокой характеристики персонажей и привлекли довольно традиционный набор клиентов для психиатра Спейси» на протяжении всего фильма, заключив, что « У Шринка есть идеи для фильма, но нет эмоционального центра. Группа проблемных персонажей собирается и им дают возможность действовать, но без особой цели». [8]
Эми Бьянколли из San Francisco Chronicle похвалила игру Спейси в качестве главного героя, юмор фильма и подачу «несколько прекрасных моментов правды и пафоса», которые касаются «части горя», но раскритиковала то, что сюжет опирается на «обычное предательство». вынужденные совпадения – и своего рода завершение, которое с грохотом оказывается в аккуратной упаковке клише». В заключение она сказала: «Если бы режиссер Джонас Пейт и сценарист Томас Моффетт ограничились мешками под глазами Генри и эмоциональной пустотой за ними, они могли бы создать второстепенную классику». [9]
Марджори Баумгартен из The Austin Chronicle похвалила Спейси «сардоническую манеру исполнения» своей роли, а также появление Племонса и Видаля за то, что они были «неизведанными и свежими» и «поразительным сюрпризом» соответственно, но раскритиковала «поверхностную историю» фильма. с взаимосвязанными персонажами, которые подрывают доверие, и заключает: «Заключение фильма разочаровывает и неудовлетворительно, но, возможно, это точное воспроизведение психиатрического опыта: тихое закрытие двери сарая, когда лошадь уже ускакала из конюшни». [10]
Питер Хауэлл из Toronto Star назвал его «еще одним пупком Тинселтауна с еще меньшим количеством положительных качеств». [11]
