Эдвард Оуэнс (1949–2010) [1] был квир -афроамериканским кинорежиссёром , работавшим в рамках Нового американского кино 1960-х годов. [2] Уроженец Чикаго, он наиболее известен своими экспериментальными фильмами «Воспоминания: Портретное исследование» (1967) и «Частные фантазии и повествовательные факты» (1968–70). [1]
Будучи подростком, Оуэнс, житель южной части Чикаго , проводил свободное время, экспериментируя с 8-миллиметровой пленкой. [1] Он продолжил изучать живопись и скульптуру в Школе института искусств Чикаго (SAIC). Там он познакомился с экспериментальным режиссером Грегори Маркопулосом , который основал кинопрограмму школы. Маркопулос был впечатлен работой Оуэнса в кино и убедил его переехать в Нью-Йорк , что он и сделал в 1966 году. [1] В Нью-Йорке Маркопулос стал наставником Оуэнса, познакомив его с влиятельными деятелями кинопроизводства и искусства, такими как Энди Уорхол , Джерард Маланга , Мари Менкен , Грегори Батткок и Чарльз Боултенхаус. [1] В 1971 году, сняв несколько фильмов в портретном стиле в Нью-Йорке и успешно войдя в киноиндустрию, он вернулся в Чикаго. [3] Он закончил свою карьеру в кино в молодом возрасте 20 лет, когда его самопровозглашенная наркотическая зависимость и недиагностированное биполярное расстройство начали брать свое. [4] Фильмы, которые сейчас сохранились из совокупности работ Оуэна, — это три экспериментальных фильма, которые он снял, когда ему было 18 лет, войдя в андеграундное киносообщество Нью-Йорка. [5] Четвертый сохранившийся фильм, Autre Fois J'ai Aime Une Femme (1966), был сохранен с помощью современной цифровой передачи 5K, организованной М. М. Серрой из The Film-Makers' Cooperative вместе с тремя другими фильмами Оуэнса. [6]
Фильмы Оуэнса можно охарактеризовать как живописный подход и личное чувство. [7] Его фильмы 1966-1970 годов демонстрируют рост в освоении формы. Первоначально вдохновленный собственным стилем Маркопулоса, Оуэнс смог создать что-то в рамках своего собственного права. Фильмы Оуэнса узнаваемы по своему драматическому освещению и использованию наложения и наслоения изображений. [8] Его короткометражный фильм «Обещание завтрашнего дня » (1967) рассказывает историю пустоты. [1] Созданный, когда Оуэнсу было всего 18 лет, он отсылает к фильму Маркопулоса « Дважды мужчина» (1963). [1] Подход Оуэнса к освещению и многослойным изображениям, а также изменения ориентации и цвета передают версию Оуэнса его личной жизни. [8] Фильм Оуэнса «Воспоминание: портретный этюд» (1967) представляет собой портрет матери Оуэнса Милдеред и ее друзей Ирен Коллинз и Нетти Томас. [1] В фильме каждый человек олицетворяется посредством песни. «Running Wild» Мэрилин Монро сопровождает Нетти, в то время как «All Cried Out» Дасти Спрингфилд сопровождает Милдред. [1] «Private Imaginings and Narrative Facts» (1968–70) больше фокусируется на матери Оуэнса, накладывая на ее образ слои из журналов и других источников поп-культуры. [1]
В 1971 году Оуэнс покинул Нью-Йорк по личным причинам и вернулся в свой родной штат Иллинойс . Он умер, так и не завершив ни одного фильма, в возрасте 60 лет. [1]
В то время как фильм Оуэнса « Воспоминания: портретное исследование» украшает список Паркера Тайлера самых значительных авангардных фильмов 1968 года в его книге «Подпольное кино: критическая история» (1969), его работы были в значительной степени неизвестны современной аудитории до 2000-х годов, привлеченной через кооператив кинорежиссеров в Нью-Йорке . [11] В 2006 году Рональд Грегг включил фильмы Оуэнса в серию показов в Чикагском университете под названием «За пределами Уорхола, Смита и гнева: восстановление значимости послевоенного квир-подпольного кино, 1950-1968». [12] В 2009 году кинопрограммист Эд Холтер начал работать над тем, чтобы вызвать общественное признание работ Эдварда Оуэна, заново открывая и перераспределяя его работы, а также проводя личные интервью с Оуэнсом, чтобы лучше понять его творческое видение. [1] [3]
В июне 2016 года, сотрудничая с IndieCollect , исполнительный директор The Film-Makers' Cooperative М. М. Серра организовал 5k цифровую передачу всех четырех фильмов Эдвардса Оуэнса из коллекции NACG под руководством их специалиста по цифровым медиа Шелдона Хендерсона. [13] Эти цифровые передачи позволили распространить и сделать фильмы Оуэнса доступными по всему миру через онлайн-программы «Видео по запросу». [14] [15] [16]
В 2017 году кураторы Марк Годфри и Зои Уитли включили фильмы Оуэнса в выставку « Душа нации: искусство в эпоху власти черных», назвав их «не только ранними примерами экспериментального кинематографа, обратившегося к жизни черных в качестве темы, но и редким случаем эстетики черных квир на целлулоиде». [17] Фильмы Оуэнса также демонстрировались в Киноцентре Джина Сискеля в Чикаго (2018), [18] на Кинофоруме Лос-Анджелеса (2019), [19] в Музее современного искусства [5] совместно с The Film-Makers' Cooperative (2019) [20] и в Документальном центре Мэйслза (2020).