Альфонсо Уильямсон [1] (21 марта 1931 [2] — 12 июня 2010) [3] [4] — американский карикатурист , художник комиксов и иллюстратор, специализирующийся на приключениях , вестернах , научной фантастике и фэнтези .
Родившийся в Нью-Йорке, он провел большую часть своего раннего детства в Боготе , Колумбия, а затем вернулся в Соединенные Штаты в возрасте 12 лет. В юности Уильямсон проявил интерес к комиксам , особенно к «Флэшу Гордону » Алекса Рэймонда . Он посещал уроки рисования в Школе карикатуристов и иллюстраторов Бёрна Хогарта , где подружился с будущими карикатуристами Уолли Вудом и Роем Кренкелем , которые познакомили его с работами иллюстраторов, оказавших влияние на приключенческие ленты. Вскоре он профессионально работал в индустрии комиксов. Его наиболее известные работы включают его научно-фантастические / героико-фэнтезийные произведения для комиксов EC Comics 1950-х годов, в том числе Weird Science и Weird Fantasy .
В 1960-х годах он получил признание за продолжение иллюстративной традиции Рэймонда своей работой над серией комиксов о Флэше Гордоне и внес важный вклад в черно-белые журналы комиксов ужасов Warren Publishing Creepy и Eerie . Большую часть 1970-х Уильямсон провёл, работая над собственным авторским фильмом, ещё одним творением Рэймонда, « Секретный агент Икс-9» . В следующем десятилетии он стал известен своей работой по адаптации фильмов «Звездные войны» к комиксам и газетным полосам. С середины 1980-х по 2003 год он в основном занимался рисованием , в основном над супергеройскими комиксами Marvel Comics с такими персонажами, как Сорвиголова , Человек-Паук и Девушка-Паук .
Уильямсон известен своим сотрудничеством с группой художников, включая Фрэнка Фразетту , Роя Кренкеля, Анджело Торреса и Джорджа Вудбриджа , которую ласково называли «Банда Fleagle». Говорят, что Уильямсон оказал стилистическое влияние на ряд молодых художников и воодушевил многих, помогая таким новичкам, как Берни Райтсон и Майкл Калута, войти в профессию. Он получил несколько отраслевых наград, и с 1998 года о нем было опубликовано шесть книг, посвященных ретроспективе карьеры. Живя в Пенсильвании со своей женой Кориной, Уильямсон вышел на пенсию в возрасте семидесяти лет.
Уильямсон был введен в Зал славы комиксов Уилла Эйснера в 2000 году.
Эл Уильямсон родился в Манхэттене , Нью-Йорке, Нью-Йорк, [1] один из двух детей Салли и Альфонсо Уильямсонов, шотландского происхождения и гражданина Колумбии . Семья переехала в Боготу , Колумбия, когда Алу было два года. [5] «Мой отец был колумбийцем, а мать — американкой», — сказал Уильямсон в 1997 году. «Они встретились в Штатах, поженились и поехали туда. Я вырос там, поэтому выучил английский и испанский язык одновременно. ... Именно комиксы научили меня читать на обоих языках». [6] В девять лет Уильямсон заинтересовался комиксами через мексиканский журнал Paquin , в котором были представлены американские комиксы, а также «Подводная империя» аргентинского карикатуриста Карлоса Клемена. Позже Уильямсон был привлечен к стрипу Алекса Рэймонда « Флэш Гордон» после того, как его мать взяла его на просмотр сериала « Флэш Гордон покоряет Вселенную» . [7] Живя в Боготе, он познакомился с будущим карикатуристом Адольфо Буйлой, который подружился с ним и дал ему художественные советы. [8] В возрасте 12 лет, в 1943 году, Уильямсон переехал со своей матерью в Сан-Франциско , Калифорния; позже они переехали в Нью-Йорк. [5] [9]
В середине 1940-х годов Уильямсон продолжил интересоваться рисованием и начал брать уроки рисования у карикатуриста Тарзана Бёрна Хогарта , а затем в Школе карикатуристов и иллюстраторов Хогарта . Там он познакомился с будущими карикатуристами Уолли Вудом и Роем Кренкелем . По словам Уильямсона, «Рой расширил мой кругозор коллекционера, он стал моим проводником ко всем великим иллюстраторам — художникам, которые непосредственно повлияли на таких художников-приключенческих карикатуристов, как [Алекс] Рэймонд и [Хэл] Фостер . Он показал мне Дж. Си Колла , Франклина Бута , Джозефа Франке. , Дэн Смит , Норман Линдсей , Фортунино Матания и великие иллюстраторы Синей книги , такие как Герберт Мортон Ступс и Фрэнк Хобан». [10] Продолжая изучать область рисования, он посещал издательство комиксов Fiction House , встречаясь с такими художниками, как Джордж Эванс , Боб Любберс , Джон Селардо и Морт Мескин . [11]
Первой профессиональной работой Уильямсона, возможно, было то, что он помог Хогарту нарисовать несколько воскресных страниц Тарзана в 1948 году, [12] хотя Уильямсон, который первоначально так считал, в интервью 1983 года пересмотрел свое мнение и напомнил, что его работа о Тарзане появилась после его первых двух комиксов. книжное искусство: предоставление точечных иллюстраций к рассказу «Самая уродливая лошадь в мире» [13] в плодотворной серии Eastern Color «Знаменитые шутки № 166» (май 1948 г.), [14] и двухстраничному рассказу о бойскаутах , его первому комиксу. , в New Heroic Comics № 51 (ноябрь 1948 г.). [13] [15] [16] (Уильямсон также известен как соавтор трехстраничного криминального рассказа «Последние три десятицентовика» вместе с Фрэнком Фразеттой в стандартном комиксе Wonder Comics # 20 [октябрь 1948 г.] ]) [16] Уильямсон объяснил, что, хотя Хогарт предлагал ему работу над Тарзаном , Уильямсон «просто не мог этого сделать… Я не мог вбить в свой маленький мозг, что он хотел, чтобы я сделал это именно так, как я хотел». он сделал это», и вместо этого успешно порекомендовал Селардо, художника похожего на Тарзана художественного фильма «Ка'анга» в комиксах «Джунгли » издательства Fiction House . [13] Как вспоминал Уильямсон:
... Хогарт связался с [Селардо], и следующее, что вы узнали, это то, что он писал для него воскресную страницу. Он делал это довольно долго, и, должно быть, что-то случилось... но в тот момент я снова собирался по вечерам в школу Хогарта... и он снова спросил меня, не хочу ли я попробовать, так что я сказал ОК. Он дал мне страницу и он ее уже выложил, поэтому я ее просто подтянул. Затем он дал мне еще одну страницу, которую я подтянул, и он ее закрасил. Затем я сказал, что хотел бы попробовать написать сценарий сам, и спросил, могу ли я это сделать, и он сказал: «Давай, Эл», и вручил мне сценарий. Поэтому я выложил эту страницу в блокнот. Он сказал: «Хорошо» и просто дал пару советов, что мне следует делать; затем я просто сделал это на большой воскресной странице, а когда я закончил, он закрасил ее и другую, которую я сделал таким же образом, и все. [17]
В этот период Уильямсон встретил своего главного стилистического вдохновителя, Раймонда: «Мне только исполнилось 18. Я занимался этим бизнесом около шести месяцев или около того. Он уделил мне около двух часов». [18]
С 1949 по 1951 год Уильямсон работал над научно-фантастическими и вестерн- историями для таких издателей, как American Comics Group (AGC), Avon Publications , Fawcett Comics , Standard Comics и, возможно, Toby Press . [16] Он начал сотрудничать с Фрэнком Фразеттой , который часто подписывал его работы; и с Роем Кренкелем , который часто делал фоны. [19] Примеры его работ того периода включают «Последний бой вождя Викторио» в « Резне апачей вождя Викторио» Эйвона (без числа, без месяца, 1951); «Смерть в глубоком космосе», в журнале Magazine Enterprises ' Jet № 4 (без месяца, 1951 г.); и «Череп чародея» в « Запретных мирах № 3» ACG (декабрь 1951 г.), подписанный Уолли Вудом . [16] [20]
В 1952 году по предложению художников Уолли Вуда и Джо Орландо [21] Уильямсон начал работать в EC Comics , влиятельной компании по производству комиксов с репутацией качественных художников. [22] Находясь в EC, Уильямсон часто сотрудничал с коллегами-художниками Фрэнком Фразеттой, Роем Кренкелем и Анджело Торресом , группой, которая, наряду с Ником Меглином и Джорджем Вудбриджем , стала ласково известна как «Банда Fleagle», названная в честь печально известной преступной группировки. . [23] Уильямсон в основном работал над научно-фантастическими комиксами EC Weird Science , Weird Fantasy и Weird Science-Fantasy , иллюстрируя как оригинальные рассказы, в первую очередь писателя Эла Фельдштейна , так и адаптации рассказов таких авторов, как Рэй Брэдбери [24] и Харлан . Эллисон , [25] , но его работы иногда появлялись также в ужасах и криминальных комиксах EC .
Уильямсон работал в EC до 1956 года, пока компания не закрыла большую часть линии. Искусство EC Уильямсона хвалили за его иллюстративную яркость, очевидную в таких рассказах, как «Я, Ракета» в Weird Fantasy # 20 (август 1953 г.), написанных карандашом и чернилами совместно с Фрэнком Фразеттой; и «50 Girls 50» в Weird Science № 20 (август 1953 г.), написанные совместно Уильямсоном и Фразеттой. [16] [26] Его последним опубликованным рассказом ЕС был 10-страничный «Вопрос времени» в Shock Illustrated # 2 (февраль 1956 г.) с частичной тушью Торреса, который поставил свои инициалы на последней странице. [16] Осенью 1956 года писатель Ларри Айви познакомил Уильямсона с будущими писателями-редакторами комиксов Арчи Гудвином , с которыми он стал друзьями, а позже и частым соавтором. В конце концов Уильямсон помог Гудвину войти в сферу комиксов, попросив его написать сценарий истории Harvey Comics «Отшельник», написанную карандашом Ридом Крэндаллом и подписанную Уильямсоном. [27]
С 1955 по 1957 год Уильямсон подготовил более 400 страниц трех-пятистраничных рассказов для Atlas Comics , предшественника Marvel Comics 1950-х годов , работая в различных жанрах, но в основном в вестернах . Он продолжал сотрудничать с Торресом и Кренкелем, а также с Греем Морроу , Джорджем Вудбриджем и Ральфом Мэйо. [28] Вместе с Мэйо, одним из первых редакторов, предоставивших Уильямсону работу, в Standard Comics Уильямсон сотрудничал над сериалом о девушках из джунглей « Джанн из джунглей» № 16–17 (апрель и июнь 1957 г.). После смерти Мэйо Уильямсон самостоятельно рисовал рассказы для запланированного № 18, но серия была внезапно отменена до того, как этот выпуск был опубликован. [29] Его «плодотворное, хотя и несколько неровное, двухлетнее пребывание в Атласе», [30] где он впервые рисовал военные комиксы , дало превосходное искусство в таких рассказах, как «Город, который забыло время» в Marvel Tales # 144 (март 1956 г.). ); «Угроза со звезд» в Mystery Tales № 44 (август 1956 г.); «Неизвестные», в Astonishing # 57 (январь 1957 г.); «Дредноут» в Navy Tales # 2 (март 1957 г.); и «Беспомощный» в Battle # 55 (ноябрь 1957 г.). [16] [30] [31] Хотя «во многих его работах в Атласе, казалось, чего-то не хватало: энтузиазма», «Атлас-вестерны» Уильямсона, по крайней мере, «формируют строго последовательный корпус работ, характеризующийся минимальным или отсутствующим действием, преобладание крупных планов и кадров реакции, а также четко очерченные фигуры на редком фоне». [30]
С 1958 по 1959 год Уильямсон работал в Harvey Comics , сотрудничая с бывшими художниками EC Ридом Крэндаллом, Торресом и Кренкелем и рисуя карандаши Джека Кирби (для «Гонки на Луну» № 2–3 и « Взрыв № 1»). О рисовании Кирби Уильямсон рассказывает: «Я помню, как подошел к Харви и получил там работу. Они сказали: «У нас нет для вас работы, но у нас есть несколько историй, которые Джек нарисовал карандашом. Хотите их нарисовать?» ' Я никогда раньше никого не рисовал, но я сказал: «Конечно», потому что я посмотрел на этот материал и подумал: «Я могу следить за этим, все там есть. Я нарисовал это, и оно им понравилось, и они дали мне три или четыре истории, которые нужно сделать». [32]
Кроме того, Уильямсон рисовал рассказы для Classics Illustrated (в сотрудничестве с Крэндаллом и Вудбриджем); Линия книг Эдгара Райса Берроуза Canaveral Press (подписана Крэндаллом); [33] Вестерны для Dell Comics (включая Gunsmoke № 8–12) и Charlton Comics , включая два полных выпуска «Шайенн Кид» (№ 10–11) с Анджело Торресом, а также научно-фантастические рассказы для ACG, включая «The Vortex». в Forbidden Worlds # 69 (1958). [28] Он также работал с бывшим художником EC Джоном Северином над фильмом «Американский орел» в вестернах Prize Comics № 109 и № 113 (1955).
Работа Уильямсона в течение этого десятилетия была его самой плодотворной с точки зрения комиксов и получила значительную похвалу за свое высокое качество. [34] Он был известен своим перфекционизмом и любовью к медиуму. [35] Несмотря на свою высокую репутацию, SC Ringgenberg чувствовал, что произведения Уильямсона этого периода временами могли быть неровными и скучными. [36] В этот период Уильямсон был одинок и, согласно « Искусству Эла Уильямсона» , вел богемный и недисциплинированный образ жизни. [37]
В 1960 году, когда в области комиксов было мало работы из-за спада в отрасли, он пошел работать ассистентом Джона Прентиса в комиксе « Рип Кирби », созданном Алексом Рэймондом , на трехлетний период. [28] По словам Уильямсона: «Причина, по которой меня позвали помочь ему, заключалась в том, что Джон решил поехать в Мексику, а Мак [ Эл МакВильямс ], предыдущий помощник Джона, не хотел ехать… Сделка был: готов ли я поехать в Мексику?... и я сказал: «Си!»...» [38] Это оказался солидный период обучения для Уильямсона, поскольку он считает, что Прентис научил его многим фундаментальным методам иллюстрации. . [39] По словам Прентиса: «...он был потрясающим. Он, безусловно, лучший парень, который у меня когда-либо был». [40] В течение этого времени Уильямсон ассистировал Джону Каллену Мерфи на боксерской полосе Биг-Бен Болт и Дону Шервуду на полосе Дэна Флэгга . [41] Он подготовил несколько образцов страниц для предложенной воскресной версии «Модести Блез» . [42]
Он вернулся к комиксам в 1965 году, написав по одному рассказу в комиксе Gold Key Comics « Хотите верьте, хотите нет!» Рипли! № 1 (июнь 1965 г.), « Сумеречная зона № 12» (август 1965 г.) и « Тайны Бориса Карлоффа » № 11 (сентябрь 1965 г.), а также помогли запустить черно-белые журналы комиксов ужасов Warren Publishing Creepy and Жуткий , с несколькими рассказами в ранних выпусках, а также в журнале военных комиксов Уоррена Blazing Combat . Он сыграл важную роль в привлечении других бывших художников EC Comics , таких как Фразетта, Кренкель, Торрес, Крэндалл и Эванс, а также художника Грея Морроу и писателя-редактора Арчи Гудвина . [43]
В 1966 году он нарисовал первый выпуск (сентябрь 1966 года) новой серии комиксов о Флэше Гордоне , опубликованной издательством King Features . Работа Уильямсона получила положительный отклик читателей и вернулась к выпускам № 4–5 (март и май 1967 г.), а также к обложке № 3 (январь 1967 г.). Уильямсон получил награду Национального общества карикатуристов за лучший комикс за свою работу над этим названием. [44] В 1967 году, благодаря резервной копии, которую он сделал в книге «Флэш Гордон» , он взял на себя еще одно творение Алекса Рэймонда, давний комикс « Секретный агент X-9» , в сотрудничестве с писателем Гудвином. [45] В начале их пребывания в должности название было изменено на «Секретный агент Корриган» . [46]
Уильямсон помог собрать первую крупную книгу о Флэше Гордоне Алекса Рэймонда , опубликованную Nostalgia Press в 1967 году, и написал введение. [47] В 1969 году комикс альтернативной прессы Уолли Вуда « Witzend # 1» опубликовал «Дикий мир» Уильямсона, рассказ 1956 года, первоначально нарисованный для комикса Бастера Крэбба , который был отменен. Благодаря значительному вкладу Фразетты, Кренкеля и Торреса, эта история представляет собой яркий образец стиля «Банды блох» и с тех пор была переиздана Marvel Comics (в журнале черно-белых комиксов Unknown Worlds of Science Fiction # 1, Январь 1975), Pacific Comics and Kitchen Sink Press . [48] Позже Вуд напишет сценарий для трехстраничного рассказа, нарисованного Уильямсоном, «Труба» в другом комиксе альтернативной прессы, « Big Apple Comix» издательства Фло Стейнберг (1975).
К концу десятилетия Уильямсон начал поощрять молодых художников, с которыми он встречался на съездах комиксов , помогая Берни Райтсону войти в профессию комиксов. [49]
Уильямсон работал над «Секретным агентом Корриганом» на протяжении 1970-х годов, пока не покинул стрип в 1980 году. Первая антология Корригана была опубликована во Франции в 1975 году, « Le FBI joue et gagne» , в которой был переиздан первый эпизод Уильямсона, посвящённый этому полнометражному фильму. [50] Он вернулся в Warren Publishing в 1976 году и снова в 1979 году, чтобы нарисовать три дополнительных рассказа в Creepy (№ 83, 86, 112). Они были опубликованы во Франции в сборнике Эла Уильямсона: A la fin de l'envoi в 1981 году. [51]
Он нарисовал еще несколько историй для комиксов Gold Key Comics в Grimm's Ghost Stories #5 и 8 (август 1972 г., март 1973 г.) и The Twilight Zone #51 (август 1973 г.), а также две загадочные истории для DC Comics в «Ведьмин час № 14» (май 1971 г.) с красильщиком Карлосом Гарсоном и « Таинственный дом № 185» (апрель 1970 г.) с Майклом Калутой , еще одним художником, которому он помог войти в профессиональную сферу, помогая ему. [52] Историк комиксов Лес Дэниелс отметил, что «атмосферная техника Уильямсона, которая опиралась как на тонкие текстуры, так и на жесткие линии, не была типичной для традиционного искусства DC» и что редактор Джо Орландо «получил жалобы от производственного отдела» по поводу использования искусства Уильямсона. . [53] Он рисовал различные иллюстрации Флэша Гордона. [54] В растущем фан-движении Уильямсон стал одним из первых объектов историков комиксов после публикации книги Джима Вадебонкера « Эл Уильямсон: его работа» в 1971 году [55] и «Коллекционера Эла Уильямсона» Джеймса Ван Хайза и Ларри Бигмена, представленных в журнал для фанатов Rocket's Blast Comicollector в начале 1970-х. [56] Образцы его эскизов появляются в различных журналах для фанатов того периода. [57] Marvel Comics начала регулярно переиздавать вестерны Уильямсона 1950 года , начиная с The Ringo Kid # 1 (январь 1970 г.) и Kid Colt Outlaw # 147 (июнь 1970 г.), что еще больше знакомило современное поколение с ранними работами Уильямсона.
Покинув ежедневную ленту «Секретный агент Корриган» , он проиллюстрировал адаптацию комиксов Marvel « Империя наносит ответный удар» с Карлосом Гарсоном [58] , а также 50-й выпуск ежемесячного комикса «Звездные войны» . Уильямсон был первым выбором Lucasfilm в качестве иллюстратора для газетного комикса «Звездные войны » — проекта, который Уильямсону предлагали несколько лет назад, но в то время он отказался от него. Ему предложили адаптацию «Империя наносит ответный удар» по конкретному запросу Lucasfilm, поскольку Джордж Лукас высоко ценил комиксы EC Comics Уильямсона и работу Флэша Гордона. [59] Писатель Арчи Гудвин отметил «утешительное осознание того, что я буду работать с Элом Уильямсоном, старым другом, с которым я работал на протяжении многих лет. Он был абсолютно лучшим художником по «Звездным войнам», которого вы когда-либо хотели иметь. Это Это облегчает задачу, потому что вы чувствуете, что что бы вы ни делали как писатель, у вас есть художник, который сделает это великолепно. Он также художник, которого Lucasfilm как бы умолял и умолял и всегда хотел, чтобы он делал материалы для «Звездных войн» . Было такое Фактор комфорта также присутствует в этом». [60]
Адаптация комиксов к фильму Дино Де Лаурентиса «Флэш Гордон » , написанная Брюсом Джонсом и проиллюстрированная Элом Уильямсоном, была выпущена Western Publishing как в твердом, так и в мягком переплете, одновременно с выходом фильма. В оригинальную обложку была вклеена фотография актера Сэма Дж. Джонса , сыгравшего Флэша Гордона. Он был выпущен в трех выпусках комикса Уитмена «Флэш Гордон» № 31–33, март – май 1981 года. Олден МакВильямс нарисовал фон для последних 25 страниц. По словам Уильямсона: «Это была самая тяжелая работа, которую мне когда-либо приходилось выполнять в жизни». [61] Затем он начал рисовать комикс «Звездные войны» в феврале 1981 года [62] после пребывания в должности Альфредо Алькалы , а Гудвин писал. Он рисовал ежедневные и воскресные выпуски до 11 марта 1984 года, когда полоса была отменена. [63] Ежедневные ленты Уильямсона из этой серии были полностью переизданы в трехтомном издании Расса Кокрана в футляре в 1991 году. [64]
Вернувшись к комиксам на постоянной основе впервые с 1959 года, Уильямсон начал работать в Pacific Comics , сотрудничая с писателем Брюсом Джонсом над названием «Чужие миры» (№ 1, 4, 8) и «Cliff Hanger», шестью выпусками. функция резервного копирования приключенческой ленты в мини-сериале «Сомерсет Холмс» . Для Marvel он иллюстрировал экранизации фильмов «Бегущий по лезвию» и «Возвращение джедая» . [65] Два рассказа Арчи Гудвина, которые он проиллюстрировал для Epic Illustrated («Реликвия» в выпуске № 27, 1984 г.; и «Не в фазе» в № 34, 1986 г.), считаются одними из его лучших работ . ] а сам Уильямсон назвал «Реликвию» одной из лучших своих работ. [33] Автором всех этих проектов был Эд Кинг. [67] Уильямсон нарисовал рассказ для Timespirits #4 и полного выпуска Star Wars #98. [16] Для DC Comics он нарисовал карандашом и чернилами восьмистраничный рассказ Эллиота С. Мэггина для Супермена № 400 (октябрь 1984 г.) [68] и нарисовал Рика Вейча на классическом, часто переиздаваемом комиксе Алана Мура «Супермен / Болотная тварь» . рассказ «Линия джунглей» в DC Comics Presents № 85 (сентябрь 1985 г.). [16]
После истечения срока его контракта на газетную ленту «Звездные войны» Уильямсон обнаружил, что работа карандашом и чернилами внезапно стала для него стрессом, что резко снизило его производительность. [33] В ответ на это в середине 1980-х годов Уильямсон успешно перешёл к тому, чтобы стать строго чернилистом , начиная с DC Comics, рисуя Курта Свона на Супермене № 408–410 и № 412–416. Давний художник «Человека из стали» позже охарактеризовал Уильямсона как «своего любимого красителя». [69] Затем Уильямсон перешел в Marvel, где рисовал таких художников, как Джон Бушема , Джин Колан , Рик Леонарди , Майк Миньола , Пэт Олифф , Джон Ромита-младший , Ли Уикс и многие другие. Джон Ромита-старший , арт-директор Marvel в то время, считал Уильямсона «одним из лучших карандашников в мире, но на самом деле он не может зарабатывать на жизнь рисованием, потому что хочет рисовать эти красиво нарисованные карандашом страницы, имея на это достаточно времени». Вот почему Эл сейчас рисует… и придает еще большее измерение карандашу, с которым он работает». [70] В период с 1988 по 1997 год он выиграл девять отраслевых наград как лучший краситель.
Уильямсон предоставил обложки и дополнительные иллюстрации для 20-выпуска «Классических звездных войн» Dark Horse Comics (август 1992 г. – июнь 1994 г.), в котором были перепечатаны его ежедневные ленты по «Звездным войнам» . Позже он подписал для компании экранизации « Звездные войны: Эпизод I – Скрытая угроза» и «Новая надежда» . В течение 2003 года он работал красителем в нескольких играх Marvel Comics , включая «Сорвиголова» (№ 248–300), «Человек-паук 2099» (№ 1–25) и « Девушка-паук » (№ 1–61), а также других не-супергероев. такие проекты, как мини -сериал Marvel / Epic Comics «Атомный век» из четырех выпусков (ноябрь 1990 г. - февраль 1991 г.) писателя Фрэнка Ловеса и художника Майка Окамото , одна из работ, за которую Уильямсон получил в 1991 году премию Эйснера как лучший краситель. Художник -сорвиголова Джон Ромита-младший вспоминал: «Работа с Элом Уильямсоном была во многом похожа на работу с моим отцом [художником комиксов Джоном Ромитой-старшим ] в том смысле, что я чувствовал, что я защищен от ошибок. ... Если мое искусство было неправильным. Как ни странно, Ал сказал, что ему никогда не приходилось ничего чинить, утверждая, что он просто «обрисовывал» мои карандаши». [71] В интервью 1988 года Уильямсон действительно заявил, что «я просто обвожу карандашами [Ромиты]», и заявил, что единственные изменения, которые он вносил, заключались в том, что он иногда пропускал ненужный фон, если он спешил. [33]
В 1995 году Marvel выпустила мини-сериал «Флэш Гордон», состоящий из двух частей, написанный Марком Шульцем и нарисованный Уильямсоном, который стал его последней крупной работой, в которой он рисовал карандашами и чернилами. Также вместе с Шульцем он проиллюстрировал рассказ «Последняя работа» для Dark Horse Presents # 120 в 1997 году. В 1999 году он нарисовал персонажа Флэша Гордона в последний раз, когда постоянный карикатурист Джим Киф попросил его о помощи на воскресной странице Флэша Гордона . . [72]
С 1998 года было опубликовано шесть книг, посвященных ретроспективе карьеры (см. раздел «Дальнейшая литература»). Уильямсон участвовал в их производстве, за исключением книг из Pure Imagination. Он дал интервью для документального фильма Фрэнка Фразетты «Живопись огнем » 2003 года вместе с другими выжившими членами «Банды блох» Анджело Торресом и Ником Меглином . [73] В 2009 году был опубликован рассказ о Sub-Mariner, иллюстрированный Уильямсоном, написанный Шульцем и посвященный создателю Sub-Mariner Биллу Эверетту . [74] Сама история была первоначально нарисована десятью годами ранее. [75] Уильямсон проиллюстрировал рассказ Шульца «Ксенозойские рассказы», который до сих пор не опубликован. [76]
Живя в Пенсильвании со своей женой Кориной, [77] Уильямсон вышел на пенсию в возрасте семидесяти лет [78] и умер 12 июня 2010 года в северной части штата Нью-Йорк . [1] В некоторых преждевременных сообщениях, основанных на необоснованных утверждениях в Твиттере , ошибочно указано 13 июня 2010 года . [79] [80]
Уильямсон оказал стилистическое влияние на ряд молодых художников, таких как Том Йейтс , [81] Марк Шульц , [82] Фрэнк Чо , [83] Стив Эптинг , [84] Тони Харрис , [85] Джим Киф , [86] Дэн Парсонс , [87] Дэйв Гиббонс , [88] и Поль Рено . [89]
Оформление достигло нового уровня: Уильямсон рисовал карандашом, а Карлос Гарсон рисовал изображения персонажей с точностью, никогда ранее не встречавшейся в сериале.
Курт заявил, что, к сведению, Уильямсон был его любимым красителем. Он писал о своем «чутье». Действительно, разнообразная линия Уильямсона действительно подходила для превосходного воспроизведения хорошей истории.
{{cite web}}: CS1 maint: bot: исходный статус URL неизвестен ( ссылка ) ; «Взгляд любви» в Wayback Machine (архивировано 9 июля 2007 г.).