Винсент Милли Йоманс (27 сентября 1898 г. — 5 апреля 1946 г.) — американский бродвейский композитор и продюсер. [1]
Ведущий бродвейский композитор своего времени, Юманс сотрудничал практически со всеми величайшими поэтами-песенниками на Бродвее: Айрой Гершвином , Отто Харбахом , Оскаром Хаммерстайном II , Ирвингом Цезарем , Энн Колдуэлл , Лео Робином , Говардом Дитцем , Клиффордом Греем , Билли Роузом , Эдвардом Элиску , Эдвардом Хейманом , Гарольдом Адамсоном , Бадди ДеСильвой и Гасом Каном . [2] Ранние песни Юманса примечательны своей экономией мелодического материала: двух-, трех- или четырехнотные фразы постоянно повторяются и варьируются тонкими гармоническими или ритмическими изменениями. Однако в более поздние годы он обратился к более длинным музыкальным предложениям и более восторженным мелодическим линиям. [3] Юманс опубликовал менее 100 песен, но 18 из них были признаны стандартами ASCAP , [3] что является удивительно высоким процентом.
Йоманс родился в Нью-Йорке, США, [4] в зажиточной семье шляпников. Когда ему было два года, его отец перевез семью в престижный Ларчмонт, штат Нью-Йорк . [5] Йоманс посещал школу Trinity в Мамаронеке , штат Нью-Йорк, и Heathcote Hall в Рай, штат Нью-Йорк . Первоначально его амбициями было стать инженером, и он недолгое время учился в Йельском университете . Он бросил учебу, чтобы стать курьером в брокерской фирме на Уолл-стрит , но вскоре был призван на флот во время Первой мировой войны , хотя и не участвовал в боях. [4] Во время службы в Иллинойсе он заинтересовался театром и начал продюсировать войсковые шоу для ВМФ. [4]
После войны Йоманс был исполнителем песен Tin Pan Alley для Jerome H. Remick Music Publishers, а затем репетировал пианистом для оперетт композитора Виктора Герберта . [2] В 1921 году он сотрудничал с поэтом-песенником Айрой Гершвином над партитурой для Two Little Girls in Blue , что принесло ему его первый бродвейский композиторский успех и его первый хит «Oh Me! Oh My!», а также контракт с TB Harms . [4] Его следующим шоу было Wildflower (1923) на слова Отто Харбаха и Оскара Хаммерстайна II , которое имело большой успех. [4] Его самым продолжительным успехом была No, No, Nanette на слова Ирвинга Цезаря , которая вышла на Бродвей в 1925 году после беспрецедентной пробы в Чикаго и последующих национальных и международных туров. [6] No, No Nanette был самым успешным музыкально-комедийным хитом 1920-х годов как в Европе, так и в США, а его две песни « Tea for Two » и « I Want to Be Happy » стали мировыми хитами. [4] Обе песни считаются эталонными. [4] «Tea For Two» неизменно входит в число самых популярных песен, записанных на протяжении десятилетий. [3]
В 1927 году Юманс начал продюсировать собственные бродвейские шоу. Он также покинул своего издателя TB Harms Company и начал публиковать собственные песни. [4] Он имел большой успех с Hit the Deck! (1927), который включал хиты « Someone I'm Happy » и «Hallelujah». [4] Его последующие постановки после 1927 года были неудачными, несмотря на хиты песен, которые они включали («Great Day и «Without a Song» из Great Day (1929), «Time On My Hands» из Smiles (1930) и заглавная песня из Through the Years ). [4] Его последним вкладом в Бродвей стали дополнительные песни для Take a Chance (1932). [3]
В 1933 году Йоманс написал песни для фильма «Полет в Рио » , первого фильма, в котором Фред Астер и Джинджер Роджерс были танцевальной парой. [4] В его саундтрек вошли «Орхидеи в лунном свете», «Кариока», «Музыка делает меня» и заглавная песня. [3] Фильм имел огромный успех и возродил профессиональные перспективы композитора, хотя он больше никогда не писал для Астера/Роджерс.
После профессиональной карьеры, длившейся всего 13 лет, в 1934 году Юманс был вынужден уйти на пенсию из-за заражения туберкулезом . [4] Оставшуюся часть жизни он провел, борясь с болезнью. [4] Его единственным возвращением на Бродвей стала постановка злополучной феерии под названием Vincent Youmans' Ballet Revue (1943), амбициозной смеси латиноамериканской и классической музыки, включая «Дафнис и Хлоя» Равеля . Хореография Леонида Мясина . [4] Постановка убыточна примерно в 4 миллиона долларов. [7]
Юманс женился на хористке Энн Варли [8] [9] 7 февраля 1927 года. [10] Их близнецы, Винсент-младший и Сесили, родились 16 августа 1927 года. [11]
Энн подала на развод всего через пять дней после рождения своих детей. [11] Во время последовавшей судебной тяжбы Винсент отрицал отцовство своих двоих детей. [8] В мае 1933 года в квартиру Винсента в Нью-Йорке [10] ворвались два частных детектива, нанятых Энн. Они нашли многочисленные доказательства супружеской неверности Винсента. [12] Винсент перестал оспаривать развод, и 25 ноября 1933 года он был удовлетворен. [10]
Винсент Юманс всю жизнь был пьяницей и тусовщиком [13], а также был известен как ловелас. [14] Пьянство подорвало его здоровье, и в 1932 году он заболел туберкулезом . [13] Ремиссия продолжалась два года, [13] но в 1934 году болезнь возобновилась. [14]
Юманс женился на хористке Милдред Бутс 22 октября 1935 года. [8] Она подала на развод, сославшись на «моральное насилие», в Рино, штат Невада , 19 января 1946 года. Брак был удовлетворен два дня спустя, после того как Юманс не стал его оспаривать. [15]
Юманс умер от туберкулеза 5 апреля 1946 года [9] в отеле в Денвере, штат Колорадо. [14] Мэри Чейз , автор бродвейской пьесы 1944 года «Харви» , была рядом с ним. [9]
На момент своей смерти Йоманс оставил после себя большое количество неопубликованного материала. В 1970 году Йоманс был посмертно включён в Зал славы авторов песен . В 1971 году No, No Nanette пережила заметное возрождение на Бродвее с Руби Килер в главной роли и хореографией Басби Беркли , что было широко признано началом эпохи ностальгии на Бродвее. [16] В 1983 году он был включён в Зал славы американского театра . [17]
{{cite web}}: CS1 maint: архивная копия как заголовок ( ссылка )