Азербайджанская музыка ( азербайджан . Azərbaycan musiqisi) — музыкальная традиция азербайджанского народа из Азербайджанской Республики . Азербайджанская музыка развивалась под знаком монодии , производя ритмически разнообразные мелодии. [1] Музыка из Азербайджана имеет систему ответвлений лада , где хроматизация мажорных и минорных гамм имеет большое значение. [1]
В 1920 году азербайджанская классическая музыка пережила возрождение, и была основана Бакинская музыкальная академия, чтобы оказать классическим музыкантам такую же поддержку, как и народным музыкантам. Современные защитники западной классической музыки на азербайджанском языке включают Фархада Бадалбейли , Фидан Гасымову и Франгиз Ализаде .
Возникновение оперы и балета в Азербайджане связано с имперской российской и советской эпохой истории Азербайджана, когда азербайджанские музыканты непосредственно приобщались к европейским музыкальным традициям. Самое первое задокументированное исполнение оперы в Баку состоялось в мае 1889 года, когда опера Алексея Верстовского « Аскольдова могила» была поставлена на цирковой арене в Баку (на месте нынешнего здания Азербайджанского музея ковра ) в сопровождении народного хора Дмитрия Агренева-Славянского. Начиная с 1900 года оперные труппы ежегодно гастролировали по Баку (кроме 1901 и 1913 годов), в составе которых были выдающиеся певицы того времени, такие как Наталья Ермоленко-Южина и Антонина Нежданова .
Выдающиеся азербайджанские оперные певцы, такие как Бюльбюль , Шовкат Мамедова , Фатма Мухтарова , Гусейнгулу Сарабски , Хагигат Рзаева , Рашид Бейбутов , Рауф Атакишиев , Муслим Магомаев , Лютфияр Иманов , Фидан и Хураман Гасымовы , Рубаба Мурадова , Зейнаб Ханларова и многие другие певцы завоевали мировые успехи. слава. [2]
Большинство песен повествуют о реальных событиях и азербайджанском фольклоре или же развились в ходе песенных состязаний между поэтами-трубадурами. [3] В соответствии со своим происхождением, народные песни обычно исполняются на свадьбах, похоронах и особых праздниках.
Инструменты, используемые в азербайджанской музыке, включают струнные инструменты тар (кожаная лютня), кяманча (кожаная шиповая скрипка), уд , изначально барбат , и саз (длинногрифовая лютня); двухязычковый духовой инструмент балабан , рамочный барабан гавал , цилиндрический двухсторонний барабан нагара ( давул ) и гоша нагара (пара маленьких литавр). Другие инструменты включают гармонь (маленькая гармонь), тутек (свистковая флейта) и даф (рамочный барабан).
Из-за культурного скрещивания, распространенного во времена Османской империи, тутек оказал влияние на различные культуры в кавказском регионе, например, на дудуки . Дуэт зурны и нагары также популярен в сельской местности и исполняется на свадьбах и других местных праздниках. [4]
Ашики — странствующие барды, которые поют и играют на сазе , форме лютни . Их песни полуимпровизированы вокруг общей основы. Это искусство является одним из символов азербайджанской культуры и считается эмблемой национальной идентичности и хранителем азербайджанского языка , литературы и музыки.
С 2009 года искусство азербайджанских ашугов включено в Репрезентативный список нематериального культурного наследия человечества .
Мейхана — это самобытная азербайджанская литературная и народная рэп-традиция, состоящая из песни без сопровождения, исполняемой одним или несколькими людьми, импровизирующими на определенную тему. [5] [6] Мейхана отличается от устной поэзии тем, что исполняется в такт.
Мейхану часто сравнивают с хип-хоп музыкой , также известной как национальный рэп среди жителей Азербайджана, так как она также включает исполнителей, которые говорят лирически, в рифме и стихах, как правило, под инструментальный или синтезированный бит . [7] Исполнители также используют синтезаторы, драм-машины и живые группы. Мастера мейханы могут писать, запоминать или импровизировать свои тексты и исполнять свои произведения a cappella или под бит. [8]
Мугам является одним из многих народных музыкальных произведений Азербайджана , в отличие от таснифа , ашугов . [9] Мугам опирается на арабский макам . [10]
Это форма искусства, которая сочетает классическую поэзию и музыкальную импровизацию в определенных местных ладах. Мугам — это модальная система. [11] В отличие от западных ладов, лады «мугама» связаны не только с гаммами, но и с устно передаваемым набором мелодий и мелодических фрагментов, которые исполнители используют в ходе импровизации. [12] Мугам — это сложная композиция из многих частей. Выбор конкретного мугама и стиля исполнения соответствует определенному событию. [12] Драматическое развертывание в исполнении обычно связано с возрастающей интенсивностью и повышением высоты тона, а также формой поэтико-музыкального общения между исполнителями и посвященными слушателями. [12]
Три основные школы исполнения мугама существовали с конца 19-го и начала 20-го веков - регион Карабаха, Ширван и Баку. Город Шуша в Карабахе был особенно известен этим искусством.
Короткий выбор азербайджанского мугама, исполняемого на балабане , национальном духовом инструменте, был включен в Золотую пластинку «Вояджера» , прикрепленную к космическому аппарату «Вояджер» как представляющую мировую музыку, включенную в число многих культурных достижений человечества. [13] [14] [15]
В 2003 году ЮНЕСКО провозгласило мугам шедевром устного и нематериального культурного наследия человечества. [16]
Популярная музыка отличается от традиционных жанров тем, что она вошла в азербайджанскую музыкальность после распада Советского Союза , либо в связи с попытками национальной модернизации с 1918 года, открытием республики западным музыкальным влияниям, либо в результате современных слияний и инноваций самих артистов. [17]
Азербайджанская поп-музыка скромно зародилась в конце 1950-х годов с азербайджанскими кавер-версиями широкого спектра импортных популярных стилей, включая рок-н-ролл , танго и джаз . По мере появления новых стилей они также были приняты, например , хип-хоп , хэви-метал и регги .
Азербайджанская поп-музыка вышла на новый уровень после того, как страна дебютировала на конкурсе песни Евровидение 2008 года. Участник страны занял третье место в 2009 году и пятое в следующем году. [18] Элл и Никки заняли первое место на конкурсе песни Евровидение 2011 года с песней « Running Scared », что дало право Азербайджану провести конкурс в 2012 году в Баку. [19] [20]
Самыми большими поп-звездами в Азербайджане, пожалуй, являются Роя , Айгюн Казимова и Бриллиант Дадашова . [21]
Азербайджанский джаз — популярная разновидность джаза , широко распространённая в Азербайджане . Он охватывает широкий спектр стилей (традиционный, пост-боп, фьюжн , свободная флексия) [22] и часто представляет собой смесь с традиционной азербайджанской музыкой. Среди современных известных азербайджанских джазовых музыкантов — Азиза Мустафазаде , на которую оказали влияние Билл Эванс и Кит Джарретт [23] , Исфар Сарабский , Салман Гамбаров и Райн Султанов .
Первая азербайджанская хип-хоп-песня «Yesterday is Past», созданная в 1983 году Чингизом Мустафаевым , который позже стал национальным героем Азербайджана по несвязанным с этим причинам. [24] Пионер азербайджанского рэпа часто ассоциируется с именем Анара Нагилбаза в 1992 году, который также включал элементы диско , но популярность жанра рэпа пришла с ростом Dayirman , который включал в себя в первую очередь патриотические элементы. [25]
Азербайджанская рок-сцена началась в середине-конце 1960-х годов, когда популярные группы из США и Великобритании стали широко известны. Вскоре возникло отчетливо азербайджанское слияние рока и фолка; это было названо азербайджанским роком, термин, который в настоящее время можно в целом отнести к большей части азербайджанского рока. [26] Coldünya и Yuxu являются наиболее известными группами старой классической азербайджанской рок-музыки.
В Азербайджане много клубов, особенно в его бакинском регионе. [27] Однако альтернативная музыкальная сцена в основном происходит из клубной сцены Баку, где диджеи объединяют прошлое с настоящим, используя традиционные мотивы со звуками новой эры и электронной музыкой. [27]