Афробит (также известный как афрофанк [1] [2] ) — нигерийский музыкальный жанр , который включает в себя сочетание западноафриканских музыкальных стилей, главным образом из Нигерии, таких как традиционная музыка йоруба и игбо и светская жизнь , с американским фанком , джазом и соулом. влияния. [3] С акцентом на певческий вокал, сложные пересекающиеся ритмы и перкуссию, [4] этот стиль был впервые разработан в 1960-х годах нигерийским мультиинструменталистом и руководителем оркестра Фелой Кути , который популяризировал его как внутри, так и за пределами Нигерии. На пике своей популярности его называли одним из самых «сложных и харизматичных музыкальных исполнителей Африки». [5]
Отличием от Afrobeat является Afrobeats , комбинация звуков, возникшая в Западной Африке в 21 веке. Это берет на себя разнообразные влияния и представляет собой эклектическую комбинацию таких жанров, как хип-хоп , хаус , дзюдзю , ндомболо , R&B , сока и дэнсхолл . [6] [7] [8] [9] [10] [11] Эти два жанра, хотя их часто объединяют, не являются одним и тем же, поскольку афробиты - это скорее объединение афробитов. [7] [8]
Афробит возник в Нигерии в конце 1960-х годов Фелой Аникулапо Кути (урожденный Олуфела Олусегун Олудотун), который вместе с барабанщиком Тони Алленом экспериментировал с различной современной музыкой того времени. На афробит повлияла комбинация различных жанров, таких как светская жизнь , фудзи и дзёдзю , [12] , а также вокальные традиции, ритм и инструменты йоруба . [13] В конце 1950-х годов Кути уехал из Лагоса , чтобы учиться за границей в Лондонской музыкальной школе, где он брал уроки игры на фортепиано [14] и ударных [15] и познакомился с джазом. Фела Кути вернулся в Лагос и сыграл гибрид светского джаза, хотя и без коммерческого успеха. [4]
В 1969 году Кути и его группа отправились в путешествие по США и встретили женщину по имени Сандра Смит, певицу и бывшую «Черную пантеру» . Сандра Смит (теперь известная как Сандра Изсадоре или Сандра Аканке Исидор) познакомила Кути со многими произведениями активистов, таких как Мартин Лютер Кинг-младший , Анджела Дэвис , Джесси Джексон , и на него оказал наибольшее влияние Малкольм Икс . [7]
Поскольку Кути интересовалась афроамериканской политикой, Смит считала своим долгом информировать Кути о текущих событиях; взамен Кути рассказал ей об африканской культуре. Поскольку Кути остался в доме Смит и проводил с ней так много времени, он начал переоценивать свой музыкальный жанр. Именно тогда Кути понял, что он не играет африканскую музыку. С этого дня Кути изменил свое звучание и смысл своей музыки. [16]
По прибытии в Нигерию Кути также изменил название своей группы на « Африка '70 ». Новое звучание пришло из основанного им клуба под названием Afrika Shrine . Группа в течение пяти лет проживала в Afrika Shrine с 1970 по 1975 год, пока Afrobeat процветал среди нигерийской молодежи. [7] Другой влиятельный человек Рэй Стивен Оче , нигерийский музыкант, гастролировавший из Парижа, Франция, со своим оркестром Матумбо в 1970-х годах.
Название частично родилось из попытки отличить музыку Фелы Кути от соул-музыки американских исполнителей, таких как Джеймс Браун . [17]
В его музыке и музыке Лагбаджи преобладают родные нигерийские гармонии и ритмы, в которых используются контрастирующие элементы, которые комбинируются, модернизируются и импровизируются. Политика важна для Afrobeat, поскольку Кути использует социальную критику, чтобы проложить путь к переменам. Его послание можно охарактеризовать как конфронтационное и противоречивое, что связано с политическим климатом большинства африканских стран в 1970-х годах, многие из которых сталкивались с политической несправедливостью и военной коррупцией, восстанавливаясь после перехода от колониальных правительств к самоопределению. По мере распространения этого жанра по африканскому континенту многие группы подхватили этот стиль. Записи этих групп и их песни редко слышали или экспортировали за пределы стран происхождения, но многие из них теперь можно найти на сборниках и компакт-дисках в специализированных магазинах звукозаписи. [ нужна цитата ]
Многих джазовых музыкантов привлек ароматный жанр афробит. От Роя Эйерса в 1970-х до Рэнди Уэстона в 1990-х, было сотрудничество, в результате которого появились такие альбомы, как « Africa: Center of the World» Роя Эйерса, выпущенные на лейбле Polydore в 1981 году. В 1994 году Брэнфорд Марсалис , американский джазовый музыкант саксофонист включил семплы песни Фелы "Beasts of No Nation" в свой альбом Buckshot LeFonque .
Афробит также оказал глубокое влияние на различные важные [ по мнению кого? ] современные продюсеры и музыканты, такие как Брайан Ино и Дэвид Бирн , которые считают, что Фела Кути оказала существенное влияние. [18] Оба работали над высоко оцененным альбомом Talking Heads 1980 года Remain in Light , который привнес полиритмическое влияние афробита в западную музыку. Новое поколение диджеев и музыкантов 2000-х, влюбившихся как в материал Кути, так и в другие редкие релизы, сделало компиляции и ремиксы на эти записи, тем самым вновь познакомив жанр с новыми поколениями слушателей и поклонников афропопа и грува .
В конце 1990-х и начале 2000-х годов в Бруклине , Нью-Йорк, возникла небольшая афробит-сцена с такими проектами, как Antibalas , The Daktaris и Kokolo Afrobeat Orchestra . С тех пор на сцену вышли другие артисты, такие как Zongo Junction . Многие другие считают, что Afrobeat оказал на них влияние, например, группы The Budos Band и El Michels Affair , соседние с Daptone Records . Группа духовых инструментов группы Antibalas выступала в качестве приглашенных музыкантов на телевидении на высоко оцененном радио альбоме Dear Science 2008 года , а также на альбоме Antidotes британской группы Foals 2008 года . Другими примерами являются Val Veneto, Radio Bantu, Tam Tam Afrobeat, Combo Makabro, Marabunta Orquesta, Minga!, Antropofonica, Guanabana Afrobeat Orquesta, El Gran Capitan, Morbo y Mambo, Luka Afrobeat Orquesta или NikiLauda. Некоторое влияние афробита можно также обнаружить в музыке Vampire Weekend и Пола Саймона . В 2020 году Антибалас был номинирован на премию «Грэмми» как лучший мировой музыкальный альбом . [19]
Афробит-исполнители 2000-х и настоящего продолжают идти по стопам Фелы Кути. Некоторыми примерами этих художников являются его сыновья Феми Кути и Сеун Кути , [20] Франк Бийонг и Массак (из Камеруна), London Afrobeat Collective (из Лондона, Великобритания), Сегун Дамиса и Afro-beat Crusaders, Shaolin Afronauts (из Аделаиды). , Австралия), Newen Afrobeat (из Сантьяго, Чили), Eddy Taylor & the Heartphones (из Кельна, Германия), Bantucrew , The Albinoid Afrobeat Orchestra / Albinoid Sound System (из Страсбурга, Франция), Underground System / Underground System Afrobeat (из Бруклин, Нью-Йорк), Abayomy Afrobeat Orquestra, Chicago Afrobeat Orchestra, Варшавский Afrobeat Orchestra, Karl Hector & the Malcouns (из Мюнхена, Германия), Ojibo Afrobeat (из Вильнюса, Литва), Afrodizz и Деле Сосими и бывшая Африка '70 участники Оген Кологбо (гитара) с Afrobeat Academy, Николас Аддо-Нетти (ударные), который также известен как Пакс Николас , с Ридимтакси (оба базируются в Берлине, Германия). Намибийский исполнитель EES (Эрик Селл) ассоциирует Afrobeat с регги и квайто .
В 2009 году музыкальный лейбл Knitting Factory Records (KFR) выпустил бродвейский мюзикл Fela! История продемонстрировала «мужество и невероятное музыкальное мастерство» Кути, а также историю его жизни. Шоу было номинировано на 11 номинаций «Тони» , из них три — за лучшие костюмы, лучший звук и лучшую хореографию. Фела! находился на Бродвее в течение 15 месяцев, и его продюсировали такие знаменитости, как Шон «Джей-Зи» Картер , Уилл и Джада Пинкетт-Смит . Было отмечено, что шоу посетили многие знаменитости, в том числе Дензел Вашингтон , Мадонна, Стинг, Спайк Ли (который видел его восемь раз), Кофи Аннан и Мишель Обама . Мишель Уильямс , бывшая солистка женской группы Destiny's Child , была выбрана на роль Сандры Изсадоре. [21]
Музыку Фелы Кути пробовали различные хип-хоп музыканты, такие как Мисси Эллиотт , Джей Коул и Канье Уэст , а также другие популярные исполнители, такие как Бейонсе . [22] [23]
В Буэнос-Айресе регулярно проходит «Фестиваль независимого афробита» (FAI) , на котором выступают региональные группы, а также известные исполнители Afrobeat.
{{cite web}}
: CS1 maint: статус URL ( ссылка )