Ромео и Джульетта ( рус .: Ромео и Джульетта , романизировано : Romeo i Dzhulyetta ), соч. 64 — балет Сергея Прокофьева по мотивампьесы Уильяма Шекспира «Ромео и Джульетта» . Впервые написанный в 1935 году, он был существенно переработан для своей советской премьеры в начале 1940 года. Прокофьев сделал из балета три оркестровые сюиты и сюиту для фортепиано соло.
Основанный на синопсисе, созданном Адрианом Пиотровским (который первым предложил тему Прокофьеву) [1] и Сергеем Радловым, балет был написан Прокофьевым в сентябре 1935 года по их сценарию, который следовал принципам «драмбалета» (театрализованного балета, официально продвигаемого в Кировском балете для замены произведений, основанных в первую очередь на хореографическом показе и новаторстве). [2] После резкой отставки Радлова из Кировского театра в июне 1934 года было подписано новое соглашение с Большим театром в Москве при условии, что Пиотровский останется в деле. [3]
Однако оригинальный счастливый конец балета (вопреки Шекспиру ) вызвал споры среди советских чиновников от культуры. [4] Постановка балета была затем отложена на неопределенный срок, когда штат Большого был пересмотрен по распоряжению председателя Комитета по делам искусств Платона Керженцева . [5] Неспособность поставить балет в Советском Союзе до 1940 года также могла быть результатом последствий для исполнительского искусства после осуждения Дмитрия Шостаковича в «Правде » в 1936 году, а также других «дегенеративных модернистов», включая Пиотровского. [6] Дирижер Юрий Файер часто встречался с Прокофьевым во время написания музыки, и он настоятельно призывал композитора вернуться к традиционному финалу. Файер продолжил дирижировать первым представлением балета в Большом театре.
Сюиты балетной музыки звучали в Москве и Соединенных Штатах , но премьера полного балета состоялась в Театре Магена в Брно (тогда в Чехословакии , сейчас в Чешской Республике ) 30 декабря 1938 года. [7] Эта версия была одноактной постановкой с музыкой в основном из первых двух сюит. Прокофьев не смог присутствовать на премьере из-за своего статуса ограничения выезда.
Историю создания балета рассказал сам композитор Сергей Прокофьев :
В конце декабря (1934 года) я специально вернулся в Ленинград для переговоров с Кировским театром. Я выразил желание найти лирический сценарий для балета... Мы начали вспоминать сценарии: Пиотровский назвал " Пеллеас и Мелисанда ", " Тристан и Изольда ", "Ромео и Джульетта". Я сразу "ухватился" за последний - лучшего и придумать было нельзя! Было решено, что Пиотровский, Радлов и я (СП) будем делать либретто. Решено было привлечь в качестве постановщика Ростислава Захарова - бывшего ученика Радлова... Однако контракт с Кировским театром мы не заключили... Я приехал в Москву, и Голованов, тогдашний главный дирижер Большого театра, сказал, что если речь идет о "Ромео", то Большой театр немедленно заключит со мной контракт. Контракт был подписан летом 1935 года. Театр предоставил мне возможность работать над балетом в «Поленово» — доме отдыха Большого театра, где мне удалось почти закончить балет, используя темы, сочиненные весной. В театре состоялось прослушивание балета. Оно не имело успеха. Балет тогда не был поставлен на сцене… Но в 1939 (1940) году он был поставлен в Театре имени Кирова. Р. Захаров выбыл после того, как балет был отклонен Большим театром. Лавровский же во время постановки балета в Ленинграде довольно много добавил к тому, что было написано до него. Позже я решил включить его в соавторы либретто. [8]
Сегодня он более известен по значительно переработанной версии, впервые представленной в Театре имени Кирова (ныне Мариинский театр) в Ленинграде (ныне Санкт-Петербург) 11 января 1940 года, с хореографией Леонида Лавровского и с Галиной Улановой и Константином Сергеевым в главных ролях. Несмотря на возражения Прокофьева, Лавровский существенно изменил партитуру балета. Эта постановка получила международное признание и была удостоена Сталинской премии .
В 1955 году «Мосфильм» снял киноверсию этой постановки с Галиной Улановой в роли Джульетты и Юрием Ждановым в роли Ромео. Фильм получил премию «Лучший лирический фильм» и был номинирован на «Золотую пальмовую ветвь» Каннского кинофестиваля 1955 года .
Оригинальный состав
В 1955 году Фредерик Эштон поставил хореографию «Ромео и Джульетты» для Королевского датского балета .
В 1962 году хореография Джона Крэнко « Ромео и Джульетта» для Штутгартского балета помогла труппе обрести мировую известность. Американская премьера состоялась в 1969 году.
В 1965 году версия хореографа сэра Кеннета Макмиллана для Королевского балета была впервые представлена в Королевском оперном театре Ковент-Гарден . Марго Фонтейн и Рудольф Нуреев танцевали главные партии. Фонтейн, которая, как считалось, была близка к отставке, начала новую карьеру в партнерстве с Нуреевым. Также в 1965 году Олег Виноградов ставит версию в России, работая помощником балетмейстера Петра Гусева .
В 1971 году Джон Ноймайер , отчасти вдохновленный Джоном Крэнко, создал еще одну версию балета во Франкфурте. В 1974 году «Ромео и Джульетта» Ноймайера впервые была представлена в Гамбурге как его первый полноценный балет с этой компанией.
В 1977 году Рудольф Нуреев создал новую версию «Ромео и Джульетты» для London Festival Ballet, сегодняшнего English National Ballet . Он исполнил главную партию Ромео с британскими балеринами Евой Евдокимовой и Патрисией Руанн, создавшими партию Джульетты. В качестве партнерства они гастролировали с постановкой по всему миру. Ева Евдокимова танцевала главную партию Джульетты в Лондоне и Париже, и этот балет продолжает оставаться популярным в репертуаре ENB, с его последним возобновлением в 2010 году, поставленным Патрисией Руанн и Фредериком Яном оригинального состава 1977 года. Эта постановка также была поставлена балетом театра Ла Скала в 1980 году и балетом Парижской оперы в 1984 году и стала известным представлением в репертуаре POB.
В 1979 году Юрий Григорович создал новую версию для Большого театра, «которая убрала большую часть сценического реквизита и стилизовала действие под чисто танцевальный текст». Она была возрождена в 2010 году и осталась в репертуаре Большого театра. [9]
В 1985 году состоялась премьера постановки хореографа Ласло Сереги в Венгерском национальном балете в Будапеште .
В 1990 году режиссёр Армондо Линус Акоста использовал партитуру Прокофьева, исполненную Лондонским симфоническим оркестром , для создания киноадаптации шекспировской «Ромео и Джульетты». « Ромео.Джульетта » Акосты была задумана как фильм-концерт с живым оркестром, исполняющим саундтрек, и была исполнена как таковая с международным признанием такими дирижёрами, как Андре Превен , Барри Вордсворт и Николас Клеобери . [ необходима ссылка ]
В 1991 году Кристофер Гейбл поставил собственную постановку для Northern Ballet Theatre. Хореографом выступил Массимо Мориконе, а в роли Ромео выступил Уильям Уокер, а в роли Джульетты — Джейн Риган.
В 1996 году хореограф Жан-Кристоф Майо представил свою версию «Ромео и Джульетты» в балете Монте-Карло . Черпая формальное вдохновение из эпизодического характера классической партитуры Сергея Прокофьева, Майо структурировал действие в манере, близкой к кинематографическому повествованию. Вместо того чтобы сосредоточиться на темах политико-социального противостояния двух враждующих кланов, этот «Ромео и Джульетта» подчеркивает двойственность и неоднозначность подросткового возраста.
В 2007 году Питер Мартинс поставил «Ромео + Джульетта» на музыку Прокофьева в New York City Ballet .
В 2008 году Кшиштоф Пастор представил свою версию Шотландского балета в Театре Эдинбургского фестиваля . Польская премьера этой версии состоялась в Польском национальном балете в Варшаве , а премьера в США состоялась в Джоффри-балете в 2014 году.
4 июля 2008 года с одобрения семьи Прокофьевых и разрешения Российского государственного архива состоялась мировая премьера оригинальной партитуры Прокофьева. Музыковед Саймон Моррисон , автор книги «Народный артист: Советские годы Прокофьева» , раскопал оригинальные материалы в московских архивах, получил разрешения и реконструировал всю партитуру. Марк Моррис создал хореографию для постановки. Танцевальная группа Марка Морриса впервые представила работу в Центре исполнительских искусств Фишера в Бард-колледже в штате Нью-Йорк. После этого постановка отправилась в годичный тур, включив Беркли, Норфолк, Лондон, Нью-Йорк и Чикаго.
В 2011 году Национальный балет Канады представил в Торонто новую хореографию «Ромео и Джульетты» Алексея Ратманского и планирует гастролировать с ней по Западной Канаде в начале 2012 года.
Также в 2011 году Грэм Мерфи создал свою версию «Ромео и Джульетты» для Австралийского балета . [10]
В 2015 году Стэнтон Уэлч представил свою версию «Ромео и Джульетты» в Хьюстонском балете .
В 2019 году в театре Curve Theatre Лестер Мэтью Борн поставил альтернативную адаптацию « Ромео и Джульетты» , действие которой происходит в психиатрической больнице под названием «Институт Вероны». Она была снята с Корделией Брейтуэйт в роли Джульетты , Пэрис Фицпатрик в роли Ромео и Дэном Райтом в роли Тибальта .
В дополнение к довольно стандартной инструментовке, балет также требует использования тенор -саксофона . Этот голос добавляет уникальное звучание оркестру, поскольку он используется как соло, так и в составе ансамбля. Прокофьев также использовал в балете корнет , виолу д'амур и мандолины , добавляя музыке итальянского колорита.
Полный комплект приборов выглядит следующим образом:
Партитура издана издательством «Музыка» и Российским государственным издательством.
Список актов, сцен и музыкальных номеров. [11]
Обратите внимание, что по композиционным причинам названия номеров во всех трех сюитах не всегда точно соответствуют названиям номеров в полном балете.
Прокофьев свел избранную музыку из балета в « Ромео и Джульетта: Десять пьес для фортепиано» , соч. 75, которые были исполнены в 1936 и 1937 годах. [12]
Сам Сергей Прокофьев сделал первую запись музыки из балета с Московским филармоническим оркестром в 1938 году. С тех пор были записи полной партитуры, а также различных отрывков, таких как оркестровые сюиты, подготовленные композитором. Леопольд Стоковский дирижировал Симфоническим оркестром NBC в ранней стереозаписи в 1954 году. Геннадий Рождественский и Симфонический оркестр Большого театра записали полную партитуру в 1959 году. Андре Превен с Лондонским симфоническим оркестром и Лорин Маазель с Кливлендским оркестром оба сделали записи полной партитуры в 1973 году. Майкл Тилсон Томас дирижировал Симфоническим оркестром Сан-Франциско в 1995 году, исполняя отрывки из партитуры, для RCA Victor . Георг Шолти дирижировал Чикагским симфоническим оркестром в записи, связанной с Классической симфонией. Валерий Гергиев сделал две записи: с Кировским оркестром в 1990 году и с Лондонским симфоническим оркестром в 2011 году.