Баритон — смычковый струнный инструмент, похожий на скрипку , но отличающийся дополнительным набором приятных, но в то же время щипковых струн. Он регулярно использовался в Европе до конца 18 века.
Баритон можно рассматривать как своего рода усиленную басовую скрипку . Он похож по размеру на последний инструмент и также имеет шесть или семь [1] жильных струн (обычно DGCEAD, хотя использовалась скордатура ), расположенных над резной грифом и на которых играют смычком . Инструмент держится вертикально и поддерживается ногами музыканта (а не концевым штифтом, как в современной виолончели ).
Баритон отличается от басовой скрипки наличием дополнительного набора проволочных струн. Они выполняют две функции: созвучно вибрируют смычковым струнам, обогащая тон, а также их можно щипать большим пальцем левой руки исполнителя, создавая контрастное звучание. Как видно на иллюстрации, смычковые струны расположены слева, где их можно легко перебирать левой рукой. Перещипанные струны находятся справа; до них можно дотянуться большим пальцем сзади, где задняя часть грифа инструмента остается открытой. [2]
.jpg/1280px-Page_158_(A_Dictionary_of_Music_and_Musicians-Volume_1).jpg)
Есть только около 50 исторических баритонов, о которых у нас есть доказательства либо в виде документов, либо в виде самого инструмента. Многие из последних были изменены по сравнению с их первоначальной формой. Таким образом, проследить историю баритона – сложная задача. [3]
Что касается происхождения баритона, Памплин предполагает, что «инструмент, вероятно, возник в Англии в начале 17 века, когда характеристики двух инструментов, виолы да гамба и бандоры , были объединены в один гибридный инструмент». [4] Ранние свидетельства существования баритона можно найти в работе Марина Мерсенна «Cogitata Physico-Mathematica» (1644). По словам Фрухтмана, «Мерсенн заявил, что англичане сконструировали виолу или лиру, которой очень восхищался король Яков . Инструмент имел шесть смычковых струн, а также металлические струны за грифом. Большой палец левой руки щипал металлические струны, которые были изготовлены звучать смычковыми нотами. Если эта информация точна, то баритон должен был быть известен в Англии до 1625 года, конца правления короля Якова». [5] Самый ранний баритон, сохранившийся до наших дней, датируется 1647 годом; он был сделан Магнусом Фельдленом в Вене и в настоящее время находится в коллекции музыкальных инструментов Королевского музыкального колледжа в Лондоне. [4]
В Лондоне в 1744 году было объявлено о выступлении в Мэрилебон Гарденс . Ферран должен был выступить на «Паритоне, инструменте, на котором раньше никогда не играли публично». [6]
Инструмент никогда не пользовался особой популярностью, но «он приобрел определенный авторитет в придворных кругах, особенно в южной Германии и Австрии» (Памплин). Композиции для инструмента Гайдна, его учеников и коллег стали последним ура баритона; к началу XIX века оно вышло из моды и перестало привлекать новые композиции. [4] Баритон эпохи Гайдна отличался от более ранних версий в решающем отношении: симпатические струны были настроены на целую октаву выше, чем раньше. Это помогло баритону выделиться среди других инструментов (альта, виолончели) в баритоновом трио, [4] основной форме, в которой писал Гайдн. Поскольку сегодня творчество Гайдна имеет тенденцию доминировать в этой области, настройка типа Гайдна стала стандартом. [4] Чешский композитор Вацлав Пихл также писал для баритона.
Баритоном «полностью пренебрегли» (Сюй) в девятнадцатом веке, но в двадцатом, с появлением движения аутентичного исполнения в классической музыке, были созданы новые баритоны, на которых на них играли. Первоначально эти инструменты имели сложную конструкцию, больше напоминая виолончель, чем басовую виолончель (поэтому их иногда называли «целлитонами»), [7] , но (как и в случае с параллельной историей возрождения клавесина ) со временем стали появляться более легкие инструменты. построены так, чтобы более точно следовать своим историческим предшественникам.
Вероятно, первым, кто инициировал возрождение баритона, был Кристиан Дёберейнер из Мюнхена. В 1934 году он заказал копию инструмента Симона Шёдлера (1782) у известного мастера Фердинанда Вильгельма Яуры в Мюнхене. Первое в наше время выступление на этом баритоне состоялось в Мюнхене в 1936 году с участием трио Гайдна. Этот инструмент является частью Коллекции исторических струнных инструментов Васкеса и часто используется в выступлениях Фонда Орфеон. Полную документацию по Джауре Баритону можно найти на веб-сайте Фонда Орфеон.
Среди современных активных игроков в баритон - Джереми Брукер, Казимеж Грущиньски, Балаж Какук (Трио Гайдна Баритона из Будапешта), Хосе Мануэль Эрнандес, Джон Сюй , Роланд Хатчинсон, Хосе Васкес, Кеннет Словик и Мэтью Бейкер (Валенсия Баритон Проект).
С возрождением баритона постепенно появилось множество записанных работ. Несколько ансамблей выпустили записи отдельных произведений, а ансамбль Эстерхази (Майкл Брюссинг, баритон) выпустил комплект записей, охватывающий все творчество Гайдна.
Швейцарский композитор Клаус Хубер написал для этого инструмента важную сольную партию в своем произведении ... à l'âme de Marcher sur ses pieds de soie... (2004).
Из репертуара этого инструмента наиболее известными произведениями являются 175 композиций, написанных Йозефом Гайдном для своего покровителя, принца Николауса Эстерхази , который любил играть на этом инструменте. Из них 126 — трио для альта, виолончели и баритона . Они были написаны в начале карьеры Гайдна, с 1762 по 1775 год. [8] Андреас Лидель также был известен своими композициями, включающими баритон.
Согласно Оксфордскому словарю английского языка , название инструмента является заимствованным словом из французского баритона или итальянского баритоно и в конечном итоге происходит от греческого bary- + tonos «глубокий тон». Альтернативные варианты написания включают: баритон , баридон , парадон , паридон , паритон , виола парадон , виола ди бордони , [итальянский] виола ди бардоне , [немецкий] виола ди бордоне . Иногда также используется имя Лира-ублюдок , хотя с технической точки зрения оно неверно. [9]
