.jpg/1280px-Macbeth_(32280144787).jpg)
В театре блокировка — это точная постановка актеров для облегчения исполнения пьесы , балета , фильма или оперы . [1] Исторически сложилось так, что ожидания от постановки/блокирования в западном театре со временем существенно изменились. До движения к «реализму», которое произошло в 19 веке, в большинстве постановок использовался подход «таблицы», при котором сценическая картина создавалась всякий раз, когда персонажи выходили на сцену или покидали ее, гарантируя, что ведущие исполнители всегда будут показаны с максимальной выгодой. . В последнее время, хотя ничего не изменилось в показе ведущих исполнителей с максимальной выгодой, изменились культурные ожидания, которые усложнили блокировку/постановку.
Есть также художественные причины, по которым блокировка может иметь решающее значение. Благодаря тщательному использованию позиционирования на сцене режиссер или исполнитель может установить или изменить значение сцены. В основе блокирования могут лежать разные художественные принципы, включая минимализм и натурализм.
И «блокирование», и «блок» применялись к сцене и театру еще в 1961 году. [2] Этот термин происходит от практики театральных режиссеров 19-го века, таких как сэр У. миниатюрная сцена с блоком для изображения каждого актера. [3] Практика Гилберта изображена в фильме Майка Ли 1999 года «Переворот» . [4]
В современном театре режиссер обычно определяет блокировку во время репетиции, подсказывая актерам, куда им следует двигаться для достижения должного драматического эффекта, обеспечения обзора для зрителя и работы со световым оформлением сцены.
Каждая сцена в пьесе обычно «блокируется» как единое целое , после чего режиссёр переходит к следующей сцене. Расположение актеров на сцене в одной сцене обычно влияет на возможности последующего позиционирования, если только сцена не очищается между сценами.
Во время блок-репетиции помощник режиссера, режиссер или режиссер записывает, где расположены актеры и их движения на сцене. Режиссеру особенно важно отмечать позиции актеров, так как режиссер обычно не присутствует на каждом спектакле, и в обязанности режиссера входит следить за тем, чтобы актеры из ночи в ночь следовали заданному блоку. [5]
В кино этот термин иногда используется для обозначения расположения актеров в кадре. В этом контексте также необходимо рассматривать движение камеры как часть процесса блокировки (см. Кинематография ).
Самой сцене присвоены именованные области для облегчения блокировки. [6]
По-французски дом справа — это Côté Cour (сторона двора), а дом слева — Côté Jardin (сторона сада). История термина восходит к Комеди-Франсез , где с 1770 года труппа выступала в Театре Тюильри в бывшем дворце Тюильри : с одной стороны площадки располагался двор Лувра , с другой стороны — сад Тюильри . [7]
До этого правая часть дома называлась «côté de la reine» (сторона королевы), а левая часть дома — «côté du roi» (королевская сторона) из-за соответствующего расположения галерей Королевы и Короля. Это обозначение было оставлено после Французской революции .
В кантонской опере правая сцена называется yi bin (сторона одежды), а левая сцена — zaap bin (сторона реквизита).
В немецком, итальянском и арабском языках левые и правые всегда относятся к точке зрения аудитории.
Блоки с зелеными и белыми полосами могут быть «тенорами»;
черно-желтые «сопрано»;
красные и зеленые контральто;
и так далее.
Au dieu de dire «Poussez au roi!… poussez à la reine!…» suivant le côté où devait se porter l'acteur, les semainiers trouvaient plus image maintenant de leur indiquer: «Poussez au jardin!… Poussez à la cour!… «Новые условия театра сейчас созданы.
