В комиксах ваншот — это произведение, состоящее из одного отдельного выпуска или главы, в отличие от ограниченной серии или продолжающейся серии , которые состоят из нескольких выпусков или глав. [1] Ваншоты появились в начале 19 века, публиковались в газетах и сегодня могут быть в форме отдельных изданных комиксов , частей комикс-журналов / антологий или публиковаться в Интернете на веб-сайтах. [2] В маркетинговой индустрии некоторые ваншоты используются в качестве инструментов продвижения, которые связаны с существующими постановками, фильмами, видеоиграми или телевизионными шоу. [1]
В японской манга- индустрии ваншоты называются ёмикири (読み切り) , термин, который подразумевает, что комикс представлен целиком, без какого-либо продолжения. [3] [ нужен лучший источник ] Ваншот-манга часто пишется для конкурсов, а иногда позже развивается в полноценный сериал, очень похожий на телевизионный пилот . Многие популярные серии манги начинались как ваншоты, такие как Dragon Ball , Fist of the North Star , Naruto , Bleach , One Piece , Berserk , Kinnikuman , Attack on Titan и Death Note . Rising Stars of Manga был ежегодным конкурсом оригинальной англоязычной ваншот-манги, многие из которых впоследствии стали полноценными сериями манги. Некоторые известные авторы манги, такие как Акира Торияма и Румико Такахаси , работали над многочисленными ваншот-историями в дополнение к своим сериализованным работам.
В Соединенных Штатах ваншоты обычно помечаются как «#1», несмотря на отсутствие последующих выпусков, и иногда имеют подзаголовок «специальные». Иногда персонаж или концепция появляются в серии ваншотов, в случаях, когда тема не является финансово достаточно прибыльной, чтобы заслужить продолжающуюся или ограниченную серию , но все еще достаточно популярна, чтобы публиковаться на регулярной основе, часто ежегодно или ежеквартально. [1] Текущим примером серии ваншотов может быть публикация Marvel Comics « Franklin Richards: Son of a Genius» . Этот тип ваншотов не следует путать с ежегодником комиксов , который обычно является сопутствующим изданием для устоявшейся продолжающейся серии.
Термин также был заимствован во франко-бельгийскую индустрию комиксов, по сути, с тем же значением, хотя там он в основном относится к комикс-альбому . [4]
Истории комиксов в разных странах и регионах развиваются по-разному. Японское раннее комиксное искусство или манга зародилось в XII веке и развилось из Choōjū-jinbutsu-giga («Карикатуры на животных и людей»), дошло до ukiyo-e («Плавающий мир») в XVII веке. [2] [5] Западные юмористические комиксы и карикатуры появились в Японии в конце XIX века и оказали влияние на стили комиксов. С другой стороны, значительное развитие современного японского комикса началось после Второй мировой войны и в дальнейшем развилось в разнообразные жанры. [2] В настоящее время почти четверть всех печатных материалов в Японии представлены в форме манги, в то время как аудитория представлена людьми всех возрастов. [6]
Большинство современных одноразовых манг ( yomikiri 読み切り) имеют независимые сеттинги, персонажей и сюжетные линии, а не делятся ими с существующими работами. В Японии и других азиатских странах некоторые одноразовые манги больше похожи на стартовые доски для определения популярности среди аудитории. Формат одноразовой манги может быть изменен, если у нее есть широкая рыночная перспектива, [1] так что:
Прототипами комиксов в западных странах были брошюры , раздачи или разделы комиксов в воскресных газетах в 19 веке. Затем они были разработаны и опубликованы как журналы комиксов, которые распространялись вместе с продажами газет в газетных киосках . [2] С другой стороны, графические книги в Америке также рассматривались как развитие брошюр, которые продавались в газетных киосках. [2] Комиксы не были высоко оценены на раннем рынке, например, во время Депрессии комиксы использовались для увеличения продаж газет и некоторых других продуктов в Соединенных Штатах. Большинство комиксов были одноразовыми комиксами до появления длительных серий в газетных полосах . [2] После некоторых ранних разработок еженедельные журналы комиксов стали основным способом распространения на европейских рынках комиксов. [2] Под влиянием хаоса социальных революций и изменений в 20 веке западное альтернативное искусство комиксов быстро развивалось, а также в Америке 1970-х и 1980-х годов. [7] Кроме того, с 1930-х годов в Америке началось бурное развитие комиксов о супергероях , и эта форма комиксов до сих пор доминирует на рынке комиксов.
В этот период комиксы и журналы были основными форматами чтения, которые лидировали на рынках. Разные жанры, такие как юмор , карикатура и ужасы, были доминирующими формами комиксов в то время. В самом начале журналы были отделены от юмористических приложений к газетам в течение десятилетия с момента их первого появления в Америке. [8] С другой стороны, в Европе формат журнала развивался как юмористическое приложение к газетам по европейским признакам и никогда не терял своей идентификации. [2] Стоит отметить, что искусство комиксов развивалось быстрее во время социальных революций, в то время как комиксы были очень актуальны и нацелены на все возрасты.
С 1930-х годов особая форма комикса, комикс о супергероях , вызывала ажиотаж в Америке и в дальнейшем повлияла на рынки комиксов других стран. Она доминировала в издательской индустрии комиксов, и большинство опубликованных комиксов содержали одноразовые истории, а не сериализованные истории. [2] Один популярный главный герой всегда был центром всех основных моментов в истории комикса о супергероях. Эта модель бестселлера по-прежнему является большей частью американского рынка комиксов. [2] Примерно в конце 1960-х - середине 1970-х годов из-за неурядиц в социальном развитии в эпоху развивались альтернативные традиции комиксов. Это альтернативное андеграундное движение комиксов использовало среду как метод радикальных изменений. [2]
В последние годы европейские альбомы по-прежнему являются доминирующим форматом комиксов на своих собственных рынках, в то время как комиксы о супергероях доминируют на американском рынке, а не продолженные истории. Было создано несколько крупных издательств комиксов , компаний по производству развлечений и анимации, таких как DC Comics и Marvel Comics . С другой стороны, японские комиксы становятся все более популярными, поскольку в последние десятилетия в Америке публикуются антологии в японском стиле. [2]