Педаль вау-вау , или просто педаль вау , — это тип педали эффектов , разработанной для электрогитары , которая изменяет тембр входного сигнала для создания характерного звука, имитирующего человеческий голос , произносящий звукоподражательное слово «вау-вау». Педаль перемещает полосовой фильтр вверх и вниз по частоте, чтобы создать спектральный глайд . Эффект вау-вау возник в 1920-х годах, когда трубачи или тромбонисты обнаружили, что могут производить выразительный плачущий тон, перемещая сурдину внутрь и наружу колокола инструмента. Позже это было смоделировано с помощью электронной схемы для электрогитары, когда была изобретена педаль вау-вау. Он управляется движением ноги исполнителя на качающейся педали, соединенной с потенциометром . Эффекты вау-вау могут использоваться без перемещения педали в качестве фиксированного фильтра для изменения тембра инструмента (известного как «cocked-wah» [1] ), или для создания «wacka-wacka» ритма в стиле фанка для игры на ритм-гитаре. [2]
Педаль авто-вау использует для управления фильтром огибающую вместо потенциометра.
Первая педаль вау была создана Брэдли Дж. Планкеттом в Warwick Electronics Inc./ Thomas Organ Company в ноябре 1966 года. Эта педаль является оригинальным прототипом, сделанным из транзисторной схемы потенциометра MRB (усиление среднего диапазона) и корпуса педали громкости Vox Continental Organ . Однако эта концепция не была новой. Виртуоз кантри-гитары Чет Аткинс использовал похожее, самостоятельно разработанное устройство в своих записях конца 1950-х годов «Hot Toddy» и «Slinkey». У джазового гитариста Питера Ван Вуда была модифицированная педаль экспрессии органа Хаммонда ; в 1955 году он записал версию « Summertime » Джорджа Гершвина с «плачущим» тоном и другие записи, включающие юмористические «новые» эффекты. Педаль тона и громкости DeArmond использовалась в начале 1960-х годов Большим Джимом Салливаном , в частности, в некоторых инструментальных треках Krew Cats и в песне Дэйва Берри « The Crying Game ».
Создание современной педали wah было случайностью, которая возникла в результате модернизации гитарного усилителя Vox Super Beatle в 1966 году. Warwick Electronics Inc. также владела Thomas Organ Company и ранее заключила соглашение с Jennings Musical Instruments (JMI) of England на то, чтобы Thomas распространяла название и продукцию Vox в Соединенных Штатах. В дополнение к распространению усилителей Vox британского производства, Thomas Organ Company также проектировала и производила большую часть оборудования Vox, продаваемого в США. Более высоко ценимые британские усилители Vox были разработаны Диком Денни и произведены JMI, материнской компанией Vox. Warwick поручила Thomas Organ Company создать новую линейку твердотельных усилителей Vox под названием Vox Amplifonic Orchestra, в которую входил усилитель Super Beatle, названный так, чтобы извлечь выгоду из популярности бренда Vox в ассоциации с Beatles , которые использовали усилители JMI English Vox, такие как знаменитый Vox AC30 . Разработку линейки продукции Vox американского производства возглавил музыкант и руководитель оркестра Билл Пейдж . При создании Vox Amplifonic Orchestra компания Thomas Organ Company решила создать американский эквивалент британского усилителя Vox, но с транзисторными (твердотельными) схемами, а не с электронными лампами , что было бы дешевле в производстве. Во время перепроектирования усилителя Vox в США Стэн Каттлер, главный инженер компании Thomas Organ Company, поручил Брэду Планкетту, младшему инженеру-электронщику, заменить дорогостоящий переключатель цепи усиления среднего диапазона (MRB) Jennings с тремя позициями на транзисторную твердотельную схему MRB .
Планкетт поднял и смонтировал транзисторную тоновую схему из Thomas Organ (электрический твердотельный транзисторный орган), чтобы продублировать 3-позиционную схему Дженнингса. После настройки и тестирования усилителя с помощью электронного генератора и осциллографа Планкетт подключил выход к динамику и проверил схему на слух. В этот момент несколько инженеров и технических консультантов, включая Билла Пейджа и Дела Кэшера , заметили звуковой эффект, вызванный схемой. Пейдж настоял на тестировании этой макетной схемы, пока он играл на своем саксофоне через усилитель. Джон Гленнон, помощник младшего инженера-электронщика в Thomas Organ Company, был вызван, чтобы принести педаль регулировки громкости, которая использовалась в Vox Continental Organ, чтобы транзисторная макетная схема потенциометра MRB могла быть установлена в корпусе педали. После установки Пейдж начал играть на своем саксофоне через педаль и попросил Джо Банарона, генерального директора Warwick Electronics Inc./Thomas Organ Company, послушать эффект. В этот момент первая электрогитара была подключена к прототипу педали wah гитаристом Делем Кэшером, который предположил Джо Банарону, что это педаль эффектов для гитары, а не для духового инструмента. Банарон, будучи поклонником стиля музыки биг-бэнда , был заинтересован в маркетинге педали wah для духовых инструментов, как предлагал Пейдж, а не для электрогитары, как предлагал Кэшера. После замечания Кэшера Банарону относительно безмолвного стиля игры на трубе Хармона в знаменитой записи " Sugar Blues " 1930-х годов, Банарон решил продвигать педаль wah-wah, используя имя Клайда Маккоя для одобрения.
После изобретения педали wah прототип был модифицирован Кэшером и Планкеттом для лучшего соответствия гармоническим качествам электрогитары. Однако, поскольку Vox не собирался продавать педаль wah для электрогитаристов, прототип педали wah-wah был передан Делу Кэшеру для выступлений на пресс-конференциях Vox и для саундтреков к фильмам для Universal Pictures . Немодифицированная версия педали Vox wah была выпущена для публики в феврале 1967 года с изображением Клайда Маккоя на нижней стороне педали.
Warwick Electronics Inc. поручила Лестеру Л. Кушнеру, инженеру из Thomas Organ Company, и Брэду Планкетту написать и представить документацию для патента на педаль wah-wah. Заявка на патент была подана 24 февраля 1967 года и включала технические схемы педали, подключенной к четырехструнной «гитаре» (как отмечено в «Описании предпочтительного воплощения»). Warwick Electronics Inc. получила патент США 3,530,224 («управляемая ногой непрерывно изменяемая схема предпочтений для музыкальных инструментов») 22 сентября 1970 года.
Ранние версии Clyde McCoy имели изображение Маккоя на нижней панели, которое вскоре уступило место только его подписи. Затем Thomas Organ захотел, чтобы эффект был брендирован как их собственный для американского рынка, изменив его на Cry Baby, который продавался параллельно с итальянским Vox V846. Неспособность Thomas Organ зарегистрировать торговую марку Cry Baby вскоре привела к тому, что рынок был наводнен подделками Cry Baby из разных частей света, включая Италию, где были сделаны все оригинальные Vox и Cry Baby. [4] JEN, которая была ответственна за производство педалей Thomas Organ и Vox wah, также делала переименованные педали для таких компаний, как Fender и Gretsch, и под их собственным брендом JEN. Когда Thomas Organ полностью переместил производство в Сепульведу, Калифорния и Чикаго, Иллинойс, эти итальянские модели продолжили производиться и сегодня являются одними из самых коллекционных педалей wah.
.jpg/1280px-Pink_Floyd_Their_Mortal_Remains_-_2017-10-13_-_Andy_Mabbett_-_28_(cropped_2).jpg)
Некоторые из самых известных электрогитаристов того времени стремились использовать педаль wah-wah вскоре после ее выпуска. Среди первых записей с использованием педали wah-wah были « Tales of Brave Ulysses » группы Cream с Эриком Клэптоном на гитаре и « Burning of the Midnight Lamp » группы Jimi Hendrix Experience , [5] обе выпущены в 1967 году. Хендрикс также использовал wah-wah в своей знаменитой песне « Voodoo Child », во вступлении и в соло. По словам Деля Кэшера, Хендрикс узнал о педали от Фрэнка Заппы , еще одного известного раннего пользователя. [6] [7] Клэптон, в частности, использовал это устройство во многих песнях Cream , включенных в их второй и третий альбомы Disraeli Gears (1967) и Wheels of Fire (1968) соответственно. Впоследствии Клэптон снова использовал эту композицию в песне « Wah-Wah » из сольного альбома своего хорошего друга Джорджа Харрисона All Things Must Pass , после распада The Beatles в 1970 году.
Педаль wah-wah стала популярнее в последующие годы и использовалась такими гитаристами, как Терри Кэт из Chicago , Мартин Барре из Jethro Tull , Джимми Пейдж из Led Zeppelin и Тони Айомми из Black Sabbath . Кирк Хэмметт из Metallica позже использовал педаль во многих песнях Metallica, особенно в гитарном соло Enter Sandman , за что получил прозвище «Кирк Вахметт». Дэвид Гилмор из Pink Floyd использовал педаль для создания эффекта «кита» во время Echoes . Он обнаружил этот эффект в результате того, что роуди случайно подключил свою гитару к выходу педали, а вход был подключен к его усилителю. Эффект впервые был использован во время живых выступлений The Embryo в 1970 году, но затем был переключён на Echoes , поскольку он дорабатывался перед выпуском на альбоме Meddle 31 октября 1971 года. [8] Мик Ронсон использовал Cry Baby во время записи The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars . [9] Михаэль Шенкер также использовал педаль в своей работе. [10]
Одно из самых известных применений этого эффекта можно услышать в песне Айзека Хейза « Theme from Shaft » (1971), где на гитаре играет Чарльз Питтс (указан как Чарльз «Скип» Питтс). [11]
Помимо рок-музыки, многие исполнители R&B также использовали эффект вау-вау, включая Лало Шифрина в « Enter the Dragon » (1973), Джонни Пэйта в «Shaft in Africa» (1973) и Джеймса Брауна в « Funky President » (1974). [12] Фанк-группы Kool & the Gang , BT Express и Джимми Кастор Банч также использовали педаль вау-вау. Мелвин Рагин, более известный по прозвищу Wah Wah Watson , [13] был участником студийной группы Motown Records, The Funk Brothers, где он записывался с такими артистами, как The Temptations в « Papa Was a Rollin' Stone », [14] Марвин Гэй в « Let's Get It On », The Four Tops , Gladys Knight & the Pips , The Supremes и The Undisputed Truth в « Smiling Faces Sometimes ». [15]
В конце 1980-х педаль wah-wah была возрождена в британской музыкальной индустрии Джоном Сквайром из The Stone Roses , который купил педаль wah-wah, чтобы отличать свое звучание от других современных исполнителей того времени. [ нужна цитата ] Впоследствии педаль wah-wah также использовалась такими группами, как Happy Mondays и the Charlatans , и стала одним из определяющих звуков британской гитарной музыки в конце 80-х и начале 90-х годов. [ нужна цитата ]
Основное применение педали wah-wah — качание педали вверх и вниз. При выполнении этого движения педаль реагирует, проходя через пиковый отклик частотного фильтра вверх и вниз по частоте, чтобы создать спектральное скольжение.
Другая функция педали — использовать ее в фиксированном положении, что изменяет звучание инструмента путем выбора определенного диапазона частот. Гитарист, использующий вау-вау таким образом, выбирает положение на педали и оставляет педаль там. В зависимости от положения педали это усилит или ослабит определенную частоту. Это можно использовать для подчеркивания «сладкого места» в тональном спектре конкретного инструмента. Одним из электрогитаристов, использовавших педаль таким образом, был Джими Хендрикс , который произвел революцию в ее применении, объединив Fender Stratocaster с установленными в стопку усилителями Marshall (как в статическом, так и в модулированном режиме) для неслыханных до того времени приложений для соло- и ритм-гитары.
Другой известный стиль игры вау-вау — использование его для ударного эффекта «wacka-wacka» во время партий ритм-гитары. Это делается путем приглушения струн, удержания аккорда и одновременного перемещения педали. Впервые это прозвучало в песне «Little Miss Lover» (1967) из « Axis: Bold as Love » Джими Хендрикса Experience. Эффекты «wah-wah» и «wacka-wacka» часто ассоциируются с группами на телевизионных варьете 1970-х годов , такими как Сонни и Шер , Флип Уилсон или Донни и Мари Осмонд ; или с саундтреками порнографических фильмов , звук упоминается в телевизионной рекламе спрея для тела Axe как «bow chicka wow wow».
Включение педали вау-вау и «парковка» ее в определенном положении на ее взмахе называется «взведением» вау-вау.