Венецианский карнавал ( итал . Carnevale di Venezia ; венецианский : Carneval de Venèsia ) — ежегодный фестиваль, проводимый в Венеции , Италия, известный во всем мире своими замысловатыми костюмами и масками. Карнавал заканчивается в Масленицу ( Martedì Grasso или Mardi Gras ), которая является днем перед началом Великого поста в Пепельную среду .
Карнавал берет свое начало в Средние века и существовал на протяжении нескольких столетий, пока не был отменен в 1797 году. Традиция была возрождена в 1979 году [1] , и в настоящее время это современное мероприятие ежегодно привлекает около 3 миллионов посетителей. [2]
Согласно легенде, Венецианский карнавал начался после военной победы Венецианской республики над патриархом Аквилеи Ульрихом II фон Тревеном в 1162 году. В честь этого люди начали танцевать и собираться на площади Святого Марка . По-видимому, этот фестиваль начался в тот период и стал официальным в эпоху Возрождения . [ 3] В 17 веке барочный карнавал сохранил престижный образ Венеции в мире. [4] Он был очень известен в 18 веке. [5] Он поощрял распущенность и удовольствие, но также использовался для защиты венецианцев от настоящих и будущих страданий. [6] Однако во время правления императора Священной Римской империи , а затем императора Австрии Франциска II , фестиваль был полностью запрещен в 1797 году, а использование масок стало строго запрещено. Он постепенно возродился в 19 веке, но только на короткие периоды и, прежде всего, для частных праздников, где он стал поводом для художественного творчества. [7]
После долгого отсутствия карнавал вернулся в 1979 году. [1] Итальянское правительство решило вернуть историю и культуру Венеции и стремилось использовать традиционный карнавал в качестве центрального элемента своих усилий. Возрождение масок началось как стремление некоторых венецианских студентов к туристическому бизнесу. С тех пор около 3 миллионов посетителей приезжают в Венецию каждый год на карнавал. [2] Одним из самых важных событий является конкурс la maschera più bella («самая красивая маска»), который оценивается группой международных дизайнеров костюмов и моды. С 2007 года победителями стали:
В феврале 2020 года губернатор Венето Лука Дзайя объявил о решении отменить празднование карнавала в попытке сдержать распространение коронавирусной инфекции . [8]
Маски всегда были важной частью Венецианского карнавала. Традиционно людям разрешалось носить их между праздником Санто-Стефано ( День Святого Стефана , 26 декабря) и окончанием карнавального сезона в полночь Масленицы (переходящее, но в течение февраля или начала марта ). Поскольку маски также разрешалось носить на Вознесение и с 5 октября до Рождества , люди могли провести большую часть года в масках.
Изготовители масок ( mascherari ) занимали особое положение в обществе, имея собственные законы, собственную гильдию и собственный устав, датированный 10 апреля 1436 года. Mascherari принадлежали к маргинальному клану художников, и в их работе им помогали художники по вывескам, которые рисовали лица на гипсе в различных формах, уделяя особое внимание деталям.
Венецианские маски могут быть сделаны из кожи или фарфора, или с использованием оригинальной стеклянной техники. Оригинальные маски были довольно просты по дизайну, украшению и часто имели символическую и практическую функцию. В настоящее время большинство итальянских масок изготавливаются с применением гипса и листового золота и расписываются вручную, используя натуральные перья и драгоценные камни для украшения. Однако это делает их довольно дорогими по сравнению с широко распространенными низкокачественными масками, производимыми за рубежом. [11] Эта конкуренция ускоряет упадок этого исторического мастерства, свойственного городу Венеции.
На Венецианском карнавале носят несколько различных стилей масок, некоторые из которых имеют идентифицирующие названия. [12] Люди разных профессий носили разные маски. [13]
Меньше доказательств, объясняющих мотивы ношения самой ранней маски в Венеции. Один ученый утверждает, что закрытие лица на публике было уникальным венецианским ответом на одну из самых жестких классовых иерархий в истории Европы. [14] Во время карнавала действие законов о роскоши приостанавливалось, и люди могли одеваться так, как им хотелось, а не в соответствии с правилами, установленными законом для их профессии и социального класса. [15]
Первые задокументированные источники, упоминающие использование масок в Венеции, можно найти еще в XIII веке. [16] Большой совет объявил преступлением для людей в масках бросание ароматизированных яиц. [17] Эти ovi odoriferi представляли собой яичную скорлупу , которая обычно была наполнена духами на основе розовой воды , и которую молодые люди бросали в своих друзей или в молодых женщин, которыми они восхищались. [15] Однако в некоторых случаях яйца были наполнены чернилами или другими вредными веществами. [15] Азартные игры в общественных местах обычно были незаконными, за исключением карнавала; [15] документ Большого совета постановляет, что людям в масках запрещено играть в азартные игры. [18]
Другой закон 1339 года запрещал венецианцам носить вульгарные маски и посещать монастыри в маске. Закон также запрещал раскрашивать лицо или носить накладные бороды или парики. [16]
Ближе к концу Республики ношение масок в повседневной жизни было строго ограничено. К XVIII веку оно было ограничено всего тремя месяцами с 26 декабря. Маски традиционно носили с декоративными бусинами соответствующего цвета.
Баута (иногда называемая baùtta ) — это маска, сегодня часто сильно позолоченная , хотя изначально простая, абсолютно белая, которая предназначена для удобного закрытия всего лица; это традиционное гротескное произведение искусства характеризовалось включением чрезмерно выдающегося носа, толстого надглазничного гребня , выступающей «линии подбородка» и отсутствием рта. Клювовидный подбородок маски предназначен для того, чтобы ее владелец мог говорить, есть и пить, не снимая ее, тем самым сохраняя анонимность владельца. Баута часто сопровождалась красным или черным плащом и треуголкой .
В XVIII веке, вместе с черной круглой или полукруглой застегивающейся накидкой [19] [20], называемой табарро (и капюшоном зендале [21] ), баута стала стандартизированной общественной маской и маскировкой, регулируемой венецианским правительством. [22] Ее обязательно было носить на определенных политических мероприятиях по принятию решений, когда все граждане должны были действовать анонимно как пэры. Только граждане (т. е. мужчины) имели право использовать бауту . Ее роль была аналогична процессам анонимизации, изобретенным для обеспечения всеобщего, прямого, свободного, равного и тайного голосования в современных демократиях. Кроме того, ношение оружия вместе с маской было специально запрещено законом и подлежало принудительному исполнению венецианской полицией.
Учитывая эту историю и ее гротескные элементы дизайна, бауту обычно носили мужчины, но многие картины, написанные в 18 веке, также изображают женщин в этой маске и треуголке. «Ридотто» и « Продавец духов» Пьетро Лонги — два примера этого из 1750-х годов.
Коломбина (также известная как Коломбина ) — полумаска, закрывающая только глаза, нос и верхнюю часть щек владельца. Часто она богато украшена золотом, серебром, кристаллами и перьями. Ее держат на лице с помощью палочки или привязывают лентой, как и большинство других венецианских масок. Маска Коломбины названа в честь персонажа комедии дель арте : Коломбина была служанкой и субреткой, которая была обожаемой частью итальянского театра на протяжении поколений. Говорят, что она была создана для актрисы, потому что она не хотела, чтобы ее прекрасное лицо было полностью закрыто. На самом деле, Коломбина — это полностью современное творение. Нет никаких исторических картин, изображающих ее использование на сцене или в общественной жизни. [ необходима цитата ]
Хотя сейчас эту маску носят и мужчины, и женщины, изначально она была женским аналогом бауты .
Medico della Peste («Чумной доктор» на английском языке) с длинным клювом — одна из самых странных и узнаваемых венецианских масок, хотя изначально она вовсе не была карнавальной маской, а была методом предотвращения распространения болезней. Поразительный дизайн берет свое начало от французского врача XVII века Шарля де Лорма, который принял маску вместе с другими санитарными мерами предосторожности при лечении жертв чумы . [23] Маска часто белая, состоит из полого клюва и круглых глазниц, покрытых хрустальными дисками, что создает эффект очков. Ее использование в качестве карнавальной маски — это полностью современная условность, и сегодня эти маски часто гораздо более декоративны. Хотя маску и костюм носят почти исключительно мужчины, улучшение декора также предполагает, что женщины теперь с большей вероятностью будут носить маску и костюм на карнавале, чем в предыдущие годы.
Чумные врачи, которые следовали примеру Де Лорма, носили обычную черную шляпу и длинный черный плащ, а также маску, белые перчатки и посох (чтобы иметь возможность перемещать пациентов, не вступая с ними в физический контакт). Они надеялись, что эти меры предосторожности предотвратят их заражение болезнью. Изначально маска была клювообразной с целью, соответствующей миазматической теории болезней, практиковавшейся в то время: полый клюв позволял удерживать цветы и другие сладко пахнущие вещества, предназначенные для предотвращения неприятных запахов, которые, как считалось, распространяли инфекцию. Те, кто носят маску чумного доктора, часто также носят соответствующую одежду чумного доктора . Популярность Medico della peste среди участников карнавала можно рассматривать как memento mori . [ необходима цитата ]
Moretta («темная» на английском языке) или servetta muta («немая служанка» на английском языке) была небольшой овальной маской из черного бархата без бретелек с широкими прорезями для глаз и без губ или рта, которую носили женщины-патрицианки. Она произошла от маски визард , изобретенной во Франции в XVI веке, но отличалась тем, что не имела отверстия для разговора. Маска была достаточно большой, чтобы скрыть личность женщины, и удерживалась на месте, когда ее носильщик кусал пуговицу или удила (женщины, носившие эту маску, не могли говорить, отсюда и muta ), и часто заканчивалась вуалью. «Носорог» Пьетро Лонги , иногда называемый Кларой-носорогом , изображает эту маску в использовании в 1751 году. Она вышла из употребления около 1760 года.
Volto («лицо» на английском языке) или larva (« призрак » на английском языке) — это культовая современная венецианская маска: она часто изготавливается из абсолютно белого фарфора или толстого пластика, хотя также часто позолочена и украшена, и обычно носится с треуголкой и плащом. Volto также довольно тяжелее типичной маски и имеет гораздо более плотную посадку; многие люди, страдающие клаустрофобией, не носят volto на карнавале. Если ее носит женщина, которая является наиболее распространенной носительницей volto на современном фестивале, ее обычно носят с головным убором, шарфом, вуалью, другой маской или комбинацией всех четырех. Она закрепляется сзади лентой. В отличие от moretta muta , volto закрывает все лицо владельца, включая весь подбородок. В отличие от типичной маски, она также простирается дальше назад, прямо перед ушами, и вверх до верхней части лба; также в отличие от moretta muta , она изображает нос и губы в простых выражениях лица. В отличие от bauta , volto нельзя носить во время еды и питья, потому что покрытие подбородка и щек слишком полное и плотное (хотя челюсть на некоторых оригинальных масках commedia была шарнирной, эта не является маской commedia и поэтому никогда не шарнирная — губы всегда закрыты).
Другой классический персонаж итальянской сцены, Панталоне , возможно, происходящий от итальянского pianta il leone, ссылающегося на завоевания Венеции и происхождение этого персонажа, обычно изображается как грустный старик с огромным носом, похожим на клюв вороны, с высокими бровями и раскосыми глазами (что должно было обозначать интеллект на сцене). Как и другие комедийные маски, Панталоне также является полумаской. Эту маску носят почти исключительно мужчины, хотя ее популярность на современном фестивале снизилась. [24]
Арлекино («Арлекин» на английском) — персонаж Дзанни из комедии . Он должен был быть типом «благородного дикаря», лишенного разума и полного эмоций, крестьянина, слуги, даже раба. Его изначально деревянная, а затем кожаная полумаска, окрашенная в черный цвет, изображает его с коротким широким носом, широкими круглыми изогнутыми бровями, округлой бородой и всегда «шишкой» на лбу, которая должна была обозначать рог дьявола. Он является театральным контрапунктом и часто слугой Панталоне, и эти два персонажа часто появлялись вместе на сцене. [24]
Класс персонажей Дзанни — еще одна классика сцены. Их полумаска из кожи, представляющая собой низкий лоб, выпуклые брови и длинный нос с обратной кривизной к концу. Говорят, что чем длиннее нос, тем глупее персонаж. Низкий лоб также рассматривается как признак глупости. [24] Дзанни часто являются второстепенными персонажами в комедийном представлении, часто исполняя такие же социальные роли, как Арлекино, хотя и с меньшими частями.
Действие рассказа «Бочонок амонтильядо» , написанного Эдгаром Алланом По , происходит в Венеции во время карнавала.
Венецианские маски занимают видное место в фильмах « С широко закрытыми глазами» и «Шабаш ведьм» Марко Беллоккьо . Магазины, поставлявшие маски, включают Ca' Macana [25] и Il Canovaccio [26] в Венеции.
Действие 9-й части истории Assassin's Creed II также происходит во время Венецианского карнавала 1486 года.
Песня «Венецианский карнавал» была популяризирована скрипачом и композитором Никколо Паганини , который написал двадцать вариаций на оригинальную мелодию.