stringtranslate.com

Архитектура венецианского Возрождения

Санта-Мария-деи-Мираколи , 1480-е годы, Пьетро Ломбардо , ведущий скульптор Венеции.

Венецианская архитектура эпохи Возрождения началась гораздо позже, чем во Флоренции , не раньше 1480-х годов, [1] и в течение всего периода в основном опиралась на архитекторов, привезенных из других мест Италии. Город был очень богат в этот период и подвержен пожарам, поэтому большую часть времени там велось большое количество строительства, и, по крайней мере, фасады венецианских зданий часто были особенно пышно украшены.

Огромная гравюра на дереве «Вид Венеции » Якопо де Барбари , 1500 год, считалась наиболее характерным произведением, изображающим город, на протяжении большей части столетия. [2] [3]

По сравнению с архитектурой эпохи Возрождения других итальянских городов , здесь наблюдалась определенная степень консерватизма, особенно в сохранении общей формы зданий, которые в городе обычно были заменой на ограниченном участке, и в окнах, где арочные или круглые верхушки, иногда с классическим вариантом узора венецианской готической архитектуры , по-прежнему использовались гораздо чаще, чем в других городах. [4] Дворец дожей был значительно перестроен после пожаров, но в основном за готическими фасадами.

Венецианская элита была убеждена в важности архитектуры для укрепления доверия к Республике , и в резолюции Сената 1535 года отмечалось, что это «самый красивый и прославленный город, который в настоящее время существует в мире». [5] В то же время открытая конкуренция между патрицианскими семьями не поощрялась в пользу «гармоничного равенства», которое применялось как к зданиям, так и к другим областям, [6] а новизна ради самой себя или ради возвращения славы античности воспринималась с подозрением. [7] Хотя посетители восхищались богатыми ансамблями, венецианская архитектура не имела большого влияния за пределами собственных владений республики до Андреа Палладио (1508–1580), чей стиль палладианской архитектуры стал чрезвычайно влиятельным некоторое время спустя после его смерти, не в последнюю очередь в англоязычном мире.

Венецианское здание

Палаццо Корнер делла Ка'Гранде Якопо Сансовино , заменяющее здание, сгоревшее в 1532 году. Сравните гораздо более простые стороны .

Венеция построена на аллювиальном иле, и большинство зданий в городе поддерживались (и в основном поддерживаются до сих пор) большим количеством деревянных свай, вбитых в ил . Над каменной платформой, на которой они располагаются, обычным строительным материалом является кирпич, хотя фасады эпохи Возрождения обычно облицовывались истрийским камнем , тонким известняком , который не является строго мрамором , хотя его часто так называют. Его привозили морем из карьеров в Истрии в терраферме , ныне в Хорватии . [8] У него также было преимущество в том, что он выдерживал соль в прибрежном воздухе и наводнения гораздо лучше, чем мрамор. [9] Другие камни разных цветов часто использовались для контраста, особенно красный камень из Вероны . Штукатурка Marmorino или cocciopesto , сделанная из измельченного известняка, кирпича и терракотовых фрагментов, была типичной отделкой для внутренних стен, а иногда и для внешних. [10]

Плоские потолки, поддерживаемые деревянными балками, были предпочтительнее сводов, которые могли треснуть, когда здание оседало на свайном фундаменте. Обычно на балках лежали два слоя досок пола, расположенных под прямым углом друг к другу . Для разных целей использовались разные виды древесины, и к периоду Возрождения леса на материке стали заканчиваться, а стоимость древесины значительно возросла. [11] Отличительные и очень большие венецианские дымоходы с терракотовым покрытием сверху, похожие на перевернутый конус, были разработаны для того, чтобы не допустить утечки опасных искр и возникновения пожаров. [12]

Палаццо Дарио , 1480-е годы, с характерными венецианскими дымоходами

Главный город был уже в значительной степени застроен, здания плотно располагались в центре; это ясно показано на огромной гравюре на дереве Якопо де Барбари « Вид Венеции с видом на город с высоты» 1500 года. [13] Большинство величественных зданий эпохи Возрождения были заменены, и им пришлось вписаться в существующие границы участка. Поскольку здания были плотно застроены, Венеция была еще более подвержена пожарам, чем другие итальянские городские центры, что создало необходимость во многих новых зданиях. В частности, район Риальто был почти полностью уничтожен в 1514 году, [14] а Дворец дожей сильно пострадал от пожаров в 1483, 1547 и 1577 годах, хотя готические внешние фасады сохранились. Почти постоянно интенсивная строительная деятельность в Венеции означала, что квалифицированных рабочих было предостаточно. [15] Несмотря на это, завершение крупных зданий часто занимало от десяти до двадцати лет или даже больше.

В отличие от дворцов или домов богатых семей в других городах Италии, оборона не была главной заботой венецианских дворцов, которые в любом случае часто имели «рвы» с некоторых сторон. Переполненный городской центр поощрял строительство высоких зданий по стандартам того периода, и основной доступ к свету часто осуществлялся с переднего фасада, который поэтому обычно имел больше и более крупных окон, чем дворцы в других местах. [16] Было не редкостью добавлять дополнительные этажи к старым зданиям. [17] Население города, которое достигло шестизначного числа примерно к 1300 году, достигло своего исторического пика около 190 000 человек, прежде чем ужасная чума в 1575–77 годах убила около трети людей (включая престарелого Тициана и его сына). [18]

Ранние постройки

Главные ворота Венецианского арсенала, Порта Магна , были построены в конце 1450-х годов и были одним из первых произведений венецианской архитектуры эпохи Возрождения. Они были основаны на римской арке Сергиев , триумфальной арке в Пуле в Истрии , сейчас в Хорватии, но тогда на венецианской территории. Примерно с того же времени, Арко Фоскари , сложный навес или триумфальная арка для церемониального входа во двор Дворца дожей, является классической на нижних уровнях, но превращается в лес готических башен к вершине. [19]

Архитекторы и их основные здания

Мауро Кодусси , Ка' Вендрамин Калерджи , с 1481 г.

Большинство венецианских архитекторов не были уроженцами города или даже террафермы или материковых территорий Венецианской республики , но большие бюджеты, доступные в Венеции, соблазняли архитекторов со всей северной и центральной Италии. [20] Художники, в основном известные как скульпторы, также работали архитекторами. Помимо Сансовино (о котором пойдет речь ниже), наиболее важными из них являются семья Ломбардо , особенно Пьетро Ломбардо (1435–1515), [21] а затем маньерист Алессандро Виттория (1525–1608). История венецианской архитектуры сложна из-за привычки назначать того, кого сегодня можно было бы назвать «управляющим архитектором», protomaestro или proto , для подчинения контролирующим комитетам, чье имя часто сохраняется в архивах. Степень, в которой они фактически отвечали за дизайн, сильно различается. [22]

Мауро Кодусси (1440–1504) из Ломбардии был одним из первых архитекторов, работавших в стиле Ренессанса в Венеции, а его сын Доменико помогал ему и продолжил его практику после его смерти. Его работы в общественных зданиях включают верхние этажи Сан-Заккария, Венеция , Сан-Джованни-Гризостомо (начато в 1497 году), Санта-Мария-Формоза (начато в 1492 году) и Прокурации Веккье на площади Сан-Марко . Вероятно, он спроектировал Часовую башню Сан-Марко (с 1495 года) и работал со скульпторами над восстановлением Скуолы Гранде ди Сан-Марко после пожара в 1485 году. Пожар в 1483 году уничтожил восточное крыло Дворца дожей, и Кодусси выиграл конкурс на его замену, создав совершенно разные проекты для фасадов, выходящих во двор и наружу. Его палаццо включают Ca' Vendramin Calergi (начато в 1481 году) и Palazzo Zorzi Galeoni . Его работа уважает и намекает на многие элементы венецианской готики, и хорошо гармонирует с ней. [23]

Другие архитекторы, работавшие в период раннего Возрождения, включают Джорджо Спавенто (работал с 1489 года или ранее, ум. 1509), [24] и Антонио Аббонди , часто известный как Скарпаньино (ум. 1549), который работал по крайней мере с 1505 года. Сан-Себастьяно, Венеция , начатое в 1506 году, является ранней работой. У обоих было много правительственных заказов.

Якопо Сансовино , Библиотека Марчиана , начало 1537 г.

Якопо Сансовино (1486–1570), также известный скульптор, был флорентийцем с успешной карьерой во Флоренции , а затем в Риме. Он бежал в Венецию после катастрофического разграбления Рима в 1527 году и в 1529 году был назначен главным архитектором и суперинтендантом поместий ( Protomaestro или Proto ) прокураторов Сан-Марко . [25] По словам Манфредо Тафури , его первый проект в Венеции, Палаццо Гритти , так и не был реализован, поскольку его планы, хотя и блестящие, считались слишком полными эксгибиционистских новшеств; он не смог уловить идеологию трезвого и сдержанного великолепия, требуемого венецианскими патрициями. [26] Однако его план стабилизировать купола Сан-Марко, которые долгое время доставляли неприятности, обмотав их железными полосами, «создал ему репутацию». [27] Вскоре он нашел стиль, который удовлетворил венецианских покровителей и был «определяющим для всей последующей истории венецианской архитектуры». [28] Он создал облик большей части территории вокруг площади Сан-Марко за пределами самой базилики Сан-Марко , спроектировав Библиотеку Марчиана (1537 г.) и монетный двор или «Zecca» на площади Сан-Марко . Его палаццо включают Палаццо Корнер делла Ка' Гранде (1532 г.) и Палаццо Долфин Манин с 1536 г. [29]

Библиотека Марчиана считается его «несомненным шедевром» и ключевой работой в архитектуре венецианского Возрождения. Палладио, который видел ее строительство, назвал ее «вероятно, самой богатой из когда-либо построенных со времен древних до наших дней», а Фредерик Хартт описал ее как «безусловно, одно из самых удовлетворительных сооружений в истории итальянской архитектуры». [30] Она имеет чрезвычайно видное место с длинным фасадом, обращенным к Дворцу дожей через площадь Сан-Марко , и более короткими сторонами, обращенными к лагуне и площади Сан-Марко.

Микеле Санмикели , Палаццо Бевилаква, Верона , начало 1529 года.

Микеле Санмикели (1484–1559) из Вероны в терраферме , обучался дальше на юге, и по возвращении в Верону в 1527 году был нанят государством в качестве военного архитектора. Большая часть его работы была связана с укреплениями и военными или морскими сооружениями вокруг венецианских территорий, особенно в Вероне, но он также построил ряд дворцов, которые очень оригинальны и переносят венецианскую архитектуру в маньеризм . Его работа в Вероне представляет собой группу зданий, определяющих город способом, сопоставимым с Палладио в Виченце. Палаццо Бевилаква в Вероне (начато в 1529 году) является самым известным из них. [31]

Палладио Палаццо Кьерикати , Виченца , 1551 год.

Главным архитектором позднего венецианского Возрождения был Андреа Палладио (1508–1580), который также был ключевой фигурой в архитектуре позднего итальянского Возрождения и его самым важным автором по архитектуре. Но за исключением двух больших церквей Сан-Джорджо Маджоре (1566 г.) и Иль Реденторе (1577 г.), он спроектировал относительно немного в самом городе по ряду причин. Он спроектировал много вилл в Венето , в Виченце и ряд известных загородных домов, относительно небольших по сравнению с некоторыми дальше на юг, для венецианской элиты. Стиль Палладио позже был развит в палладианской архитектуре как Британии , так и американских колоний, [32] и его венецианское окно , с центральным арочным верхом, приняло очень венецианский элемент по всему миру. Объект всемирного наследия города Виченца и палладианских вилл Венето включает 23 здания в городе и 24 загородные виллы. [33]

Так называемая Базилика Палладиана в Виченце, начатая в 1549 году, представляет собой ряд фасадов с лоджиями, охватывающих большой готический общественный зал города, используемый для таких целей, как суды, где впервые появляется его сложная версия венецианского окна; это называется окном Палладиана или «Палладианским мотивом». [34] Здесь оно появляется на обоих этажах, что встречается реже, когда его копируют. Здание опирается на Библиотеку Марчиана Сансовино, но «более строго архитектонично, менее зависимо от скульптуры и в то же время более гибко». В Палаццо Кьерикати , начатом в 1551 году, снова есть два этажа лоджий, но фасад разделен вертикально на три части путем выдвижения верхнего этажа в центре. [35]

Новая прокуратура Винченцо Скамоцци на площади Сан-Марко , начатая в 1586 году.

Винченцо Скамоцци (1548–1616) переехал из Виченцы в Венецию только в 1581 году, через год после смерти Палладио. Он спроектировал Procuratie Nuove на площади Сан-Марко и завершил многие проекты, которые Палладио оставил незавершенными. [36] Его ученик Бальдассаре Лонгена (1598–1682), который для разнообразия родился в этом городе, в свою очередь завершил проекты Скамоцци, и, хотя он представил Венеции полноценную архитектуру барокко , многие здания, особенно дворцы, продолжали развивать барочную форму венецианского стиля Возрождения. [37]

Венецианские книги по архитектуре

Венеция была крупным европейским центром книгопечатания и стала крупным центром архитектурного издания. Витрувий — единственный выдающийся классический автор по архитектуре, который сохранился, и его работа De architectura внимательно изучалась всеми архитекторами эпохи Возрождения. Хотя латинский текст был напечатан и раньше, первое издание, иллюстрированное гравюрами на дереве, было выпущено Фра Джованни Джокондо в Венеции в 1511 году; [38] он спроектировал Фондако деи Тедески в 1505–08 годах.

«Семь книг» или Tutte l'opere d'architettura et prospetiva Себастьяно Серлио (1475–1554) также были опубликованы в Венеции, в нескольких томах с 1537 года. Он работал в городе как архитектор, но не оставил большого следа. Они также были богато иллюстрированы и стали обязательным чтением, и быстро копировались и переводились по всей Европе. [39] Патриций-гуманист, священнослужитель и венецианский дипломат Даниэле Барбаро был покровителем Палладио ( Вилла Барбаро ), и Палладио иллюстрировал свой итальянский перевод Витрувия (1556). Собственная I quattro libri dell'architettura Палладио (1570), проиллюстрированная им самим, снова оказала огромное влияние на всю Европу. [40]

Основная книга Винченцо Скамоцци «Идея универсальной архитектуры» была опубликована в 1615 году и по сути своей восходит к Палладио; она оказала влияние на распространение палладианства. [41]

Внешние картины

Значительное количество светских зданий имели росписи на внешних стенах, обычно на фасаде. Иногда это были работы крупных художников, но сейчас они практически все исчезли. Несколько очень выцветших фрагментов фресок около 1508 года Джорджоне и Тициана , упомянутых Вазари , были позже удалены и сейчас находятся в Ca'D'Oro . Джорджоне также расписал вестибюль Ca' Vendramin Calergi . [42]

Византийское возрождение

Венеция не имела истории как древнеримское поселение, будучи основанной на илистых отмелях в Венецианской лагуне после падения Римской империи . Венецианцы любили утверждать, что отсутствие какого-либо языческого загрязнения в их истории придавало особое «чистое, законное и незапятнанное» качество их христианству. [43] Но история города долгое время была тесно связана с Византийской империей, и ссылки на византийскую архитектуру считались близкими по духу к духу идентичности города. [ требуется цитата ] Это можно увидеть в интерьере Сан-Сальвадора , над которым работали несколько архитекторов. Начатая в 1508 году, вскоре после собора Святого Петра в Риме, эта большая церковь с интерьером, основанным на греческих крестах, среди прочего, представляла собой венецианский ответ римскому возрождению. [44]

Галерея

Смотрите также

Примечания

  1. ^ Уолтерс и Хузе, 12, 14
  2. ^ Уолтерс и Хузе, 3
  3. ^ Совместная работа. "Venice Time Machine" (PDF) . Fondation Lombard Odier. Архивировано (PDF) из оригинала 19 февраля 2019 г. . Получено 19 февраля 2019 г. .
  4. Уолтерс и Хьюз, 21–23, с другими особенностями, иногда сохраняющимися
  5. ^ Бернс, 28
  6. ^ Тафури, 3–4; Уолтерс и Хаус, 15 лет
  7. ^ Тафури, 5–13
  8. Ховард, 56–60; Бернс, 24
  9. ^ Уолтерс и Хузе, 23
  10. Ховард, 58; Бернс, 24
  11. Ховард, 60–61; Бернс, 24
  12. ^ Говард, 66
  13. Уолтерс и Хузе, 3–6
  14. ^ Говард, 51
  15. Бернс, 24–25
  16. Ховард, 31–33; Бернс, 24; Хартт, 423
  17. ^ Ховард, 52
  18. ^ Говард, 56
  19. ^ Уолтерс и Хузе, 13
  20. ^ Хартт, 423, 632; Бернс, 24
  21. ^ Хартт, 423
  22. Бернс, 24–25
  23. ^ Хартт, 423–424; Уолтерс и Хьюз, 26–33.
  24. ^ ULAN , ""Джорджо Спавенто""
  25. ^ Хартт, 632–634; Бернс, 26
  26. ^ Тафури, 5–6
  27. ^ Говард, 19
  28. ^ Хартт, 632
  29. ^ Хартт, 632–634; Бернс, 26
  30. ^ Хартт, 632–633, 633 цитируется.
  31. ^ Хартт, 631–632; Бернс, 25
  32. Department of European Paintings (октябрь 2002 г.). «Архитектура в Италии эпохи Возрождения». Музей Метрополитен. Архивировано из оригинала 26 августа 2018 г. Получено 18 февраля 2019 г.
  33. ^ "Объект всемирного наследия ЮНЕСКО номер 712". Whc.unesco.org. 3 января 2007 г. Получено 20 февраля 2019 г.
  34. Саммерсон, 129–130, 134 проводит различие между этим окном и венецианским окном, иллюстрируя оба.
  35. Хартт, 634–635, цитируется 635; Саммерсон, 44
  36. ^ Бернс, 28
  37. ^ Виттковер, 290–300
  38. Бернс, 25; Саммерсон, 10
  39. ^ Саммерсон, 10–12 и см. индекс
  40. ^ Бернс, 25; Хартт, 634; Саммерсон, 43–45 и см. индекс
  41. ^ Виттковер, 115
  42. ^ Уолтерс и Хузе, 25
  43. ^ Браун, Патрисия Фортини, Искусство и жизнь в Венеции эпохи Возрождения , 71, 2005, Prentice Hall, ISBN 0131344021 , 9780131344020 
  44. ^ Тафури, Глава 2

Ссылки