Игровой анимационный художественный фильм — это фильм, сочетающий в себе создание игрового кино с анимацией . [1] В фильмах, которые представляют собой как игровые, так и компьютерные анимационные художественные фильмы, как правило, вымышленные персонажи или фигуры представлены и характеризуются актерами посредством захвата движения , а затем анимируются и моделируются аниматорами . В фильмах с живыми актерами и традиционной анимации используются рисованные, компьютерные изображения (CGI) или покадровая анимация.
В эпоху немого кино 1920-х и 1930-х годов популярные мультфильмы Макса Флейшера включали серию, в которой его мультипликационный персонаж, клоун Коко , взаимодействовал с живым миром; например, провести боксерский поединок с живым котенком. В отличие от этого и вдохновленный Флейшером, первыми режиссерскими усилиями Уолта Диснея , за несколько лет до рождения Счастливого Кролика Освальда в 1927 году и Микки Мауса в 1928 году, были анимационные мультфильмы «Комедии об Алисе », в которых молодая живая девушка экшен-девушка по имени Алиса общалась с героями мультфильмов. [ нужна цитата ]
Многие предыдущие фильмы сочетали живое действие с покадровой анимацией с использованием обратной проекции , например, фильмы Уиллиса О'Брайена и Рэя Харрихаузена в США, а также Александра Птушко , Карела Земана и, совсем недавно, Яна Шванкмайера в Восточной Европе . Первым художественным фильмом , сочетающим эти формы, стал «Затерянный мир» (1925). В советском фильме «Новый Гулливер» (1935) единственным неанимированным персонажем был сам Гулливер. [ нужна цитата ]
В мультфильме Warner Bros. 1940 года «Вы должны быть в картинках» режиссера Фриза Фреленга персонажи Warner Bros. взаимодействуют с живыми людьми. Анимационный эпизод из фильма 1945 года «Якоря трепещут» , в котором Джин Келли танцует с анимированным Джерри Маусом , является одной из самых известных сцен актера/танцора. [ нужна цитата ]
На протяжении десятилетий Дисней экспериментировал со смешанными сегментами живого действия и анимации в нескольких известных фильмах, которые в первую очередь считаются игровыми. В латиноамериканской паре фильмов «Saludos Amigos» (1943) и «Три кабальеро» (1945) [2] Дональд Дак резвится с несколькими латиноамериканскими танцорами, а также с Авророй Мирандой (сестрой Кармен Миранды ), которая целует его. В «Песне Юга» (1946) [2] дядя Ремус поет «Zip-a-Dee-Doo-Dah» на анимированном поле и рассказывает истории Братца Кролика через анимационные эпизоды. «Так дорого моему сердцу » (1949) улучшил это.
Фильм 1964 года «Мэри Поппинс» получил широкую известность благодаря сочетанию живого действия и анимации, [3] с обширным эпизодом, расположенным «внутри» уличной живописи , включая танец Дика Ван Дайка с официантами-пингвинами. В 1971 году «Бедкнобс и Метла» перевезли Анджелу Лэнсбери и Дэвида Томлинсона в подводный ночной клуб для танцев, после чего Томлинсон соревновался с антропоморфными животными в агрессивном футбольном матче. [3]
Вдохновлен шведским фильмом Dunderklumpen! (1974), Уолт Дисней создал «Дракона Пита» в 1977 году, чтобы поэкспериментировать с аналогичными техниками, поместив анимированного дракона Эллиота в живую обстановку. [3]
Этот жанр открыл новые горизонты с фильмом «Кто подставил кролика Роджера» в 1988 году [3] , когда Disney и Amblin Entertainment создали передовые спецэффекты и фотореалистичные взаимодействия между анимационными персонажами и живыми актерами. Среди памятных моментов — Боб Хоскинс , прикованный наручниками к главному герою мультфильма. [ нужна цитата ]
В случае с живыми актерами и традиционными анимационными фильмами два негатива были дважды напечатаны на одном и том же выпуске в предварительной цифровой форме. С тех пор в более сложных методах использовались оптические принтеры или анимационные камеры с аэрофотоснимков , что позволило более точно позиционировать и повысить реалистичность взаимодействия актеров и вымышленных анимационных персонажей. Часто каждый кадр игрового фильма прорисовывался с помощью ротоскопирования , чтобы аниматор мог добавить свой рисунок в точном положении. С появлением компьютерной анимации сочетание живого действия и анимации стало обычным явлением. [ нужна цитата ]
С конца 1990-х годов некоторые фильмы включали в себя большое количество фотореалистичной компьютерной анимации наряду с созданием игровых фильмов, например, приквелы «Звездных войн» , трилогия «Властелин колец» и франшиза «Аватар ». Эти фильмы, как правило, не считаются анимационными из-за реалистичности анимации и использования перформансов с захватом движения , которые во многом основаны на живых выступлениях путем реализации движений и мимики актеров в их персонажах. [4] Роджер Эберт сказал, что «на мой взгляд, это не анимация, если только она не выглядит как анимация». [5]