The Stanley Clarke Band — альбом группы Stanley Clarke Band под руководством джазового басиста Стэнли Кларка . Он был выпущен Heads Up Record в июне 2010 года и был спродюсирован Кларком и Ленни Уайтом . В состав группы входят Руслан Сирота на клавишных, Рональд Брунер-младший на барабанах и приглашенный исполнитель Хироми на фортепиано.
Альбом был удостоен премии Грэмми 2011 года за лучший современный джазовый альбом , а трек «No Mystery» был номинирован на лучшее поп-инструментальное исполнение . The Guardian дал альбому три звезды, назвав его «возвращением к фанк-репертуару, напоминающему корни Кларка в электрических группах Чика Кориа», в то время как AllMusic дал ему оценку в три с половиной звезды. Это также второй альбом Стэнли Кларка, приписанный Stanley Clarke Band после его альбома 1985 года Find Out !.
Основное трио постоянно на протяжении всего альбома, к Кларку присоединяются барабанщик Рональд Брунер-младший и клавишник Руслан Сирота. Хироми заявлена как приглашенный артист, играющий на пианино в "No Mystery", "Larry Has Traveled 11 Miles and Waited a Lifetime for the Return of Vishnu's Report" и ее композиции "Labyrinth". Несколько дополнительных музыкантов появляются в большинстве треков. [1] [2]
Кларк, обсуждая группу, сказал, что «наша общая тема — импровизация». [3] Клавишник Руслан Сирота родом из Израиля ; Кларк сравнил его с Чиком Кориа и Джорджем Дюком . [3] Пианистка Хироми родом из Японии ; Кларк сказал, что она «играет на пианино как торнадо». [3] Хироми также играла на альбоме Кларка 2009 года Jazz in the Garden . [4] Кларк назвал барабанщика Рональда Брунера из Комптона, Калифорния , [5] «одним из самых важных барабанщиков». [3] Брунер и Сирота играли с Кларком около пяти лет до выхода альбома. [6]
Дополнительные музыканты включают двух гитаристов Чарльза Алтуры и Роба Бэкона, басиста Арманда Сабаль-Лекко в "Fulani", клавишника Фелтона Пилата в "Here's Why Tears Dry", саксофонистов Боба Шеппарда в "Larry Has Traveled 11 Miles and Waited a Lifetime for the Return of Vishnu's Report". Лоренцо Данн из Earth, Wind & Fire играет на бас-синтезаторе в "Soldier". "Sonny Rollins" включает вокалистку Manhattan Transfer Шерил Бентайн и полную духовую секцию , а Шеппард делит обязанности саксофона с Дугом Уэббом , плюс трубач Джон Папенбрук и тромбонист Эндрю Липпман. Наташа Аграма и Илси Джубер исполняют вокал в "Soldier". [1] [2]
Описывая альбом, Кларк сказал: «Технически, это запись Стэнли Кларка, но в то же время это очень ориентированная на группу запись». Сравнивая альбом с кораблем, он сказал: «Я был бы тем, кто управляет кораблем и держит всех на курсе. Но все были на палубе, и каждый играл важную роль в том, чтобы мы достигли цели». [2] Кларк сказал, что это будет его последний электрический альбом на некоторое время. [2] Кларк был сопродюсером альбома вместе с Ленни Уайтом , который играл на барабанах на альбоме Кларка 2009 года Jazz in the Garden . [1]
«Soldier», композиционный вклад Руслана Сироты в альбом, включает в себя фортепианное соло с элементами, заимствованными у Маккоя Тайнера и Херби Хэнкока . [5] Музыкальный критик Джон Фордхэм назвал его « Methenyesque ». [7] Трек «Fulani» был написан Арманом Сабаль-Лекко и «вдохновлен Африкой» [2] и «имеет хрустящее роковое ощущение». [7]
Говоря о треке "Here's Why Tears Dry", Кларк сказал: "Мелодия возникла, когда член семьи заканчивал давнюю любовную связь. Было много слез, поэтому я придумал эту песню. Слезы испаряются в воздухе, и боль в конечном итоге уходит". [2] "I Wanna Play for You Too" была написана Фелтоном Пилатом , который играет на клавишных в этом треке. [2]
«Bass Folk Song No. 10» и заключительный трек альбома «Bass Folk Song No. 6» — это сольные басовые исполнения, которые Кларк написал за много лет до того, как они были записаны здесь. [2] «No Mystery» — это переработка песни, написанной Чиком Кориа, когда он и Кларк были коллегами по группе Return to Forever . [1]
«How Is the Weather There Up?» была написана Кларком и Рональдом Брунером-младшим и посвящена глобальному потеплению . Песня была построена на комментариях, оставленных его поклонниками в ответ на пост на странице Кларка в Facebook с просьбой высказать свои мысли по поводу глобального потепления. [2]
«Larry Has Traveled 11 Miles and Waited a Lifetime for the Return of Vishnu's Report» отдает дань уважения своим названием и музыкальным стилем Eleventh House Ларри Кориелла , Майлзу Дэвису , Mahavishnu Orchestra , Tony Williams Lifetime , Return to Forever и Weather Report — всем этим пионерам джаз-фьюжн. [4]
«Labyrinth» была написана Хироми и содержит элементы из « My Favorite Things » с «фанковым оттенком». [5] «Sonny Rollins» — это дань уважения саксофонисту Сонни Роллинсу с карибским колоритом [5] с участием Боба Шеппарда на тенор-саксофоне и вокалом Шерил Бентайн . [1]
Джон Фордхэм из The Guardian назвал альбом «возвращением к фанк-репертуару, напоминающему корни Кларка в электрических группах Чика Кориа». Он продолжает называть его «больше, чем просто образцом джаз-фанковой коммерциализации», но сетует, что «Кларк, вероятно, мог бы сыграть много такого рода вещей во сне». [7] Уильям Р. Вуд написал в Kalamazoo Gazette , что «сложная басовая работа Кларка бодрит, поскольку он смешивает джаз, рок и фанк». [8]
Том Юрек из AllMusic написал, что альбом «больше похож на запись группы, чем на что-либо, что [Кларк] делал за последние десятилетия». Он хвалит выбор Кларком участников группы, называя их «вундеркиндами в своем роде», но не хвалит весь альбом. Он назвал «Larry Has Traveled 11 Miles and Waited a Lifetime for the Return of Vishnu's Report» «неуклюжей, провалившейся попыткой подвести итог истории музыки на сегодняшний день» и что «Bass Folk Song No. 6» не «работает [так] хорошо», как некоторые другие треки, но «это незначительные жалобы на в остальном прекрасную запись». [5] Джефф Уинбуш из All About Jazz прокомментировал, что на этом альбоме «нет радикальных отклонений», и он звучит так, будто Кларк «совершает здесь круг почета, вспоминая былые триумфы», но что он «по-прежнему извлекает звуки из своего ассортимента электрических, акустических и бас-гитар Alembic, как никто другой, и по-прежнему слэпом, перебором и большим пальцем прокладывает себе путь через современный джаз, фьюжн, рок, фанк и все, что ему приходит в голову». [1]
Я благодарен от имени всей группы за эту честь. Это большая честь быть в такой сильной компании. Так приятно видеть, что джаз и инструментальная музыка остаются такими яркими и захватывающими музыкальными формами, и что мы можем внести свой вклад в их жизнеспособность. Я хотел бы поблагодарить участников Stanley Clarke Band: клавишника Руслана Сироту; барабанщика Рональда Брунера-младшего; пианистку Хироми Уэхару и остальных исполнителей на этом альбоме. Я также хотел бы поблагодарить мою жену Софи, которая была такой сильной поддержкой моей карьеры, и моих детей, которые также прокладывают свой путь в искусстве.
Кларк, узнав, что он выиграл Грэмми. [9]
Альбом выиграл премию Грэмми 2011 года в номинации «Лучший современный джазовый альбом», а трек «No Mystery» был номинирован в номинации «Лучшее поп-инструментальное исполнение». Кларк получил свою Грэмми вместе со своими коллегами по группе Рональдом Брунером-младшим и Русланом Сиротой и его женой Софи в Staples Center во время церемонии, предшествовавшей телетрансляции. Кларк был в туре по Австралии с Return to Forever, когда узнал о своих номинациях. [10]
Другими номинантами на звание «Лучший современный джазовый альбом» стали Never Can Say Goodbye Джоуи ДеФранческо , Now Is the Time Джеффа Лорбера Fusion , To the One Джона Маклафлина и Backatown группы Trombone Shorty . [11] В номинации «Лучшее инструментальное поп-исполнение» победил Джефф Бек за исполнение « Nessun dorma ». [12]
Все треки написаны Стэнли Кларком, если не указано иное.