Giaches de Wert (также Jacques/Jaches de Wert , Giaches de Vuert ; 1535 – 6 мая 1596) [1] был франко-фламандским композитором позднего Возрождения, работавшим в Италии . Тесно связанный с прогрессивным музыкальным центром Феррара , он был одним из лидеров в разработке стиля позднего Возрождения мадригала . Он был одним из самых влиятельных композиторов мадригалов конца шестнадцатого века, особенно на Клаудио Монтеверди , и его поздняя музыка оказала определяющее влияние на развитие музыки эпохи раннего барокко .
Мало что известно о его ранней жизни, за исключением того, что он был родом из Фландрии, из окрестностей Гента или Верта , недалеко от Антверпена . Мальчиком он отправился в Авеллино на юге Италии, недалеко от Неаполя, где стал мальчиком-хористом в часовне Марии ди Кардона, маркизы Падуллы. Мария была женой Франческо д'Эсте, маркиза ди Массаломбарда, капитана при Карле V ; Франческо был сыном печально известной Лукреции Борджиа и ее мужа Альфонсо I д'Эсте . Франческо часто бывал во Франции и соседних областях во время военных походов, и в качестве дополнения к этим приключениям он привозил с собой в Италию музыкально одаренных юношей. Связь Верта с семьей Эсте продолжалась большую часть его жизни. [2] [3]
Где-то до 1550 года он начал свою связь с семьей Гонзага . Скорее всего, около 1550 года он переехал в Новеллара , город в том, что сейчас является провинцией Реджо-Эмилия , в качестве музыканта на службе у ветви Гонзага; предыдущее предположение, что он мог быть в Риме, не было надежно установлено. Новеллара в середине шестнадцатого века была значительным музыкальным центром при местной ветви семьи Гонзага. Альфонсо I построил театр и ставил драматические представления в своем замке под руководством своего молодого фламандского хормейстера. [4]
Отношения между семьями Гонзага и Эсте были тесными, и в начале 1550-х годов Верт по крайней мере один раз посетил Мантую и Феррару, центры музыкальной активности конца шестнадцатого века, где он встретился с известным мадригалистом Чиприано де Роре , который был самой влиятельной фигурой в его раннем музыкальном стиле. [2] Находясь в Новелларе, Верт женился на Лукреции Гонзага и вырастил семью, имея по крайней мере шестерых детей. Верт оставался в Новелларе до начала 1560-х годов, когда он принял должность капельмейстера в главной капелле Гонзага в Милане; однако он не оставался там долго, переехав в 1565 году в Мантую , где он стал капельмейстером в капелле Санта-Барбара . [2]
Именно в Мантуе Лукреция, жена Верта, завела роман с Агостино Бонвичино, композитором из Мантуи, который был конкурентом Верта в Санта-Барбаре. Когда в 1570 году эта связь раскрылась, она была вынуждена покинуть Мантую, а Верт остался. Верт упорствовал в своей работе, несмотря на порицание хора за то, что он был рогоносцем. [2] Однако последующие несчастья Лукреции превзошли несчастья Верта. Вернувшись в Новеллару, она вступила в сексуальную связь с Клаудио, незаконнорожденным сыном графа Франческо Новелларского, и приняла участие в заговоре с целью убийства его дяди после смерти его отца, пытаясь получить его наследство и титул; в то время как Клаудио избежал правосудия, Лукреция была поймана с некоторыми другими заговорщиками и умерла в тюрьме в 1584 году. [2] [5]
Хотя Верт терпел унизительное положение в Мантуе до конца 1560-х годов, он сохранил свою работу: он должен был оставаться, по крайней мере, номинально maestro di cappella в Мантуе до 1592 года. 1560-е годы были продуктивными для Верта в музыкальном плане, так как в это время он создал свои первые четыре книги пятиголосных мадригалов и свою первую книгу для четырех голосов. Посвящения значительны: одно из них Гонсало Фернандесу де Кордове , герцогу Сессы , и в посвятительном предисловии Верт благодарит его за возможность руководить его хором. [4] (Фернандес де Кордова был губернатором Милана с 1558 по 1560 год.) В конце 1560-х годов Верт получил несколько предложений о работе в других местах, но отклонил их. Наиболее значимым событием стал Аугсбург в 1566 году, где выдающаяся способность Верта импровизировать контрапункт породила предложение присоединиться к императорскому двору в Праге, служа Максимилиану II , императору Священной Римской империи. Следующее предложение о работе, от которого он отказался, поступило в следующем году из Пармы, дома семьи Фарнезе . [2] Однако в 1570-х и 1580-х годах он все больше сближался с двором Эсте в Ферраре, так и не получив там работу. Хотя два двора были тесно связаны браками и взаимным обменом музыкантами, Феррара была местом с совершенно иными взглядами, чем Мантуя: Феррара была прогрессивной, в то время как Мантуя поддерживала Контрреформацию ; прогрессивные тенденции Феррары лучше соответствовали музыкальным наклонностям Верта. Верт хорошо проводил там время; настолько, что его работодатель в Мантуе отправил резко сформулированное письмо 22 декабря 1584 года, требуя его немедленного возвращения на свою должность. Однако Верт влюбился в овдовевшую Тарквинию Молцу , самую известную певицу и поэтессу в Италии, которая была фрейлиной при дворе Эсте, поэтому он старался проводить как можно больше времени в Ферраре. Это был тот же год, когда Лукреция, жена Верта, умерла в тюрьме в Новелларе. [2] [5]
Тарквиния, в отличие от Верта, но подобно Лукреции, была дворянкой, и когда ее связь с Вертом была раскрыта в 1589 году – их связь преследовали шпионы, а их любовные письма были вскрыты – она была сослана в Модену. Верт, возможно, был ранее женат на дворянке, но в Ферраре он все еще был слугой, и его связь считалась там такой же скандальной, как и связь Лукреции в Мантуе. [2] [5]
Верт впервые заболел малярией в 1582 году, и плохое здоровье преследовало его всю оставшуюся жизнь. Несмотря на это, он оставался музыкально продуктивным, написав коронационную мессу для герцога Винченцо Гонзага в 1587 году и многочисленные мадригалы для Concerto delle donne , знаменитой группы музыкальных дам Феррары, которые были виртуозными певицами. В 1592 году Джованни Джакомо Гастольди занял его пост капельмейстера в Мантуе, и в августе 1595 года он посвятил свою последнюю книгу мадригалов. Верт умер в 1596 году в Мантуе, в своем доме недалеко от герцогского дворца; его могила находится рядом с могилой его современника Франческо Ровиго , в склепе Санта-Барбары, под церковью, где он работал в течение многих лет.
Хотя Верт писал как духовную, так и светскую музыку, а также несколько инструментальных фантазий, его мадригалы были, безусловно, самой известной частью его творчества при жизни. Он написал около 230 произведений, которые он опубликовал в шестнадцати отдельных книгах, разбросанных по полувеку, с 1558 года до последнего посмертного сборника в 1608 году. Его книги мадригалов почти все для пяти голосов, хотя он опубликовал одну книгу в 1561 году для четырех, а посмертный сборник 1608 года включает произведения, варьирующиеся от четырех до семи голосов.
Ранний стиль Верта во многом был под влиянием Сиприано де Роре, известного мадригалиста середины века, работавшего в Ферраре. Первые три книги Верта демонстрируют некоторые черты, типичные для сочинений Роре, такие как хроматизм, словесная живопись и, по словам Альфреда Эйнштейна, «безразличие ко всему чисто формальному и... [a] стремление к наиболее интенсивному выражению». [6] В манере мадригалов Адриана Вилларта он также исследовал отдаленные тональные области, избегая при этом резких гармонических прогрессий. Кроме того, он отдавал предпочтение декламационному, гомофоническому стилю, который он позже усовершенствовал в манере seconda prattica, повлиявшей на Монтеверди, и он также проявил симпатию к высоким голосам — то, что оказалось определяющей характеристикой музицирования при дворе Эсте в Ферраре. [3] Стихи, которые он выбрал для своих ранних книг, включают примеры из произведений Пьетро Бембо , Петрарки и Ариосто .
Стиль Верта в середине карьеры начал меняться от манеры Роре к более тесно связанной с венецианцами, такими как Андреа Габриели . Чистая гомофония стала более распространенной в его работах, и он начал использовать регистровые и фактурные контрасты, а не переходить от полифонии к гомофонии; кроме того, его строки стали более лиричными. [3] [7] Его любимые поэты также изменились: в то время как в начале своей карьеры он использовал Бембо и Петрарку, а позже Ариосто, он перешел к Гварини и Торквато Тассо . В свою шестую книгу мадригалов для пяти голосов (1577) он включил три цикла мадригалов, нововведение, которое должно было стать заметным музыкальным поджанром ближе к концу века. Циклы включают две канцоны Петрарки и капитолио Ариосто; они написаны в декламационной манере, тем самым включая обработку вокальных линий, которая предвещала монодию, и собственные более поздние произведения Верта. [2] [3] [8]
Как только Верт познакомился с виртуозно поющими дамами Феррары, Concerto delle dame , он начал писать для них мадригалы в соответствующем стиле — со сложными частями для трех высоких голосов, часто содержащими отдельные блоки для высоких и низких голосов, и самым виртуозным пением, требуемым в самой верхней части. Его музыка в этот период находилась под влиянием других композиторов, работавших в Ферраре, включая Луццаско Луццаски , а его любимыми поэтами того времени были те, кто наиболее тесно связан с Феррарой — Тассо и Гварини. В его десятой книге мадригалов (1591) шесть композиций, возможно, были предназначены для сольного певца с инструментальным сопровождением, в манере монодий , которые были одними из предшественников оперы . Поздняя музыка тональна , предвосхищая изменения в музыкальном языке раннего барокко, во время которых функциональная тональность кристаллизовалась из дотональной вселенной позднего Возрождения; Кроме того, эти поздние композиции в основном гомофонические, и только изредка встречаются полифонические пассажи, которые создают оживляющий контраст. Влияние венецианцев проявляется в его эпизодическом использовании стиля концертато с группами голосов в диалоге. [3]
Для своей последней книги мадригалов, опубликованной при его жизни, одиннадцатой, он положил отрывки из Il pastor fido Гварини , одного из самых популярных текстов для музыкального оформления той эпохи. Последний сборник, опубликованный под именем Верта, вышел посмертно в 1608 году и содержал пьесы для четырех-семи голосов. Один из его мадригалов был положен на печально известную Tirsi morir volea Гварини , непристойную поэму, которую Эйнштейн назвал «никчемной, даже презренной» и «... более непристойной, чем самая грубая маскарата , самая вызывающая canto carnascialesco или самая дерзкая chanson... не может быть более далека от истинной поэзии» [9], но которая, тем не менее, была наиболее часто положенной индивидуальной поэмой конца шестнадцатого века. В ней изображались нимфа и пастух, пытающиеся, ускоряясь и замедляясь, достичь одновременного оргазма, с многочисленными двусмысленными выражениями «смерть» и «умирание»; популярность этой поэмы была огромной. Верт написал свою постановку в 1581 году. [3]
Верт написал значительное количество духовной музыки, но мало что из этого было опубликовано при его жизни. Он опубликовал только три книги мотетов, одну в 1566 году и две другие в 1581 году; несколько его произведений, таких как Missa Dominicalis, появились в антологиях с музыкой других композиторов. Его другие шесть месс остались в рукописи, как и большая часть музыки, которую он написал для Санта-Барбары в Мантуе. Скорее всего, это было связано с тем, что ему было поручено написать эту музыку, например, цикл из 127 гимнов, специально для этого учреждения, а его издатель находился в Венеции. [2]
Стиль его духовной музыки варьируется от простой гомофонии, предназначенной для абсолютной ясности текстового выражения в соответствии с предписаниями Тридентского собора (так как Мантуя была центром Контрреформации, этого следовало ожидать), до мотетных установок, схожих по выразительной интенсивности с его мадригалами, включая отрывки удивительного хроматизма, не отличающегося от хроматизма Джезуальдо. Это особенно верно в коллекциях 1581 года: Ascendente Jesu , например, содержит красочные примеры текстовой живописи, такие, которые он использовал в работах, которые он сочинял для феррарского двора в то время. [3]
Все труды Верта, как духовные, так и светские, были собраны и отредактированы Кэрол МакКлинток и М. Бернстайном в серии CMM xxiv.
Большинство осталось в рукописи. Однако были опубликованы следующие: