Starship Troopers — американский научно-фантастический боевик 1997 года, снятый Полом Верховеном по сценарию Эдварда Ноймайера , основанный на романе Роберта А. Хайнлайна 1959 года . Действие фильма происходит в 23 веке. В нём рассказывается о подростке Джонни Рико и его товарищах, которые служат в армии Объединённой гражданской федерации, мирового правительства на Земле , ведущего межзвёздную войну против инопланетного вида, известного как Арахниды. В фильме снимались Каспер Ван Дин , Дина Мейер , Дениз Ричардс , Джейк Бьюзи , Нил Патрик Харрис , Патрик Малдун и Майкл Айронсайд .
Разработка Starship Troopers началась в 1991 году как Bug Hunt at Outpost 7 , написанная Ноймайером. Узнав сходство между сценарием Ноймайера и книгой Хайнлайна, продюсер Джон Дэвисон предложил более тесно сопоставить сценарий с романом, чтобы привлечь больший интерес со стороны руководителей студии. Несмотря на эти усилия, разработка шла медленно, и студии не решались финансировать дорогостоящий проект вплоть до начала съемок. Основные съемки проходили с апреля по октябрь 1996 года с бюджетом в 100–110 миллионов долларов, из которых почти половина была потрачена на обширную компьютерную графику (CGI) и практические эффекты, необходимые для оживления паукообразных существ.
Вышедший 7 ноября 1997 года, фильм «Звездный десант» столкнулся с негативной реакцией критиков, рецензенты интерпретировали фильм как одобрение фашизма и пренебрежительно отзывались о его жестоком содержании и актерской игре. Несмотря на первоначальный кассовый успех, сборы замедлились из-за негативных отзывов и неблагоприятной молвы , достигнув кульминации в 121 миллион долларов от его бюджета и сделав его 34-м самым кассовым фильмом 1997 года. Разочаровывающие результаты «Звездного десанта» были отчасти связаны с конкуренцией со стороны большого количества успешных или ожидаемых научно-фантастических и жанровых фильмов, выпущенных в том году, его сатирическое и жестокое содержание не нашло отклик у основной аудитории, а также с неэффективным маркетингом.
С момента выхода «Звездный десант» был критически переоценен и теперь считается культовой классикой и пророческой сатирой на фашизм и авторитарное управление, которая стала еще более актуальной. Фильм положил начало мультимедийной франшизе , которая включает четыре сиквела — «Звездный десант 2: Герой Федерации» (2004), «Звездный десант 3: Мародер» (2008), «Звездный десант: Вторжение» (2012) и «Звездный десант: Предатель Марса» (2017), а также анимационный телесериал 1999 года , видеоигры, комиксы и различные товары.
В 23 веке [i] Землей управляет Объединенная гражданская федерация, стратократический режим, основанный поколениями ранее «ветеранами» после того, как демократия и социологи поставили цивилизацию на грань краха. Гражданство приобретается исключительно через федеральную службу, которая предоставляет права, такие как голосование и деторождение, которые утаиваются от обычных гражданских лиц. Люди, которые теперь способны к межзвездным путешествиям , проводят колонизационные миссии по всей галактике, что приводит их к конфликту с расой высокоразвитых насекомообразных существ, называемых «паукообразными» или, в насмешку, «жуками».
Вопреки возражениям родителей, подросток- спортсмен Джонни Рико записывается в пехоту, чтобы оставаться рядом со своей девушкой, пилотом космического корабля Кармен Ибаньес. Их друг- экстрасенс Карл Дженкинс присоединяется к военной разведке , в то время как Изабель «Диззи» Флорес, которая влюблена в Рико, намеренно переходит в его отряд. Кармен прекращает свои отношения с Рико из-за их расходящихся карьерных путей и ее растущих чувств к коллеге-пилоту, Зандеру Баркалову. Во время обучения Рико производит впечатление на своего сержанта-инструктора Зима, зарабатывая повышение до командира отряда. Однако Рико совершает ошибку во время учений, что приводит к смерти члена отряда и отставке другого, что приводит к понижению в должности и порке Рико . Обескураженный, Рико уходит, но снова записывается, узнав, что астероид, посланный Арахнидами, разрушил Буэнос-Айрес , убив миллионы, включая его родителей.
Силы вторжения развернуты на Клендату, родной планете Арахнидов, но военная разведка недооценивает оборонительные способности Арахнидов, что приводит к тысячам человеческих жертв. Тяжело раненого Рико спасает лейтенант Джин Расчак, его бывший школьный учитель, но его ошибочно объявляют мертвым, опустошая Кармен. После его выздоровления Рико, Диззи и товарищ по отряду Эйс Леви присоединяются к элитному подразделению Расчака, Головорезы. После того, как Рико побеждает гигантского «Жука-танкера» на спорной планете Танго Урилла, он повышается до звания капрала за свою доблесть и начинает романтические отношения с Диззи.
Отвечая на сигнал бедствия на контролируемой Арахнидами Планете P, Головорезы обнаруживают разоренный Арахнидами форпост и попадают в засаду жуков. Кармен и Зандер спасают выживших Головорезов с помощью десантного корабля, но не раньше, чем Диззи смертельно пронзает Арахнид, а Рико милосердно убивает изуродованного Расчака. Группа возвращается к флоту, собранному на орбите над P, где Диззи восхваляют.
Дженкинс, теперь высокопоставленный полковник, рассказывает, что Головорезы были намеренно отправлены в ловушку, оправдывая это как необходимую жертву, чтобы подтвердить существование «Мозгового жука», разумного арахнида, стратегически направляющего остальных. Он назначает Рико командовать Головорезами и повышает его до лейтенанта, поручив ему вернуться в P и захватить Мозгового жука. Когда начинается битва, корабль Кармен уничтожается Арахнидами, но спасательная капсула, перевозящая ее и Зандера, врезается в подземную систему туннелей. Пара захвачена Арахнидами, и Мозговой жук поглощает мозг Зандера, поглощая его знания. Рико направляет свой отряд на выполнение своей миссии, в то время как он, Эйс и их товарищ по отряду Уоткинс спасают Кармен и держат Арахнидов в страхе с помощью миниатюрной ядерной бомбы .
Мозговой жук сбегает, в то время как Арахниды атакуют и смертельно ранят Уоткинса, который жертвует собой, взорвав бомбу, в то время как его товарищи по команде сбегают. На поверхности они узнают, что Зим захватил Мозгового жука, и собравшиеся войска радуются, когда Дженкинс психически обнаруживает, что он боится. Пропагандистская передача подробно рассказывает о том, как Мозгового жука инвазивно изучают, чтобы узнать его секреты и обеспечить победу человечества. Реклама призывает зрителей записываться и вносить свой вклад в войну, чтобы они могли стать такими, как Кармен, теперь капитан собственного корабля, и Рико, который с энтузиазмом ведет свои войска в очередную битву.
Персонажи военной пехоты включают Блейка Линдсли в роли Катрины, Тами-Адриан Джордж в роли Джана'да, [8] [9] Эрика Брускоттера в роли Брекинриджа, Мэтта Левина в роли Киттена Смита и Энтони Руививара в роли Шуюми. [10] Остальной состав включает Ру МакКланахан в роли учителя биологии, Маршалла Белла в роли генерала Оуэна, Бренду Стронг в роли капитана Деладира и Дина Норриса в роли командующего офицера. Кристофер Карри и Ленор Касдорф появляются в роли мистера и миссис Рико, в то время как Брюс Грей и Дениз Доуз появляются в роли небесных маршалов Диенеса и Меру. [10] Капралов Бронски и Берди изображают Тео и Унгела Брокман, [11] сержанта Гиллеспи играет Курнал Аулисио, [12] а Роберт Дэвид Холл изображает сильно изуродованного сержанта по набору. [13] Эми Смарт появляется в роли курсанта-пилота, [5] а Тимоти Омундсон играет экстрасенса. [14]
В эпизодических ролях продюсер Джон Дэвисон играет разгневанного выжившего после атаки астероида в Буэнос-Айресе, а писатель Эдвард Ноймайер играет закованного в наручники заключенного, стоящего перед судьями Федерации. Помощница Верховена, Стейси Ламбрезер, появляется в роли улыбающейся женщины во время рекламы экстрасенсов, а Пол Сэммон, автор книги « Создание Звездного десанта» , появляется в роли мужчины, кормящего корову паукообразному. [15]
После выхода «Робокопа» (1987) продюсер Джон Дэвисон намеревался разработать другой проект, который бы воссоединил ключевых членов его творческой команды, включая писателя Эдварда Ноймайера и аниматора покадровой анимации Фила Типпетта . [16] Ноймайер и его соавтор Майкл Майнер изо всех сил пытались разработать новые идеи для истории в последующие годы, и, поняв, что их партнерство больше не эффективно, Ноймайер начал работать в одиночку над историей под названием «Охота на насекомых на аванпосте 7» . [17] [18] [19] Его трактовка была задумана как комедийный, ура-патриотический и ксенофобный военный фильм, сталкивающий героев с насекомыми, выбранными из-за страха его жены перед ними, на фоне подростковой романтической истории. [17] [20]
В декабре 1991 года Ноймайер принёс свою трактовку Дэвисону в Warner Bros. Studios, Бербанк , где также располагалась штаб-квартира TriStar Pictures , с которой у Дэвисона уже был существующий контракт на разработку. [17] Дэвисон понял, что трактовка имеет сходство с научно-фантастическим романом 1959 года «Звёздный десант » Роберта А. Хайнлайна . [17] [21] Роман получил резко противоречивые отзывы после выхода из-за пропаганды военной мощи и необходимого насилия, а также критики либеральных социальных программ , но остался популярным произведением. [22] Ноймайер и Дэвисон рассматривали возможность прямой адаптации «Звёздного десанта» , но Дэвисон предположил, что права на экранизацию уже будут куплены, и призвал Ноймайера продолжить свою трактовку, переименованную в « Аванпост 7» . [23]
К концу 1992 года Ноймайер завершил работу над Outpost 7 , также известной как Bug Hunt . Дэвисон представил ее руководителю TriStar Крису Ли , который ее отклонил. Ноймайер и Дэвисон узнали, что права на Starship Troopers доступны, и вместо этого предложили адаптацию романа с использованием элементов Outpost 7. Ли был более восприимчив, и пара также получила поддержку от других руководителей, включая руководителя производства TriStar Майка Медавоя , который поддерживал их работу над RoboCop . [24] Права на Starship Troopers были куплены, и Ноймайер начал адаптировать Outpost 7, чтобы он больше соответствовал роману Хайнлайна. [18] [24] [25]
Прогресс был медленным, поскольку TriStar регулярно меняла руководителей, включая Медавоя, а проекты с высокой стоимостью или риском, такие как «Звездный десант» , подвергались более пристальному изучению. [4] [21] [26] Дэвисон провел большую часть 1993 года, обеспечивая нескольких ключевых членов команды, включая Типпетта и режиссера «Робокопа» Пола Верховена . [27] Ноймайер и Дэвисон сказали, что Верховен был их единственным выбором на роль режиссера «Звездного десанта», потому что они определили, что фантастические существа, жанр и политический подтекст соответствуют его творческим взглядам. [a] Верховен нанял Алана Маршалла в качестве продюсера, работая с ним над «Основным инстинктом» (1992) и его последним проектом «Шоугёлз» (1995). [30] Несмотря на предыдущие успехи Верховена, приведшие к началу 1990-х, ему был нужен многообещающий проект, поскольку его усилия по развитию пиратского приключения Владычица морей и Крестовый поход с Арнольдом Шварценеггером в главной роли провалились. Кроме того, Шоугёлз потерпели финансовую неудачу и принесли ему худшие отзывы в его карьере. [29] [31] [32]
К 1994 году Tristar по-прежнему не желала переводить Starship Troopers в стадию подготовки к производству. [33] Ключевые члены команды, включая Дэвисона и Верховена, решили снять тестовые кадры, чтобы продемонстрировать предполагаемый визуальный стиль и тон. [20] [33] TriStar заплатила 225 000 долларов за разработку «Bug Test», короткой сцены, снятой в Васкес-Рокс недалеко от Лос-Анджелеса 21 июля 1994 года. [20] [34] Хотя Верховен все еще был занят съемками Showgirls , он снял сцену, которую снял Джон Хора и съемочная группа из 30 человек. В сцене солдат (которого играет Митч Гейлорд ) преследуется и погибает от двух Warrior Bugs, анимированных Tippett Studio ; Ноймайер появляется в эпизодической роли мертвого солдата. [20] [35] Визуальные эффекты были закончены к сентябрю, а в начале октября отснятый материал был показан руководителям TriStar. [36] Руководители, включая Ли и Марка Кантона, были впечатлены визуальными эффектами и не осознавали, что это были компьютерные изображения (CGI). Они одобрили переход к предпроизводству, но другие руководители не стали брать на себя обязательств по предоставлению какого-либо существенного финансирования. [20] [36]
В начале 1995 года Дэвисон разработал подробный бюджет в размере 90 миллионов долларов, основанный на третьем проекте Ноймайера. [37] TriStar отклонила эту сумму, сославшись на финансовый провал фильма «Водный мир» (1995) с бюджетом в 200 миллионов долларов , что привело к увольнению нескольких руководителей Universal Pictures . [38] Руководители TriStar решили, что для продвижения вперед расходы на «Звездный десант» необходимо разделить с деловым партнером. [39] Дэвисон провел отбор «Теста на наличие насекомых» для потенциальных претендентов, что привлекло интерес Walt Disney Studios . [40] Было достигнуто соглашение между TriStar, ее материнской компанией Sony Pictures и Disney о производстве «Звездного десанта» через TriStar и Touchstone Pictures , разделив бюджетные расходы и кассовые сборы поровну, в обмен на то, что Touchstone получит все права на распространение фильма за пределами Соединенных Штатов и Канады. [40] [41] Каждой студии также был предоставлен творческий вклад в фильм и его маркетинг. [41]
Ноймайер начал адаптировать роман «Звездный десант» в начале 1993 года, работая в своем офисе в Игл-Рок, Лос-Анджелес . [4] [42] Он был обеспокоен тем, как передать тон работы Хайнлайна из-за споров вокруг ее выхода, которые попеременно определяли Хайнлайна как консерватора , милитариста , либертарианца и фашиста . [43] [44] Роман пропагандирует преимущества военной службы, гражданства и мужественности. [44] Хайнлайн описал центральную тему как «то, что человек, чтобы быть по-настоящему человеком, должен быть без колебаний готов в любое время отдать свою жизнь за своего ближнего. [Эта тема] основана на двух концепциях любви и долга — и на том, как они связаны с выживанием нашей расы». [45] Ноймайер и Дэвисон хотели точно отобразить точку зрения романа и считали, что зрители оценят концепцию распадающейся демократии и более строгого культурного контроля. [46]
Некоторые аспекты романа были сложными для адаптации Ноймайером. Хотя он считал первый и третий акты повествовательно сильными, он чувствовал, что средний акт — сосредоточенный на опыте Рико в учебном лагере — был слишком длинным отрывком, проповедующим читателям Хайнлайна, что не будет хорошо переведено в фильм. [46] Чтобы решить эту проблему, он выделил ключевые элементы, такие как открытие средней школы, учебный лагерь, сражения и лежащая в основе философия и социополитика. Чтобы компенсировать более медленный второй акт, он расширил некоторые темы, включая подростковый роман, опираясь на собственный опыт преследования женщин, которые не проявляли к нему интереса. [47] Первый черновик был завершен 8 июля 1993 года. [48] Он остался в целом верен роману Хайнлайна, включая второстепенную инопланетную расу, известную как «Skinnies»; «Bounce», технологию, позволяющую пехотинцам совершать сверхчеловеческие прыжки с помощью реактивных двигателей; и силовую броню, которая давала войскам сверхчеловеческую силу. [38] Копия была отправлена жене Хайнлайна, которая осталась довольна работой Ноймайера. [38]
Верховен попытался прочитать роман, но не смог, посчитав его неинтересным и слишком политически правым . [13] [18] [44] Он попросил Ноймайера пересказать повествование и нашел его милитаристским, фашистским и чрезмерно поддерживающим вооруженный конфликт, что противоречило детскому опыту Верховена в оккупированных немцами Нидерландах во время Второй мировой войны . [b] Верховен решил использовать основной сюжет, чтобы высмеять и подорвать темы книги, деконструируя концепции тоталитаризма , фашизма и милитаризма, сказав: «На протяжении всего повествования я хотел, чтобы зрители спрашивали: «Не сумасшедшие ли [персонажи]? » [c] Его вклад во второй черновик Ноймайера включал развитие романтической сюжетной линии между Рико и Кармен и объединение мужского персонажа Диззи с созданным Ноймайером женским персонажем по имени Ронни, который испытывал романтический интерес к Рико. Это, в свою очередь, привело Ноймайера к созданию романтических треугольников между Диззи, Рико, Кармен и Зандером. [39]
Skinnies были удалены, потому что Верховен считал, что изображение дополнительной инопланетной расы будет сбивать с толку, в то время как королевы жуков и продвинутые собаки, называемые нео-собаками, считались финансово невыгодными. [49] Другие финансово мотивированные изменения включали удаление Bounce и Drop, метода высадки войск с орбиты в капсулах, которые сбрасывают последовательные слои во время приземления. [49] Были сделаны предварительные проекты капсул, но прикрепленных к парашютам, что не соответствовало предполагаемой эстетике, а добавление ракет было сочтено непрактичным, потому что это потребовало бы множества различных визуальных эффектов и заняло бы слишком много времени. [50] Помимо стоимости, Bounce был удален, потому что войска выглядели бы так, как будто они были на пого-стиках, и это делало бы слишком легким уклонение от атак арахнидов. [51] Арахниды были сделаны более похожими на насекомых, так как Верховен не хотел, чтобы они владели оружием или действовали как гуманоиды. [20] Самым спорным упущением в романе для фанатов была силовая броня. Дэвисон сказал, что, несмотря на важность брони, было финансово невозможно создать сотни костюмов для актеров и статистов. [52] Он и Верховен изначально согласились использовать силовую броню экономно и интегрировать в нее различные идеи, такие как Bounce, но позже решили, что это дает войскам слишком большое боевое преимущество. [53]
Сцены FedNet, основной источник информации в будущем, были придуманы для фильма, представляя то, как Ноймайер считал, что телевидение и компьютеры в конечном итоге будут объединены. [54] Ноймайер закончил свой третий и последний черновик к началу 1995 года. [39] Верховен описал сценарий как о современной американской политике, такой как отсутствие контроля над оружием и ужесточение смертной казни при губернаторе Техаса Джордже Буше-младшем , что, по его мнению, могло потенциально привести к фашизму. Персонажи «Звездного десанта» , по его словам, были «фашистами, которые не осознают своего фашизма». [3] [21] [32] Он сказал: «Если я скажу миру, что правый, фашистский способ делать вещи не работает, никто меня не послушает. Поэтому я собираюсь создать идеальный фашистский мир: все красивые, все блестит, у всего есть большие пушки и модные корабли, но это годится только для убийства гребаных Багов!» [25]
Под названием компании Big Bug Pictures команда Starship Troopers работала в большом номере в здании Astaire в Sony Pictures Studios в Калвер-Сити, Калифорния . [55] Хотя подготовка к производству началась всерьез к сентябрю 1995 года, после того как Верховен завершил работу над Showgirls , [39] он потратил несколько месяцев до этого на создание более 4000 изображений раскадровки сценария Starship Troopers . Понимая, что паукообразные, среди других элементов CGI, будут добавлены после съемок, он хотел получить подробное изображение того, как каждая сцена будет представлена во время съемок. [56] Художники-раскадровщики Робин Ричессон и Джакомо Гиацци доработали раскадровки Верховена, большую часть рисунков в стиле комиксов выполнил Гиацци. [57]
Многие ключевые члены команды были наняты в 1996 году, включая давнего оператора Верховена Йоста Вакано , [58] [59], а также Вика Армстронга ( второго режиссера и координатора трюков ), Марка Голдблатта ( редактора ), Джона Ричардсона ( руководителя спецэффектов ), Бэзила Поледуриса ( композитора музыки ) [60] и Роберта Лэтэма Брауна (руководителя производства). [61] Типпетт также нанял около 100 дополнительных сотрудников, необходимых для создания Арахнидов, включая Крейга Хейса (художника по визуальным эффектам) и Трея Стоукса (руководителя отдела анимации). [62] Обязанности Дэвисона были сосредоточены на спецэффектах, в то время как Маршалл был больше озабочен съемками. [63]
Художник-постановщик Аллан Кэмерон и менеджер по локациям Билл Боулинг исследовали несколько мест съемок, но отвергли большинство, так как не считали их особенно уникальными. Другие, такие как государственный парк Долина Огня в Неваде, имели слишком много экологических ограничений, которые могли задержать съемки, а получение необходимых разрешений было медленным из-за длительного периода приостановки работы правительства США . [64] Боулинг определил Hell's Half Acre , расположенный недалеко от города Каспер, штат Вайоминг , который предлагал красочные холмы и вершины, чтобы изобразить инопланетные планеты Клендату и Планету P, хотя он был изобиловал гремучими змеями. [65] [66] Место было удаленным, примерно в 45 милях (72 км) или в часе езды от производственного офиса и отелей для актеров и съемочной группы. Это создавало другие логистические проблемы, поскольку это была в целом нетронутая земля, требующая от производства строительства дорог для грузовиков, перевозящих необходимое оборудование в каньоны для съемок. [67] Все, что нельзя было перевезти по дороге, спускали на вертолете. [58] Строительство некоторых натурных декораций, таких как лагерь Whiskey Outpost, началось в феврале 1996 года и заняло шесть недель. [58] [68] Местное правительство поддержало проект, субсидировав строительство дорог и лагеря. [67]
Другое, более доступное место, ранчо Барри Барбера около Кадоки, Южная Дакота и национального парка Бэдлендс , отличалось небольшим количеством растительности и гладким, волнистым ландшафтом, который был выбран для изображения Танго Уриллы. [66] [68] [69] По мере продолжения подготовки к съемкам Дэвисон по-прежнему беспокоился о продолжающейся смене руководства TriStars и ее непоследовательной приверженности финансированию. [68] Верховен считал, что повторяющиеся смены режима на студии пошли им на пользу, поскольку проект игнорировали до тех пор, пока не стало слишком поздно его отменять. [d]
Верховен хотел, чтобы актерский состав визуально воплощал арийский , светловолосый, голубоглазый и красивый образ, который он увидел в нацистских пропагандистских фильмах «Триумф воли» (1935) и «Олимпия» (1938) Лени Рифеншталь . [e] Он сосредоточился на популярных киноактёрах в возрасте от позднего подросткового возраста до начала двадцати лет, но понял, что многим современным звездам, которых он хотел видеть, таким как Крис О'Доннелл и Кристиан Слэйтер , уже было за тридцать — что сделало бы персонажей менее наивными — или они были заняты в других проектах. [72] [73] Хотя телевизионных актёров по-прежнему обычно игнорировали при кастинге фильмов, производство рассматривало такие шоу, как «Мелроуз Плейс» и «Беверли-Хиллз, 90210» , в которых снимались молодые, фотогеничнные, но менее известные актёры, такие как Каспер Ван Дин, Дениз Ричардс и Дина Мейер. [13] [29] [72]
Ван Дин прошёл пять прослушиваний на роль Рико [74] и прошёл восемь месяцев тренировок после получения её, набрав 5 фунтов (2,3 кг) мышц и потеряв 3,5 дюйма (8,9 см) в талии. [20] Марк Уолберг и Мэтт Дэймон также пробовались, но Верховен считал, что Ван Дин очень хорошо соответствует эстетике Рифеншталь. [21] Ричардс также прошёл пять прослушиваний, чтобы сыграть Кармен в ноябре и декабре 1995 года, прежде чем, наконец, прошёл пробы с Ван Дином. [75] [76] [77] Агент Майер рекомендовал прослушивание на роль Кармен, но она хотела сыграть Диззи, потому что она думала, что сможет передать «сердце» персонажа и уязвимость от того, что Рико его не замечает, потому что её жесткость заставляет её казаться просто другим парнем. [78]
Нил Патрик Харрис был в основном известен по роли детского врача в сериале «Doogie Howser, MD» (1989–1993) и хотел проект, который избавил бы его от этого образа, когда он перешел во взрослую карьеру. [29] Он описал Дженкинса как почти двух отдельных персонажей, чудаковатого и забавного друга Рико, который становится изношенным, бледным и обеспокоенным своими обязанностями. [79] Дебютировав в художественном фильме, Патрик Малдун описал своего персонажа Зандера как неоднозначного и конкурентоспособного, в то время как Верховен и Ноймайер видели в нем человека с темной стороной. [80] Джейк Бьюзи считал Эйса Леви неотъемлемым персонажем, необходимым для снятия напряжения для аудитории путем нахождения юмора в жутких ситуациях. [8] Сет Гиллиам сказал, что его персонаж похож на ветерана войны во Вьетнаме , который не может адаптироваться к жизни вне войны. [81]
Клэнси Браун играет сержанта Зима, «жесткого, мужественного, ура-патриотического, в конечном итоге достойного восхищения инструктора по строевой подготовке». Браун основывал свою игру на архетипических инструкторах по строевой подготовке из военных фильмов, таких как «Инспектор по строевой подготовке» (1957) и « Цельнометаллическая оболочка» (1987), а также следовал указаниям отставного капитана морской пехоты Дейла Дая , который сказал, что Браун должен действовать так, как будто его солдаты следят за каждым его шагом. [82] Верховен был поклонником Майкла Айронсайда, пытался заполучить его в «Робокоп» и дал ему центральную роль в «Вспомнить все» (1990). [4] [83] Жан Расчак из Айронсайда появляется в начале «Звездного десанта» , чтобы задать тон, и был оригинальным творением, объединяющим двух персонажей из романа: учителя Рико, подполковника Жана В. Дюбуа, и лейтенанта Расчака, героического солдата. [13] [84]
Члены основного состава, включая Ван Дина, Мейера, Бьюзи, Гиллиама и Курнала Олисио, а также 24 статистов прошли двенадцатидневную военную подготовку под руководством Дая с 17 апреля 1996 года до начала съемок. [85] Проводимая в Аду Половина Акра, подготовка включала базовые боевые навыки и тактику, поскольку Дай считал, что они могут развиться столетиями в будущем. [86] Мероприятия включали ежедневный бег на 3 мили (4,8 км), маршировку и обращение с оружием. Участники спали в открытых военных палатках, справляясь с суровыми условиями, включая 2 фута (0,61 м) снега и льда после метели и ураганы. Опыт статиста Джулии Рупкалвис во время обучения привел к тому, что она стала ключевым помощником Дая во время обучения сотен статистов, изображающих солдат. [87] Поскольку Ричардс не была в составе пехоты, ей не нужно было участвовать, но она все равно решила принять участие, позже отметив, как она, Ван Дин и Бьюзи сблизились, прижавшись друг к другу, чтобы согреться во время метели. [21]
Основные съемки начались 29 апреля 1996 года, с шести недель съемок в Hell's Half Acre. [58] [88] В этом районе были экстремальные погодные условия, включая жаркие дни, холодные вечера, метели и штормовые ветры со скоростью 80 миль в час (130 км/ч), которые повлияли на большую часть оборудования на площадке, требуя регулярной доставки замены по воздуху. [58] [67] Он также был временно эвакуирован после проливного дождя, смешанного с бентонитом в почве, что создало скользкую поверхность. Съемочная группа вернулась через две недели и обнаружила, что мили электрических кабелей, некоторое оборудование и даже автомобили утонули в грязи. Однако было потеряно всего несколько дней съемок, поскольку местный склад был преобразован в звуковую сцену. [58] [67] Условия также вызвали проблемы с дыханием и истощением среди членов экипажа, и многие лечились от теплового удара после ношения тяжелых костюмов при температуре 115 °F (46 °C), включая Бьюзи. Производство было приостановлено на неделю, пока он восстанавливался, что стоило 1,5 миллиона долларов в день. [13] [89] [90] Сцена ночной битвы на Клендату, снятая там, включала около 1300 солдат-статистов для каждой ночи съемок. [21] [91]
Для большинства съемок использовался стедикам, а для батальных сцен иногда использовались кадры с рук, вдохновленные высадкой в Нормандии 1944 года , чтобы зрители чувствовали себя частью сцены. [21] [91] Большинство сцен со спецэффектами снимались в начале графика, чтобы у команды по спецэффектам было достаточно времени для завершения работы. [92] Актеры боролись со сценами, в которых им приходилось взаимодействовать с пустым пространством, которое позже заполнялось творениями CGI. Картонные вырезки, теннисные мячи, флаги и даже Верховен, размахивающий метлой, были методами, которые использовались для указания того, где будут находиться существа. [f]
В мае, во время праздничных выходных Дня памяти , встречный водитель врезался в автомобиль, перевозивший съемочную группу, в результате чего погибли двое членов съемочной группы, их водитель и была тяжело ранена телеведущая Рэйчел Кампос , девушка одного из погибших членов съемочной группы. [93] Оставшимся актерам и съемочной группе была предоставлена психологическая помощь, и они сделали пожертвования на восстановление Кампос. [94] Съемки переместились на ранчо Барри Барбера 14 июня для сцен, снятых на Клендату и Танго Урилле, [g] прежде чем вернуться в Каспер 26 июня. [89] Празднование после битвы Танго Урилла было снято в Васкес-Рокс. [66]
Во время полета в Лос-Анджелес 29 июня пьяный член экипажа упомянул о бомбе, в результате чего самолет был эвакуирован, груз обыскан, а все пассажиры задержаны. Пьяный член экипажа был арестован, в то время как оставшаяся команда ждала рейса еще один день, потеряв день отдыха и день съемок. [89] Съемки на съемочных площадках начались в начале июля, включая классную комнату образовательного центра Буэнос-Айреса, биологическую лабораторию и подвальные помещения Дженкинса, которые были построены в Sony Studios. [95] Сцена с мячом в прыжке снималась на арене Long Beach Pyramid . [79] Ван Дин, Мейер и Малдун выполнили многие из своих собственных трюков для сцены, кроме сальто и переворотов, и поощряли друг друга быть физически грубыми. [80] Сцена с результатами экзамена и выпускной были сняты в медицинском центре Kaiser Permanente в Болдуин-парке . [96] Сцена в Федеральном рекрутинговом центре и последующий сегмент, в котором Кармен уезжает на поезде, снимались в течение четырех дней в конференц-центре Лос-Анджелеса , который Верховен выбрал, потому что считал его архитектуру футуристической и чистой. [97] Некоторые сцены также снимались в отеле Park Plaza . [15]
Сцены учебного лагеря Кэмп-Керри снимались в региональном парке Майл-Сквер в Фонтан-Вэлли , который Кэмерон предпочитал за его заброшенную взлетно-посадочную полосу для дирижаблей времен Второй мировой войны, на которую они установили верхний слой асфальта и краски для плаца. Он также соответствовал их образу Земли с низким уровнем загрязнения, будучи окруженным плоской землей и деревьями. [98] Сцена в душе для студентов-обнаженных снималась на съемочной площадке Sony Pictures с участием примерно пятнадцати актеров. Съемочная площадка была очищена от всех, кроме актеров, Верховена и Вакано, которые также разделись по просьбе актеров. [44] [99] [100] Отдельная обнаженная сцена была написана для Ричардс, но она отказалась принимать участие, так как не видела в этом смысла. [21]
Вторая группа Армстронга снимала боевые сцены, а также сложные трюки и сцены со спецэффектами, которые отнимали бы много времени у основной группы. Он делегировал большую часть трюковой работы основной группы Дики Биру, чтобы избежать переутомления самого себя. [101] Бой между Рико и Зандером в основном исполняли Ван Дин и Малдун, одетые в набивочные костюмы. [102] Ван Дин был травмирован во время трюка, в котором он ехал на спине гигантской движущейся стекловолоконной оболочки «Tanker Bug». Движение продолжало врезаться в оболочку, поскольку он был привязан к месту веревками, отчего у него откололся один зуб и ушиблись ребра в течение трех с половиной дней съемок, но он отказался упоминать о боли и риске остановки съемок. [20] Один из самых опасных трюков произошел ближе к концу съемок, когда Ван Дин, Бьюзи и Ричардс выбегали из туннеля пауков, за которым последовал настоящий взрыв. Был сделан только один дубль, и им сказали, что если кто-то споткнется, их следует поднять и продолжать движение. [21]
Несмотря на сложные условия и препятствия, основные съемки завершились 16 октября 1996 года, лишь немного опередив график, после шести месяцев съемок, как правило, по шесть дней в неделю. [103] Съемки второй группы завершились неделей позже, 23 октября, после съемок различных взрывов и фоновых пейзажей. [104]
Пост-продакшн начался в конце октября 1996 года и завершился в августе 1997 года. [105] Звездный десант был смонтирован Марком Голдблаттом с соредактором Кэролайн Росс. [106] Голдблатт описал Верховена как очень сплоченного, позволившего им интерпретировать его кадры по-своему и вносить свой вклад во время съемок в то, как могут быть поставлены спецэффекты. Тем не менее, Голдблатт сказал, что Верховен был консервативен в том, что он снимал, и в целом снимал только то, что хотел, без кадров покрытия . [92] Некоторые сцены были изменены для релиза, включая обрезку сцены, где Мозговой Жук высасывает мозги. [13] Отдельная сцена, где солдата обезглавливает Арахнид, была удалена заранее, чтобы избежать ограничительного рейтинга релиза NC-17 . [107] Другая сцена, где Кармен целует Рико в финале, была вырезана, потому что зрители, принимавшие участие в тестировании, посчитали это безнравственным после смерти Зандера и не были убеждены, что Кармен могла любить обоих мужчин одновременно. Зрители также были недовольны тем, что Кармен выбрала карьеру вместо отношений с Рико, и хотели, чтобы она умерла вместо Диззи. [13]
Дополнительные дополнительные сцены были сняты в этот период, в первую очередь пропагандистские сцены FedNet, поскольку не было времени завершить их во время основных съемок. Снятые в течение недели в конце января 1997 года, со многими из той же команды, включая Верховена и Вакано, в основном на натуре в Лос-Анджелесе и его окрестностях, сцены FedNet включали выживших, копающихся в руинах Буэнос-Айреса, снятых на пустыре в центре Лос-Анджелеса, который был украшен битым бетоном и эффектами пламени. Другая сцена экстрасенса с третьим глазом была снята в ангаре Delta Airlines в международном аэропорту Лос-Анджелеса . [15] Два черновых показа были проведены для руководителей 29 и 30 мая 1997 года, получив положительную реакцию с обсуждениями продолжения. [108] Сообщается, что окончательный бюджет «Звездного десанта» составил 100–110 миллионов долларов. [20] [29] [109] [ii]
Около половины бюджета «Звездного десанта» было выделено на реализацию необходимых 500 кадров визуальных эффектов. [109] Студия Tippett в основном отвечала за создание эффектов, связанных с паукообразными, в то время как Sony Pictures Imageworks (SPI) отвечала за эффекты космического корабля. [110] Дэвисон хотел использовать другие студии, но руководители студии ясно дали ему понять, что фильм не получит финансирования без использования внутренней студии. [41] [110] Джим Мартин и арт-директор SPI Майкл Шеффе в основном отвечали за дизайн кораблей, причем Мартин предоставлял общие контуры, которые Шеффе придал более детальный и последовательный вид. [111] Использование SPI привело бы к производственным проблемам, поскольку их вклад отставал от графика на месяцы, а те эффекты, которые были завершены, были сочтены создателями фильма недостаточными, [112] в результате чего для завершения работы над эффектами были наняты Industrial Light & Magic (ILM) и Boss Film Studios . [113] [114] Было сделано много миниатюр кораблей для различных сцен, некоторые из них достигали длины до 18 футов (5,5 м). [114]
Проектирование паукообразных было совместным процессом Типпетта, Хейса, Дэвисона, Ноймайера и Верховена. [26] Окончательные проекты включали жуков Воина, Танкера, Плазму, Хоппера и Мозга. В то время как CGI был основным методом реализации существ, некоторые практические приспособления были созданы Amalgamated Dynamics , включая двух полномасштабных механизированных жуков Воина, способных поднять взрослого человека в своих челюстях. [115] [116]
Музыка для Starship Troopers была написана Бэзилом Поледурисом в течение шести месяцев. [117] [118] Поледурис намеревался написать музыку к фильму как к боевику, но Верховен хотел, чтобы музыка предлагала реалистичный фон для переживаний персонажей. В результате Поледурис сосредоточился на создании чувства волнения, страсти и трогательности. [119] Верховен выбрал тему Поледуриса для космического корабля Роджера Янга под названием «Klendathu Drop» в качестве основы для общей музыки. [118] Поледурис разработал темы для конкретных персонажей и отношений, включая тему между Рико и Диззи, которую он считал «сердцем» Starship Troopers , но не создал тему для арахнидов, поскольку он хотел, чтобы их отдельные шумы контрастировали с музыкой. [120] Музыка была записана на студии звукозаписи Sony Studios в период с июня по сентябрь 1997 года с полным оркестром из 97 музыкантов, использующих акустические и ударные инструменты. [121] Эвелин Оз, группа, в состав которой входит дочь Поледуриса, Зои , исполняет две песни во время выпускного вечера: оригинальную песню «Into It» и « I Have Not Been to Oxford Town », написанную Дэвидом Боуи . [121]
Первоначально релиз «Звёздного десанта» был запланирован на 2 июля 1997 года, но позже был перенесён на 25 июля, затем на сентябрь и, наконец, на 7 ноября. [21] [58] [122] Эти сдвиги были сделаны, чтобы дать больше времени для завершения работы над спецэффектами и повысить осведомленность общественности о фильме, но также считалось, что «Самолёт президента» и «Люди в чёрном» , в которых снимались популярные актёры, были более коммерчески жизнеспособными вариантами для Sony Pictures. [21] [123] [124] Алан Маршалл заявил, что никто из причастных к «Звёздному десанту» не был рад отсрочке ожидаемого блокбастера после пикового театрального сезона. [122] [125] Первый трейлер «Звёздного десанта» был выпущен 22 ноября 1996 года, появившись перед «Звёздным путём: Первый контакт» , а второй был показан перед «Людьми в чёрном» и «Самолётом президента» в 1997 году. [126]
Премьера « Звёздного десанта» состоялась 4 ноября 1997 года в Вествуде, Лос-Анджелес , с вечеринкой в Музее авиации . [41]
В Соединенных Штатах и Канаде фильм вышел в прокат 7 ноября 1997 года. За первые выходные фильм собрал около 22,1 миллиона долларов в 2971 кинотеатре — в среднем 7424 доллара на кинотеатр — что сделало его лучшим фильмом выходных, обойдя «Бина» (12,7 миллиона долларов) и «Я знаю, что вы сделали прошлым летом» (6,5 миллиона долларов), оба из которых вышли в четвертый уик-энд. [29] [127] The New York Times раздала 1000 билетов на « Бина» молодым мальчикам в качестве теста и зафиксировала, что многие затем пробрались на «Звездный десант» с рейтингом R. [13]
Во второй уик-энд фильм опустился на второе место, собрав 10 миллионов долларов, опередив повторный релиз «Русалочки» (9,8 миллионов долларов) и уступив дебютному фильму «Шакал» (15,2 миллиона долларов). Это на 54% меньше, чем кассовые сборы предыдущего уик-энда. [128] [129] В третий уик-энд «Звездный десант» опустился на седьмое место с кассовыми сборами в размере 4,7 миллиона долларов и покинул десятку самых кассовых фильмов к шестому уик-энду в середине декабря. [130] [131] К концу года фильм покинул большинство кинотеатров с общими кассовыми сборами около 54,8 миллиона долларов, что сделало его 33-м самым кассовым фильмом года в США и Канаде. [130] [131] [132]
За пределами США и Канады фильм, по оценкам, собрал дополнительно 66,3 миллиона долларов, что дало ему мировую кассу в размере 121 миллиона долларов и сделало его 34-м самым кассовым фильмом в мире в том году. [25] [131] [133] [iii] Верховен сказал, что Дэвисон сказал ему, что фильм «никогда не окупит свои деньги. Он видел проблему с американской аудиторией лучше, чем я». [21]
«Звездный десант» получил в целом негативные отзывы и был непопулярен среди критиков и зрителей после выхода. [h] Опросы зрителей CinemaScore показали, что зрители дали фильму среднюю оценку «C+» по шкале от A+ до F. [134]
Многие рецензенты не интерпретировали «Звездный десант» как сатиру и считали, что его фашистские темы были искренними. [i] В редакционной статье в The Washington Post фильм был описан как профашистский, сделанный, срежиссированный и написанный нацистами. [j] Стивен Хантер сказал, что фильм был «духовно» и «психологически» нацистским и рожденным нацистским воображением. Хантер описал его как «извращение» романа Эриха Марии Ремарка 1929 года « На Западном фронте без перемен» , в котором изображаются физические и моральные потери войны, путем прославления ее ужасов. [137] [138] Другие, такие как Empire , утверждали, что «постоянное фетиширование оружия» и «[арийский] актерский состав» в сочетании с милитаристскими образами в «Робокопе» и «Вспомнить все» создавали впечатление, будто Верховен восхищался миром Хайнлайна больше, чем он утверждал. [136] [139] Некоторые критики, такие как Роджер Эберт и Оуэн Глейберман , признавали сатиру, [139] [140] [141] но часто находили, что этот комментарий был неотличим от продвижения фашистской утопии, которую он высмеивал. [29] [136] [142] Салон утверждал, что даже с хорошей сатирой, «саморазрушительно глупо» использовать ее в истории, которая хочет, чтобы ее аудитория заботилась о ее персонажах, и что «Звездный десант» не может заменить темы Хайнлайна достойным идеалом. Los Angeles Times писала, что Верховен «потерял связь» с сатирой, не уважая интеллект своей аудитории и не делая мир « Звездного десанта» интересным или убедительным. [140] [143]
Кеннет Туран и Джеймс Берардинелли считали фильм одним из самых «потрясающих» и легко усваиваемых фильмов того года, по сравнению с несколькими другими блокбастерами, которые оказались разочаровывающими. [141] [142] [144] Берардинелли сказал, что в своих лучших проявлениях «Звездный десант» воспроизводил острые ощущения « Чужих» (1986), а в худших моментах подражал телевизионной подростковой драме «Беверли-Хиллз, 90210» . [142] Однако в обзоре Salon «Звездный десант» описывался как неинтеллектуальное и «диссонансное» сочетание чрезмерного насилия, плохой актерской игры и спецэффектов. [140] Эберт сказал, что роман Хайнлайна был написан для подростков, и содержание фильма будет интересно только более молодой аудитории. [139] Джанет Маслин и Туран обнаружили, что сценарий Ноймайера не смог перейти от истории любви подростков к кровавой бойне, но что «Звездный десант» остался смотрибельным как комикс с живыми актерами. [144] [145] Туран, в частности, сказал, что в отличие от своих современников, таких как «День независимости» и «Твистер» (оба 1996 года), «Звездный десант» выиграл от отсутствия притворства, что эффекты менее важны, чем эмоции или «псевдочувствительность». [144] Эберт пришел к выводу, что, помимо сатиры, «Звездному десанту» не хватало какой-либо человечности или базовой развлекательной ценности, с помощью которой можно было бы установить связь с аудиторией. [139]
Обзоры Turan и Empire , среди прочих, пренебрежительно отнеслись к центральному актерскому составу, описав их как «безымянных» моделей, которые предлагали только общеамериканский поверхностный арийский стереотип красоты. [k] Глейберман писал, что их ограниченные актерские способности сделали некоторых из их критически высмеянных коллег похожими на «классических трагиков», что мешало вникнуть в основное повествование. [140] [141] Хотя Берардинелли согласился с этой оценкой, он похвалил актерский состав за их усилия, привлекательность и энтузиазм в ролях. [142] Верховен позже сказал, что «Звездный десант» мог бы выиграть, если бы актеры были выбраны за их способности, а не за внешность. [13] [100] Некоторые критики, такие как Берардинелли, говорили, что содержание «Звездного десанта » не будет работать с хорошими «или даже компетентными» актерами. [136] [142] Берардинелли также похвалил актерский состав за то, что он был «привлекательным и энтузиастичным», особенно Ван Дина и Мейера за сохранение некоторого человеческого интереса, когда сцены со спецэффектами стали более заметными. [142]
В обзоре Salon было обнаружено, что содержание насилия соответствует предыдущим работам Верховена, а Глейберман описал его как предлагающее «извращенную мерзость». [140] [141] Берардинелли и Маслин похвалили напряжение, масштаб и впечатляющие визуальные эффекты сцен действия, в которых Верховен наслаждается контрастом между серьезностью своих персонажей и жестокими и кровавыми образами. [140] [142] [145] Другие, такие как Джонатан Розенбаум и Эберт, однако, писали, что сцены стали утомительными, потому что у инопланетных существ не было личности, отсутствовала какая-либо культура или различимый язык, что делало их идеологически «скучными ничтожествами», населяющими неинтересные планеты. [139] [146] Несмотря на свою похвалу, Берардинелли сказал, что зрители быстро потеряют чувствительность к крайней жестокости. [142]
На 2-й церемонии вручения премии Golden Satellite Awards в 1998 году фильм «Звёздный десант» был номинирован на премию «Оскар» в категории «Лучший фильм» (анимационный или смешанный). [148] На 70-й церемонии вручения премии «Оскар» Типпетт, Скотт Э. Андерсон , Алек Джиллис и Джон Ричардсон были номинированы на премию «Лучшие визуальные эффекты» . [149] Фильм «Звёздный десант» также был номинирован на премию MTV Movie Awards в категории «Лучшая экшн-сцена », а также получил номинацию на премию Hugo Awards в категории «Лучшая драматическая постановка» . [150] [151] Фильм был номинирован на премию Stinkers Bad Movie Awards в категории «Худший фильм» , уступив фильму «Бэтмен и Робин» . [152]
Ретроспективные анализы попытались объяснить причину плохих результатов и приема «Звездного десанта » . [l] Фильм в целом не нашел отклика ни у критиков, ни у зрителей, которые посчитали его смесь сатиры, насилия, крови и «безвкусной» игры непривлекательной. [m] Другие эксперты отрасли полагают, что на него также отрицательно повлияло количество успешных научно-фантастических и жанровых фильмов, уже выпущенных в том году, таких как « Парк Юрского периода: Затерянный мир» (618,6 млн долларов) и « Пятый элемент » (263,9 млн долларов). [3] [153] «Звездный десант» также был выпущен непосредственно перед «Титаником» (1,8 млрд долларов), который доминировал в кинотеатрах, [3] [153] [154] и другими ожидаемыми фильмами, такими как «Чужой: Воскрешение» , «Крик 2 » и «Завтра не умрет никогда ». [153] [155] Американский историк Роберт Склар предположил, что зрители устали от фильмов о войнах инопланетян и научно-фантастических приключений в целом после недавних релизов « Марс атакует!» , блокбастера «День независимости» (оба 1996 года) и специальных изданий «Звездных войн» (1997 года). [20] [156]
Репутация фильма также пострадала из-за репортажа The Washington Post, в котором «Звездный десант» обвинялся в пропаганде нацизма. [21] [44] Верховен сказал: «Нас обвинили ... в том, что мы неонацисты ! ... Они не могли понять, что все, что я сделал, — это иронично создал фашистскую утопию». [29] [44] Этот нарратив был увековечен в европейских новостных изданиях, несмотря на попытки Верховена объяснить сатирическое изображение фашизма. [70] Верховен считал, что это отговорило зрителей от просмотра «Звездного десанта» , и, наряду с плохими отзывами от зрителей, которые все же присутствовали, кассовые сборы в США упали на редкие 50% во второй уик-энд. [21] Он добавил, что зрители были недовольны тем, что Диззи умерла вместо Кармен. [157] Название фильма также рассматривалось как способствующий фактор, заставивший зрителей ожидать легкомысленного приключения, такого как « Звездные войны» (1977). [21] Верховен обвинил студию в плохом маркетинге «Звездного десанта» в Соединенных Штатах, назвав его боевиком, что привело к тому, что критики и зрители проигнорировали сатиру. [44] В редакционной статье Los Angeles Times высказывалось предположение, что это решение, возможно, было преднамеренным, поскольку сатирические фильмы не пользовались таким же успехом, как боевики. [143] Верховен вскользь заметил, что в Англии фильм был правильно представлен как сатира. [44]
Музыка к фильму была выпущена на компакт-диске (CD) Варезом Сарабандой в 1997 году, но была раскритикована за включение всего 30 минут контента. Были сделаны пиратские копии, содержащие дополнительный материал с использованием музыки из DVD-релиза фильма. [118] Starship Troopers был выпущен на VHS в 1998 году [158] и на DVD в 1999 году. [157] [159] DVD включает в себя документальный фильм о создании фильма, актерские пробы, комментарии Верховена и Ноймайера, а также удаленные сцены, включая альтернативную концовку, в которой Рико и Кармен официально возобновляют свой роман. [159] [160] В 2002 году было выпущено двухдисковое специальное издание DVD с дополнительными материалами, включая комментарии Верховена, Ноймайера и актеров, разборы спецэффектов и документальные фильмы о создании фильма, создании паукообразных и космических кораблей, визуальные эффекты и разборы сцен. [160] [161]
«Звездный десант» был выпущен на Blu-ray в 2008 году, содержа многие ранее выпущенные дополнения и добавление режима FedNet, который накладывает на фильм графическое наложение со всплывающими фактами. [162] Ограниченный тираж двухдискового CD с музыкой был выпущен в 2016 году, содержащим дополнительные треки. [118]
Ремастерированная версия 4K Ultra HD Blu-ray была выпущена к 20-летию фильма с ранее выпущенными дополнениями. [163] 4K Blu-ray к 25-летию был выпущен в 2022 году в ограниченном тираже Steelbook и включает в себя обсуждение воссоединения между Ноймайером, Ван Диеном, Ричардсом, Мейером, Айронсайдом, Брауном, Бьюзи и Гиллиамом. [164]
Одновременно с выходом фильма в кинотеатрах Sony реструктурировала свой бизнес, чтобы сосредоточиться на переводе своих фильмов, включая «Звездный десант» , в медиафраншизы, которые продлили бы их прибыльность за пределы времени их показа в кинотеатрах. [165] [166] Товары «Звездного десанта» включали миниатюры, фигурки и «Insect Touch», трехвыпускной комикс от Dark Horse Comics . [167] Производитель игрушек Galoob разработал двенадцать различных продуктов, включая фигурки и транспортные средства. Розничные торговцы неохотно закупали игрушки для фильма с рейтингом R, и Wal-Mart и Target , на долю которых приходилось около 20% всех продаж фигурок, снизились, хотя Toys «R» Us и KB Toys согласились. Руководители Sony назвали «секретом Полишинеля» то, что дети посещали фильмы с рейтингом R. [168] Автор Пол Сэммон провел шесть месяцев, сопровождая съемки «Звездного десанта » , от подготовки к съемкам и до выхода фильма. Его работа была выпущена вместе с фильмом под названием « Создание Звездного десанта» . [169] В 1999 году вышел анимационный телесериал с использованием компьютерной графики «Головорезы: Хроники Звездного десанта» . Сериал был основан на элементах фильма и романа Хайнлайна и длился сорок эпизодов. [170] [171]
Настольная игра Starship Troopers 1976 года была переиздана и переупакована вместе с фильмом под названием Starship Troopers: Prepare for Battle . [13] [172] В 1997 году также был выпущен пинбольный автомат Starship Troopers. [173] Также было несколько игровых адаптаций, основанных на фильме, включая Starship Troopers: Terran Ascendancy (2000), [173] Starship Troopers (2005) — в которой Ван Дин снова озвучивает Рико [13] — и Starship Troopers: Terran Command (2022). [174] [175]
В фильме «Звездный десант» рассматриваются такие темы, как патриотизм , авторитаризм , милитаризм , колониализм и ксенофобия. [n] Верховен интерпретировал роман Хайнлайна как фашистский, националистический, тоталитарный и поддерживающий военное правление, что противоречит собственному опыту военного времени режиссера, и использовал « Звездный десант», чтобы деконструировать и подорвать эти темы. [o] Иконография, вдохновленная немецким нацистским режимом и итальянской национал-фашистской партией, появляется на протяжении всего фильма «Звездный десант» как символы Объединенной гражданской федерации (ОГФ). Флаг ОГФ с орлом напоминает нацистский герб ; офицерская форма похожа на ту, что носила нацистская тайная полиция — гестапо , включая знаки различия, а символ на пехотной форме отсылает к чернорубашечникам Бенито Муссолини . [21] [25] Ноймайер сказал, что нацистская форма использовалась отчасти потому, что нацистская одежда выглядела хорошо, но Верховен также хотел использовать эту эстетику «художественным способом». [178] Хотя некоторые современные критики и зрители считали «Звездный десант» одобрением фашизма, Верховен сказал: «Всякий раз, когда вы видите что-то, что вы считаете фашистским, вы должны знать, что создатели фильма согласны с вашим мнением». [21] [179] Другие аспекты нацистского режима влияют на «Звездный десант» , от архитектуры Альберта Шпеера , [25] [178] до пропагандистских фильмов, таких как «Олимпия» . Первая сцена «Звездного десанта» , рекламы мобильной пехоты, имитирует сцены из «Триумфа воли» , включая диалог: «Я делаю свою часть!» [p]
Влияние также оказало эссе писательницы Сьюзан Зонтаг 1975 года «Увлекательные фашизмы», в котором определяются ключевые аспекты нацизма, такие как «культ красоты», «фетишизм мужества», «отрицание интеллекта» и служение обществу за счет себя. [4] Верховен выбрал привлекательных актеров, которых критик Entertainment Weekly Даррен Фрэнич описал как передающих арийский идеал красоты , чтобы «соблазнить аудиторию присоединиться к обществу [ Звездного десанта ] ... но затем спросить: «Для чего вы на самом деле присоединяетесь? » » [q] Сценарист Марк Розенталь сказал, что опасности демонстрации аудитории привлекательного фашизма необходимы, чтобы привести их к возможности прогрессивной политики . [180] В конце романа выясняется, что Рико — филиппинец, преднамеренный выбор, чтобы заставить читателей сопереживать персонажу, прежде чем раскрыть, что он не белый. Верховен сделал Рико белым, чтобы еще больше высмеять фашистские послания. [181]
Фрэнич и критик The AV Club Скотт Тобиас написали, что создатели фильма изображают главных героев как «мелких и глупых», но что лучшая шутка фильма заключается в том, что Рико не очень умен, но, в свою очередь, становится идеальным гражданином и идеальным инструментом для войны, отказываясь от любых личных надежд и мечтаний за пределами военной жизни. [9] [182] Профессор Лин Хансен оспорила утверждение Верховена о том, что «Звездный десант» изображает феминистский фашизм, в котором мужчины и женщины рассматриваются как совершенно равные. Сосредоточившись на Диззи, Хансен написала, что, хотя персонаж изображен равным и даже превосходящим персонажей-мужчин как спортсмен и солдат, по-видимому, служащий большему коллективу, но ее предсмертные слова подразумевают, что ее действия мотивированы ее чувствами к Рико, и поэтому ее жертва романтична, что противоречит фашистским идеалам фильма о коллективной ответственности и героической мужественности. Хансен пришел к выводу, что «Звездный десант» в конечном итоге укрепляет классические фашистские гендерные нормы , в которых мужчины играют центральную роль в повествовании, а женщины — второстепенные или играют вспомогательную роль. [183]
Пропаганда, изображенная в «FedNet», использует крайние примеры для высмеивания UCF, такие как дети, держащие оружие или давящие тараканов, в то время как взрослые с радостью наблюдают за этим, а также лозунги, такие как «Присоединяйтесь к мобильной пехоте и спасите мир» и «Служба гарантирует гражданство». [184] [185] [186] Писатель Даррен Муни считал, что FedNet провидчески предвидела растущую значимость фейковых новостей , представляя истории, которые те, кто находится у власти, хотят, чтобы население увидело, подчеркивая патриотизм и долг, одновременно предлагая иллюзию выбора и просвещения, спрашивая: «Хотите узнать больше?» [32] [182] [187] Верховен сказал, что вопрос напрашивается сам собой: «Вы хотите такое общество? Вы хотите еще глубже погрузиться в эту систему, которая уже существует в Америке?» [188] Молодежь подвергается идеологической обработке посредством этих лозунгов и пропаганды, а информация, касающаяся Арахнидов, призвана спровоцировать ксенофобскую реакцию, убеждая главных героев в правоте их дела и представляя Арахнидов как низших существ. [19] [135] [189] AV Club пишет, что «Звездный десант» представляет общество, которое было убеждено обменять свои свободы, права и идентичности на безопасность. [190]
«Звездный десант» также является ответом Верховена на события, которые он воспринял в современной американской политике, такие как ограниченные ограничения на оружие и ужесточение смертной казни, которые, по его мнению, могли в конечном итоге привести к открытому фашизму, а также фильмы, которые прославляли армию США и изображали небрежное отношение к насилию. [r] Фрэнич обнаружил сходство между «Звездным десантом» и боевиком «Лучший стрелок» (1986), в котором физически сильные, молодые и привлекательные пилоты ВМС США сражаются с неопределенным врагом. Несколько боевиков 1990-х годов, такие как «День независимости» (1996) и «Самолеты президента» (1997), предлагали схожие ура-патриотические проамериканские и проармейские послания. [9]
В милитаристском обществе, изображенном в «Звездном десанте» , многие права зарезервированы только для граждан, включающих только тех, кто служил в армии. Голосование представлено как акт силы и верховной власти, право, которое нужно заслужить, а не давать. [3] [9] Расчак говорит своим студентам: «Насилие разрешило больше конфликтов, чем что-либо другое. Противоположное мнение, что насилие ничего не решает, в худшем случае — просто мечта». [189] Сцена в душе в учебном лагере включает в себя обсуждение несколькими персонажами причин своего зачисления, таких как возможность служить политиком, иметь детей, получать стипендию или просто не работать на ферме. [8] [9] Верховен сказал, что цель сцены — одной из самых печально известных в «Звездном десанте » — заключается в том, что, поскольку все персонажи являются фашистами, у них нет либидо, и они не реагируют на разоблачение друг друга, а вместо этого обсуждают только свою карьеру и боевые действия. [44] Нагота подверглась критике, но Верховен считал лицемерным сосредотачиваться на сексуальных сценах, допуская при этом изображение крайнего насилия. [44] Профессор кино Флорентин Стржельчик высказал мнение, что сексуальная энергия пехоты перенаправляется в «оргазмическую» жестокую демонстрацию жидкостей, кишок и крови. [193] Автор Лейтон Грист писал, что гражданство, являющееся требованием для большинства случаев деторождения, похоже на фашистскую политику евгеники . [194]
Хотя человечество в основном представлено как жертвы угрозы Арахнидов, аспекты Starship Troopers показывают, что человечество могло спровоцировать конфликт, вторгшись в миры Арахнидов, и существа защищают себя. [13] [19] [195] Астероид Арахнида, который ударяет по Земле, используется для оправдания полномасштабной войны . [13] [195] В своем анализе Стржельчик выявила критический комментарий войны, предоставленный журналистом, который задается вопросом, спровоцировали ли люди Арахнидов и должны ли оба вида оставить друг друга в покое. Однако, когда журналиста убивает Арахнид в кровавой демонстрации, его критика визуально стирается, а его примирительное мнение становится недействительным. [196]
Starship Troopers представляет собой цикл войны, в котором молодежь Земли вдохновляется пропагандистскими лозунгами, чтобы стать легкодоступной пехотой. [19] Этим солдатам приказано убивать все нечеловеческое, а стратегические неудачи решаются путем использования большего количества солдат. [184] Писатель Ллойд Фарли считал, что кровавые и откровенные сцены, изображающие мертвых, предназначены для открытой демонстрации «ужасов войны» в обществе, посвященном исключительно конфликту. [184] Бесчисленные смерти солдат на Планете P быстро забываются, поскольку войска празднуют свою победу и захват Мозгового жука, с потенциальным обещанием, что это приведет к окончанию войны, но никакого фактического вывода не предлагается. [2] [13] Мозговой жук предполагает, что Арахниды не сильно отличаются от человечества и оправданы в истреблении человечества, чтобы сохранить свою собственную расу. [197] Это насилие подкрепляется наградами, такими как неоднократные повышения Рико, но эти возможности часто возникают из-за того, что его предшественник был убит. [2] [182] Кульминацией «Звездного десанта» становится то, что выжившие главные герои не соглашаются с этой системой и не решают бороться против нее, а становятся ее частью, появляясь в вербовочной пропаганде, чтобы вербовать следующее поколение солдат. [13] [19] [184]
В ретроспективе 2013 года, опубликованной The Atlantic , критик Калум Марш сказал, что, хотя критическая репутация «Звездного десанта » не улучшилась существенно с момента его выхода, она постепенно меняется в положительную сторону, и некоторые критики и писатели считают его «невоспетым шедевром». [19] Другие ретроспективные анализы, с начала 2000-х по 2020-е годы, описывают его как один из самых подрывных и непонятых фильмов голливудской студии, когда-либо снятых, подорванный критиками и зрителями, которые неверно истолковали антифашистскую сатиру как одобрение. [s] The Atlantic и The Verge в 2020 году описали его как очевидную сатиру, оглядываясь назад, которая была выпущена в неподходящее время, в эпоху процветания в Соединенных Штатах в конце 1990-х годов, когда американская аудитория, возможно, не видела или не хотела видеть критику своего собственного общества. Маркетинг также обвинялся, что представлял «Звездный десант» как типичный научно-фантастический боевик, что позволяло зрителям, не ожидавшим сатиры, неверно истолковывать его. [3] [19] Другие публикации утверждали, что «Звездный десант» был примером закона По , где взгляды представлены в такой крайности, что зрителям становится невозможно понять, пародия это или серьезно. [29] [32] Анализ Vice 2024 года описал современный дискурс как разделенный на тех, кто восхваляет сатиру «Звездного десанта » , и тех, кто считает, что, несмотря на сатиру, фильм в конечном итоге прославляет «арийских персонажей, их милитаризованное общество и их борьбу с предположительно бесчеловечными насекомыми». [200]
Мнения о фильме менялись вместе с общественными сдвигами, делая сатиру более очевидной, особенно в 2010-х годах, когда его критика правого милитаризма, военно-промышленного комплекса , реакционного насилия и американского шовинизма заставила его казаться опережающим свое время. [3] [19] [32] В ретроспективе 2020 года для The New Yorker Дэвид Рот утверждал, что послание «Звездного десанта » стало более значимым, поскольку оно представляет собой повествование, в котором человечество, построенное на культуре фашизма и насилия, «получает пинки под зад», и его единственным решением является применение большего насилия, что не приводит к большому успеху. Рот далее противопоставил культуру насилия современной жестокости полиции против мирных протестов или попыткам правительства победить пандемию COVID-19 с помощью чистой воли. [3] [4]
«Звездный десант» теперь считается культовой классикой . [t] Некоторые издания включили его в список лучших научно-фантастических фильмов, когда-либо снятых, [u] и как один из лучших фильмов 1990-х годов. [v] В 2021 году Британский институт кино (BFI) назвал его одной из 10 величайших адаптаций научно-фантастических произведений. [209] Агрегатор обзоров Rotten Tomatoes предлагает рейтинг одобрения 72% на основе совокупных обзоров 81 критика со средней оценкой 6,5/10. Критический консенсус сайта гласит: «Забавный фильм... если вы можете смириться с чрезмерной кровью и деревянной игрой». [210] Фильм имеет оценку 51 из 100 на Metacritic на основе 20 обзоров критиков, что указывает на «смешанные или средние отзывы». [211]
«Звездный десант» продолжал вызывать интерес в течение десятилетий с момента его выхода из-за элементов, которые стали отражать будущие события, такие как 11 сентября 2001 года, террористические атаки и последующие действия правительства США и президента Джорджа Буша-младшего, направленные на то, чтобы убедить американский народ отказаться от определенных свобод, чтобы обеспечить последующую войну с террором и победить своих врагов. [29] [182] Ретроспективы в конце 2010-х и начале 2020-х годов описывали, как современный рост фашистской активности в США сделал «Звездный десант» пророческим и скорее предостережением, чем сатирой. [29] [184] [191] AV Club описал « Звездный десант » как «блестящий анализ» войн и того, как пропаганда используется для оправдания отправки молодых людей на смерть против бесчеловечного врага . [182] [184] Ретроспектива 2020 года, опубликованная The Guardian, показала, что, оглядываясь назад, «Звездный десант» стал последней частью неофициальной научно-фантастической трилогии боевиков Верховена об авторитарном правлении, которой предшествовали «Робокоп » (1987) и «Вспомнить все » (1990). [212] Empire назвала его истинным духовным преемником «дикой сатиры» и «гонзо-насилия» « Робокопа », в отличие от сиквелов этого фильма. [213]
Верховен последовал за «Звездным десантом» в 2000 году с научно-фантастическим фильмом ужасов «Полый человек» , фильмом, в котором, по его мнению, не хватало его собственного стиля, поскольку он согласился на требования студии. Разочаровавшись в голливудской студийной системе и усугубившись неудачами «Шоугёлз» и «Звездного десанта» , Верховен вернулся в Европу, чтобы работать за пределами голливудской студийной системы, продолжая получать признание за свои последующие работы, такие как «Черная книга» (2006) и «Она» (2016). [29] В 2015 году Ван Дин заметил: «Не было ни одной недели в моей жизни с тех пор, как я снялся в [ Звездном десанте ], когда я мог бы пойти по улице, чтобы кто-нибудь не сказал «Рико! » » [29] Ричардс сказала, что ей понравился ее персонаж и то, как люди реагировали на нее как на сильного женского персонажа. [21]
Несколько режиссеров и некоторые актеры назвали его своим влиянием или одним из своих любимых фильмов, включая Ари Астера , Маргарет Браун , Маколея Калкина , [214] Такаши Миике , [215] Дэвида Лоури , Роберта Родригеса , Элая Рота , Райли Стернса , Квентина Тарантино , Джеймса Вана и Эдгара Райта . [216] [217] [218] Слоганы, используемые в фильме, такие как «Я делаю свою часть!» и «Хотите узнать больше?», стали частью культурного лексикона. [29] Влияние фильма можно увидеть и в других средствах массовой информации, таких как анимационный «Футурама» (« Война — это слово на букву «H », 2000), [219] аниме «Госпожа Кагуя: Любовь — это война » (2019–2022) [220] и видеоигра Helldivers 2 (2024). [221] Популярность Helldivers 2 привела к возрождению интереса к Starship Troopers . [222] [223]
Верховен никогда не снимал сиквелы к своим фильмам, но он был заинтересован в том, чтобы снять вторую часть «Звездного десанта» . [109] Относительный провал «Звездного десанта» сорвал планы по созданию театрального сиквела, и Верховен переключился на другие проекты. [29] За «Звездным десантом» последовали два малобюджетных сиквела, предназначенных для домашнего проката . Первый, «Звездный десант 2: Герой Федерации» (2004), был снят Типпеттом по сценарию Ноймайера и повествовал о новых персонажах. Ноймайер написал и снял второй сиквел, «Звездный десант 3: Мародер» (2008), в котором Ван Дин повторил свою роль Рико. [29] [201] Сюжет сериала продолжился в двух анимационных фильмах с использованием компьютерной графики: «Звёздный десант: Вторжение» (2012) возвращает Рико, Дженкинса и Ибаньеса (с другими актёрами озвучивания), а «Звёздный десант: Предатель Марса» (2017) был написан Ноймайером, а озвучку озвучили Ван Дин и Мейер. [29] [224] [225]
В начале 2010-х годов сообщалось, что серию фильмов могут перезапустить , чтобы она больше соответствовала роману Хайнлайна; с 2016 года обновлений не было. [29] [226] [227] Верховен был недоволен концепцией. [29] [71] В 2021 году Ван Дин заявил, что Sony Pictures Television рассматривает возможность телевизионной адаптации , хотя переговоры зашли в тупик из-за пандемии COVID-19. [217]
