stringtranslate.com

диск-жокей

Клубный диджей Роберт Худ
Клубный диджей Эллен Аллиен на фестивале MAGMA 2006, Тенерифе, Испания.
Рабочее место диджея в ночном клубе , состоящее из трех CDJ (вверху), трех проигрывателей для виниловых пластинок и диджейского микшера

Диск -жокей , чаще сокращенно диджей , — это человек, который проигрывает записанную музыку для аудитории. Типы диджеев включают радио-диджеев (которые ведут программы на музыкальных радиостанциях ), клубных диджеев (которые работают в ночных клубах или на музыкальных фестивалях ), мобильных диджеев (которых нанимают для работы на общественных и частных мероприятиях, таких как свадьбы, вечеринки или фестивали) и тернтейблистов (которые используют проигрыватели, обычно вертушки , для управления звуками на граммофонных пластинках ). Первоначально «диск» в «диск-жокее» относился к шеллаку , а позже к виниловым пластинкам , но в настоящее время диджей используется как всеобъемлющий термин, чтобы также описать людей, которые микшируют музыку с других носителей записи, таких как кассеты , компакт-диски или цифровые аудиофайлы на CDJ , контроллере или даже ноутбуке. Диджеи могут использовать титул «диджей» перед своими настоящими именами, принятыми псевдонимами или сценическими именами. [1]

Диджеи обычно используют аудиооборудование, которое может воспроизводить как минимум два источника записанной музыки одновременно. Это позволяет им смешивать треки вместе , чтобы создавать переходы между записями и разрабатывать уникальные миксы песен. Это может включать в себя выравнивание ритмов музыкальных источников, чтобы их ритмы и темпы не сталкивались при совместном воспроизведении и обеспечивать плавный переход от одной песни к другой. Диджеи часто используют специализированные диджейские микшеры , небольшие аудиомикшеры с кроссфейдером и функциями подсказок , чтобы смешивать или переходить от одной песни к другой. Микшеры также используются для предварительного прослушивания источников записанной музыки в наушниках и настройки предстоящих треков для микширования с текущей воспроизводимой музыкой. Диджейское программное обеспечение может использоваться с диджейским контроллером для микширования аудиофайлов на компьютере вместо консольного микшера. Диджеи также могут использовать микрофон , чтобы общаться с аудиторией; блоки эффектов, такие как реверберация, для создания звуковых эффектов и электронные музыкальные инструменты, такие как драм-машины и синтезаторы .

Этимология

Термин «диск-жокей» был якобы придуман комментатором радиосплетен Уолтером Уинчеллом в 1935 году для описания работы Мартина Блока на радио . Фраза впервые появилась в печати в журнале Variety в 1941 году . Первоначально слово «диск» в «диск-жокей» относилось к фонографическим или граммофонным пластинкам и использовалось для описания радиоведущих, которые представляли их в эфире. [2] [3]

Роль

«DJ» используется как всеобъемлющий термин для описания того, кто микширует записанную музыку из любого источника, включая виниловые пластинки , кассеты , компакт-диски или цифровые аудиофайлы , хранящиеся на USB-накопителе или ноутбуке. Диджеи обычно выступают перед живой аудиторией в ночном клубе или танцевальном клубе или перед аудиторией телевидения, радиовещания или онлайн-радио . Диджеи также создают миксы, ремиксы и треки, которые записываются для последующей продажи и распространения. В хип-хоп-музыке диджеи могут создавать биты, используя ударные брейки , басовые линии и другой музыкальный контент, взятый из уже существующих записей. В хип-хопе рэперы и MC используют эти биты, чтобы читать рэп . Некоторые диджеи принимают титул «DJ» как часть своего имени (например, DJ Jazzy Jeff , DJ Qbert , DJ Shadow и DJ Yoda ). Профессиональные диджеи часто специализируются на определенном жанре музыки, таком как техно , хаус или хип-хоп . Диджеи, как правило, обладают обширными знаниями о музыке, на которой они специализируются. Многие диджеи являются страстными коллекционерами старинных, редких или малоизвестных треков и записей.

Типы

Клубные диджеи

Диджей Пит Рок выступает на Rahzel and Friends – Brooklyn Bowl, 2016 г.

Клубные диджеи, обычно называемые диджеями в целом, играют музыку на музыкальных мероприятиях, таких как вечеринки в музыкальных заведениях или барах, клубах, музыкальных фестивалях, корпоративных и частных мероприятиях. Обычно клубные диджеи микшируют музыкальные записи из двух или более источников, используя различные техники микширования, чтобы создать непрерывный поток музыки. Микширование началось с хип-хопа в 1970-х годах и впоследствии распространилось на другие жанры, особенно (но не исключительно) танцевальную музыку.

Одним из ключевых приемов, используемых для плавного перехода от одной песни к другой, является beatmatching . Диджею, который в основном играет и миксует один определенный музыкальный жанр, часто дают название этого жанра; например, диджей, который играет хип-хоп , называется hip hop DJ, диджей, который играет хаус, называется house DJ, диджей, который играет техно , называется techno DJ и так далее. [ необходима цитата ]

Качество выступления диджея (часто называемого диджейским миксом или диджейским сетом) состоит из двух основных характеристик: технических навыков, или того, насколько хорошо диджей может управлять оборудованием и создавать плавные переходы между двумя или более записями и плейлистом; и способности диджея выбирать наиболее подходящие записи, также известной как «чтение толпы». [4]

Хип-хоп диджеи

DJ Kool Herc , Grandmaster Flash и Afrika Bambaataa были участниками вечеринки в районе South Bronx с 1973 года. Kool Herc играл такие записи, как « Give It Up or Turnit a Loose » Джеймса Брауна, « It's Just Begun » Джимми Кастора, « Melting Pot » Букера Т. и MG [5] , « Bongo Rock » и « Apache » Incredible Bongo Band , а также « The Mexican » британской рок-группы Babe Ruth . Поскольку клубы Бронкса боролись с уличными бандами, диджеи из верхней части города обслуживали старшую диско-тусовку с другими устремлениями, а коммерческое радио также обслуживало демографическую группу, отличную от подростков в Бронксе, вечеринки Herc имели готовую аудиторию. [6] [7] [8]

DJ Kool Herc разработал стиль, который стал основой для хип-хоп музыки . Herc использовал запись, чтобы сосредоточиться на короткой, сильно ударной части в ней: « брейке ». Поскольку эта часть записи нравилась танцорам больше всего, Herc изолировал брейк и продлил его, переключаясь между двумя проигрывателями. Когда одна запись достигала конца брейка, он ставил вторую запись обратно в начало брейка, что позволяло ему продлить относительно короткий раздел музыки в «пятиминутный цикл ярости». [9] Это нововведение коренится в том, что Herc называл «The Merry-Go-Round», технике, с помощью которой диджей переключался с брейка на брейк в разгар вечеринки. Эта техника специально называется «The Merry-Go-Round», потому что, по словам Herc, она позволяет «двигаться вперед и назад без промедления». [10]

Радио-диджеи

Радио-диджеи или радиоведущие представляют и транслируют музыкальные передачи на AM , FM , цифровых или интернет- радиостанциях. [11] [12]

Дэнсхолл/регги-диджеи

В ямайской музыке диджей (DJ) — это музыкант регги или дэнсхолла , который поёт и « тосты » (читает стихи) под инструментальный риддим . Диджеев не следует путать с диджеями из других музыкальных жанров, таких как хип-хоп, где они выбирают и играют музыку. Диджеи дэнсхолла/регги, которые выбирают риддимы для игры, называются селекторами. Диджеев, чей стиль ближе к пению, иногда называют сингджеями .

Термин «диджей» появился в 1960-х и 1970-х годах, когда такие исполнители, как U-Roy и King Stitt, чествовали инструментальные ( даб-музыку ) версии популярных записей. Эти версии часто выпускались на обороте 45-й пластинки песни . Это давало диджеям возможность на ходу придумывать тексты к музыке. Big Youth и I-Roy были известными диджеями на Ямайке.

Тернтейблисты

Выступление диджея Qbert в Rainbow Warehouse в Бирмингеме (видео с крупным планом за пультом диджея, но без звука)

Turntablists, также называемые battle DJs, используют вертушки и DJ-микшер для обработки записанных звуков для создания новой музыки. По сути, они используют DJ-оборудование как музыкальный инструмент. Возможно, самая известная техника turntablists — это скретчинг . Turntablists часто участвуют в конкурсах DJ, таких как DMC World DJ Championships и Red Bull 3Style. [13]

Резиденты

Резидентский диджей выступает в каком-либо месте на регулярной основе или постоянно. [14] [15] [16] Они будут регулярно выступать (обычно по соглашению) в определенной дискотеке, определенном клубе, на определенном мероприятии или на определенной радиостанции. [17] [18] [19] Резиденты оказывают решающее влияние на клуб или серию мероприятий. [20] По соглашению с руководством или компанией диджей должен выступать в согласованное время и даты. [15] [21] Обычно диджеи выступают в качестве резидентов два или три раза в неделю, например, в пятницу и субботу. Диджеи, которые получают постоянный доход от места проведения, также считаются резидентными диджеями. [22] [23]

Примеры резидентов-диджеев: [24] [25]

Другие типы

Женщины-диджеи

Первой женщиной-диск-жокеем Швеции была Джилл Вернстрём (1971)

В западной популярной музыке , несмотря на то, что женщин-диджеев и тернтейблистов сравнительно немного, женщины-музыканты добились больших успехов в пении и написании песен, однако им уделяется гораздо меньше внимания, чем мужчинам-диджеям. Частично это может быть связано с общим низким процентом женщин в профессиях, связанных с аудиотехнологиями. В статье Sound on Sound 2013 года Розины Нкубе говорится, что «... мало женщин в сфере звукозаписи и звукорежиссуры ». [30] Нкубе утверждает, что «девяносто пять процентов музыкальных продюсеров — мужчины, и хотя есть женщины-продюсеры, достигшие больших успехов в музыке, они менее известны, чем их коллеги». [30] Подавляющее большинство студентов программ по музыкальным технологиям — мужчины. В хип-хоп-музыке низкий процент женщин-диджеев и тернтейблистов может быть связан с общим доминированием мужчин во всей индустрии хип-хоп-музыки. Большинство ведущих рэперов, MC, диджеев, продюсеров звукозаписи и музыкальных руководителей — мужчины. Есть небольшое количество известных женщин, но они редки.

В 2007 году в статье Марка Каца «Мужчины, женщины и вертушки: гендер и битва диджеев» говорилось, что «очень немногие женщины [участвуют в битвах за вертушку]; этот вопрос уже много лет является темой для обсуждения среди хип-хоп-диджеев». [31] В 2010 году Ребека Фарруджа заявила, что «мужскоцентричность культуры электронной танцевальной музыки (EDM)» способствует «маргинализации женщин в этих [EDM] пространствах». [32] Хотя вертушка и более широкие практики диджеев не следует смешивать, Кац предполагает, что использование или неиспользование вертушки в целом женщинами в разных жанрах и дисциплинах зависит от того, что он определяет как «мужская технофилия ». [31] Историк Рут Олдензил в своих работах по инжинирингу соглашается с этой идеей социализации как центрального фактора отсутствия взаимодействия с технологиями. Она говорит:

исключительный акцент на предполагаемой неспособности женщин войти в эту сферу – недостаточен для понимания того, как возникли наши стереотипные представления; он имеет тенденцию возлагать бремя доказательства полностью на женщин и [необоснованно] обвинять их в их якобы неадекватной социализации, отсутствии стремления и отсутствии мужских ценностей. Не менее сложный вопрос – почему и как мальчики полюбили технические вещи, как мальчики исторически социализировались как технофилы. [33]

Люси Грин сосредоточилась на гендере в отношении музыкальных исполнителей и создателей, и в частности на образовательных рамках, поскольку они связаны с обоими. [34] Она предполагает, что отчуждение женщин от «областей, которые имеют сильную технологическую тенденцию, таких как диджеинг, звукорежиссура и продюсирование» «не обязательно связано с их неприязнью к этим инструментам, а связано с прерывающим эффектом их доминирующих мужских черт». [35] Несмотря на это, женщины и девушки все чаще занимаются вертушками и диджейскими практиками, индивидуально [36] и коллективно, [37] и «выкраивают себе место в EDM и культуре диджеев». [32] В статье 2015 года упоминается ряд выдающихся женщин-диджеев: Ханна Уонтс , Эллен Аллен , Мисс Киттин , Моника Круз , Николь Мудабер , Б. Трейтс , Магда, Нина Кравиц , Нерво и Энни Мак . [38] Два года спустя в другой статье был опубликован список всемирно известных женщин-диджеев, среди которых были Настя, tINY, Нора Эн Пьюр , Аня Шнайдер, Пегги Гоу , Майя Джейн Коулз и Эли и Фур . [39]

Американский диджей The Blessed Madonna был назван «одним из самых захватывающих в мире тёрнтейблистов». [40] Её сценический псевдоним — дань уважения любимой католической святой её матери, Чёрной Мадонне . [41] В 2018 году The Blessed Madonna сыграла саму себя в качестве резидентного диджея для видеоигры Grand Theft Auto Online , как часть дополнения After Hours . [42]

Существуют различные проекты, посвященные продвижению и поддержке этих практик, такие как Female DJs London. [43] Некоторые артисты и коллективы выходят за рамки этих практик, чтобы быть более инклюзивными в гендерном отношении. [44] Например, Discwoman , нью-йоркский коллектив и агентство по бронированию, описывают себя как «представляющих и демонстрирующих цис-женщин, транс-женщин и гендерквир- таланты ». [45]

В Японии новейшая франшиза Bushiroad : D4DJ фокусируется на женском диджейском коллективе.

Оборудование

Диджеи используют оборудование, которое позволяет им воспроизводить несколько источников записанной музыки и микшировать их для создания плавных переходов и уникальных аранжировок песен. Важным инструментом для диджеев является специализированный диджейский микшер , небольшой аудиомикшер с кроссфейдером и функциями меток . Кроссфейдер позволяет диджею смешивать или переходить от одной песни к другой. Ручки меток или переключатели позволяют диджею «слушать» источник записанной музыки в наушниках, прежде чем воспроизводить его для живого клуба или аудитории трансляции. Предварительный просмотр музыки в наушниках помогает диджею выбрать следующий трек, который он хочет воспроизвести, установить трек на желаемое начальное место и выровнять ритмы двух треков в традиционных ситуациях, когда технология автоматической синхронизации не используется. Этот процесс гарантирует, что выбранная песня будет хорошо микшироваться с текущей воспроизводимой музыкой. Диджеи могут выравнивать ритмы музыкальных источников, чтобы их ритмы не сталкивались при совместном воспроизведении, чтобы помочь создать плавный переход от одной песни к другой. Другое оборудование может включать микрофон , блоки эффектов, такие как реверберация , и электронные музыкальные инструменты, такие как драм-машины и синтезаторы.

По мере развития музыкальных технологий диджеи стали использовать различные типы оборудования для воспроизведения и микширования музыки, все из которых по-прежнему широко используются. Традиционно диджеи использовали два проигрывателя , подключенных к диджейскому микшеру, для микширования музыки на виниловых пластинках. Поскольку компакт-диски стали популярным средством для публикации музыки, для диджеев были разработаны специализированные высококачественные проигрыватели компакт-дисков, известные как CDJ . CDJ могут заменить проигрыватели или использоваться вместе с ними. Многие CDJ теперь могут воспроизводить цифровые музыкальные файлы с USB-накопителей или SD-карт в дополнение к компакт-дискам. С распространением портативных ноутбуков, планшетов и смартфонов диджеи начали использовать программное обеспечение вместе со специализированными звуковыми картами и оборудованием диджейского контроллера . Диджейское программное обеспечение можно использовать вместе с аппаратным диджейским микшером или вместо аппаратного микшера.

Вертушки

DJ Spooky на кинофестивале «Сандэнс» в 2003 году, использовал два проигрывателя Technics SL-1200 и DJ-микшер

Проигрыватели позволяют диджеям проигрывать виниловые пластинки. Регулируя скорость воспроизведения проигрывателя, либо регулируя ручку скорости, либо манипулируя пластинкой (например, замедляя пластинку, аккуратно проводя пальцем по ее боковой стороне), диджеи могут подбирать темпы разных пластинок, чтобы их ритмы могли воспроизводиться одновременно без столкновений или делать плавный, бесшовный переход от одной песни к другой. Эта техника известна как beatmatching . Диджеи обычно заменяют резиновый коврик на проигрывателях, который синхронизирует движение пластинки с проигрывателем, на slipmat , который облегчает управление воспроизведением пластинки вручную. С slipmat диджей может останавливать или замедлять пластинку, пока проигрыватель все еще вращается. Диджеи предпочитают проигрыватели с прямым приводом . Проигрыватели с ременным приводом менее дороги, но они не подходят для вертушек и диджеинга, потому что двигатель с ременным приводом может быть поврежден этим типом манипуляции. Некоторые диджеи, чаще всего те, кто играет хип-хоп , выходят за рамки простого микширования записей и используют проигрыватели в качестве музыкальных инструментов для скретчинга , жонглирования битами и других техник тернтейблизма .

CDJ/медиаплееры

CDJ / медиаплееры — это высококачественные цифровые медиаплееры, созданные для диджеинга. Они часто имеют большие поворотные колеса и элементы управления высотой тона , позволяющие диджеям управлять воспроизведением цифровых файлов для битмэтчинга, подобно тому, как диджеи управляют виниловыми пластинками на проигрывателях. CDJ часто имеют такие функции, как циклы и отображение формы волны, аналогичные программному обеспечению диджеев. Первоначально разработанные для воспроизведения музыки с компакт-дисков, теперь они могут воспроизводить цифровые музыкальные файлы, хранящиеся на USB-флеш-накопителях и SD-картах . Некоторые CDJ также могут подключаться к компьютеру, на котором запущено программное обеспечение диджея, чтобы выступать в качестве контроллера диджея . Современные медиаплееры имеют возможность транслировать музыку с таких онлайн-провайдеров музыки, как Beatport, Beatsource, Tidal и SoundCloud GO. [46]

DJ-микшеры

Микшер Numark DM2002X Pro Master DJ. Этот трехканальный микшер может иметь до трех входных источников звука. Ручки регулировки усиления и ручки управления эквалайзером позволяют регулировать громкость и тон каждого источника звука. Вертикальные фейдеры позволяют дополнительно регулировать громкость каждого источника звука. Горизонтально установленный кроссфейдер позволяет диджею плавно переходить от песни на одном источнике звука к песне на другом источнике звука.

DJ-микшеры — это небольшие пульты микширования звука, предназначенные для диджеинга. Большинство DJ-микшеров имеют гораздо меньше каналов, чем микшер, используемый звукорежиссером или звукорежиссером ; в то время как стандартные микшеры для живого звука на небольших площадках имеют от 12 до 24 каналов, а стандартные микшеры для студий звукозаписи имеют еще больше (до 72 на больших пультах), базовые DJ-микшеры могут иметь только два канала. Хотя DJ-микшеры имеют многие из тех же функций, что и более крупные микшеры (фейдеры, ручки эквалайзера, ручки усиления, блоки эффектов и т. д.), DJ-микшеры имеют функцию, которая обычно есть только на DJ-микшерах: кроссфейдер . Кроссфейдер — это тип фейдера, который устанавливается горизонтально. Диджеи использовали кроссфейдер для микширования двух или более источников звука. Средняя точка перемещения кроссфейдера — это 50/50 микширование двух каналов (на двухканальном микшере). Крайняя левая сторона кроссфейдера обеспечивает только источник звука канала A. Крайняя правая сторона обеспечивает только источник звука канала B (например, проигрыватель пластинок номер 2). Позиции между двумя крайностями обеспечивают различные миксы двух каналов. Некоторые диджеи используют компьютер с программным обеспечением для диджеев и контроллером для диджеев вместо аналогового микшера для микширования музыки, хотя программное обеспечение для диджеев можно использовать в сочетании с аппаратным микшером для диджеев.

Наушники

Диджеи обычно используют наушники более высокого качества, чем те, которые предназначены для потребителей музыки. Диджейские наушники обладают другими полезными для диджеев свойствами, такими как конструкция, которая акустически изолирует звуки наушников от внешней среды (наушники с жестким корпусом), гибкие оголовья и шарнирные соединения, позволяющие диджеям слушать одну сторону наушников, отворачивая другой наушник (чтобы они могли следить за миксом в клубе), и сменные кабели. Сменные кабели позволяют диджеям покупать новые кабели, если кабель изнашивается, изнашивается или повреждается, или если кабель случайно перерезается.

Закрытые наушники настоятельно рекомендуются для диджеев, чтобы блокировать внешний шум, так как среда диджея обычно имеет тенденцию быть очень шумной. Стандартные наушники имеют разъем 3,5 мм, но для диджейского оборудования обычно требуется разъем ¼ дюйма. Большинство специализированных диджейских наушников имеют адаптер для переключения между разъемом 3,5 мм и разъемом ¼ дюйма. Съемные спиральные кабели идеально подходят для диджейских наушников. [47]

Программное обеспечение

Скриншот программного обеспечения Mixxx DJ , работающего на Mac OS X

Диджеи меняли свое оборудование по мере внедрения новых технологий. Самые ранние диджеи в поп-музыке, на дискотеках 1970-х годов, использовали проигрыватели пластинок , виниловые пластинки и аудиоконсоли . В 1970-х годах диджеям приходилось таскать тяжелые проигрыватели с прямым приводом и ящики с пластинками в клубы и на шоу. В 1980-х годах многие диджеи перешли на компакт-кассеты . В 1990-х и 2000-х годах многие диджеи перешли на использование цифрового аудио, такого как компакт-диски и файлы MP3 . Поскольку технический прогресс сделал практичным хранение больших коллекций цифровых музыкальных файлов на ноутбуке, было разработано программное обеспечение для диджеев, чтобы диджеи могли использовать ноутбук в качестве источника музыки вместо того, чтобы переносить компакт-диски или виниловые пластинки на концерты. В отличие от большинства программного обеспечения для музыкальных проигрывателей , предназначенного для обычных потребителей , программное обеспечение для диджеев может воспроизводить как минимум два аудиофайла одновременно, отображать формы волн файлов на экране и позволять диджею прослушивать любой из источников.

Формы волн позволяют диджею видеть, что будет дальше в музыке и как выравнивается воспроизведение различных файлов. Программное обеспечение анализирует музыкальные файлы, чтобы определить их темп и где находятся биты. Проанализированная информация может использоваться диджеем для ручного подбора битов, как с виниловыми пластинками, или программное обеспечение может автоматически синхронизировать биты. Алгоритмы цифровой обработки сигнала в программном обеспечении позволяют диджеям регулировать темп записей независимо от их высоты тона (и музыкальной тональности , функция, известная как «блокировка клавиатуры»). Некоторое программное обеспечение анализирует громкость музыки для автоматической нормализации с помощью ReplayGain и определяет музыкальную тональность. Кроме того, программное обеспечение диджея может сохранять контрольные точки, устанавливать циклы и применять эффекты .

С распространением планшетных компьютеров и смартфонов было написано программное обеспечение для диджеев, которое можно было запускать на этих устройствах, а также на ноутбуках. Программное обеспечение для диджеев требует специализированного оборудования в дополнение к компьютеру, чтобы в полной мере воспользоваться его возможностями. Обычная звуковая карта потребительского класса, встроенная в большинство материнских плат компьютеров, может выводить только два канала (одну стереопару). Однако диджеям необходимо иметь возможность выводить не менее четырех каналов (две стереопары, то есть левый и правый для входа 1 и левый и правый для входа 2), либо немикшированные сигналы для отправки на микшер диджея, либо основной выход плюс выход для наушников. Кроме того, звуковые карты диджеев выводят сигналы более высокого качества, чем звуковые карты, встроенные в материнские платы компьютеров потребительского класса.

Таймкод

Специальные виниловые пластинки (или компакт-диски/цифровые файлы, воспроизводимые с помощью CDJ ) могут использоваться с программным обеспечением диджея для воспроизведения цифровых музыкальных файлов с помощью программного обеспечения диджея, как если бы они были напечатаны на виниле, что позволяет использовать методы тернтаблизма с цифровыми файлами. Эти виниловые пластинки не имеют напечатанных на них музыкальных записей. Вместо этого они нажимаются специальным сигналом, называемым «тайм-кодом», для управления программным обеспечением диджея. Программное обеспечение диджея интерпретирует изменения скорости воспроизведения, направления и положения сигнала тайм-кода и манипулирует цифровыми файлами, которые оно воспроизводит, таким же образом, как вертушка манипулирует записью тайм-кода.

Для этого требуется специализированная звуковая карта DJ с не менее чем 4 каналами (2 стереопарами) входов и выходов. При такой настройке программное обеспечение DJ обычно выводит несмикшированные сигналы из музыкальных файлов на внешний аппаратный микшер DJ . Некоторые микшеры DJ имеют встроенные звуковые карты USB , которые позволяют программному обеспечению DJ подключаться напрямую к микшеру без необходимости использования отдельной звуковой карты.

DJ-контроллеры

Программное обеспечение DJ может использоваться для микширования аудиофайлов на компьютере вместо отдельного аппаратного микшера. При микшировании на компьютере диджеи часто используют устройство DJ-контроллера , которое имитирует расположение двух вертушек, плюс DJ-микшер для управления программным обеспечением, а не компьютерную клавиатуру и сенсорную панель на ноутбуке или сенсорный экран на планшетном компьютере или смартфоне . Многие DJ-контроллеры имеют встроенную звуковую карту с 4 выходными каналами (2 стереопары), которые позволяют диджею использовать наушники для предварительного прослушивания музыки перед ее воспроизведением на основном выходе. [48]

Другое оборудование

Методы

В начале 1970-х годов в Южном Бронксе Гранд Виззард Теодор изобрел технику «DJ Scratch», здесь он исполняет свой знаменитый «needle drop» на Experience Music Project в Сиэтле в 2002 году.

Диджеи используют несколько методов для лучшего сведения и смешивания записанной музыки. Эти методы в первую очередь включают в себя микширование , эквализацию и аудиомикширование двух или более источников звука. Сложность и частота специальных методов во многом зависят от обстановки, в которой работает диджей. Радиодиджеи менее склонны сосредотачиваться на продвинутых процедурах сведения музыки, чем клубные диджеи, которые полагаются на плавный переход между песнями, используя ряд методов. Однако некоторые радиодиджеи являются опытными клубными диджеями, поэтому они используют те же сложные методы сведения.

Методы работы с вертушкой для клубных диджеев включают в себя beatmatching , phrasing и slip-cuing для сохранения энергии на танцполе. Тернтаблизм воплощает в себе искусство резки, жонглирования битами , скретчинга , бросков игл , сдвига фаз , обратного вращения и многого другого для выполнения переходов и наложений сэмплов в более креативной манере (хотя тернтаблизм часто считается использованием вертушки в качестве музыкального инструмента, а не инструмента для смешивания записанной музыки). Профессиональные диджеи могут использовать гармоническое микширование , чтобы выбирать песни, которые находятся в совместимых музыкальных тональностях. [49] [50] Другие методы включают в себя нарезку , завинчивание и зацикливание .

Последние достижения в области технологий как в оборудовании, так и в программном обеспечении DJ могут обеспечить вспомогательное или автоматическое завершение некоторых традиционных методов и навыков DJ. Примерами являются фразировка и beatmatching , которые могут быть частично или полностью автоматизированы с помощью программного обеспечения DJ, которое выполняет автоматическую синхронизацию звукозаписей, функция, обычно называемая «sync». Большинство DJ-микшеров теперь включают счетчик ударов, который анализирует темп входящего источника звука и отображает его темп в ударах в минуту (BPM), что может помочь в beatmatching аналоговых источников звука.

Раньше профессия диджея в основном была ремеслом, овладеваемым самостоятельно, но с учетом сложностей новых технологий и конвергенции с методами создания музыки растет число школ и организаций, предлагающих обучение этим техникам. [51]

Миминг

В культуре диджеев подражание относится к практике пантомимы диджея, изображающей действия по живому микшированию сета на сцене, в то время как предварительно записанный микс воспроизводится через звуковую систему. [52] [53] Подражание микшированию в живом выступлении считается спорным в культуре диджеев. [54] Некоторые в сообществе диджеев говорят, что подражание все чаще используется как техника знаменитыми моделями-диджеями, у которых могут отсутствовать навыки микширования, но которые могут привлекать большие толпы на место проведения мероприятия. [55]

Во время тура диджеев в поддержку альбома французской группы Justice A Cross the Universe в ноябре 2008 года возникли разногласия, когда всплыла фотография Оже, играющего диджеем с отключенным Akai MPD24. Фотография вызвала обвинения в том, что живые выступления Justice были поддельными. С тех пор Оже заявил, что оборудование было отключено очень ненадолго, прежде чем его снова подключили, и группа разместила набор из трех фотографий инцидента на своей странице в MySpace. [56] [57] После концерта Disclosure в 2013 году дуэт подвергся критике за то, что они притворялись, что делают живой микс под воспроизведение заранее записанного трека. Гай Лоуренс из Disclosure сказал, что они не собирались намеренно вводить в заблуждение свою аудиторию, и сослался на подражание других диджеев, таких как Дэвид Гетта . [58]

История

Воспроизведение записанной музыки для танцев и вечеринок получило распространение с массовым распространением домашних фонографов в конце XIX века.

Британский радио-диск-жокей Джимми Сэвил провел свою первую живую танцевальную вечеринку в 1943 году, используя один проигрыватель и самодельную звуковую систему. Четыре года спустя Сэвил начал использовать два проигрывателя, сваренных вместе, чтобы сформировать один диджейский пульт. [59] В 1947 году в Париже открылась первая дискотека Whisky à Gogo . [60] В 1959 году в Аахене открылась одна из первых дискотек в Германии, Scotch Club , и приглашенный журналист Клаус Квирини (позже диджей Генрих) делал комментарии, проводил игры для зрителей и объявлял песни, проигрывая пластинки. Первой песней, которую он сыграл, был хит Ein Schiff wird kommen Лале Андерсена . [61] [62]

В 1960-х годах Руди Бозак начал делать первые диджейские микшеры , микшерные пульты, специализированные для диджеинга. В конце 1960-х - начале 1970-х годов ямайская культура звуковых систем , продюсер и оператор звуковых систем (диджей), (ямайский) Кинг Табби и продюсер Ли «Скретч» Перри были пионерами жанра, известного как даб-музыка . [63] [64] Они экспериментировали с композицией на основе ленты ; подчеркивали повторяющиеся ритмические структуры (часто лишенные их гармонических элементов); электронно манипулировали пространственностью; акустически манипулировали предварительно записанными музыкальными материалами из средств массовой информации; [63] и делали ремиксы музыки среди других инновационных методов. [64] Широко известно, что ямайская танцевальная культура оказала и продолжает оказывать значительное влияние на американскую хип-хоп культуру. [63] [64]

Винтажная DJ-станция. DJ-микшер расположен между двумя проигрывателями.
Контроллер Pioneer DDJ-RX с программным обеспечением для микширования rekordbox, работающим на компьютере. Физическая установка (два «диска» в качестве основных инструментов, элементы управления микшированием в основном посередине) этого цифрового рабочего места диджея сильно напоминает стиль старого аналогового набора диджея, описанного выше, поскольку последний был стандартным и « лучшей практикой ».

Диджейский вертушка берет свое начало в изобретении проигрывателей с прямым приводом . Ранние проигрыватели с ременным приводом были непригодны для вертушки и микширования, так как у них было медленное время запуска, и они были склонны к износу и поломкам, так как ремень рвался от обратного вращения или царапин. [65] Первый проигрыватель с прямым приводом был изобретен инженером Шуичи Обатой в Matsushita (теперь Panasonic ), [66] базирующейся в Осаке , Япония. [67] Он устранил ремни, и вместо этого использовал двигатель для прямого привода диска, на котором лежала виниловая пластинка. [68] В 1969 году Matsushita выпустила его как SP-10 , [68] первый проигрыватель с прямым приводом на рынке, [69] и первый в их влиятельной серии проигрывателей Technics . [68]

В 1972 году Technics начала производить свой проигрыватель SL-1200 , отличающийся конструкцией с прямым приводом и высоким крутящим моментом . [70] SL-1200 имел быстрый старт, а его прочный прямой привод позволял диджеям манипулировать пластинкой, как с помощью техники скретчинга. Хип-хоп диджеи начали использовать Technics SL-1200 в качестве музыкальных инструментов для манипулирования записями с помощью техник тернтаблизма, таких как скретчинг и жонглирование битами, а не просто микширование записей. Эти методы были разработаны в 1970-х годах диджеями Kool Herc , Grand Wizard Theodore и Afrika Bambaataa , когда они экспериментировали с деками Technics с прямым приводом, обнаружив, что двигатель продолжал вращаться с правильными оборотами в минуту, даже если диджей покачивал пластинку взад и вперед на пластинке. [70]

В 1980 году японская компания Roland выпустила TR-808 , аналоговую ритм-/драм-машину , которая имеет уникальные искусственные звуки, такие как гулкий бас и резкий малый барабан , а также ритм , похожий на метроном . Использование инструмента Yellow Magic Orchestra в 1980 году повлияло на пионера хип-хопа Afrika Bambaataa, после чего TR-808 был широко принят хип-хоп-диджеями, и с тех пор звуки 808 остаются центральными для хип-хоп-музыки. [71] [72] Roland TB-303 , бас-синтезатор , выпущенный в 1981 году, оказал аналогичное влияние на жанры электронной танцевальной музыки , такие как техно и хаус , [73] [71] наряду с драм-машинами Roland TR-808 [72] и TR-909 . [74] [75]

В 1982 году был выпущен формат Compact Disc (CD), популяризировавший цифровое аудио . В 1998 году был представлен первый цифровой аудиоплеер MP3, Eiger Labs MPMan F10. В январе того же года на конференции разработчиков BeOS компания N2IT продемонстрировала FinalScratch, первую цифровую систему диджеев, позволяющую диджеям управлять файлами MP3 с помощью специальных виниловых пластинок или компакт-дисков с временным кодом. [76] Хотя потребовалось некоторое время, чтобы эта новая концепция завоевала популярность у «упорных виниловых диджеев», это стало первым шагом в революции цифрового диджеинга. Производители объединились с пионерами компьютерного диджеинга, чтобы предложить профессиональные рекомендации, первым из которых стал профессор Джем (он же Уильям П. Рейдер), который продолжил разрабатывать первую в отрасли специализированную компьютерную диджейскую конференцию и обучающую программу, «CPS (Computerized Performance System) DJ Summit», чтобы помочь распространить информацию о преимуществах этой новой технологии.

В 2001 году Pioneer DJ начала производить CD-плеер CDJ-1000 , впервые сделав использование цифровых музыкальных записей с традиционными методами диджеинга практичным. По мере развития 2000-х годов ноутбуки становились все более мощными и доступными. Для диджеев были разработаны программное обеспечение для диджеев, специализированные звуковые карты диджеев и контроллеры диджеев , чтобы они могли использовать ноутбуки в качестве источника музыки, а не проигрыватели или CDJ. В 2010-х годах, как и ноутбуки до них, планшетные компьютеры и смартфоны стали более мощными и доступными. Программное обеспечение для диджеев было написано для работы на этих более портативных устройствах вместо ноутбуков, хотя ноутбуки остаются более распространенным типом компьютеров для диджеинга.

Проблемы со здоровьем

Риск работы диджеев в ночных клубах с громкой музыкой включает потерю слуха из-за шума и звон в ушах . [77] Ночные клубы постоянно превышают безопасные уровни воздействия шума, при этом средний уровень звука составляет от 93,2 до 109,7 дБ. [78] Постоянное воздействие музыки создает временную и постоянную слуховую дисфункцию для профессиональных диджеев, при этом средний уровень в 96 дБ превышает рекомендуемый уровень, при котором защита органов слуха является обязательной для отрасли. Три четверти диджеев страдают от звона в ушах [79] и подвержены риску тендовагинита запястий и других конечностей. Тендовагинит возникает из-за пребывания в одном и том же положении в течение нескольких концертов для царапающих движений и подачи реплик, это может быть связано с повторяющейся травмой от перенапряжения . [80] Концерты могут длиться 4-5 часов в ночной жизни и индустрии гостеприимства , в результате чего существуют потенциальные осложнения длительного стояния , которые включают сутулость, варикозное расширение вен, сердечно-сосудистые заболевания, сдавливание суставов и мышечную усталость. [81] [82] С этим часто сталкиваются и другие сотрудники, например, бармены и сотрудники службы безопасности.

В фильме

Смотрите также

Ссылки

  1. ^ "Что такое диджей?". We Are Crossfader – Learn How To DJ Online . 12 августа 2020 г. Получено 9 марта 2021 г.
  2. ^ Рохтер, Ларри (16 августа 2010 г.). «Музей приобретает легендарную сокровищницу выступлений великих джазменов». New York Times . Получено 30 октября 2010 г.
  3. ^ "OED Appeals". oed.com . Oxford English Dictionary . Получено 19 сентября 2016 г. .
  4. ^ Как читать толпу (и что произойдет, если вы этого не сделаете), Советы цифрового диджея , 3 ноября 2017 г.
  5. ↑ Шапиро, стр. 212–213.
  6. ^ Шапиро, Питер. Rough Guide to Hip-Hop , 2-е изд., Лондон: Rough Guides, 2005 ISBN 978-1-84353-263-7 . С. 212–213. 
  7. ↑ Туп, Дэвид. Rap ​​Attack , 3-е изд., Лондон: Serpent's Tail, 2000 ISBN 978-1-85242-627-9 стр. 65. 
  8. ↑ Огг, Алекс, с Апшолл, Дэвид. The Hip Hop Years , Лондон: Macmillan, 1999 ISBN 978-0-7522-1780-2 стр. 18. 
  9. ^ Чанг, Джефф. Не могу остановиться и не остановлюсь: история поколения хип-хопа . St. Martin's Press, Нью-Йорк: 2005. ISBN 978-0-312-42579-1 стр. 79. 
  10. ^ falkmanbeatz -break bboy / bgirl channel- (8 января 2014 г.), The Freshest Kids: The History of the B-Boy (полный документальный фильм), архивировано из оригинала 21 апреля 2014 г. , извлечено 26 апреля 2017 г.
  11. ^ Шелли Филд (21 апреля 2010 г.). Карьерные возможности на радио. Infobase Publishing. стр. 2–. ISBN 978-1-4381-1084-4.
  12. ^ Харрис, Артур С. младший (ноябрь 1961 г.). «Как стать диск-жокеем». Жизнь мальчиков . Boy Scouts of America, Inc. стр. 27–.
  13. ^ Red Bull 3Style Архивировано 22 августа 2018 года на Wayback Machine .
  14. ^ Торп, Джон (7 января 2014 г.). «Резиденты-диджеи — герои клубной жизни, и нам нужно показать им любовь | Thump». Thump . Vice . Получено 9 февраля 2017 г.
  15. ^ ab Celikbas, Murat (1 октября 2013 г.). "Что такое "быть резидентом-диджеем"? |". Digital DJ INFO . Получено 9 февраля 2017 г.
  16. ^ "Что можно и чего нельзя делать, будучи еженедельным диджеем-резидентом". Complex . 14 ноября 2013 . Получено 9 февраля 2017 .
  17. ^ "DARIUS SYROSSIAN (BEST RESIDENT DJ)". DJMag.com . 18 декабря 2014 . Получено 9 февраля 2017 .
  18. ^ "Резидент-диджей Меднас рассуждает о жизни в Майами". Vibe . 19 апреля 2013 г. Получено 9 февраля 2017 г.
  19. ^ Ncube, Dumisani. "The Monitor :: Разнообразие талантов у следующего большого EDM-диджея". The Monitor . Получено 9 февраля 2017 г.
  20. ^ Франкланд, Бекка (7 февраля 2017 г.). "Обзор 9-го дня рождения mUmU Liverpool". Skiddle.com . Получено 9 февраля 2017 г. .
  21. ^ Робинсон, Тайлер (9 марта 2016 г.). «Как стать постоянным диджеем в местном ночном клубе». www.magneticmag.com . Получено 9 февраля 2017 г.
  22. ↑ Golden, Ean (16 апреля 2015 г.). «Как получить резидентство диджея». DJ TechTools . Получено 9 февраля 2017 г.
  23. ^ "5 клубов, которые нужно посетить, прежде чем умереть". www.redbull.com . Получено 9 февраля 2017 г. .
  24. ^ "10 лучших диджеев-резидентов всех времен". DJBroadcast . Получено 9 февраля 2017 г.
  25. ^ "10 резидентов-диджеев, которые изменили EDM". Billboard . Получено 9 февраля 2017 г.
  26. ^ «Каковы различные типы диджеев?». Пират . Декабрь 2021 г. Получено 23 октября 2023 г.
  27. ^ Стейси Земон (24 июля 2013 г.). Справочник мобильного диджея: как запустить и запустить прибыльную мобильную службу диск-жокеев. Тейлор и Фрэнсис. стр. 6–. ISBN 978-1-136-11734-3.
  28. ^ Марк Дж. Батлер (2014). Игра с чем-то, что работает: технология, импровизация и композиция в диджейском и ноутбуковом исполнении. Oxford University Press. стр. 111–. ISBN 978-0-19-539362-0.
  29. ↑ Шакил О'Нил отлично провел время, выступая на фестивале электронной музыки под псевдонимом «DJ Diesel», USA Today Sports , 25 июля 2016 г.
  30. ^ ab Ncube, Rosina (сентябрь 2013 г.). «Sounding Off: Почему так мало женщин в аудио?». Звук на Звуке .
  31. ^ ab Katz, Mark (12 декабря 2007 г.). «Мужчины, женщины и проигрыватели: гендер и битва диджеев». The Musical Quarterly . 89 (4): 580–599. doi :10.1093/musqtl/gdm007. ISSN  0027-4631.
  32. ^ ab Farrugia, Rebekah (2013). Beyond the Dance Floor: Women DJs, Technology and Electronic Dance Music Culture . Издательство Чикагского университета. ISBN 978-1841505664.
  33. ^ Олдензил, Рут А. (1997). «Мальчики и их игрушки: Гильдия мастеров Фишера, 1930–1968, и создание мужской технической области». Технология и культура . 38 (1): 60–96. doi :10.2307/3106784. JSTOR  3106784. S2CID  108698842.
  34. ^ Грин, Люси (2008). Музыка, Пол, Образование . Cambridge University Press. ISBN 9780521555227.
  35. ^ "Music – GEA – Gender and Education Association". genderandeducation.com . Архивировано из оригинала 3 марта 2016 года . Получено 12 марта 2016 года .
  36. ^ "Female Turntablists on the Rise". BPMSUPREME TV . Архивировано из оригинала 13 марта 2016 года . Получено 12 марта 2016 года .
  37. ^ "9 женских коллективов диджеев, о которых вам нужно знать прямо сейчас". The FADER . 7 февраля 2016 г. Получено 12 марта 2016 г.
  38. ^ Робертсон, Джоэл. "ТОП-10: Женщины-диджеи". Festicket Magazine . Festicke Ltd . Получено 13 февраля 2018 г. .
  39. ^ globaldjsguide (23 апреля 2017 г.). "10 лучших женщин-диджеев мира". GlobalDJsGuide . Получено 28 мая 2020 г. .
  40. ^ Джеймс, Лорен (14 марта 2018 г.). «DJ The Black Madonna о выступлениях на фестивалях Sónar и о том, как сделать танцевальную музыку доступной для всех». South China Morning Post .
  41. ^ Романо, Триша (18 сентября 2015 г.). «Диджей Decibel Fest Черная Мадонна и ее мятежное сердце». The Seattle Times .
  42. ^ Креченте, Брайан (25 августа 2018 г.). «Как „Grand Theft Auto“ меняет способ восприятия музыки в мире». Rolling Stone .
  43. ^ "Enter". femaledjs.london . Архивировано из оригинала 13 марта 2016 . Получено 12 марта 2016 .
  44. ^ Роджерс, Тара (2010). Розовые шумы: женщины в электронной музыке и звуке. Duke University Press. ISBN 9780822346739.
  45. ^ "About – Discwoman". www.discwoman.com . Архивировано из оригинала 19 апреля 2017 года . Получено 12 марта 2016 года .
  46. ^ "Denon DJ SC6000, SC6000M & X1850 First Look – We Are Crossfader". We Are Crossfader – Learn How To DJ Online . 9 января 2020 г. Получено 9 марта 2021 г.
  47. ^ GetAHeadphone (2016), Лучшие наушники для диджеев , получено 27 октября 2016 г.
  48. ^ Стивентон, Джон (3 декабря 2014 г.). Диджеинг для чайников (3-е изд.). Чичестер, Западный Сассекс: Wiley. ISBN 9781118937280. OCLC  888464041.
  49. ^ "Гармоническое микширование: Основы" . Получено 29 декабря 2013 г.
  50. ^ "DJ Mixes Remixes" . Получено 29 декабря 2013 г. .
  51. ^ "FFWD – Calgary Life & Style – Your Face Here – Mitch Lee and Sandro Petrillo – Beat Drop". Архивировано из оригинала 15 августа 2014 года . Получено 8 апреля 2014 года .
  52. ↑ Венди Фонароу. Империя грязи: эстетика и ритуалы британской инди-музыки . Издательство Уэслианского университета; 10 июля 2006 г. ISBN 978-0-8195-6811-3 . стр. 270–. 
  53. ^ Чарльз Криел. Как стать DVJ: Мастер-класс цифрового диджея . CRC Press; 25 января 2013 г. ISBN 978-1-136-12270-5 . стр. 106–. 
  54. ^ Хит, Гарольд. «Преступления против диджеинга. Какой самый страшный грех может совершить диджей?». International DJ Magazine . Получено 1 июля 2017 г.
  55. ↑ Кальвано, Джордан (11 мая 2015 г.). «Это самый фальшивый диджейский сет, который вы когда-либо видели». www.magneticmag.com . Magnetic Magazine . Получено 30 июня 2017 г. .
  56. ^ "Justice Unplugged". URB. 18 ноября 2008 г. Архивировано из оригинала 19 декабря 2008 г. Получено 19 декабря 2008 г.
  57. ^ "Justice fake DJ set – (false) panic in technoland". Side-Line Magazine . 28 ноября 2008 г. Архивировано из оригинала 14 февраля 2013 г. Получено 1 сентября 2017 г.
  58. ↑ Пэйн, Крис (10 июня 2013 г.). «Раскрытие информации объясняет их неподключенное пантомимное выступление в Лондоне». Billboard.com . Billboard . Получено 1 июля 2017 г.
  59. ^ Люк Криселл; Фил Уайт; Роб Принсипе (14 апреля 2009 г.). On the Record: The Scratch DJ Academy Guide. St. Martin's Publishing Group. стр. 23–. ISBN 978-1-4299-6623-8.
  60. ^ "So You Want To Be A DJ? History". UF Interactive Media Lab . Университет Флориды. Архивировано из оригинала 8 марта 2019 года . Получено 19 сентября 2016 года .
  61. ↑ Crossland, David (19 октября 2009 г.). «Познакомьтесь с Генрихом, первым в мире диск-жокеем». Der Spiegel . Получено 30 января 2021 г.
  62. ↑ Маак, Бенджамин (19 октября 2009 г.). «Deutschlands erster Plattenprinz». Дер Шпигель . Проверено 30 января 2021 г.
  63. ^ abc Michael Veal (2013), Dub: Soundscapes and Shattered Songs in Jamaican Reggae, страницы 26–44, «Электронная музыка на Ямайке», Wesleyan University Press .
  64. ^ abc Николас Коллинз, Маргарет Шедель, Скотт Уилсон (2013), Электронная музыка: Кембриджское введение в музыку, стр. 20, Cambridge University Press .
  65. ↑ Мир диджеев и культура проигрывателей виниловых пластинок, стр. 43, Hal Leonard Corporation , 2003.
  66. ↑ Billboard , 21 мая 1977 г., стр. 140.
  67. ^ Брайан Санто, «Зал славы бытовой электротехники: Maysushita/Technics SL-1200», IEEE Spectrum (20 декабря 2018 г.): https://spectrum.ieee.org/the-consumer-electronics-hall-of-fame-the-matsushitatechnics-sl1200; и Шуичи Обата и др., «...Современные технологии», Журнал общества звукотехники 32/6 (апрель 1984 г.), 131.
  68. ^ abc Тревор Пинч, Карин Бейстервельд, Оксфордский справочник по звуковым исследованиям, стр. 515, Oxford University Press .
  69. ^ "История проигрывателя пластинок, часть II: взлет и падение". Reverb.com . Октябрь 2015 г. Получено 5 июня 2016 г.
  70. ^ ab Шесть машин, которые изменили мир музыки, Wired , май 2002 г.
  71. ^ ab Нил Кулкарни (2015), Периодическая таблица хип-хопа, стр. 44, Random House .
  72. ^ ab 808 (документальный фильм) .
  73. ↑ Vine, Richard (15 июня 2011 г.). «Тадао Кикумото изобретает Roland TB-303». The Guardian . Получено 9 июля 2011 г.
  74. ^ Complex.com.
  75. ^ Mixmag.
  76. ^ Пинч, Тревор; Бийстервельд, Карин (2012). Оксфордский справочник по звуковым исследованиям . Издательство Оксфордского университета. п. 518. ИСБН 978-0-19-538894-7.
  77. ^ Potier, Morgan; Hoquet, Caroline; Lloyd, Ruth; Nicolas-Puel, Cécile; Uziel, Alain; Puel, Jean-Luc (апрель 2009 г.). «Риски усиленной музыки для диск-жокеев, работающих в ночных клубах». Ear & Hearing . 30 (2): 291–293. doi :10.1097/AUD.0b013e31819769fc. PMID  19194290. S2CID  21433591.
  78. ^ Сантос, Лорейн; Мората, Таис К.; Джейкоб, Лилиан С.; Альбису, Эвелин; Маркес, Хаир М.; Пайни, Мишель (январь 2007 г.). «Музыкальное воздействие и аудиологические данные у бразильских диск-жокеев (диджеев): Exposición a la música y hallazgos audiológicos en Disc Jockeys (DJs) Brasileños». Международный журнал аудиологии . 46 (5): 223–231. дои : 10.1080/14992020601188575. PMID  17487670. S2CID  41798256.
  79. ^ Брей, Адам; Шиманский, Марчин; Миллс, Роберт (февраль 2004 г.). «Вызванная шумом потеря слуха у диск-жокеев танцевальной музыки и исследование уровней звука в ночных клубах». Журнал ларингологии и отологии . 118 (2): 123–128. doi :10.1258/002221504772784577. PMID  14979949. S2CID  19542748.
  80. ^ Suttle, Allan L.; Wallace, Erik A. (апрель 2011 г.). «Теносиновит диск-жокея». Американский журнал медицины . 124 (4): e1. doi :10.1016/j.amjmed.2010.09.025. PMID  21435409.
  81. ^ Уотерс, Томас Р.; Дик, Роберт Б. (май 2015 г.). «Доказательства рисков для здоровья, связанных с длительным стоянием на работе, и эффективность вмешательства». Реабилитационная сестринская помощь . 40 (3): 148–165. doi :10.1002/rnj.166. PMC 4591921. PMID  25041875 . 
  82. ^ Бах, Джин Ук; Ким, Хёнджу; Чон-Чхве, Кёнхи; Чон, Мён-Чхоль; Ли, Инсок (февраль 2012 г.). «Связь между длительным стоянием и симптомами варикозного расширения вен и ночными судорогами ног у женщин и мужчин». Эргономика . 55 (2): 133–139. doi :10.1080/00140139.2011.582957. PMID  21846281. S2CID  6791057.

Примечания

Внешние ссылки

В Викицитатнике есть цитаты, связанные с диск-жокеем .
На Викискладе есть медиафайлы по теме «Диск-жокеи» .