«Жизнь жука» — американский анимационный комедийный фильм 1998 года , созданный Pixar Animation Studios для Walt Disney Pictures . Это второй полнометражный фильм Pixarпосле «Истории игрушек» (1995). Режиссер фильма Джон Лассетер , сорежиссер Эндрю Стэнтон (в его полнометражном режиссерском дебюте), продюсеры Дарла К. Андерсон и Кевин Рехер по сценарию, написанному Стэнтоном, Дональдом МакЭнери и Бобом Шоу, и рассказу. задуман Лассетером, Стэнтоном и Джо Рэнфтом . В нем озвучены голоса Дэйва Фоули , Кевина Спейси , Джулии Луи-Дрейфус , Хайден Панеттьери , Филлис Диллер , Дениса Лири , Дэвида Хайда Пирса , Джо Рэнфта , Джонатана Харриса , Мэдлин Кан , Бонни Хант , Брэда Гаррета , Майкла МакШейна , Джона Ратценбергера и Ричард Кайнд . В фильме муравей-неудачник по имени Флик ищет «крутых воинов», чтобы спасти свою колонию муравьев от рэкета , которым управляет банда кузнечиков . Однако «воины», которых он возвращает, оказываются неумелой труппой Цирковых Жуков. Сюжет фильма изначально был навеянбасней Эзопа «Муравей и кузнечик» . [5] [6]
Производство « Жизни жука» началось вскоре после выхода « Истории игрушек» в 1995 году. Муравьи в фильме были переработаны, чтобы сделать их более привлекательными, а анимационное подразделение Pixar применило технические инновации в компьютерной анимации. Рэнди Ньюман написал музыку к фильму. Во время производства между Стивом Джобсом и Лассетером из Pixar и соучредителем DreamWorks Джеффри Катценбергом вспыхнула спорная публичная вражда из-за параллельного производства его аналогичного фильма «Муравей» , вышедшего в том же году.
Премьера «Жизни жука» состоялась в театре Эль-Капитан в Лос-Анджелесе 14 ноября 1998 года и была выпущена в США 25 ноября. Он получил положительные отзывы и имел коммерческий успех, собрав в прокате 363 миллиона долларов. Это был первый фильм, который был покадрово перенесен в цифровом формате и выпущен на DVD , а также несколько раз выпускался на домашнем видео.
Колония муравьев, возглавляемая пожилой королевой и ее дочерью принцессой Аттой, живет посреди сезонно высыхающего русла ручья на небольшом холме, известном как «Муравьиный остров». Каждое лето они вынуждены давать еду банде кузнечиков во главе с Хоппером.
Однажды отважный, но неуклюжий муравей-изобретатель по имени Флик случайно уничтожает подношение еды своим зерноуборочным комбайном. Хоппер обнаруживает это и требует вдвое больше еды, чем компенсацию. Когда Флик искренне предлагает муравьям заручиться помощью более крупных жуков для борьбы с кузнечиками, Атта видит в этом способ избавиться от Флика и отсылает его.
Флик едет в «город», куча хлама под прицепом. Флик принимает труппу безработных цирковых жуков за жуков-воинов, которых он ищет. Жуки, в свою очередь, принимают Флика за агента по поиску талантов и соглашаются поехать с ним обратно на Муравьиный остров. Во время церемонии встречи после прибытия Цирковые Жуки и Флик обнаруживают взаимное недопонимание. Цирковые жуки пытаются уйти, но их преследует ближайшая птица; убегая, они спасают младшую сестру Атты Дот от птицы, завоевывая уважение муравьев. По просьбе Флика Цирковые Жуки продолжают изображать из себя «воинов», что позволяет им продолжать наслаждаться гостеприимством муравьев. Узнав, что Хоппер боится птиц, Флик вдохновляет построить орнитоптер с экипажем , замаскированный под птицу, чтобы отпугивать кузнечиков. Тем временем Хоппер напоминает своей банде о превосходящей численности муравьев, предупреждая их, что муравьи восстанут, если их не держать в узде.
Муравьи заканчивают сборку искусственной птицы. Во время последующего празднования прибывает старый босс Circus Bugs, П. Т. Фли, пытаясь снова нанять их и раскрыть их прикрытие; муравьи изгоняют Флика и цирковых жуков и отчаянно пытаются собрать еду для нового подношения. Хоппер возвращается, видит посредственное предложение и захватывает остров. Затем он требует запас зимней еды для муравьев, планируя после этого казнить Королеву. Услышав план, Дот преследует Флика и Цирковых Жуков и убеждает их вернуться на Муравьиный остров. Подвязывают ПТ и так и делают.
После того, как цирковые жуки отвлекают кузнечиков на время, достаточное для того, чтобы спасти королеву, Флик запускает птицу. Сначала он обманывает кузнечиков, но ПТ, которого тоже обманули, поджигает птицу. Осознав обман, Хоппер публично избил Флика, чтобы преподать муравьям урок, заявив, что муравьи — это скромные формы жизни, которые живут исключительно для того, чтобы служить кузнечикам. Флик утверждает, что Хоппер на самом деле боится колонии, потому что он всегда знал, на что они способны. Это вдохновляет муравьев и цирковых жуков дать отпор кузнечикам, прогоняя всех, кроме Хоппера.
Муравьи толкают Хоппера в цирковую пушку, чтобы отстрелить его от острова, но внезапно начинает идти дождь. В возникшем хаосе Хоппер освобождается от пушки и похищает Флика. Цирковые Жуки и Атта преследуют его, последний догоняет Хоппера и спасает Флика, который заманивает Хоппера в настоящее птичье гнездо. Полагая, что птица - очередная подделка, Хоппер насмехается над ней, пока она не хватает его и не кормит своими птенцами.
Теперь, когда в муравейнике царит мир, Флик совершенствует свои изобретения, чтобы собирать еду для муравьев. Флик и Атта становятся парой и отправляют приветливого брата Хоппера Молта и нескольких муравьев помочь PT и Circus Bugs в их новом туре. Атта и Дот становятся новыми королевой и принцессой. Муравьи празднуют свою победу и поздравляют Флика как героя. Затем они нежно попрощались с цирковой труппой.
Летом 1994 года сюжетный отдел Pixar начал думать над следующим фильмом. [8] Сюжетная линия « Жизни жука» возникла из беседы за обедом между Джоном Лассетером , Эндрю Стэнтоном , Питом Доктером и Джо Рэнфтом , руководителем сюжетной группы студии; другие фильмы, такие как « Корпорация монстров» , «В поисках Немо» и «ВАЛЛ-И» , также были задуманы на этом обеде. [9] Лассетера и его команду сценаристов уже привлекла идея использования насекомых в качестве персонажей. Как и игрушки, насекомые в то время были в пределах досягаемости компьютерной анимации из-за их относительно простой поверхности. Стэнтон и Рэнфт задавались вопросом, смогут ли они найти отправную точку в басне Эзопа « Муравей и кузнечик» . [9] Уолт Дисней создал свою собственную версию с более веселым финалом несколько десятилетий назад в короткометражном фильме 1934 года « Кузнечик и муравьи» . Кроме того, в конце 1980-х годов компания Walt Disney Feature Animation рассматривала возможность создания фильма под названием « Армейские муравьи» , в центре которого был бы муравей-пацифист, живущий в милитаристской колонии, но это так и не было полностью реализовано. [10]
Обсуждая адаптацию, Стэнтон и Рэнфт обсуждали сценарии и сюжетные линии, вытекающие из их предпосылки. [9] Лассетеру идея понравилась, и он предложил несколько предложений. Идея кипела до начала 1995 года, когда сценарная группа всерьез приступила к работе над вторым фильмом. [9] Во время первого тестового показа «Истории игрушек» в Сан-Рафаэле в июне 1995 года они представили фильм генеральному директору Disney Майклу Эйснеру . Эйснер подумал, что идея хороша, и в начале июля они представили Disney версию под названием « Ошибки» . [9] Disney одобрила такое решение и 7 июля уведомила, что использует возможность выпуска второго фильма в соответствии с первоначальным соглашением 1991 года между Disney и Pixar. [11] Лассетер поручил Стэнтону должность содиректора; оба хорошо работали вместе и имели схожие чувства. Лассетер осознал, что работать над компьютерным анимационным фильмом в качестве единственного режиссера опасно, пока производство « Истории игрушек» шло. [11] Кроме того, Лассетер считал, что это снимет стресс и что эта роль подготовит Стэнтона к тому, чтобы занять должность ведущего режиссера. [12]
В «Муравей и кузнечик» кузнечик тратит весенние и летние месяцы на пение, в то время как муравьи откладывают еду на зиму; Когда наступает зима, голодный кузнечик просит у муравьев еды, но муравьи его прогоняют. [9] Эндрю Стэнтон и Джо Рэнфт пришли к выводу, что кузнечик может просто забирать еду. [9] [13] После того, как Стэнтон завершил набросок сценария, он усомнился в одном из главных столпов истории – в том, что цирковые жуки, пришедшие в колонию, чтобы обмануть муравьев, вместо этого останутся и будут сражаться. [12] Он думал, что Цирковые Жуки были неприятными персонажами как лжецы, и что для них было нереально полностью изменить личность. Кроме того, у Цирковых Жуков не было особенно веской причины оставаться с колонией муравьев во время второго акта. [14] Хотя работа над фильмом была уже далекой, Стэнтон пришел к выводу, что к истории нужен другой подход. [12]
Стэнтон взял одного из первых персонажей цирковых жуков, красного муравья Рэда , и превратил его в персонажа Флика. [14] Цирковые Жуки, больше не стремящиеся обмануть колонию, будут втянуты в комическое недоразумение относительно того, почему Флик их вербовал. Лассетер согласился с этим новым подходом, а сценаристы комедии Дональд МакЭнери и Боб Шоу потратили несколько месяцев на доработку вместе со Стэнтоном. [15] Персонажи «Так и катись» были вдохновлены рисунком, который Стэнтон сделал, изображая борьбу двух жуков, когда он учился во втором классе. [13] Лассетер пришел к выводу, что фильм — это эпопея в традициях фильма Дэвида Лина 1962 года «Лоуренс Аравийский» . [14] [16]
Голосовой состав был насыщен звездами телевизионных ситкомов того времени: Флика озвучивал Дэйв Фоули (из NewsRadio ), принцессу Атту озвучивала Джулия Луи-Дрейфус (из «Сейнфельда »), Мольта озвучивал Ричард Кайнд (из Spin City ), Слима озвучил Дэвид Хайд Пирс (из «Фрейзера »), а Дима озвучил Брэд Гарретт (из «Все любят Рэймонда »). Джо Рэнфт , член сюжетной группы Pixar, сыграл гусеницу Хеймлиха по предложению жены Лассетера, Нэнси, которая слышала, как он играл этого персонажа в вокальной дорожке. [17]
На роль Хоппера, главного злодея фильма, Лассетер выбрал Роберта Де Ниро , который неоднократно отказывался от этой роли, как и ряд других актеров. [17] Кевин Спейси встретил Джона Лассетера на церемонии вручения премии Оскар в 1995 году, и Лассетер спросил Спейси, не будет ли он заинтересован в том, чтобы озвучить Хоппера. Спейси был в восторге и немедленно подписал контракт. [14]
«Жизнь жука» стала последним появлением в фильме актера Родди МакДауэлла , сыгравшего мистера Соила, умершего незадолго до выхода фильма в прокат. [18]
Аниматорам было сложнее во время производства « Жизни жука», чем « Истории игрушек» , поскольку компьютеры Pixar работали медленно из-за сложности моделей персонажей. У Лассетера и Стэнтона было два аниматора-руководителя, Рич Куэйд и Гленн МакКуин , которые помогали с режиссурой и рецензированием анимации. [5] Первым эпизодом, который был анимирован и отрисован, был цирковой эпизод, кульминацией которого стала «Пылающая стена смерти» П. Т. Фли. Лассетер поместил эту сцену в первую очередь, потому что считал, что она «менее вероятно изменится». [19] После того, как Лассетер подумал, что было бы полезно взглянуть на мир с точки зрения насекомого, два технических специалиста создали миниатюрную видеокамеру на колесах Lego , получившую название «Bugcam». [12] [20] Прикрепленная к концу палки, Bugcam могла катиться по траве и другой местности и передавать изображение глазами насекомого. Лассетера заинтриговало то, как трава, листья и лепестки цветов образовывали полупрозрачный навес, как будто насекомые жили под витражным потолком. Позже команда также черпала вдохновение в французском документальном фильме «Микрокосмос» (1996) о любви и насилии в мире насекомых. [12]
Переход от обработки к раскадровке приобрел дополнительный уровень сложности из-за обилия сюжетных линий. В то время как «История игрушек» в основном фокусировалась на Вуди и Баззе Лайтере , а другие игрушки служили в основном помощниками, «Жизнь жука» требовала углубленного повествования для нескольких основных групп персонажей. [15] Дизайн персонажей также поставил перед собой новую задачу: дизайнерам нужно было сделать так, чтобы муравьи выглядели симпатично. Хотя аниматоры и художественный отдел более внимательно изучали насекомых, естественный реализм уступил место более широким потребностям фильма. [16] Команда удалила челюсти и разработала так, чтобы муравьи стояли прямо, заменив их обычные шесть ног двумя руками и двумя ногами. Кузнечики, напротив, получили пару дополнительных придатков, чтобы казаться менее привлекательными. [16] Масштаб истории также требовал от инженеров-программистов удовлетворения новых требований. Среди них была необходимость обработки кадров с толпами муравьев. [16] В фильме будет более 400 таких кадров с колонией муравьев, некоторые из них могут достигать 800. Аниматорам было непрактично контролировать их индивидуально, но и муравьи не могли оставаться статичными даже на мгновение, не выглядя безжизненными или безжизненными. двигаться одинаково. Билл Ривз, один из двух технических директоров фильма, справился с этой затруднительной ситуацией, возглавив разработку программного обеспечения для автономных муравьев. [16] Аниматоры анимировали только четыре или пять групп примерно из восьми отдельных «универсальных муравьев». Каждый из этих «универсальных муравьев» позже будет случайным образом распределен по цифровому набору. Программа также позволяла автоматически тонко изменять каждого муравья (например, разный цвет глаз или кожи, разный рост, разный вес и т. д.). Это гарантировало, что не будет двух одинаковых муравьев. [20] Частично он был основан на изобретении Ривзом системы частиц полтора десятилетия назад, которое позволило аниматорам использовать массы самонаправляющихся частиц для создания таких эффектов, как клубящаяся пыль и снег. [17]
Аниматоры также использовали подповерхностное рассеяние , разработанное соучредителем Pixar Эдвином Кэтмаллом во время его аспирантуры в Университете Юты в 1970-х годах, чтобы сделать поверхности более реалистичными. Это будет первый случай, когда подповерхностное рассеяние будет использоваться в фильме Pixar, и небольшая команда Pixar решила практические проблемы, которые не позволяли этому методу работать в анимации. Кэтмалл попросил снять короткометражный фильм для проверки и демонстрации подповерхностного рассеяния, и результат, « Игра Джери» (1997), был приложен к фильму «Жизнь жука» в его театральном выпуске. [21]
Во время производства «Жизни жука» вспыхнула публичная вражда между Джеффри Катценбергом из DreamWorks и Стивом Джобсом и Джоном Лассетером из Pixar . Катценберг, бывший председатель киноподразделения Disney, покинул компанию из-за ожесточенной вражды с генеральным директором Майклом Эйснером. В ответ он вместе со Стивеном Спилбергом и Дэвидом Геффеном сформировал DreamWorks SKG и планировал составить конкуренцию Диснею в анимации. [22] После приобретения DreamWorks компании Pacific Data Images (PDI) — давнего современника Pixar в области компьютерной анимации — Лассетер и другие сотрудники Pixar были встревожены, узнав из коммерческих газет, что первым проектом PDI в DreamWorks будет еще один фильм о муравьях, который будет называться Муравей . [23] К этому времени проект Pixar был хорошо известен в анимационном сообществе. [24] И «Муравей» , и «Жизнь жука» сосредоточены на молодом муравье-самце, дроне с эксцентричными наклонностями, который изо всех сил пытается завоевать руку принцессы, спасая свое общество. В то время как «Жизнь жука» в основном опиралась на визуальные шутки, «Антц» был более словесным и больше вращался вокруг сатиры. Сценарий «Муравья» также был насыщен отсылками к взрослым, тогда как фильм Pixar был более доступен для детей. [25]
Было ясно, что Лассетер и Джобс считали, что идею украл Катценберг. [10] [22] Катценберг поддерживал связь с Лассетером после резкого раскола Диснея, часто звоня, чтобы проверить. В октябре 1995 года, когда Лассетер курировал постпродакшн « Истории игрушек» на предприятии Technicolor студии Universal в Юниверсал-Сити , где также располагалась DreamWorks, он позвонил Катценбергу и зашел к Стэнтону. [22] [26] Когда Катценберг спросил, что они будут делать дальше, Лассетер подробно описал, что станет «Жизнью жука» . Лассетер уважал мнение Катценберга и чувствовал себя комфортно, используя его в качестве рупора для творческих идей. [26] Лассетер возлагал большие надежды на «Историю игрушек» и советовал друзьям из сплоченного бизнеса компьютерной анимации заняться созданием собственных фильмов. Он говорил своим друзьям: «Если это станет хитом, для компаний, занимающихся компьютерной анимацией, это будет похоже на космические фильмы после « Звездных войн ». [10] Позже Лассетер вспоминал: «Мне следовало быть осторожным. Джеффри продолжал задавать вопросы о том, когда он будет выпущен». [22]
Когда сделки показали добычу на Анце , Лассетер, чувствуя себя преданным, позвонил Катценбергу и прямо спросил его, правда ли это, который, в свою очередь, спросил его, откуда он услышал этот слух. Лассетер спросил еще раз, и Катценберг признал, что это правда. Лассетер повысил голос и не поверил рассказу Катценберга о том, что директор по развитию давно подал ему эту идею. Катценберг утверждал, что Antz появился из рассказа Тима Джонсона 1991 года , который был связан с Катценбергом в октябре 1994 года. [10] Другой источник называет Нину Джейкобсон , одного из руководителей Катценберга, человеком, ответственным за презентацию Antz . [24] Лассетер, который обычно не использовал ненормативную лексику, выругался в адрес Катценберга и повесил трубку. [27] Лассетер вспоминал, что Катценберг начал объяснять, что Дисней «хотел его поймать», и что он понял, что был всего лишь пушечным мясом в борьбе Катценберга с Диснеем. [10] [24] Со своей стороны, Катценберг полагал, что стал жертвой заговора: Эйснер решил не платить ему требуемый по контракту бонус, убедив совет директоров Disney не давать ему ничего. [24] Катценберг был еще больше возмущен тем фактом, что Эйснер запланировал открытие «Ошибок» на той же неделе, что и «Принц Египта» , который тогда должен был стать первым анимационным релизом DreamWorks. [24] [27] Лассетер мрачно передал эту новость сотрудникам Pixar, но сохранил боевой дух на высоком уровне. В частном порядке Лассетер сказал другим руководителям Pixar, что он и Стэнтон ужасно разочарованы Катценбергом. [24]
Катценберг перенес открытие Antz с весны 1999 года на октябрь 1998 года, чтобы конкурировать с релизом Pixar. [24] [28] Дэвид Прайс в своей книге « Прикосновение Pixar» 2008 года пишет , что слухи, «никогда не подтвержденные», заключались в том, что Катценберг дал PDI «богатые финансовые стимулы, чтобы побудить их сделать все возможное, чтобы сначала подготовить Antz , несмотря на Начало Pixar». [24] [27] Джобс был в ярости, позвонил Катценбергу и начал кричать. Катценберг сделал предложение: он отложит производство « Муравейника» , если Джобс и Дисней перенесут «Жизнь жука» так, чтобы он не конкурировал с «Принцем Египта» . Джобс счел это «явной попыткой вымогательства » и не пошел на это, объяснив, что он ничего не может сделать, чтобы убедить Дисней изменить дату. [10] [27] Катценберг небрежно ответил, что Джобс сам давно научил его вести подобный бизнес, объяснив, что Джобс пришел на помощь Pixar, заключив сделку по « Истории игрушек» , поскольку Pixar в то время была на грани банкротства. [17] Катценберг сказал: «Тогда я был единственным парнем, который был рядом с тобой, а теперь ты позволяешь им использовать тебя, чтобы меня обмануть». [27] Он предположил, что, если Джобс захочет, он мог бы просто замедлить производство « Жизни жука» , не сообщая об этом Диснею. Если бы он это сделал, сказал Катценберг, он бы приостановил проект Antz . [10] Лассетер также утверждал, что Катценберг позвонил ему с этим предложением, но Катценберг позже отверг эти обвинения. [19]
По мере приближения дат выхода обоих фильмов руководители Disney пришли к выводу, что Pixar следует хранить молчание о битве DreamWorks. Тем не менее, Лассетер публично назвал Антца «грубой версией» «Жизни жука» . [21] Лассетер, который утверждал, что никогда не видел «Муравьев» , сказал другим, что, если бы DreamWorks и PDI сняли фильм о чем-то другом, кроме насекомых, он бы закрыл Pixar на день, чтобы вся компания могла пойти его посмотреть. [10] [25] Джобс и Катценберг не отступили, и конкурирующие фильмы о муравьях вызвали безумие в прессе. «Плохие парни редко побеждают», — сказал Джобс газете Los Angeles Times . В ответ глава маркетингового отдела DreamWorks Терри Пресс предложил: «Стиву Джобсу следует принять таблетку». [27] Несмотря на успешные кассовые сборы фильмов «Муравей » и «Жизнь жука» , напряженность в отношениях между Джобсом и Катценбергом будет оставаться высокой в течение многих лет. По словам Джобса, Катценберг пришел к Джобсу после успеха « Шрека» (2001) и настаивал, что никогда не слышал о рекламе « Жизни жука» , мотивируя это тем, что его соглашение с Диснеем принесло бы ему долю прибыли, если бы это было так. [29] Хотя спор оставил все стороны разлученными, сотрудники Pixar и PDI сохранили старую дружбу, возникшую в результате длительного совместного времяпрепровождения в компьютерной анимации. [19]
Музыку к фильму написал и дирижировал Рэнди Ньюман . Walt Disney Records выпустила саундтрек 27 октября 1998 года. [30] Первый трек альбома - это песня под названием «The Time of Your Life», написанная и исполненная Ньюманом, а все остальные 19 треков представляют собой оркестровые реплики. Хотя в 2000-е годы альбом физически не издавался в США, в июне 2018 года Universal Music Japan объявила, что 3 октября 2018 года будет выпущено обновленное издание вместе с другими альбомами саундтреков с лейбла Walt Disney Records, выпущенного до выхода альбома. Каталог 2018 года. Альбом также доступен для покупки на iTunes . Продолжительность 47 минут 32 секунды. [31]
За несколько дней до мировой премьеры фильм был показан в Кэмп-Дэвиде . [32] [33] На следующий день после показа съемочная группа посетила Овальный кабинет Белого дома . [32] [34]
Мировая премьера фильма состоялась 14 ноября 1998 года в театре Эль-Капитан в Лос-Анджелесе . [1] Он открылся в Эль-Капитане 20 ноября 1998 года [35] , а 25 ноября открылся по всей стране.
К показам фильма «Жизнь жука» был прикреплен тизер-трейлер фильма « Звездные войны : Эпизод I – Скрытая угроза» . [36] Через несколько недель после выхода фильма в прокат к театральным репродукциям были добавлены новые отрывки . [37] Поскольку фильм анимационный, реальных отрывков не существует; они анимированы специально для отрывков.
A Bug's Life был первым выпуском домашнего видео, полностью созданным с использованием цифровой передачи. Каждый кадр анимации был преобразован из компьютерных данных фильма, в отличие от стандартного аналогового процесса передачи с фильма на видеокассету. Это позволило выпуску DVD с фильмом сохранить исходный широкоэкранный формат 2,35:1. [38] [39] DVD был выпущен 20 апреля 1999 года вместе с выпуском VHS , который был представлен в стандартном « полноэкранном » формате 1,33:1. Полноэкранный перевод фильма был осуществлен путем полного «перекадрирования» фильма, кадр за кадром; более половины отснятого материала было изменено аниматорами Pixar, чтобы соответствовать соотношению сторон фильма. Некоторые персонажи и объекты были сдвинуты ближе друг к другу, чтобы не вырезаться из кадра. [38] Видеокассета с фильмом стала самой продаваемой видеокассетой в Великобритании: к концу года было продано 1,76 миллиона единиц. [40] 1 августа 2000 года эти издания были переизданы на VHS и DVD под баннером Walt Disney Gold Classic Collection. [41]
23 ноября 1999 года было выпущено двухдисковое коллекционное издание DVD. Он был полностью переработан в анаморфном широкоэкранном режиме и имеет существенные бонусные функции. Издание было переиздано 27 мая 2003 года, что совпало с выпуском « В поисках Немо» . Этот DVD-релиз, сертифицированный THX , снова дает возможность просмотра фильма в широкоэкранном или полнокадровом режиме. [42] Второй диск содержит множество бонусных функций, таких как приставка и короткометражный фильм «В поисках Немо» . [43]
19 мая 2009 года фильм был выпущен на Blu-ray , [44] , а затем 3 марта 2020 года на 4K Blu-ray. [45]
«Жизнь жука» собрала 371 940 долларов в El Capitan за первые пять дней, а затем распространилась на всю страну. [2] Фильм собрал рекордные 45,7 миллиона долларов за пятидневные праздничные выходные в честь Дня Благодарения , [46] [2] включая 33,3 миллиона долларов за трехдневные выходные, [47] заняв первое место по кассовым сборам, обойдя Бэйб: Свинья. в фильме «Город» и «Ох уж эти детки» . [48] [49] Его пятидневный сбор на открытии Дня Благодарения превзошел предыдущего рекордсмена, принадлежавшего 101 далматинцу . [50] В следующем году этот рекорд был побит «Историей игрушек 2» . [51] С общим доходом в 12,5 миллионов долларов, «Жизнь жука» заняла второе место по величине сборов за первые два дня Дня Благодарения после « Назад в будущее, часть II» . [52] Ему удалось сохранить лидирующую позицию во вторые выходные, заработав 17,1 миллиона долларов и превзойдя Psycho . [53] В третий уик-энд первое место в рейтинге занял фильм «Звездный путь: Восстание» , но он все же превзошел Джека Фроста , заработав 11,1 миллиона долларов. [54] [55]
За первые международные выходные фильм собрал 3,2 миллиона долларов в 5 странах, установив рекорды продаж анимационного фильма в Австралии (1,6 миллиона долларов) и Таиланде (400 000 долларов), причем последний превзошел Мулан . [56] Кроме того, за первые выходные в Мексике он заработал 2 миллиона долларов, что на тот момент было вторым по величине показателем в стране после Годзиллы . [57]
К концу декабря 1998 года «Жизнь жука» заработала более 100 миллионов долларов. В общей сложности несколько фильмов 1998 года вместе с «Титаником» собрали в Северной Америке 7 миллиардов долларов, что привело киноиндустрию к рекордным кассовым сборам. [58]
В феврале 1999 года фильм также стал рекордным для анимационного фильма в Соединенном Королевстве: сборы за первые выходные составили 4,2 миллиона фунтов стерлингов (6,9 миллиона долларов). [59] В Японии фильм завершил 13-недельный показ «Армагеддона » на первом месте, заработав 1,7 миллиона долларов. [60]
По итогам проката фильм собрал 162,8 миллиона долларов в США и Канаде и 200,4 миллиона долларов в зарубежных странах, в результате чего его мировые сборы выросли до 363,3 миллиона долларов, превзойдя конкуренцию фильму Antz компании DreamWorks Animation [2] , который заработал 171,8 доллара. миллионов во всем мире. [61]
На агрегаторе рецензий Rotten Tomatoes фильм имеет рейтинг 92% на основе 91 рецензии и среднюю оценку 7,9/10. Критический консенсус сайта гласит: « Жизнь жука» — это захватывающее приключение, сочетающее в себе острые ощущения с остроумными диалогами и запоминающимися персонажами, и это еще один потрясающий ранний успех Pixar». [62] Другой агрегатор рецензий, Metacritic , дал фильму оценку 77 из 100 на основе 23 критиков, что указывает на «в целом положительные отзывы». [63]
Тодд Маккарти из Variety писал: «Лассетер и Pixar открыли новые технические и эстетические горизонты в области анимации с помощью « Истории игрушек» , и здесь они превосходят ее как по масштабу, так и по сложности движений, рассказывая историю, которая во многом перекликается с Antz ». [64] Джеймс Берардинелли из ReelViews дал фильму три с половиной звезды из четырех, заявив: « Жизнь жука» , как и «История игрушек» , развивает главных героев, за которых мы можем болеть, и помещает их в гущу стремительного, энергичного приключения. ." [65] Роджер Эберт из « Чикаго Сан-Таймс» дал фильму три с половиной звезды из четырех, написав: «Пострадает ли жизнь жука из-за выхода так скоро после «Муравьев» ? Не более чем один триллер снижает шансы на следующий». 1. Муравей может даже помочь бизнесу « Жизни жука» , продемонстрировав, сколько драматических и комедийных возможностей можно найти в муравейнике». [66] Кеннет Туран из Los Angeles Times дал фильму четыре звезды из пяти, написав: « Жизнь жука » демонстрирует, что, когда дело доходит до жуков, самые веселые из них, с которыми можно тусоваться, тусуются исключительно с бандой Pixar. " [67] Питер Стэк из San Francisco Chronicle дал фильму четыре звезды из четырех, заявив: « Жизнь жука» - один из величайших фильмов - триумф повествования и развития персонажей, а также совершенно новая игра для компьютерной анимации. Pixar Animation Studios подняла жанр на потрясающий новый уровень». [68]
Ричард Корлисс из журнала Time написал: «Сюжет прекрасно развивается; персонажи аккуратно сходятся и сгорают; шутки окупаются эмоциональным резонансом». [69] Оуэн Глейберман из Entertainment Weekly поставил фильму четверку, заявив: « Жизнь жука, возможно, самый потрясающий фильм, который я когда-либо видел, в который я не мог влюбиться». [70] Пол Клинтон из CNN написал: « Жизнь жука» — идеальный фильм для праздников. В нем содержится отличное оптимистичное послание… на него приятно смотреть… он чрезвычайно изобретателен… и развлекает обоих взрослых. и дети». [71] Майкл Уилмингтон из Chicago Tribune дал фильму три с половиной звезды из четырех и сравнил его с « Семи самураями » Акиры Куросавы (с добавлением немного другой легенды арт-кино, Федерико Феллини ). », где «Как и в самураях , колония здесь каждый год страдает от прибытия бандитов». [72] Напротив, Стивен Хантер из The Washington Post написал: «Как бы он ни был умен, фильму не хватает очарования. Одна проблема: слишком много ошибок. Во-вторых, больший мир для двух целей: кормить птиц и раздражать людей». [73]
«Жизнь жука» получила ряд наград и множество номинаций. Фильм получил первую премию Ассоциации кинокритиков за лучший анимационный фильм (вместе с «Принцем Египта »), а также награду за лучший семейный фильм. Он также получил премию Satellite за лучший анимационный фильм и премию Грэмми за лучшую инструментальную композицию Рэнди Ньюмана. Он также был номинирован на премию Оскар за лучший оригинальный саундтрек к мюзиклу или комедии , на премию «Золотой глобус» за лучший оригинальный саундтрек и на премию BAFTA за лучшее достижение в области специальных визуальных эффектов. [74] В 2008 году Американский институт кино номинировал этот фильм в список 10 лучших анимационных фильмов . [75]
За годы, прошедшие с момента его выхода, критики и фанаты считали « Жизнь жука » фильмом Pixar, который, в отличие от своих преемников, был в значительной степени забыт зрителями. [76] [77] [78] Несмотря на то, что этот фильм был признан закрепившим успех Pixar, он был воспринят как второкурсный спад студии после критически успешной «Истории игрушек» , [76] [77] [79] [80] [81 ] ] и был заблокирован тем, что был выпущен непосредственно перед столь же уважаемой «Историей игрушек 2» . [76] Вражда Pixar с DreamWorks из-за Antz также считается фактором, повлиявшим на наследие A Bug's Life . [81] [82]
Критики обычно считают «Жизнь жука» одним из самых слабых релизов Pixar; [77] [80] [81] [83] [84] хотя его считали «очаровательным», [78] [84] , а также «амбициозным» фильмом [85] с новаторской для своего времени анимацией, [ 76] [77] [85] другие назвали его «адекватным», [83] и более привлекательным для более молодой аудитории. [84] Тем не менее, персонажи, озвучка и юмор фильма получили высокую оценку. [77] [78] [79] [80] [85]
В число театральных и видеорелизов фильма входит « Игра Джери» — короткометражный фильм Pixar , получивший премию «Оскар» , снятый в 1997 году, за год до выхода этого фильма. [86]
Игра по мотивам фильма была разработана студиями Traveller's Tales и Tiertex Design Studios и выпущена Sony Computer Entertainment , Disney Interactive , THQ и Activision для различных систем. Сюжет игры был похож на сюжет фильма, с некоторыми изменениями. Однако, в отличие от фильма, игра получила неоднозначные отзывы. [87] Веб-сайт с совокупными обзорами GameRankings дал версии для Nintendo 64 54,40%, [88] версии для PlayStation 51,90% [89] и версии Game Boy Color 36,63%. [90] GameSpot поставил версии для PlayStation 2,7 из 10, заключив, что «очевидно, что Дисней был больше заинтересован в создании рекламы своего фильма за 40 долларов, чем в разработке игровой игры». [91] IGN дал версии для Nintendo 64 оценку 6,8 из 10, высоко оценив презентацию и звук, заявив: «Это был оптимистичный, веселый вид и ощущения, очень похожие на одноименный фильм с веселыми, веселыми мелодиями и сильными звуковыми эффектами, но опять же». раскритиковал игровой процесс, заявив, что управление было медленным, с заикающейся частотой кадров и утомительной игровой механикой». [92] , а версии для PlayStation поставили 4/10, критикуя игровой процесс как медленный и неуклюжий, но хваля презентацию как кинематографическую. [93]
В «Царство животных» Диснея входит 3D- шоу « Трудно быть жуком!» , который также существовал в Disney California Adventure с 2001 по 2018 год. Ночное шоу Disney California Adventure World of Color включает сегмент, в котором присутствует гусеница Геймлиха из фильма. [94]
С 2002 по 2018 год «Земля жуков» была частью программы Disney California Adventure, вдохновленной фильмом.
Так старше на несколько миллисекунд...
Игроки, в число ярких участников которых входят Мэдлин Кан в роли Цыганского мотылька, Майкл МакШейн в роли венгерских братьев-жуков Tuck & Roll и, в его прощальном появлении, Родди МакДауэлл в роли дедушкиного мистера Соила, - все помогают сделать «Жизнь жука» особенной.
Жизнь жука - 8 ноября 1998 г.
Фотографии, датированные 9 ноября 1998 года, были сделаны в Овальном кабинете.
.svg/1280px-Mickey_Mouse_colored_(head).svg.png){kind=small}
