Королевство Майсур (1399–1950) было основано Ядураей в 1399 году как феодальное государство Империи Виджаянагара и стало независимым королевством в начале 17 века, после упадка Империи Виджаянагара. Многие музыканты и композиторы, по-видимому, украшали дворы королей Майсура со времен Ядураи, развивая музыкальную школу Дакшинади (южную школу), которая развивалась в предыдущие века. Однако записи доступны только со времен короля Ранадхиры Кантиравы Нарасараджи Водеяра (1638 г.). [1] [2] Музыкальные трактаты, сохранившиеся с этого времени, тем не менее, предоставляют обширную информацию о музыке, музыкальных инструментах, типах композиций, используемых рагах (мелодиях) и тале (ритмах). Хотя все короли Майсура покровительствовали музыке, золотой век карнатической музыки считался периодом правления королей Кришнараджи Водейара III (1794–1868), Чамараджи Водейара IX (1862–1894), Кришнараджи Водеяра IV (1884–1940) и Джая Чамараджа Водеяр (1919–1974). Правление Кришнараджи Водеяра IV считается особенно важным в музыкальном плане. [2] [3]
Инструментами, обычно используемыми для исполнения композиций, были вина , рудра вина , скрипка, тамбура , гхатам , флейта , мридангам , нагасварам и сварабат . Такие инструменты, как фисгармония , ситар и джалтаранг , хотя и были необычны для южного региона, вошли в обиход, а британское влияние популяризировало саксофон и фортепиано. Члены королевской семьи этой династии были известными композиторами и умели играть на музыкальных инструментах как соло, так и совместно с другими. [4] Различные стили композиций включали джати свара , свара джати , варна , крити , джавали (легкая лирика), тиллана и паллави . [3] Нередко композиторы и покровительствующие им короли также были знатоками инструментальной музыки. Музыканты были настолько опытны в игре на выбранных ими инструментах, что название инструмента стало частью имени музыканта, например, Вина Суббанна и Вина Шешана , Вина (или Вина , как ее называют в Южной Индии) была их инструментом. [5] В те времена Танджор в современном Тамил Наду и Майсур в современной Карнатаке были центрами карнатической музыки . В Майсуре возникла особая музыкальная школа, которая придавала большое значение раге и бхаве . [6] Хотя многие музыканты при дворе были уроженцами Майсурского королевства, артистам из других частей Южной Индии также покровительствовали. Другим важным событием этого периода стал рост драмы. Эти драмы, оригинальные или переведенные с английского и санскритской классики, содержали множество мелодичных песен и были представлены на сцене в различных драматических школах, основанных королевской семьей. [7]
Этот период ознаменовал начало британского контроля над администрацией Майсура и начало важного периода в развитии вокальной и инструментальной карнатической музыки на юге Индии. Король Кришнараджа Водеяр III был опытным музыкантом, музыковедом и выдающимся композитором. Будучи преданным индуистской богини Чамундешвари, он все свои сочинения писал под мудрой (псевдоним) «Чамунди» или «Чамундешвари». Он сочинил множество философских тематических джавали (легких лирических) и религиозных песен на языке каннада под названием Anubhava pancharatna . Джавали в музыке Карнатика берут свое начало в Майсуре и впервые упоминаются в писаниях короля как джавади . [8] Его учёность в каннаде приветствуется, а его сочинения рассматриваются как параллели со стихами вачана поэтов Вирашайвы и с религиозными песнями ( пада ) Харидасов Карнатаки . [9] Майсур Садашива Рао родился в Гримспете в районе Читтур современного Андхра-Прадеша в семье Махараштры. Он приехал в Майсур между 1825 и 1835 годами и почти пятьдесят лет служил придворным музыкантом у действующего короля. Говорят, что его сочинений исчислялось сотнями, хотя до сих пор существует только около сотни, написанных на санскрите и телугу под псевдонимом «Садашива». [10] Он известен как возродитель карнатической музыки в регионе Карнатака. [2]
Вина Венкатасуббия происходила из майсорской семьи известных художников вины (или «вайника») времен короля Хайдера Али и принадлежала к общине Бадаганаду . Он был назначен учителем музыки короля Кришнараджи Водеяра III его министром (или «Деваном») Пурнией, который хотел сделать Майсур культурным центром южной Индии, каким был Виджаянагара во время правления Империи Виджаянагара. [11] Его самая известная композиция — «Сапта талешвари гите» . Некоторые историки утверждают, что эта работа была результатом совместных усилий короля и музыканта. [12] Зять короля, Алия Линградж Урс, был авторитетом и композитором как на каннада, так и на санскрите. Уроженец Хеггададеванакоте (в современном районе Майсура ), он несколько раз интересовался изобразительным искусством. На его счету более пятидесяти работ, включая композиции, драмы и «Якшагана» , все из которых были написаны под псевдонимом, начинающимся с «Линга», например «Лингендра» или «Лингараджа». Его самые известные композиции на каннаде называются «Чандравали джоги хаду», «Панча вимшати лиле» и «Амба киртан», а на санскрите — «Шрингара лахари». [13]
Шунти Венкатарамания был музыкантом из Тирувайяра (современный Тамил Наду ) и знатоком игры на тамбуре. [14] Его представила королю придворная музыкантша Вина Венкатасуббия при необычных обстоятельствах. Когда Венкатарамания впервые встретил Вину Венкатасуббию, последний попросил его спеть определенную мелодию. Не имея возможности спеть ее, Венкатарамания ушел, но вернулся через год, освоив мелодию. Во время пения Венкатарамания впал в транс, а придворный музыкант поспешил во дворец и попросил короля выслушать певца. Царь прибыл туда и был так доволен голосом Венкатарамании, что назначил его придворным музыкантом. Самая известная композиция Венкатарамании — «Лакшана гите» . [15]
Чинния был старшим сыном в семье, известной как «Танджорский квартет», квартете братьев-певцов и композиторов. До прибытия в Майсур Чинния служил при дворе танджорских королей Сарабходжи II и Шиваджи II. Он учился музыке у Мутхусвами Дикшитара . При дворе короля Майсура Чинния создал несколько композиций во славу своего короля-покровителя и местного божества Чамундешвари. Известными среди этих композиций являются Нинну кориюнна , Ванажалочана , Ниванти , Чаккани на моханагуни , Манавигай конарада и несколько Джавали . [16]
Вина Чикка Лакшминаранаппа, эксперт-ваиника, была потомком Кришнаппы, придворного музыканта Майсура во времена Беттады Чамараджи Водеяра в 16 веке. Чикка Лакшминаранаппа стал главным музыкантом храма Прасанна Кришнасвами, расположенного на территории дворца. Два его сына Кришнаппа и Синаппа, которым позже покровительствовали короли Майсура, также были опытными игроками на вине и скрипке. [17] Среди известных музыкантов, пришедших при дворе в это время, были Паллави Гопалайяр, Вина Куппайяр, Тируваттиюр Тьягайяр, Вина Кришнайя и Сурьяпурада Ананда Дасару. [18]
Король Чамараджа Водеяр IX также был покровителем изящных искусств и литературы, его обучали его собственные придворные музыканты Вина Шешана и Вина Суббанна. [19] Король хорошо разбирался в игре на скрипке и часто участвовал вместе с другими музыкантами в скрипичных выступлениях в храме Кришны, расположенном в помещениях дворца. Известно, что он помог многим начинающим художникам, как покровительством их таланту, так и в их личных трудностях. Он спонсировал Майсура Васудевачарью (который позже стал известным музыкантом) для обучения в Тирувайяре под руководством знаменитого Патнама Субраманья Айера. Он также основал «Клуб любительской драмы» для поощрения молодых артистов. Однако он умер в возрасте 32 лет во время путешествия по Калькутте . [19] Вина Шаманна был сыном Рамы Бхагаватара, иммигранта из Танджора, который приехал в Майсур во время голода в поисках королевского покровительства. Его имя при рождении было Венката Субраманья. [20] В 1876 году Вина Шаманна был назначен придворным музыкантом за его талант как в вокале, так и в инструментальной классической музыке. Он был известен как «Тала Брахма» за свое мастерство игры на вине, скрипке, гхате и сварабхате. [21] Консервативный артист, он играл по нормам теоретической классической музыки и был наставником королевской семьи. В честь его достижений его именем была названа улица в городе Майсур. Его сочинения были опубликованы его сыном Виной Субраманья Айер в книге « Сангита самасара» в 1915 году .
Вина Падманабиа, уроженец Шрирамапуры (также известный как Будихалу в Чикканаяканахалли талук, Карнатака), в ранние годы обучался классическому вокалу и вине у ученика Вины Шаманны. Позже, под руководством Вины Шаманны, опыт Падманабии вырос. Инцидент во дворце короля, когда он был юным, сделал его популярным и произвел впечатление на короля. Известный музыкант по имени Вина Самбайя допустил ошибку в интерпретации шлоки из музыкального трактата «Сангита Ратнакара» . Падманабиа немедленно указал на эту ошибку, к большому дискомфорту Самбайи, в то время как остальные музыканты не осмелились этого сделать, опасаясь навлечь на себя гнев старшего музыканта. [23] Спустя годы, довольный его талантом, король назначил его при дворе и даровал ему титул «Махатапи Хиллат». Падманабия также служил в том же качестве при следующем короле, Чамарадже Водеяре IX. Он был учителем музыки в «Средней школе Майсура Махараниса», в «Школе санскрита Махараджей», а также обучал королевскую семью. [24] Он написал множество произведений на санскрите, телугу и каннада под псевдонимом «Падманаба». [25]
Вина Шешанна, считающаяся одной из величайших представительниц вины в Индии, родилась в Майсуре в 1852 году в семье Бакши Чиккарамаппы, придворного музыканта короля Кришнараджи Водеяра III. [5] Однажды приезжий музыкант спел композицию ( паллави ) и призвал музыкантов при королевском дворе следовать за ней. Хотя никто из старших музыкантов не мог спеть это произведение, Шешана, будучи еще мальчиком, спела его правильно. Впечатленный, король подарил мальчику жемчужную цепочку, которую он носил, и пару шалей. [26] Именно во время правления короля Чамараджи Водеяра IX в 1882 году Шешана был назначен придворным музыкантом. [27] Его достижения в классической музыке принесли Майсуру первое место в искусстве игры на вине, а король Кришнараджа Водеяр IV дал ему титул «Вайника Шикхамани». [28] Вина Шешана завоевала лавры и титулы королей и высокопоставленных лиц, включая королей Травенкора, Бароды и Танджора. Он играл на вине на Индийском национальном конгрессе в Белагави в 1924 году перед аудиторией, в которую входили такие лидеры, как Махатма Ганди , Пандит Неру и другие, и получил титул «Вайника Чакраварти». Фотография Вины Шешанны была сделана королем Георгом V для размещения в художественной галерее Букингемского дворца . [29] Шешана владел другими инструментами, в том числе скрипкой, сварабхатом, рудра виной, джалатарангом и даже фортепиано, на котором он, как известно, сочинял на английском языке. [30] Его сочинения в основном написаны на телугу и каннада, хотя иногда он также сочиняет на хинди. [31]
Майсур Каригири Рао был сыном Лакшми Нарасимхачарьи, который был родом из Тумкура и был санскритским пандитом при дворе короля Кришнараджи Водеяра III. Каригири Рао тайно учился музыке, потому что его семья была против этой профессии. Позже он путешествовал, выступая во многих местах, прежде чем вернуться в Майсур в возрасте пятидесяти лет, когда король Чамараджа Водеяр IX назначил его придворным музыкантом. [32] Старшие музыканты того времени дали ему титул «Сангита Видья Кантирава», а сам король — «Ганакара Дурандхара Сангита Бхушана». Ему приписывают написание нескольких композиций Карнатика и более 200 деваранам (религиозных песен). [33] Вина Суббанна родилась в 1861 году в Майсуре в богатой семье музыкантов, единственным наследником которой он был. Он учился у принца Чамараджи Водеяра IX в Королевской школе и хорошо знал английский язык. Вокальной музыке Карнатика его обучал Майсур Садашива Рао, а инструментальной музыке - его отец Додда Шешанна, который также был известным музыкантом. [34] Вина Суббанна была назначена придворным музыкантом в 1888 году и была современницей легендарной Вины Шешанны, с которой он выступал в паре на многих концертах. Щедрый человек, известный своими благотворительными делами, он имеет на своем счету множество сочинений и заслужил такие титулы, как «Вайника Правина», «Вайника Вара Чудамани» и «Вайника Кесари». [35]
Майсур Васудевачарья был музыкантом и композитором, родившимся 28 мая 1865 года в Майсуре. Он уникален тем, что ему покровительствовали четыре поколения королей Майсура, а также он был придворным музыкантом трех поколений. [35] Благодаря своему таланту он получил королевское покровительство с пятилетнего возраста. Во время учебы в школе санскрита он научился игре на вине у выдающейся музыкантши Вины Падманабиа. Позже король Кришнараджа Водеяр IV спонсировал его изучение музыки в Тирувайяре под руководством Патнама Субрамании Айера . [36] Мастер карнатической и хиндустанской раг , он произнес вступительную санскритскую шлоку (религиозные песни) на съезде Индийского национального конгресса в Белагави в 1924 году. Он представлял Майсур на концерте «Ахила Бхаратия Сангита Паришат», проходившем в Гвалиоре . Он заслужил лавры и титулы королей и сановников со всей Индии, в том числе «Сангита Шастра Ратна» и «Сангита Шастра Вишарада». [37] Ему приписывают многочисленные композиции на санскрите и телугу, а также одну песню на каннаде под названием « Карунису » под псевдонимом «Васудева». [38]
Бидарам Кришнаппа был конкани- брамином и уроженцем Нандалике в современном районе Удупи , штат Карнатака. В детстве он случайно встретил богатого бизнесмена, который любил музыку. Это произошло, когда голодный Кришнаппа, выходец из бедной семьи, пел религиозную песню ( деваранама ) в местном храме. Впечатленный его голосом, торговец спонсировал Кришнаппу обучение под руководством музыканта по имени Рамасвами. Позже он попал под влияние Таммайи и Вины Шешанны. [39] Бидараму Кришнаппе приписывают популяризацию пения каннада деваранамы на сцене. Он адаптировал некоторые концепции музыки хиндустани в свои карнатические композиции. За свою музыкальную стипендию он получил титулы «Шудда Сварачарья», «Паллави Кришнаппа» и «Гана Вишарада». Один из его учеников, Т. Чоудиа , впоследствии стал легендой музыки. Кришнаппа был наиболее известен тем, что писал и исполнял деваранаму и киртаны . [40]
Среди других известных композиторов того времени Тируппунандал Паттабхирамия из Кумбаконама был хорошо известен своими джавали : на его счету более пятидесяти произведений, написанных в основном на каннада и телугу под псевдонимом «Талавана». [41] Сосале Айя Шастри был уроженцем Сосале (в современном районе Майсура). Его отец Гаралапури Шастри был ведущим знатоком санскрита при дворе короля Кришнараджи Водейара III, а позже служил учителем Чамараджи Водеяра. Хотя Гаралапури Шастри не был музыкантом, он имел тесные связи со многими музыкантами и, как полагают, помог Алие Лингарадже Урсу с его композицией Sringara Lahari в раге Ниламбари. Предки Гаралапури Шастри были министрами в провинции Анегонди (современный район Коппал , штат Карнатака). Айя Шастри тоже преподавала каннада и санскрит в королевской семье. Он также был известен своими музыкальными и живописными способностями, и король Кришнараджа Водеяр IV дал ему титулы Маха Видван в 1905 году и Кави Тилака в 1912 году. [42] Среди его известных драм на каннаде - Карнатака викраморвашея натакам , Карнатака Рамаяна натакам , Карнатака нала чаритре и Карнатака пратапа симха натака с многочисленными мелодичными песнями в них. [42] Айя Шастри также является автором известной композиции «Свами Деване Лока Паалане» , которая широко использовалась в качестве школьной молитвы. В конце 19 — начале 20 века Джаяраячарья (1846–1906) сочинил «Кальяну Гитавали» , содержащую более пятидесяти религиозных песен для пения при королевском дворе и на праздниках, а также молитвы женщин; драматург Гирибхаттара Тамайя (1865) под псевдонимом «Таммайя» написал известные произведения «Гая чаритре» , «Дроупади сваямвара» , «Нити чудамани» , «Вирата парва» и «Судханва чаритре» . [43] Нанджангуд Субба Шастри был уроженцем Нанджангуда (недалеко от Майсура). Помимо сочинения около тридцати пяти песен, он написал музыкальные драмы на каннада и санскрите, в том числе Мрикчакатика и Малавикагнимитра . Чандрашекара Шастри сочинил Джавали на каннада и телугу под псевдонимом «Балачандра». [44] Среди приглашенных музыкантов были Паллави Шешайяр, Маха Вайдьянатха Айер и Патнам Субраманьям Айер.
Этот период, как и во времена короля-предшественника, был важной эпохой музыки в Майсуре, особенно для композиций на каннада. Сам король получил образование на каннада, английском, санскрите, науках, а также знал тамильский и урду. Он хорошо владел игрой на музыкальных инструментах, включая вину, скрипку, мридангам, нагасвару, ситар и фисгармонию, а также на западных инструментах, таких как саксофон и фортепиано. Он поощрял своих музыкантов сочинять музыку в стилях Карнатик, Хиндустани и Вестерн. [45] В этот период Вина Субраманья Айер написала важный трактат о музыке на каннада, посвященный как ее теоретическим, так и практическим аспектам, под названием «Сангита Самаясара» , который был опубликован в 1915 году. [46] Очень влиятельный музыкант, академик и композитор этого периода. периодом был Харикешаналлур доктор Л. Мутиах Бхагаватар . Уроженец Тируналвели (в современном Тамил Наду), он изучал санскрит и обучался музыке у Самабасивы Айера в Тирувайяре. [47] Он был назначен придворным музыкантом в Майсуре в 1927 году и пользовался уважением как королей, так и знаменитостей. Его покровитель король Кришнараджа Водеяр IV дал ему титул «Гаяка Шикамани». Этому знаменитому музыканту приписывают сто восемь критиков Чамундесвари на каннаде, сто восемь композиций Шиваштоттары на санскрите, важный трактат о музыке на тамильском языке под названием «Сангита Калпадрумам» и биографию на санскрите о жизни, достижениях и вкладе. Тьягараджи под музыку Карнатика под названием Шримат Тьягараджа Виджая . [48] Всего он написал более четырехсот композиций на санскрите, каннада, телугу и тамильском языке под псевдонимом «Харикеша» и в 1920 году основал «Тьягараджа Сангита Видьялая» («Музыкальная школа Тьягараджа»). За свои достижения он был удостоен звания «Сангита Каланиди» Мадрасской музыкальной академии и получил степень почетного доктора литературы Университета Травенкора. [49] Мутья Бхагаватар умер в Майсуре в 1945 году и считается одним из самых важных композиторов периода после Тьягараджи . [50]
Вина Шиварамиа была сыном майсурской музыкантши Вины Падманабиа (из Чикканаяканахалли талук, Карнатака). Шиварамия научился играть на вине у своего отца, а затем у Майсура Каригири Рао и Майсура Васудевачарьи и был назначен придворным музыкантом в 1900 году королем Кришнараджем Водеяром IV. Его сто карнатических композиций написаны на телугу, каннада и санскрите, а его западные музыкальные композиции написаны на английском языке. [51] Король Джаячамараджа Водеяр дал ему титул «Вайника Правина» в 1941 году. Шиварамия также был писателем каннада и был соавтором работ с такими известными учеными каннада, как Девоттама Джойс, Анаватти Рама Рао и Кришна Шастри. [52] Вина Венкатагириаппа , уроженка Хеггададеванакоте (в современном районе Майсура) и ученица Вины Шешанны, стала придворным музыкантом при необычных обстоятельствах. В конце самого первого концерта, который Венкатагириаппа дал в присутствии короля, король просто подарил ему две индийские рупии и покинул концерт. Музыкант и его семья были разочарованы ответом короля. Позже король узнал от одного из своих приближенных, что музыкант и его семья любезно приняли подарок. Король, проверявший отношение музыканта к музыке, остался доволен и назначил Венкатагириаппу придворным музыкантом. [53] С годами король возложил на Венкатагириаппу больше ответственности за функционирование различных школ изящных искусств в своем королевстве. Венкатагириаппа пятнадцать минут играл на вине в известном документальном фильме «Музыкальные инструменты Индии» 1935 года. Ему дали название «Вайника Правина». Его композиции написаны на каннада, телугу и санскрите, и ему приписывают создание нового вида карнатических композиций под названием нагма , которые напоминают гатты музыки хиндустани. [54]
Белакавади Шриниваса Айенгар, чье имя при рождении было Куппасвами Айенгар, был уроженцем Шригирипура недалеко от Шиваганги (в современном районе Тумкур). Он приехал в Майсур в 1912 году и обучался музыке у Бакши Суббанна, музыканта при дворе короля Кришнараджи Водеяра IV. Позже Шриниваса Айенгара назначили придворным музыкантом. Он был знатоком игры на готувадье и скрипке. Знаменитый вокалист Субраманья Айер дал ему титул «Мисурина Мадхурайи Пушпаванам». [55] Шриниваса Айенгар был известным драматургом и играл в таких известных драмах, как «Бабрувахана» , «Рама Паттабхишека» , «Вира симха чаритре» , «Абхигнана шакунтала» , «Вирата чаритре » и «Судханва чаритре» . [56] К сожалению, сегодня доступны очень немногие из его сочинений, написанных под псевдонимом «Шриниваса». Шриниваса Айенгар популяризировал каннада-песню « Джагадоддхарана » Пурандары даса, составив для нее нотную запись. [57] Чикка Рама Рао, уроженец Куруди (в современном районе Колар ), обучался под руководством Майсура Каригири Рао. Он владел как каннада, так и санскритом, а также владел музыкальными инструментами: виной, стеклянным тарангом и джалатарангом. Он также приобрел опыт в западной музыке. [58] Известно, что он обладал даром играть на вине и петь мелодичным голосом. Его талант был замечен «Радж Матой» (королевой-матерью), которая довела об этом до сведения короля. Послушав его выступление, король в 1914 году назначил его придворным музыкантом. Вместе со Шринивасой Айенгаром Чикка Рама Рао играл во многих драмах того времени и был удостоен королем Кришнараджем Водеяром IV титула «Сангита Ратна» (буквально «драгоценный камень»). музыки») и «Пандит» выдающихся музыкантов хиндустани Абдула Карима Хана и Бхаскары Бхувы. На его счету множество композиций на каннада, санскрите и телугу. [59]
Т. Чоудия , выдающаяся личность в области карнатической музыки, родился 1 января 1894 года в Тирумакдалу Нарасипура (или Т. Нарасипура, недалеко от Майсура). В возрасте семи лет он прошел обучение у Пакканны, а затем у Т. Суббанны. В возрасте шестнадцати лет его обучал Бидарам Кришнаппа в течение восемнадцати лет, в конце которых Чоудия стал опытным скрипачом. [60] Амбидекстр Чоудия , как известно, играл музыку со всеми известными музыкантами своего времени. В 1939 году король Кришнараджа Водеяр IV назначил его придворным музыкантом и получил такие титулы, как «Сангита Ратна», «Сангита Каланидхи» и «Ганакала Синдху». Ему приписывают множество композиций на каннада, телугу и санскрите под псевдонимом «Тримакута» (санскритское название его родного города). [61] Доктор Б. Деведраппа, уроженец Аянура в районе Шивамогга , хорошо владел игрой на вине, скрипке, джалатаранге и дилрубе. Он был учеником знаменитой Вины Шешанны, а также Бидарама Кришнаппы. Он прекрасно владел игрой на фисгармонии, флейте, гхатаме и ситаре. Он был назначен джалатарангистом при дворе короля Кришнараджи Водеяра IV и служил в дворцовом оркестре вокалистом и скрипачом. Титулы «Гана Вишарада» и «Сангита Каларатна» были дарованы ему королем. Позже, в 1972 году, ему была присвоена степень почетного доктора. [62] Другими известными музыкантами при дворе были Готувадьям Нараяна Айенгар из Тирунавели (Тамил Наду), Тирувайяр Субраманья Айер и Анаватти Рама Рао из Анаватти (в районе Шивамогга), который был ученым, поэтом и драматургом. Ему принадлежит заслуга перевода многих сочинений Тьягараджи на каннада. [63]
Король Джаячамараджа Водейар был последним королем династии Водейар. Страстный поклонник музыки, он хорошо разбирался в классической западной музыке и был опытным пианистом. Лишь в более позднем возрасте он заинтересовался классической музыкой Карнатика. [64] Несколько сочинений русского композитора Метнера были записаны царем и предоставлены публике. За свой вклад он был удостоен звания почетного доктора и стал членом «Академии Сангит Натак» (академии музыки и драмы). Многие важные музыканты были членами королевского двора. Тигр Варадачариар, уроженец Каладипета (современный Тамилнад), сначала переехал в Т. Нарасипура, где несколько лет занимался музыкой. Позже он вернулся в Ченнаи , где работал в различных музыкальных школах. В 1916 году он получил возможность петь в присутствии короля Кришнадавараджа IV. Впечатленный мастерством этого музыканта в своем искусстве, король дал ему титул «Тигр» [65]. В 1944 году Варадачариар был назначен придворным музыкантом в Майсуре. На его счету около восьмидесяти композиций. [65] Ченнакешавиа, уроженец Натанхалли (современный район Мандия ), был пандитом каннада и придворным музыкантом в 1944 году. Помимо своих сочинений, он писал статьи, опубликовал три тома о сочинениях харидасов и написал книгу о музыке. [66] Другими известными музыкантами того времени были доктор В. Дорайсвами Айенгар (Вина Доресвами Айенгар), Титте Кришна Айенгар, С. Н. Мариаппа, уроженец деревни Сасалу (в современном районе Мандия), Чинталапалли Рамачандра Рао, Р. Н. Доресвами, уроженец Рудрапатны (в современном районе Хасан ) и Вайдьялинга Бхагаватара. [67]