Керамика Изника , или керамика Изника , названная в честь города Изник в Анатолии , где она была изготовлена, представляет собой декорированную керамику , которая производилась с последней четверти XV века до конца XVII века. Турецкая стилизация является отражением китайского фарфора . [1]
Изник был устоявшимся центром производства простой глиняной керамики с подглазурным декором, когда в последней четверти XV века мастера города начали изготавливать высококачественную керамику с корпусом из фриттовой керамики , расписанным кобальтово-синим цветом под бесцветной прозрачной свинцовой глазурью . Дизайн сочетал в себе традиционные османские арабески с китайскими элементами. Изменение, почти наверняка, было результатом активного вмешательства и покровительства недавно созданного османского двора в Стамбуле, который очень ценил китайский сине-белый фарфор .
В течение XVI века декор керамики постепенно менялся по стилю, становясь более свободным и текучим. Были введены дополнительные цвета. Первоначально бирюзовый сочетался с темным оттенком кобальтово-синего, а затем были добавлены оттенки сосново-зеленого и бледно-фиолетового. С середины века гончары в Изнике производили большое количество подглазурной плитки для украшения императорских зданий, спроектированных архитектором Мимаром Синаном . С производством плитки было связано введение очень характерного красного цвета для замены фиолетового и яркого изумрудно-зеленого для замены шалфейно-зеленого. С последнего десятилетия века наблюдалось заметное ухудшение качества, и хотя производство продолжалось в XVII веке, дизайн был плохим. Последним важным зданием, украшенным плиткой из Изника, была мечеть Султана Ахмеда (Голубая мечеть) в Стамбуле, которая была завершена в 1616 году.
Керамическая коллекция дворца Топкапы включает в себя более десяти тысяч предметов китайского фарфора, но почти нет керамики Изника. Большинство сохранившихся сосудов Изника находятся в музеях за пределами Турции, но образцы производства плитки города существуют во многих городах по всей Турции, таких как Стамбул , Бурса , Эдирне и Адана . В Стамбуле образцы плитки Изника можно увидеть в мечетях, гробницах, библиотеках и дворцовых зданиях, таких как мечеть Рустема-паши , мечеть Соколлу Мехмет-паши , гробница Селима II в комплексе Святой Софии и некоторые здания комплекса дворца Топкапы, такие как комната обрезания и киоск Багдада .
После создания Османской империи в начале XIV века керамика Изника изначально следовала традициям Сельджукской империи .
После этого начального периода, сосуды Изника были вдохновлены китайским фарфором , который высоко ценился османскими султанами. Поскольку гончары не умели делать фарфор , производимые сосуды были фриттовой керамикой , низкообожженным телом, состоящим в основном из кремнезема и стекла .
Оригинальность гончаров была такова, что их использование китайских оригиналов было описано как адаптация, а не подражание. [2] Китайская керамика долгое время вызывала восхищение, ее коллекционировали и копировали в исламском мире. Это было особенно заметно при Османском дворе и дворе Сефевидов в Персии , которые имели важные коллекции китайского сине-белого фарфора. Такой китайский фарфор повлиял на стиль керамики Сефевидов и оказал сильное влияние на развитие посуды Изника. [3] К середине XVI века в Изнике появился собственный словарь турецких цветочных и абстрактных мотивов в строгих дизайнах с использованием ограниченной палитры. Декорирование прогрессировало от чистой симметрии до тонких ритмов.
Со второй половины XIX века до 1930-х годов европейские коллекционеры были смущены различными стилями керамики Изника и предполагали, что они произошли из разных центров производства керамики. Хотя сейчас считается, что вся керамика была произведена в Изнике (или Кютахье , см. ниже), более ранние названия, связанные с различными стилями, по-прежнему часто используются. В XIX веке до 1860-х годов вся исламская керамика обычно называлась «персидской». [4] Однако между 1865 и 1872 годами Музей Клюни в Париже приобрел коллекцию полихромной керамики с рисунком, который включал яркий «красный сургуч». [a] Поскольку все предметы в коллекции были получены на острове Родос , ошибочно предполагалось, что керамика была изготовлена на острове, и для этого стиля был принят термин «родосская» керамика. Европейские коллекционеры также приобрели ряд предметов, украшенных синим, бирюзовым, шалфейно-зеленым и бледно-фиолетовым, которые, как считалось, происходили из города Дамаск в Сирии и стали известны как «Дамасская» керамика. Сине-белая фриттовая керамика стала известна как «изделие Авраама из Кютахьи», поскольку ее декор был похож на тот, что был на небольшом кувшине, который когда-то был частью коллекции Фредерика Дю Кане Годмана и сейчас находится в Британском музее. [5] Под глазурью на основании кувшина имеется надпись армянским шрифтом, гласящая, что сосуд был «в память об Аврааме, слуге Божьем, из К'отай [Кютахья]. В этом году 959 [1510 н. э.]». [6] [7] В 1905–1907 годах во время строительства нового почтового отделения в районе Сиркеджи в Стамбуле недалеко от берега Золотого Рога были обнаружены фрагменты керамики, украшенные спиральными узорами на белом фоне. В результате керамика с похожими спиральными узорами стала известна как «изделия Золотого Рога». [7]
Только в 1930-х годах историки искусства полностью осознали, что различные стили керамики, вероятно, все производились в Изнике. [8] В 1957 году Артур Лейн, хранитель керамики в Музее Виктории и Альберта , опубликовал влиятельную статью, в которой он рассмотрел историю производства керамики в регионе и предложил ряд дат. [9] Он предположил, что керамика «Авраам из Кютахьи» производилась с 1490 по 1525 год, «Дамаск» и «Золотой рог» — с 1525 по 1555 год, а «Родосская» — с 1555 года до упадка гончарной промышленности Изника в начале XVIII века. Эта хронология была общепринятой. [10]
Кувшин «Авраам из Кютахьи» 1510 года — не единственный сосуд с возможным происхождением из Кютахьи . Поврежденная бутылка для воды, украшенная в стиле «Золотой Рог», имеет две подглазурные надписи армянским шрифтом ; одна, датированная 1529 годом, относится к заказчику сосуда, епископу Тер Мартиросу, другая относится к сосуду как к «объекту К'от'айса» для монастыря. [11] Лэйн утверждал, что маловероятно, что либо кувшин «Авраам из Кютахьи», либо бутылка для воды были изготовлены в Кютахье. [12] Однако последующие археологические раскопки в Кютахье обнаружили фрагменты горшков в сине-белом стиле Изник, которые были повреждены во время изготовления («отбросы»), что свидетельствует о том, что в городе производилась керамическая посуда. [13] Дизайн, материалы и технология производства, по-видимому, были похожи на те, что использовались в Изнике. Кютахья находится дальше от Стамбула, менее доступна к столице и, вероятно, была лишь небольшим центром по производству керамики в 16 веке. [13] Тем не менее, вполне вероятно, что часть керамики, которая в настоящее время маркируется как «Изник», была изготовлена в Кютахье. Историк искусства Джулиан Раби написал: «На данный момент у нас нет выбора, кроме как называть всю османскую глазурованную керамику 16 и 17 веков общим названием «Изник» и надеяться, что со временем мы научимся распознавать диагностические признаки современной «керамики Кютахьи»». [10]
В первой половине XVI века в Стамбуле также производилась подглазурная роспись сине-белой керамики. Сохранившаяся бухгалтерская книга за 1526 год, в которой регистрируется заработная плата ремесленников, нанятых османским двором, упоминает изготовителя плитки из Тебриза с десятью помощниками. [14] [15] Изготовитель плитки, вероятно, был одним из ремесленников, привезенных в Стамбул после того, как Селим I временно захватил Тебриз в 1514 году. Мастерские по производству плитки располагались в районе Текфур-Сарай, недалеко от Дворца Багрянородного . [15] Считается, что мастера отвечали за всю плитку на императорских зданиях до строительства мечети Сулеймание в 1550-х годах. [14] Большинство плиток были украшены цветной глазурью с использованием техники cuerda seca (сухой шнур), но в нескольких случаях плитка была расписана подглазурно кобальтово-синим и бирюзовым цветом. Техника cuerda seca создала новый способ глазурования этих плиток, не требующий интенсивного труда, который требовали предыдущие техники. [16] Эти подглазурные плитки использовались на облицовке фасада павильона Святой мантии (тайной палаты) на территории дворца Топкапы и внутри мавзолея Чобана Мустафы-паши (ум. 1529) в Гебзе . [17] [18] Наиболее яркими примерами являются пять чрезвычайно больших прямоугольных плиток длиной 1,25 м (4,1 фута), которые являются частью фасада комнаты обрезания (Sünnet Odası) дворца Топкапы. Хотя здание датируется 1641 годом, считается, что плитки происходят из более раннего сооружения на том же месте, которое было возведено в 1527–1528 годах. Эти большие плитки украшены очень сложными узорами, что предполагает тесное участие придворных дизайнеров. [19] [20] [21]
Хотя не сохранилось никаких записей, подробно описывающих продукцию императорских мастерских, вполне вероятно, что гончары, изготавливавшие сине-белые подглазурные плитки, также изготавливали другие предметы для двора. Историк искусств Гюльру Неджипоглу предположил, что необычную позолоченную лампу для мечети и декоративный шар из мечети Явуза Селима следует отнести к императорской мастерской. [22] Лампа и шар имеют подглазурные надписи кобальтово-синего цвета, но сама мечеть украшена только плитками cuerda seca . [23] [b] Количество плиточников, нанятых императорскими мастерскими, сократилось, так что к 1566 году их осталось всего трое. Со строительством мечети Сулеймание Изник стал крупным центром по производству подглазурных плиток. [24]
Археологические раскопки в Изнике, проведенные Октаем Асланапой в начале 1960-х годов, показали, что город был важным центром производства простой глиняной керамики задолго до появления сине-белой фриттовой керамики. [25] Раскопки обнаружили фрагменты того, что ошибочно известно как «милетская керамика». Обнаружение обжиговых камер подтвердило, что керамика была изготовлена на месте. Название произошло от обнаружения черепков во время раскопок немецким археологом Фридрихом Сарре в Милете на западном побережье Анатолии в начале 1930-х годов. Поскольку Милет имел долгую историю как центр производства керамики, было ошибочно предположено, что керамика была произведена на месте, и она стала известна как «милетская керамика». В настоящее время считается, что Изник был главным центром производства «милетской посуды», а меньшие количества производились в Кютахье и Акчаалане. [25] Раскопки не дали точной даты для керамики, но предполагается, что она относится к 15 веку. Археологические свидетельства из других мест в Турции свидетельствуют о том, что милетская посуда производилась в больших количествах и широко распространялась. [26]
Милетская посуда использовала красноглиняное тело, покрытое белой подложкой, которая была расписана простыми узорами под прозрачной щелочной свинцовой глазурью. Узоры обычно были темно-кобальтового цвета, но иногда также бирюзового, фиолетового и зеленого. Многие блюда имеют центральную розетку, окруженную концентрическими полосами годронов . [ 27] [28]
С конца XV века гончары в Изнике начали производить изделия, которые были украшены кобальтово-синим на белом корпусе фриттовки под прозрачной глазурью. Как технология изготовления, так и подглазурные рисунки сильно отличались от тех, которые использовались при производстве милетской посуды. Фриттовка производилась на Ближнем Востоке с XIII века, но фриттовка Изника, достигшая белой поверхности, была главным новшеством. [29]
Фриттовая посуда (также называемая каменной пастой ) представляет собой композитный материал, изготовленный из кварцевого песка, смешанного с небольшим количеством тонко измельченного стекла (называемого фриттой ) и некоторым количеством глины. При обжиге стеклянная фритта плавится и связывает другие компоненты вместе. В 13 веке город Кашан в Иране был важным центром производства фриттовой посуды. [30] Абу-л-Касим, который происходил из семьи плиточников в этом городе, написал трактат о драгоценных камнях в 1301 году, который включал главу о производстве фриттовой посуды. [31] Его рецепт указывал на то, что основа фриттовой посуды содержала смесь 10 частей кремнезема , 1 части стеклянной фритты и 1 части глины. Эквивалентного трактата о производстве керамики Изника не существует, но анализ сохранившихся образцов показывает, что гончары в Изнике использовали примерно похожие пропорции. В Кашане фритту готовили путем смешивания порошкообразного кварца с содой , которая действовала как флюс . Затем смесь нагревали в печи. В Изнике, кроме кварца и соды, к фритте добавляли оксид свинца . [32]
Поскольку паста для фриттовки была недостаточно пластичной и ее было трудно обрабатывать на гончарном круге, сосуды редко изготавливались целиком. Вместо этого они формировались из отдельных секций, которым давали высохнуть, а затем склеивались вместе с помощью пасты для фриттовки. Эта аддитивная техника означала, что конечные сосуды имели тенденцию иметь слегка угловатые формы. [33] Посуда почти наверняка изготавливалась с использованием формы, прикрепленной к гончарному кругу. Комок пасты для фриттовки раскатывался в лист, как повар раскатывает тесто. Лист помещался на форму, чтобы сформировать внутреннюю часть блюда. Нижняя часть блюда формировалась с помощью шаблона, пока форма вращалась на гончарном круге. Когда паста частично высыхала, вручную формировался лиственный ободок. [34]
Корпус фриттовки был покрыт тонким слоем белого шликера. Он имел состав, аналогичный составу фриттовки, используемой для корпуса, но компоненты были более тонко измельчены и более тщательно отобраны, чтобы избежать примесей железа, которые могли бы обесцветить белую поверхность. Вполне вероятно, что также добавлялось органическое связующее вещество, такое как трагакантовая камедь . [34] Хотя в своем трактате Абу'л-Касим рекомендовал, чтобы сосуды фриттовки сушились на солнце перед декорированием, вероятно, что керамика Изника подвергалась бисквитному обжигу. [34] Керамика была расписана пигментами, которые были смешаны со стеклянной фриттой и измельчены во влажной ручке . Для некоторых дизайнов контуры были пробиты через трафарет. [35]
В ранний период для украшения использовался только кобальтовый синий. Кобальтовая руда, вероятно, добывалась в деревне Камсар недалеко от города Кашан в центральном Иране. [36] Камсар долгое время был важным источником кобальта и упоминается Абу-ль-Касимом Камсарином в его трактате. [31] Примерно с 1520 года в палитру была добавлена бирюза ( оксид меди ). За ней последовали фиолетовый ( оксид марганца ), зеленый, серый и черный. Отличительный яркий красный цвет был введен около 1560 года. [37] Красный шликер, содержащий оксид железа, наносился толстым слоем под глазурь. Даже после введения ряда различных пигментов сосуды иногда все еще производились с ограниченной палитрой. [38]
Изделия были покрыты свинцово-щелочно - оловянной глазурью, состав которой, как было установлено в результате анализа, состоит из оксида свинца 25-30 процентов, кремнезема 45-55 процентов, оксида натрия 8-14 процентов и оксида олова 4-7 процентов. [39] Оксид олова часто используется для придания глазури непрозрачности, но в изникских глазурях он остается в растворе и становится прозрачным. [40]
Абу-ль-Касим описал использование глиняных саггаров с подходящей крышкой. [31] Хотя милетские керамические чаши были сложены в печи одна на другую, разделенные шпорами , отсутствие следов шпор на изникской фриттовке предполагает, что использовались саггары. Обжиг производился в печи с восходящим потоком воздуха, примерно до 900 °C. [41]
В последние десятилетия XV века гончары в Изнике начали производить сине-белую керамику с узорами, явно навеянными османским двором в Стамбуле. Не сохранилось никаких письменных документов, которые бы подробно рассказывали о том, как это произошло. Самое раннее конкретное упоминание о керамике Изника содержится в счетах императорских кухонь дворца Токапы за 1489–1490 годы, где зафиксирована покупка 97 сосудов. [42] Самые ранние датируемые объекты — это сине-белые пограничные плитки, украшающие мавзолей ( тюрбе ) в Бурсе Шехзаде Махмуда, одного из сыновей Баязида II , который умер в 1506–1507 годах. [43] [44]
Термин «изделия Авраама из Кютахьи» применялся ко всей ранней сине-белой керамике Изника, поскольку кувшин «Авраам из Кютахьи», датируемый 1510 годом, является единственным задокументированным сосудом. Историк искусств Джулиан Раби утверждал, что этот термин вводит в заблуждение, поскольку кувшин нетипичен, и вместо этого предложил термин «изделия Баба Наккаш» по имени ведущего дизайнера, прикрепленного к императорскому двору в Стамбуле. [45] Самые ранние сохранившиеся предметы из керамики Изника, датируемые, вероятно, около 1480 года, как полагают, представляют собой группу сосудов, окрашенных в темно-синий кобальт, в которых большая часть плотного декора выполнена белым цветом на синем фоне. Сосуды имеют отдельные области османских арабесок и китайских цветочных узоров. Сочетание этих двух стилей называется Руми-Хатайи, где Руми обозначает османские арабески, а Хатайи — вдохновленные китайцами цветочные узоры. [46] Считается, что многие из тщательно прорисованных арабесковых мотивов этого раннего периода были созданы под влиянием османской металлообработки. [47] [48]
Хотя и использование кобальтового синего на белом фоне, и форма больших блюд были явно навеяны китайским фарфором династий Юань и Мин , ранние блюда из изникской фриттовой посуды были далеки от того, чтобы быть прямыми копиями китайских образцов. В некоторых изделиях, таких как передняя часть большого блюда с лиственным ободком в музее Чинили Кошк в Стамбуле, в декоре использовались только османские узоры Руми . [49]
В течение первых двух десятилетий XVI века произошел постепенный сдвиг в стиле с введением более яркого синего цвета, большего использования белого фона и большего использования цветочных мотивов. [50] К этому периоду относятся четыре лампы для мечетей из мавзолея султана Баязида II в Стамбуле, который был построен в 1512–1513 годах. [51] Пятая лампа, которая, вероятно, также была из мавзолея, сейчас находится в Британском музее. [52] [53] Эти керамические лампы для мечетей имеют форму, похожую на стеклянные лампы мамлюков . Традиция подвешивать керамические лампы в мечетях существовала, по крайней мере, с XIII века. Непрозрачные керамические лампы были бы совершенно бесполезны для освещения, и вместо этого они выполняли символическую и декоративную функцию. [54] Лампы из мавзолея Баязида II украшены полосами геометрических мотивов и куфических надписей, но вокруг центра они имеют очень заметную широкую полосу с большими розетками и стилизованными цветками лотоса. [51]
Два самых распространенных цвета на блюде — белый и синий, что является прямым влиянием китайского искусства. Основа керамики — белого цвета, поэтому синие замысловатые узоры будут демонстрировать большой контраст. Синий цвет, используемый на блюде, поражает, позволяя тонким растительным узорам проступать и сиять. [55]
После завоевания Константинополя в 1453 году османские султаны начали масштабную строительную программу. В этих зданиях, особенно в тех, которые были заказаны Сулейманом, его женой Хюррем ( Роксоланой ) и его великим визирем Рустемом-пашой , использовалось большое количество плитки. Одна только мечеть султана Ахмеда в Стамбуле («Голубая мечеть») содержит 20 000 плиток. Мечеть Рустема-паши более плотно облицована плиткой, и плитка широко использовалась во дворце Топкапы . В результате этого спроса плитка преобладала в продукции гончарных мастерских Изника.
При Сулеймане Великолепном (1520–1566) спрос на товары Изника возрос. Изготавливались кувшины, подвесные лампы, чашки, миски и блюда, вдохновленные металлообработкой и иллюминированными книгами, а также китайской керамикой. Многие большие блюда были сделаны с более свободным дизайном, включающим корабли, животных, деревья и цветы. Посуда, по-видимому, была сделана для показа, так как у большинства из них есть проколотые кольца для ног, чтобы их можно было повесить, но было замечено, что они также царапались от использования. [56] Дизайн в 1520-х годах включает стиль саз , в котором длинный, зазубренный лист саза (тростника), динамично расположенный, уравновешивается статическими формами розетки. Во второй половине шестнадцатого века был также введен более естественный стиль quatre fleurs . Он использовал репертуар стилизованных тюльпанов, гвоздик, роз и гиацинтов. Его продвигал Кара Меми (Кара Мехмед Челеби), который к 1557/8 году был главным художником двора султана Сулеймана. [57]
Так называемая «посуда Золотого Рога» была вариацией сине-белого декора, который был популярен с конца 1520-х по 1550-е годы. [58] Посуда Золотого Рога была так названа, потому что черепки в этом стиле были раскопаны в районе Золотого Рога в Стамбуле. [c] Позже было установлено, что керамика была сделана в Изнике, поскольку некоторые мотивы на сосудах очень напоминали те, которые использовались на другой сине-белой керамике Изника. [59] Декор состоит из серии тонких спиралей, украшенных небольшими листьями. Узкие ободки блюд расписаны извилистым узором. Дизайн похож на освещенные спиральные свитки, используемые в качестве фона для тугры султана Сулеймана , или императорской монограммы. Джулиан Раби использовал термин « спиральная посуда Тугракеш », поскольку тугракеш были специалистами-каллиграфами при османском дворе. [59] Более ранние сосуды были окрашены в кобальтово-синий цвет, тогда как более поздние сосуды часто включают бирюзовый, оливково-зеленый и черный. [60] Ряд блюд, датируемых этим периодом, показывают влияние итальянской керамики. Маленькие чаши и большой плоский ободок похожи по форме на блюда майолики тондино , которые были популярны в Италии между 1500 и 1530 годами.
1520-е годы стали периодом появления украшенных спиралью изделий «Золотого Рога», тесно связанных с иллюминацией императорских рукописей, а также тесной связи между императорской архитектурой и керамическими сосудами, производимыми в Изнике, и адаптации китайских фарфоровых дизайнов, представленных в коллекциях Топкапы Сарай [61]
[62] [63]
Так называемая «дамасская керамика» была популярна при Сулеймане Великолепном с 1540 по 1555 год. Впервые сосуды были украшены шалфейно-зеленым и бледно-фиолетовым, в дополнение к кобальтово-синему и бирюзовому , и образовали переход к полноценной полихромной керамике. [64] Коллекционеры произведений искусства во второй половине XIX века ошибочно считали, что они происходят из Дамаска. [7] Название особенно вводит в заблуждение, поскольку плитки с похожей палитрой пастельных тонов и цветочными узорами производились в Дамаске со второй половины XVI века. [65] [66]
Ключевым объектом этого периода является керамический сосуд в форме лампы мечети с выгравированной датой, который сейчас находится в Британском музее . [67] Это наиболее документированный сохранившийся образец керамики Изника, позволяющий ученым устанавливать даты и происхождение других предметов. Лампа была обнаружена на Храмовой горе в Иерусалиме в середине XIX века и, как полагают, была связана с реконструкцией Купола Скалы, начатой Сулейманом Великолепным . [68] [69] Вокруг основания лампы находится ряд выгравированных картушей, дающих имя декоратора (Мусли), посвящение суфийскому святому Изника Эшрефзаде Руми и дату 956 г. хиджры в месяце Джумадаль-Ула (1549 г. н. э.). Лампа украшена зеленым, черным и двумя оттенками синего. Дизайн включает в себя бледно-голубые облачные гряды, мелкие арабески на зеленом фоне и ряд бутонов тюльпанов в темно-синих картушах. Лампу можно использовать для датировки группы других сосудов, включая несколько больших чаш с ножками. Хотя чаши в целом сильно отличаются от лампы, каждая чаша разделяет мотивы, присутствующие на лампе. [68] [69] [d]
Сохранилось всего два здания с плиткой, в которой используется фиолетовая цветовая гамма. Самая ранняя из них — баня Yeni Kaplıca в Бурсе , где стены покрыты шестиугольной плиткой, установленной на своих концах. Плитка украшена арабесками и цветочными мотивами, окрашенными в синий, бирюзовый, оливково-зеленый и фиолетовый цвета. Существует девять различных дизайнов. Первоначально плитка была установлена в другом здании, но была перенесена в баню Yeni Kaplıca, когда ее отреставрировал великий визирь Рустем-паша в 1552–1553 годах. Плитка, вероятно, датируется концом 1540-х годов. [64] [71]
Другое здание — мечеть Хадима Ибрагима-паши в Силиврикапы в Стамбуле, которая была спроектирована императорским архитектором Мимаром Синаном и завершена в 1551 году. Под портиком на северном фасаде находятся три плиточные люнетные панели и два кругляка. Панели имеют белые буквы сулюс, сохраненные на темном кобальтово-синем фоне. Между буквами находятся цветы фиолетового и бирюзового цветов. Внутри мечети над михрабом находится большая люнетная панель с плитками, окрашенными в кобальтово-синий, бирюзовый и темно-оливково-зеленый цвета. [72] [64] [73]
Начиная с середины XVI века гончары в Изнике начали производить цветную фриттовую плитку для украшения императорских зданий, спроектированных главным архитектором Мимаром Синаном . [74] Как именно это было организовано, неизвестно, но Синан как архитектор почти наверняка участвовал в координации дизайна плитки с архитектурой зданий. [75]
Требовалось большое количество плитки. В 1550-х и начале 1560-х годов гончары в Изнике изготовили плитку для мечети Сулеймание в Стамбуле [76] , мавзолея Хюррем Султан (Роксоланы) (завершен в 1558 году), [77] Большой мечети в Адане (около 1560 года), [78] [e] мечети Рустема Паши в Стамбуле (завершена около 1563 года), [80] и мавзолея Сулеймана I (завершен в 1567 году). [81] Мавзолеи Сулеймана I и его жены Хюррем Султан оба расположены на территории мечети Сулеймание в Стамбуле. [82]
С этим переходом на производство плитки были связаны важные изменения в эстетике. [83] Яркий красный цвет был введен путем использования содержащего железо бола, нанесенного в качестве шликера под глазурью. Красный цвет стал общей чертой плитки и керамики Изника. [84] Первым зданием, в котором были плитки с красным цветом, была мечеть Сулеймание в Стамбуле, которая была спроектирована императорским архитектором Мимаром Синаном и завершена в 1557 году. [76] Украшение плиткой внутри мечети ограничено вокруг михраба на стене киблы . Повторяющиеся прямоугольные плитки имеют трафаретный цветочный узор на белом фоне. Цветы в основном синие, но есть также бирюзовые, черные и красные. [85] Снаружи мечети на северном фасаде во дворе окна имеют прямоугольные люнеты из плитки Изника с текстом из Корана. Белые буквы написаны шрифтом сулюс на темно-синем фоне. Украшение на этих плитках также включает красный бол. [86]
Следующим крупным памятником, спроектированным Синаном, была мечеть Рустема-паши , строительство которой было завершено в 1563 году. В отличие от сдержанного использования плитки в мечети Сулеймание , поверхности в интерьере и фасад под портиком у входа щедро украшены плиткой. [87] Использовано более 80 различных дизайнов. Большинство плиток находятся в панелях повторяющихся узоров, где каждая плитка идентична другой. Мечеть является первой с красными тюльпанами и гвоздиками, вдохновленными Кара Меми. Михраб украшен плиткой, окрашенной тонким коричневато-красным, но в других частях мечети есть плитка с толстым рельефом красного цвета сургуча. [88] Фиолетовый цвет, используемый на «дамасской посуде», не очень хорошо сочетался с красным болом, и только в нескольких памятниках используются оба цвета. Фиолетовый цвет использован вместе с красным в изразцовой панели, изображающей цветущую сливу под портиком слева от входа в мечеть Рустема-паши в Стамбуле. [89] [90]
«Дамасская керамика» использовала шалфейно-зеленый цвет — зеленый с сероватым оттенком. Этот цвет использовался экономно на плитках мавзолея Хюррем Султан (Роксоланы) (1558), но зеленый цвет не использовался на плитках Большой мечети в Адане (ок. 1560) и на мавзолее Рустема-паши (1562). [91] За исключением изразцовой панели над внешним дверным проемом, которая была добавлена позднее, ни одна из плиток в мечети Рустема-паши не включает зеленый цвет в своем декоре. [88] Яркий изумрудно-зеленый был впервые представлен на панелях портика мавзолея Сулеймана в погребальном саду комплекса Сулеймание , [91] который был завершен в 1567 году. [81]
Важным объектом в изучении керамики Изника является лампа для мечети, которая сейчас находится в Музее Виктории и Альберта в Лондоне. [f] Считается, что лампа была сделана для мечети Сулеймание в Стамбуле, строительство которой было завершено в 1557 году. Лампа является самым ранним объектом известной даты с декором цвета боле -красный, который должен был стать характерной чертой плитки и керамики Изника. [92] [93] Красный цвет на лампе тонкий, коричневатый и неровный. Несколько сохранившихся блюд, которые используют похожую тонкую красную окраску, как полагают, датируются тем же периодом. [92] [94]
Не сохранилось ни одного сосуда с датой между датой лампы мечети «Купол Скалы» 1549 года и 1606/7 годами. [78] [g] Многие изникские изразцы сохранились на зданиях известной даты, и хотя их дизайн в целом отличается от дизайна керамики, часто можно определить приблизительную дату сосуда, сравнив композицию и мотивы с теми, что на изразцах. [96]
К концу XVI века качество керамики, производимой в Изнике, заметно снизилось. [97] Это было связано с потерей покровительства со стороны Османского двора и с введением фиксированных цен в период инфляции. [98] Другим важным фактором было то, что с середины XVI века в Турцию импортировалось все больше китайского фарфора. Мастера Изника не смогли конкурировать с высококачественным импортом и вместо этого производили керамику с грубо расписанными деревенскими узорами. [99] Хотя китайский импорт не конкурировал с плиткой местного производства, новых императорских зданий было мало, и, следовательно, спрос был небольшим. Даже когда двору требовалась плитка, например, для мавзолея Ахмеда I, построенного между 1620 и 1623 годами, низкие цены привели к падению уровня жизни гончаров. Они отреагировали на это, найдя новые рынки за пределами навязанной Османской империей системы цен. Плитки экспортировались в Каир, где они использовались для украшения мечети Аксункур , перестроенной Ибрагимом Агой в 1651–1652 годах. [100] [101] Плитки также экспортировались в Грецию, где в 1678 году монастырь Великой Лавры на Афоне был украшен полихромными плитками с греческими надписями. [102] [103] Тем не менее, объемы производства керамики снизились, и к середине XVII века осталось всего несколько печей. [104] Последняя датированная керамика — это блюда с грубыми греческими надписями унциальным шрифтом 1678 года. [105]
Керамические сосуды, сочетающие в себе традиционный дизайн Изника с современными мотивами, теперь производятся для туристической торговли в Кютахье. [106]