_by_Dmitry_Rozhkov_137.jpg/1280px-2013_World_Championships_in_Athletics_(August,_10)_by_Dmitry_Rozhkov_137.jpg)
Аудитория — это группа людей, которые участвуют в представлении или знакомятся с произведением искусства , литературы (в которых они называются «читателями»), театра, музыки ( в которых они называются «слушателями»), видеоигр (в которых они называются «слушателями»). их называют «игроками») или академиками в любой среде. Зрители по-разному участвуют в разных видах искусства. Некоторые мероприятия предполагают открытое участие публики, а другие допускают лишь скромные аплодисменты, критику и прием.
Исследования аудитории СМИ стали признанной частью учебной программы. Теория аудитории предлагает научное понимание аудитории в целом. Эти идеи формируют наши знания о том, как зрители влияют на различные формы искусства и находятся под их влиянием. Самая большая форма искусства – это средства массовой информации . Фильмы, видеоигры, радиошоу, программное обеспечение (и оборудование) и другие форматы зависят от аудитории, ее отзывов и рекомендаций.
В эпоху легкого участия в Интернете и гражданской журналистики профессиональные авторы делят пространство, а иногда и внимание с общественностью. Американский журналист Джефф Джарвис сказал: «Дайте людям контроль над СМИ, и они будут использовать их. Вывод: не давайте людям контроль над СМИ, и вы проиграете. Всякий раз, когда граждане смогут осуществлять контроль, они это сделают». [1] Том Керли, президент Associated Press, аналогичным образом сказал: «Пользователи решают, какой будет цель их взаимодействия — какое приложение, какое устройство, в какое время и в каком месте». [1]
В риторике некоторые аудитории зависят от обстоятельств и ситуации и характеризуются людьми, составляющими аудиторию. Иногда эта аудитория поддается убеждению и увлекается идеями оратора. Эта аудитория, различающаяся по размеру и составу, может объединяться и образовывать «композит» из нескольких групп. [2]
Непосредственная аудитория — это тип аудитории, состоящий из людей, которые находятся лицом к лицу с говорящим и его риторическим текстом или речью. [3] Эта аудитория непосредственно слушает, взаимодействует и потребляет риторический текст непосредственным образом. При измерении немедленного приема и обратной связи аудитории (измерение аудитории) можно полагаться на личные интервью, аплодисменты и устные комментарии, сделанные во время и после риторической речи. [2]
В отличие от непосредственной аудитории, опосредованная аудитория состоит из людей, которые потребляют риторические тексты способом, отличным от времени или места, в котором говорящий представляет текст. Аудитория, которая потребляет тексты или речи через телевидение, радио и Интернет, считается опосредованной аудиторией, поскольку эти средства разделяют ритора и аудиторию. [4] Такая аудитория физически находится вдали от аудитории, и сообщение контролируется. [3] Понимание размера и состава опосредованной аудитории может быть затруднено, поскольку такие средства, как телевидение, радио и Интернет, могут вытеснить аудиторию из времени и обстоятельств риторического текста или речи. [2] При измерении опосредованного приема и обратной связи аудитории (практика, называемая измерением аудитории ), можно полагаться на опросы общественного мнения и рейтинги, а также на комментарии и форумы, которые могут быть размещены на веб-сайте. Это относится ко многим полям, таким как фильмы, песни и многое другое. Есть компании, которые специализируются на измерении аудитории. [5]
Теоретическая аудитория создается с целью помочь говорящему составить, попрактиковаться или критику понять риторический текст или речь. [6]
Когда оратор глубоко размышляет, задает вопросы и размышляет над содержанием идей, которые он передает, можно сказать, что эти люди обращаются к аудитории к себе или рассуждают самостоятельно. Ученые Хаим Перельман и Люси Ольбрехтс-Титека в своей книге «Новая риторика: трактат об аргументации » [7] утверждают, что оратор «находится в лучшем положении, чем кто-либо другой, чтобы проверить ценность своих собственных аргументов». Собственная аудитория, хотя и не служит целью всех риторических целей или обстоятельств, тем не менее действует как тип аудитории, который действует не только как функция самопомощи, но и как инструмент, используемый для обнаружения доступных средств убеждения. [8]
Универсальная аудитория — это воображаемая аудитория, которая служит для ритора этическим и аргументативным тестом. Это также требует от говорящего представить сложную аудиторию, состоящую из людей разного происхождения, и понять, понравится ли содержание риторического текста или речи людям в этой аудитории. Ученые Перельман и Ольбрехтс-Титека констатируют, что содержание, адресованное универсальной аудитории, «должно убедить читателя в том, что приведенные доводы носят убедительный характер, что они самоочевидны и обладают абсолютной и вневременной значимостью». [7] Концепция универсальной аудитории подверглась критике как идеалистическая, поскольку ее можно рассматривать как препятствие в достижении убедительного эффекта на определенную аудиторию. Тем не менее, он по-прежнему может быть полезен в качестве этического руководства для оратора и важного инструмента для читателя или аудитории. [8]
Идеальная аудитория — это воображаемая, целевая аудитория ритора. Создавая риторический текст, ритор представляет себе целевую аудиторию — группу людей, к которым будет обращена речь или риторический текст, к которым они будут обращены, убеждены или затронуты. [9] Этот тип аудитории не обязательно представляет собой наиболее восприимчивую аудиторию, а как будущую конкретную аудиторию, с которой будет взаимодействовать оратор. Представление такой аудитории позволяет оратору сформулировать призывы, которые обеспечат успех во взаимодействии с будущей конкретной аудиторией. Рассматривая идеальную аудиторию, оратор может представить себе будущие условия посредничества, размер, демографию и общие убеждения аудитории, которую нужно убедить. [10]
Подразумеваемая аудитория — это воображаемая аудитория, определяемая аудитором или читателем как аудитория, сконструированная текстом. Подразумеваемая аудитория — это не реальная аудитория, а та, которую можно определить, прочитав или проанализировав текст. Ученый в области коммуникаций Эдвин Блэк в своем эссе «Вторая личность» [11] представляет теоретическую концепцию подразумеваемой аудитории, используя идею двух личностей. Первая личность — это подразумеваемая риторика (представление говорящего, сформированное аудиторией), а вторая личность — подразумеваемая аудитория (представление аудитории, сформированное и используемое для убеждения в речевой ситуации). Критик также может определить, какими текст хочет, чтобы аудитория стала или сделала после риторической ситуации. [12]
Через Интернет каждому человеку предоставляется возможность участвовать разными способами. Интернет дает людям платформу для написания статей и общения с людьми, которым интересно то, о чем они пишут. Когда писатели пишут в Интернете, они могут формировать сообщества из людей, с которыми у них общие интересы. Аудитория, которую люди пытаются охватить, может быть общей или конкретной, все зависит от того, что автор обсуждает в своих онлайн-сообщениях. [13] Зрителям приходится приходить и проверять, что пишут авторы, чтобы быть в курсе самой последней информации. Писателям приходится найти свою нишу и постараться пробиться в уже сформировавшееся сообщество. Аудитория, к которой обращается писатель, может отвечать на сообщения автора и давать обратную связь. Интернет позволяет формировать и укреплять эти связи. В книге Клея Ширки « А вот и все» приводятся различные примеры того, как аудитория не только получает контент, но и фактически создает его. Интернет дает возможность быть частью аудитории и творцом одновременно. [14]
.jpg/1280px-Iggy_and_the_Stooges_-_Sziget_Fesztiv%C3%A1l,_2006.08.15_(27).jpg)
Участие публики обычно наблюдается в спектаклях, которые разрушают четвертую стену . Примеры включают традиционные британские пантомимы , стендап-комедии и творческие сценические шоу, такие как Blue Man Group .
Участие аудитории может быть неудобным для некоторых людей, [15] но оно растет и развивается как новый инструмент активации бренда и взаимодействия с ним . Стремясь создать и укрепить особую связь между брендами и их потребителями, компании все чаще обращают внимание на мероприятия, предполагающие активное участие аудитории. Часто организации предоставляют участникам мероприятий фирменные предметы, которые будут вовлекать публику в шоу, а также выступать в качестве сувениров о мероприятии, создавая прочную связь с брендом. [16] Например, во время Суперкубка XLVIII зрители были включены в шоу Суперкубка XLVIII в перерыве между таймами как часть световых эффектов. Pepsi привлекла зрителей, раздав им «лыжные шапки», которые производили визуальные эффекты на толпу. [17] Обращаясь напрямую к людям и эмоциям, бренды могут получить обратную связь от своих потребителей. Компании, которые предоставляют или ищут такой опыт, используют термин «активация толпы». Например, компания Tangible Interaction назвала одно из своих подразделений Crowd Activation [18], а PixMob на своем веб-сайте называет себя компанией, занимающейся массовой активацией. [19]
Одним из наиболее известных примеров участия популярной аудитории является кинофильм и музыка « Шоу ужасов Рокки Хоррора» и его более раннее сценическое воплощение «Шоу ужасов Рокки Хоррора» . Элементы участия аудитории часто рассматриваются как наиболее важная часть картины, поскольку опции звука в версии DVD включают эту опцию.
При участии зрителей в «Шоу ужасов Рокки Хоррора» (1975) зрители будут «перезванивать» и кричать на экран в определенных частях фильма. Кроме того, в определенных частях фильма зрители бросают и используют ряд реквизитов.
«Братья Блюз» (1980) стали основным продуктом ночного кино, даже постепенно превращаясь в шоу с участием публики во время регулярных показов в кинотеатре «Вальхалла » в Мельбурне , Австралия. [20] Джон Лэндис выразил признательность за поддержку кинотеатра и фанатов телефонным звонком, который он сделал в кинотеатр на показе, посвященном 10-летнему юбилею, а позже пригласил постоянных посетителей сыграть эпизодические роли в фильме « Братья Блюз 2000» (1998). Фанаты выступают в роли толпы во время выступления « Призрачные гонщики в небе ». [21]
В представлениях британской пантомимы публика является важнейшим аспектом представления и должна выполнять определенные задачи, такие как:
Полное собрание сочинений Уильяма Шекспира (в сокращении) делит аудиторию на группы, призванные выявить проблемы трех компонентов психики персонажа.
В бродвейском мюзикле «Тайна Эдвина Друда» , основанном на последнем, незаконченном произведении Чарльза Диккенса , зрители должны проголосовать за того, кем, по их мнению, является убийца, а также за настоящую личность детектива и пары, которые в конечном итоге оказываются вместе. .
Летние Олимпийские игры 1984 года включали карточные трюки на Олимпийском стадионе.
«Свадьба Тони и Тины» привлекает сразу всю аудиторию, создавая сюжетную линию во время свадьбы, в которой зрители выполняют роль «гостей».
Британская панельная игра QI часто позволяет зрителям попытаться ответить на вопросы. На данный момент зрители выиграли одно шоу, а в другом заняли последнее место.
Волшебные шоу часто полагаются на участие зрителей. Психологический иллюзионист Деррен Браун во многом полагается на участие публики в своих живых выступлениях.
Во время исполнения « Марша Радецкого » зрители традиционно хлопают в такт второму (более громкому) повторению припева. Это особенно заметно в Neujahrskonzert .
Блогеры , YouTube-пользователи и стримеры часто разрешают своим зрителям модерируемые или немодерируемые разделы комментариев.
Некоторые музыкальные группы часто активно включают участие публики в свои живые выступления. Комедийная рок-группа The Aquabats , посвященная супергероям , обычно делает это в рамках своих театральных представлений, используя такие выходки, как «гонки на плавучем бассейне», когда участники группы мчатся по залу на надувных плотах, занимаясь серфингом в толпе , или снабжая публику снарядами ( например, пластиковые или пляжные мячи ), чтобы бросать их в костюмированных «плохих парней», выходящих на сцену. Koo Koo Kanga Roo , комедийный танцевально-поп-дуэт, пишет свою музыку исключительно для участия публики, используя песни в стиле призыва и ответа , которые обычно сопровождаются простыми танцевальными движениями , которым группа побуждает публику следовать вместе.
В телесериале «Таинственный научный театр 3000» фигурировали мужчина и его роботы, которых держали в тюрьме как зрителей и подвергали пыткам, заставляя смотреть «плохие» фильмы; чтобы сохранить рассудок, они все время разговаривали и перебивали каждого.
Аналогичным образом, на онлайн-сайте «Телевидение без жалости» есть множество рецензентов и реперов, которые говорят на языке зрителей, а не ученых, и которые иногда ведут себя так, как будто их тоже пытают. [22]
Всем больно...иногда
. Остается единственный вопрос: кто страдает больше всего? Аня, Ксандер, Баффи и Спайк из-за того, что им приходится жить в этом дерьме, или [резюмёр] Эйс из-за того, что ему приходится это смотреть?
