Stranger than Fiction — американский фэнтезийный комедийно-драматический фильм 2006 года режиссёра Марка Форстера , продюсера Линдси Доран и сценариста Зака Хелма . В фильме снимались Уилл Феррелл , Мэгги Джилленхол , Дастин Хоффман , Куин Латифа и Эмма Томпсон . Основной сюжет повествует о Гарольде Крике (Феррелл), агенте налоговой службы, который начинает слышать бестелесный голос, рассказывающий о его жизни по мере её развития — по-видимому, текст романа, в котором утверждается, что он, главный герой, скоро умрёт — и он отчаянно пытается как-то предотвратить свою смерть.
Фильм снимался в Чикаго и получил высокую оценку за новаторскую, умную историю и прекрасную игру. Феррелл, который прославился, играя дерзкие комедийные роли, привлек особое внимание, предложив сдержанную игру в своей первой главной драматической роли.
Фильм «Персонажи из фантастики» был выпущен компанией Columbia Pictures 10 ноября 2006 года. После выхода фильм получил положительные отзывы, в основном за свои темы, юмор и актерскую игру.
Гарольд Крик — агент Налоговой службы США (IRS), живущий уединенной жизнью, строго расписанной по расписанию. В день, когда ему поручают провести проверку пекаря Аны Паскаль, намеренно неплатящего налоги , Гарольд начинает слышать голос женщины, рассказывающей о его жизни. Когда его наручные часы перестают работать, и он переустанавливает их, используя время, полученное от прохожего, голос сообщает, что это действие в конечном итоге приведет к смерти Гарольда.
Гарольд консультируется с психиатром , который предлагает ему обратиться к литературному эксперту, если он верит, что есть рассказчик. Он посещает профессора литературы Жюля Гильберта, который поначалу отмахивается от него. Однако он узнает всезнающие повествовательные приемы в том, что Гарольд утверждает, что сказал голос, и заинтригован. Он пытается помочь Гарольду определить автора и определить, является ли его история комедией или трагедией .
Когда Гарольд проверяет Ану, он начинает испытывать к ней влечение, но когда он неосознанно отклоняет подарок в виде печенья, потому что это может быть расценено как взятка, он воспринимает это как знак того, что он в трагедии. Жюль говорит Гарольду провести день дома, ничего не делая, и его гостиную разрушает бригада по сносу, которая отправилась не в то здание. Жюль воспринимает такое невероятное происшествие как доказательство того, что Гарольд больше не контролирует свою жизнь, и советует ему наслаждаться оставшимся временем, принимая любую судьбу, которую уготовил для него рассказчик.
Гарольд берет отпуск на работе, берет уроки игры на гитаре, переезжает к своему коллеге Дэйву и начинает встречаться с Аной. Поскольку она любит его, он переоценивает свою историю как комедию. Встречаясь с Жюль, Гарольд видит телевизионное интервью с автором Карен Эйфель и узнает ее голос как голос рассказчика. Жюль, поклонник творчества Карен, говорит, что все ее книги — трагедии: главный герой всегда умирает. Карен боролась с творческим кризисом в своей следующей книге, потому что не могла придумать, как убить Гарольда Крика, но у нее случился прорыв, и она снова начала писать.
Гарольд звонит Карен и ошеломляет ее, точно пересказывая ей ее книгу. Они встречаются лично, и она объясняет, что набросала заключение, но еще не напечатала его полностью. Ее помощница Пенни рекомендует Гарольду прочитать набросок, но он не может заставить себя сделать это и отдает его Жюлю. Жюль считает его шедевром Карен, в котором смерть Гарольда является неотъемлемой частью, и он утешает Гарольда, говоря, что смерть неизбежна, но эта смерть будет иметь более глубокий смысл.
Гарольд читает набросок и возвращает его Карен, говоря ей, что смерть, которую она написала для него, прекрасна, и он принимает ее. Он выполняет некоторые поручения и проводит свою последнюю ночь с Аной. На следующее утро Гарольд снова занимается своими делами, пока Карен пишет и рассказывает.
Карен рассказывает, что когда Гарольд перевел свои часы, время прохожего было на три минуты быстрее, поэтому он прибыл на автобусную остановку раньше. Мальчик на велосипеде падает перед автобусом; Гарольд выбегает на улицу, чтобы спасти его, и сам получает удар. Однако Карен, травмированная мыслью о том, что она невольно рассказала о реальных людях, которые погибли, не может заставить себя закончить предложение, объявив его мертвым. Она встречает Жюля и предлагает ему измененную концовку.
Гарольд, тяжело раненный, просыпается в больнице и узнает, что осколок от его наручных часов, которые были уничтожены при столкновении, заблокировал его локтевую артерию и спас его от кровотечения. Жюль думает, что эта новая концовка ослабляет книгу. Карен отвечает, что книга была о человеке, который не знал, что умрет, но если Гарольд знал и принял свою судьбу, он тот человек, который заслуживает того, чтобы жить. Повествование Карен завершает фильм монтажом новой , возрожденной жизни Гарольда, заканчивая разрушенными наручными часами, которые спасли ему жизнь.
В 2001 году писатель Зак Хелм работал с продюсером Кларенсом Хелмусом над проектом, который они назвали «The Disassociate». [2] Хелм пришёл к Дорану с новой идеей, в которой фигурировал человек, которого сопровождал рассказчик, которого мог слышать только он. Хелм решил, что рассказчик должен сказать, что человек умрёт, потому что, как описал Хелм, «Есть что-то очень поэтичное в понимании своего места во вселенной, но гораздо более драматично, когда такое понимание происходит всего за несколько дней до конца жизни». Хелм и Доран начали называть новый проект «The Narrator Project» и развивали историю посредством процесса идей Хелма и вопросов Дорана. Одна из главных идей Хелма заключалась в том, чтобы вовлечь как форму фильма, так и его содержание. [3]
Хельм назвал каждого из главных героев фильма в честь известного ученого или влиятельного в науке художника, включая Крика , Паскаля , Эйфеля , Эшера и Дэвида Гильберта . Когда персонаж доктора Гильберта говорит Гарольду, что он придумал серию из 23 вопросов, чтобы исследовать рассказчика, это игривая отсылка к 23 проблемам Гильберта . Название фильма происходит от цитаты лорда Байрона: «Это странно — но правда; ибо правда всегда странна, страннее вымысла». [4]
По словам Хелма, одна из главных тем фильма — это взаимосвязанность. Хелм заявил: «Каждый из этих персонажей в конечном итоге делает маленькие вещи, чтобы спасти друг друга. Есть основная тема, что вещи, которые мы принимаем как должное, часто являются теми, которые делают жизнь стоящей и на самом деле сохраняют нас живыми». [3]
Фильм снимался на натуре в Чикаго, штат Иллинойс. Квартира Дэйва, в которой Гарольд поселился после того, как его собственное здание было частично снесено, является частью кондоминиумов River City . [5] Офис Хилберта находился в лекционном зале Иллинойсского университета в Чикаго . Центр CNA по адресу 333 South Wabash Avenue, в районе Луп , служил местом расположения офиса IRS. Пекарня, которой управляет Ана Паскаль, находится в районе Литл-Виллидж в Чикаго и называется La Catedral Cafe & Restaurant. [6] Кинотеатр в фильме — Logan Theatre, расположенный в районе Логан-сквер . [7] Многие локации в центре Чикаго были использованы для сцен с участием Карен Эйфель, Пенни Эшер и Гарольда Крика.
Фильм частично был вдохновлен «Playtime» , визионерской комедией Жака Тати о современной городской жизни, а кинематография и постановочные решения помогают создать клаустрофобное чувство жизни в городе. [8]
Музыка для Stranger than Fiction включает в себя оригинальные партитуры, написанные совместными усилиями Бритт Дэниэл (певица и автор песен Spoon ) и Брайана Райцелла (композитор Friday Night Lights , The Bling Ring и Hannibal ), а также микс инди-роковых песен от разных исполнителей, включая Spoon. Райцелл также является музыкальным руководителем фильма. Саундтрек включает в себя оригинальную запись « Whole Wide World », песни, которую Гарольд играет для Аны, от Wreckless Eric . [9]
Stranger than Fiction был выпущен в США 10 ноября 2006 года. Он открылся на 4 месте в прокате, после Borat , The Santa Clause 3: The Escape Clause и Flushed Away , и собрал $13,4 млн в 2264 кинотеатрах. Его самый широкий прокат состоялся в 2270 кинотеатрах, где он собрал $40,7 млн. За пределами США он собрал еще $13 млн, что в общей сложности составило $53,6 млн по всему миру. [1]
На Rotten Tomatoes фильм имеет рейтинг одобрения 73% на основе 177 рецензий со средней оценкой 6,87/10. Консенсус сайта гласит: «Забавная, причудливая история об офисном дроне, пытающемся спасти свою жизнь от своего рассказчика, Stranger Than Fiction отличается сдержанной игрой Уилла Феррелла, которая вносит огромный вклад в его причудливый, ошеломляющий эффект». [10] На Metacritic фильм имеет оценку 67 из 100 на основе 35 критиков, что указывает на «в целом благоприятные отзывы». [11] Зрители, опрошенные CinemaScore, дали фильму оценку «B+» по шкале от A+ до F. [12]
Роджер Эберт из Chicago Sun-Times дал фильму 3,5 звезды из 4, заявив, что фильм заставляет задуматься и является нравственным, и что «такой необычайно умный фильм нечасто снимается... который требует от нас войти в жизнь этих конкретных тихих, милых, достойных людей». Он также похвалил игру Феррелла, сказав: «Уилл Феррелл играет главную роль, в другой роли, показывая, что, как и Стив Мартин и Робин Уильямс, он обладает драматическим даром, равным его комедийному таланту». [13]
Rolling Stone оценил фильм на 3 звезды из 4, заявив, что, хотя предпосылка повествования о жизни Феррелла является подготовкой к фарсу, фильм «менее саморефлексивно умный и более интимный» [14] .
Тодд Маккарти в журнале Variety положительно отозвался о фильме, похвалив его изобретательность и игру Феррелла, назвав ее тонкой: сначала он сыграл сосредоточенную карикатуру на сотрудника компании, а затем проявил больше человечности и остроумия, не будучи «глупым». [8]
