Скандинавский классицизм — архитектурный стиль , который на короткое время расцвел в странах Северной Европы ( Швеция , Дания , Норвегия и Финляндия ) в период с 1910 по 1930 год.
До возрождения интереса к этому периоду в 1980-х годах (отмеченного несколькими научными исследованиями и публичными выставками) скандинавский классицизм считался всего лишь интермедией между двумя гораздо более известными архитектурными движениями: национальным романтизмом , или югендстилем (часто рассматриваемым как эквивалент или параллель стилю ар-нуво ), и функционализмом (он же модернизм ).
Развитие скандинавского классицизма не было изолированным явлением, а шло от классических традиций, уже существовавших в скандинавских странах, и от новых идей, развивавшихся в немецкоязычных культурах. Таким образом, скандинавский классицизм можно охарактеризовать как сочетание прямых и косвенных влияний народной архитектуры (скандинавской, итальянской и немецкой) и неоклассицизма , а также ранних проявлений модернизма со стороны Deutscher Werkbund — особенно их выставки 1914 года — и к середине 1920-х годов Esprit Nouveau, возникшего из теорий Ле Корбюзье .
Влияние модернизма вышло за рамки простой эстетики: урбанизация , связанная с современными строительными технологиями и введением правил как в строительстве, так и в городском планировании , и, более того, с ростом социальных сил, которые привели к изменению политической идеологии влево, что привело к появлению скандинавского государства всеобщего благосостояния и новых программ для общественных зданий, таких как больницы (например, больница Бекомберга в западном Стокгольме (1927–1935) Карла Вестмана ) и школы (например, школа Фридхемсплан, Стокгольм, (1925–27) Георга А. Нильссона). Но в то время как скандинавский классицизм использовался для ряда важных общественных зданий, он также применялся в качестве модели для недорогого жилья (например, город-сад Пуу-Кяпюля , Хельсинки (1920–25) Мартти Вяликангаса) и домашней архитектуры в целом (например, доступное чувство стиля для нуворишей ).
1930 год обычно считается конечной точкой скандинавского классицизма, поскольку это был год Стокгольмской выставки , разработанной в основном Гуннаром Асплундом и Сигурдом Леверенцем , когда более пуристский модернизм был представлен как модель для современного общества. Однако ключевые здания продолжали строиться в классическом стиле и после этого, в частности, Морской музей Эстберга в Стокгольме (1931–34).
Некоторые архитекторы достигли кульминации своей карьеры уже тогда, когда появился национальный романтический стиль , но их последние работы были в стиле нордического классицизма (например, Карл Вестман ), карьера других достигла кульминации в стиле нордического классицизма (например, Ивар Тенгбом и Рагнар Эстберг ), в то время как другие позже достигли гораздо большего значения как архитекторы-модернисты (например, Арне Якобсен , Алвар Аалто и Свен Маркелиус ). Однако двумя фигурами, которые достигли наибольшего значения в оба периода, были шведские архитекторы Гуннар Асплунд и Сигурд Леверенц .
Дания : Кей Фискер , Хак Кампманн , Кай Готтлоб , Ивар Бентсен , Повл Бауманн , Пол Холсё, Эдвард Томсен, Томас Хэвнинг , Хольгер Якобсен , Кааре Клинт , Арне Якобсен , Карл Петерсен, Оге Рафн , Стин Эйлер Расмуссен , Свен Рисом и Фриц Шлегель .
Финляндия : Гуннар Таучер , Уно Ульберг , Мартти Валикангас , Х.С. Сирен , Алвар Аалто , Паули Э. Бломстедт , Элси Борг , Эрик Бриггман , Хилдинг Экелунд , Хейкки Сииконен и Ойва Каллио.
Норвегия : Ларс Бакер , Лоренц Ри, Сверре Педерсен , Николай Бир, Финн Бернер, Харальд Халс, Херман Мунте-Каас , Гудольф Блакстад , Финн Брин, Йенс Дункер и Йохан Эллефсен.
Швеция : Рагнар Эстберг , Гуннар Асплунд , Карл Вестман , Сигурд Леверенц , Карл Бергстен , Зигфрид Эриксон, Торбен Грут , Рагнар Хьёрт, Сирилл Йоханссон , Эрик Лаллерстедт, Гуннар Лече, Свен Маркелиус , Гуннар Морссинг, Джордж Нильссон, Туре Рюберг, Альбин Старк, Эскил Сундал, Ларс Исраэль Вальман , Свен Валландер, Хакон Альберг и Ивар Тенгбом .
Хотя эти архитекторы перечислены по странам, в этот период наблюдался интенсивный культурный обмен между странами Северной Европы (многие архитекторы работали более чем в одной стране), а также значительное развитие в сфере деятельности архитектора, от консультанта для буржуазии до градостроителя, занимающегося инфраструктурой, жильем и общественными услугами. Как выразился шведский историк Хенрик О. Андерсон, это была архитектура демократии, а не радикального авангардизма . Кроме того, за исключением Финляндии, другие страны Северной Европы избежали вовлечения в Первую мировую войну , что позволило продолжить культурное развитие.
Интерес к нордическому классицизму, особенно в его наиболее классической форме, возник в конце 1970-х и начале 1980-х годов на пике постмодернизма, когда критики, историки и преподаватели архитектуры искали исторические прецеденты для архитектуры таких архитекторов, как Михаэль Грейвс , Леон Криер и Роберт Стерн . Нордический классицизм предоставил этот прецедент, особенно с такими основополагающими зданиями, как кинотеатр Scandia в Стокгольме Гуннара Асплунда (1924), здание окружного суда Листерса (1917–21), вилла Снеллмана в Юрсхольме (1917–18) и Стокгольмская публичная библиотека (1920–28), а также ландшафт и здания кладбища Скугшкюркогорден в Стокгольме (1917–1940) как Асплунда, так и Сигурда Леверенца.
Что касается архитектурного стиля , то было несколько прецедентов или причин, которые объясняют подъем нордического классицизма. Во-первых, это существующая классическая традиция, рожденная архитектурой абсолютизма – то есть классическими архитектурными символами власти шведской и датской монархий – вплоть до просторечия, например, с точки зрения соображений симметрии, детализации и пропорций.
На протяжении всего XIX века существовало несколько факторов, способствовавших более упрощенному классицизму. Учения Дж. Н. Л. Дюрана в Политехнической школе Парижа в начале XIX века пытались рационализировать язык и строительные приемы классицизма, допуская при этом простые аддитивные композиции. Учения Дюрана распространялись, войдя в немецкую культуру в форме романтического классицизма с работами Фридриха Жилли и Карла Фридриха Шинкеля . Ученые в то время раскапывали остатки Помпей и открывали использование яркого цвета в римской архитектуре — аспект, который был более или менее забыт в эпоху Возрождения , но также заново открывали Грецию и Египет. Эти аспекты были включены в неоклассицизм и продолжились в скандинавском классицизме (например, Музей Торвальдсена , Копенгаген , 1839–48, М. Г. Биндесбёлля, включает египетские мотивы, как и Стокгольмская публичная библиотека Асплунда).
.jpg/1280px-thumbnail.jpg)
Также следует рассмотреть «круги реакции». Ар-нуво и национальный романтизм оказали незначительное влияние на Данию, в то время как в Швеции, Норвегии и Финляндии также наблюдались сильные национальные романтические реакции. Неоклассицизм пришел в Финляндию через Санкт-Петербург как универсальный язык, но к концу XIX века стал представлять чуждое присутствие — присутствие России . Также в Санкт-Петербурге зародился стиль, который позже был назван «голым классицизмом» . Таким образом, когда в Финляндии и Норвегии появились проблески политической независимости, прочно вошла в обиход националистическая архитектура — местная вариация ар-нуво, играющая на националистических мифах. Таким образом, скандинавский классицизм был ответной реакцией на этот стиль и эклектику в целом; движением к универсализму , интернационализму и упрощению.
Многие архитекторы, работавшие в стиле нордической классики, совершали паломничества в северную Италию , чтобы изучать итальянскую народную архитектуру. С учетом тесных культурных связей между странами Северной Европы и Германией в то время, еще одним важным источником были немецкие критики ар-нуво, в частности Герман Мутезиус , который был покровителем английского движения «Искусства и ремесла» и основал Deutscher Werkbund в 1907 году, и Пауль Шульце-Наумбург, а также ученик последнего Генрих Тессенов и Петер Беренс .
В свою очередь, мышление в скандинавском классицизме стало одной из основ развития модернизма в странах Северной Европы. Идея о том, что между народным языком и модернизмом должна была быть преемственность, рассматривалась как противоречащая общепринятому историческому мнению о возникновении модернизма, начиная с Ле Корбюзье и его 5 пунктов архитектуры , которые рассматриваются как переворачивающие 5 основных принципов классицизма. Демонстрация в реальном времени перехода от скандинавского классицизма к чистому функционализму предлагается проектом Алвара Аалто для библиотеки Выборга (1927–35), который прошел глубокую трансформацию от первоначального архитектурного предложения конкурса 1927 года (во многом благодаря Гуннару Асплунду) до строго функционалистского здания, завершенного восемь лет спустя в стиле пуристского модернизма под влиянием Ле Корбюзье.
